教学工作计划可以帮助教师更好地与家长、学生进行沟通，形成教育共同体，共同促进学生的全面发展。掌握好教学工作计划的编写方法，对于提高教学质量和效率有着重要的作用。
美术教案
教学内容与目标：
1.显性内容与目标：
通过观察、分析多种不同风格的面具，了解面具的文化，感受它的艺术特点，学习表现特点突出的面具，培养学生的造型能力、想象能力、创造能力和合作学习的能力。
2.隐性内容与目标：引导学生在小组学习氛围中，互相交流，资源共享，培养学生的合作意识。通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣。
重点：通过不同地域、不同种族多风格的面具欣赏，了解面具的文化，感受其艺术特点，学习表现面具的方法。
难点：面具的表现手法及材料的运用。
教学准备：图画纸、彩色复印纸，水彩笔、油画棒、墨汁以及生活中的废弃物等。
教学过程：
检查学生学习用具的准备情况，稳定学生情绪。
课件出示藏戏和傩戏图片。
提问：他们头上戴了什么样的道具表演？看到它你有什么感受？它叫什么？
提问：过去人们为什么要戴着面具进行表演？
2.小组研讨面具的特点。（夸张手法、形式多样、富有创造性）
3.学生交流自己想怎样设计面具？都用哪些材料？
4.教师利用一些学生作品分析如何运用夸张手法进行表现。
5.师生一起讨论制作方法：
第一步：油画棒着色，留白边。
第二步：把纸轻轻团起来，再展开。
第三步：用墨或者水粉把画面涂满。
第四步：用清水冲一遍。
作业要求：
小组或两位同学任意选择一种方法，合作完成一张面具作品。
指导要点：
（1）形象要大胆夸张。
（2）形象要狰狞，让人看了有点害怕。
（3）注意安全。
每组派代表向全班同学介绍本组的作品。学生发表自己的看法。教师概括总结本课内容。
除了课本上制作面具的方法，你认为还有什么方法可以制作面具？回家自己动手做一做。
美术教案
教学目标：
1、知识与技能：了解装饰色及其在艺术和生活中的应用，学习利用装饰特色彩进行简单表现。
2、过程与方法：通过装饰色瓷彩作品实例分析，了解装饰色彩的基本特征。通过应用装饰色彩进行简单的色彩设计联系，来把握这些基本特征。
教学重点：了解装饰画在应色和造型方法上的特点，运用装饰色彩进行创作。教学难点：能有创意地运用色彩，表现出装饰色彩的特点及风格。
教学过程：
一、导入：
自然界中的老虎和布老虎主体颜色有什么区别？布老虎的色彩有哪些特点？醒目、夸张、美观，具有浓郁的装饰风格（课件）
二、讲新课
（一）装饰色彩的特点
观察作品的色彩有哪些特点？
作品的色彩给你怎样的视觉感受？
色彩特点：鲜艳、饱满。视觉感受：活泼、愉悦
装饰色彩是在自然色彩的基础上，概括、提炼、想象、夸张后所形成的色彩。它不受物象实际颜色限制，强调对比，充满想象力和浓郁的装饰风格。色彩的对比主要包括：
（一）色相对比
（二）明度对比
（三）纯度对比
（四）冷暖对比
（二）装饰色彩的运用
初唐时期莲花飞天藻井，颇有隋代之遗风，花心呈五色转轮，四身持花飞天，在蓝天中乘流动彩云环绕莲花飞旋。边饰卷草、方格、连珠纹样，以深、浅红为主，配以白、赭石、石青、黄、色彩热烈、变化丰富、华丽高雅。
分析莲花飞天藻井的色彩特点？为什么说它的色彩对比又和谐？
分析莲花飞天藻井的色彩在色相环的位置？颜色有什么变化？
（三）讨论探究
现代中国画《弦响》的装饰色彩构成。
民间玩具布老虎的色彩装饰
三、试一试：用敦煌藻井色彩装饰花瓶
四、作业：创作一幅装饰画装点你的房间
1、运用装饰色彩创作一幅装饰画。
2、使用本课花卉模板或者老师提供的素材模板，任选一组敦煌藻井色彩做色彩设计练习。
课堂小结：展示作品：
美术教案
教学目标：
初步了解标志的设计构思与制作方法，同时提高品评鉴赏标志的水平。
教学重点：
1、标志的意义。
2、标志的分类。
3、标志的设计要素。
4、标志的构思和制作过程。
难点：
设计并制作出具有独创性、单纯性、准确性和艺术独特的标志。
设疑提纲：
1、标志的概念？
2、标志的特征？
3、标志的作用？
4、标志的颜色运用？
5、标志的分类、按用途的不同可分几种？
6、世界上的国旗中，除了中国国旗，有哪一面国旗让你印象深刻？原因？
7、联合国会徽的含义？
8、奥运会标志以什么造型为主？
9、中国银行标志的意义？
10、公益标志的色彩特点？
11、构成标志的方式有几种？请列举你所注意过哪些标志符合上述方式？
教学程序：
1、作图形印象测试。
2、评说测试结果。说明标志的视觉性。
3、提出设疑提纲问题在1、2、3。
4、分组讨论答案。
5、提问同学完成答案。
6、教师补充完善。
7、以建国饭厅为例，提问同学对标志用色的看法，说明标志用色的重要性。
8、解析太阳神标志的意义。
9、提问同学提纲6、7。
10、分组讨论8、9、10的问题。
11、分组抽查提问并补充完整。
12、提出问题11。
13、抽查同学回答。
14、熟悉课本关于标志的构思方面的内容。
15、讲述标志的制作过程。
16、课堂作业：分组设计本校学校标志。
美术教案
教学目标：
显性目标：通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等，能运用艺术语言（如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。
隐性目标：体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。
教学重点：
齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。
教学难点：
运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。
教学准备：
课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。
教学时间：
一课时。
教学过程：
一、组织教学：
检查工具的摆放情况。
二、学生交流资料：
请几位同学向大家介绍齐白石。（要求用自己的语言简单的介绍）。
三、
引导欣赏：
1.小故事——从木匠到人民艺术家。
2.《群虾》（课件出示）〈对比真的河虾与对虾〉。
最初，齐白石画的虾，长臂和躯干变化不多，长须也大多画成平摆的6条长线。他自己很不满意。于是，他在家中案头摆了一只大海碗，碗里养着几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。从此，他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。河虾与对虾的结合，创造了艺术中的“虾”。
3.齐白石笔下的花鸟鱼虫。
他为什么会留下大量的作品？（勤奋刻苦）。
一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母亲商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书。
在齐白石八十九岁高龄时，还坚持每日作画数幅。（故事）。
他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力，于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫，但是并不添加其他内容。年纪大了以后，只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量。
欣赏几幅齐白石的代表作品：（教师引导分析）。
中国画：《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》。
篆刻：鲁班门下。
书法：发扬民族文化。
4.齐白石不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。
他所画花鸟虫鱼虾蟹，笔墨纵横雄健，造型简炼质朴，色彩鲜明热烈；阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合，神态活现。篆刻布局奇特有力。
四、评述过程。
帮助学生进行评述归纳。
对自己喜欢的一幅作品进行评述并用书面的形式写下来。
五、拓展过程。
为学生介绍相关网址，推荐相关书籍。
欣赏齐白石的其他作品。
札记选取几个有趣的齐白石的生平故事讲给孩子们听，他们马上希望进一步了解更多的齐白石的生平。对他的生平的了解为欣赏他的绘画作品提供了很大的帮助。
美术教案
教学。
目标：
1、通过观察家庭、学校和饭店的厨房，厨房使学生对不同风格的厨房有所了解。
2、学会从多角度观察，运用多种绘画的手段，画出自己喜欢的厨房，画面布局合理。
3、引导学生感知美存在生活中，激发学生感知生活，厨房热爱生活。
教学准备：各类厨房的照片和影像资料。
教学重点：观察学校、家庭食堂和饭店的厨房，注意它们的不同风格。
教学难点：从多角度观察事物，画面的取舍，组织构图，布局合理性。
教学过程：
一、直接引入。
你家厨房是什么样子的，你能与大家说说吗？
二、教学新课。
1、欣赏图片。
电脑展示不同风格的厨房照片，让学生欣赏。
2、播放视频资料。
把自己家的厨房和饭店的比较，说说不同之处。
3、走出教室。
到学校的食堂的厨房去写生。
注意画面的布局安排、餐具的取舍等。
三、
作业展示。
以小组为单位。
美术教案
教学目标：
1、理解平面构成的概念、意义、用途及方法。2、按平面构成的要求设计一种构成练习。3、体会平面构成的形式美、秩序美。4、设计出具有个性的基本形和构成形式。
教学过程：
一、组织教学，按常规进行。
二、前提测评。
回顾单独纹样、二方连续中的点、线、面极其特征，了解学生状况。
三、导入新课。
根据唐诗“大漠孤烟直，长河落日圆。”让学生展开想象，抽几位学生上黑板，用点、线、面概括地表现景色。教师。
总结。
：这种用点、线、面抽象形态构成的图形就叫平面构成。
四、认定目标。
板书《一模不一样》极其简要提纲。
1、平面构成的概念、用途与学习意义。
师生共同列举、观摩平面构成在生活中的应用实例，进而说明平面构成的概念、用途与学习意义。
2、基本要素;点、线、面。
引导学生说出日常生活中有点、线、面特征的例子，结合图例进一步明了点、线、面的特征。
3、基本形。
说明运用点、线、面按一定的方向、角度、距离组合变化便形成基本形，介绍基本形的种类极其构成方式。(图示)。
4、构成方式基本形按不同的方法排列，便产生各种形式的构成，可以概括为规律性与非规律性两类，本课着重介绍五种主要的构成形式。(骨格图与各式范画四例及生物体结构图)。
规律性排列式重复渐变发射非规律性排列式特异对比。
六、作业要求。
设计一幅平面构成铅笔稿。(出示4条要求)。
七、学生练习，教师辅导。
八、达标测评和小结。
概括本课内容，强调基本形与构成方式的设计，挑选一部分作品作展示，邀请两名学生互评，然后教师讲评。
美术教案
教学目的：
认识各种种样的线，在学习各种各样的线的画法中感受到线的美感，提高审美能力。教会学生以线不为绘画语言表现自己的感受，并能运用线将画面组织好。
教学重点。
认识不同的线所具的表现力。
教学难点。
作线表出丰富的画面，防止画面单调。
教学过程：
1。欣赏美术作品。作品中有各种各样的线。在欣赏中让学生感受线，体验线的不同表现力。
2。学生谈感受。
直线给人一种坚硬、挺拔的感觉。如高大的建筑、板凳等。曲线给人一捉柔软、流畅的感觉。如衣服、面料等。
3。板书课题：各种各样的线。
4。欣赏p6、7的范画：
5。请学生在黑板上画这些线。
6．同学们说说这些线可表现什么，让学生谈感受。
太阳光线画苹果毛线打碎的玻璃厚重的墙。
7．理解不同的线给人不同的感受。
直线给人有一种力量，笔直刚劲；曲线生动大方灵活多变；交叉线有厚度，给人一种亲密合作的感觉。
8．布置作业。
风景、交通工具、建筑、装饰、人物、小工艺品都可以表现。
9．学生作画。
鼓励不知如何下笔的学生大胆去表现。可把不会画的学生带到黑板前启发他的思路。
10。展示学生的作品。
将好的作品收集起来，让学生们欣赏。表扬画的有创新的学生。讲评时，重点放在线的表现力方面。
美术教案
1、通过本课教学，体会中国民间泥塑玩具的天真质朴之美，了解泥玩具的塑造型特点，探究手工捏塑成型的制作技巧，尝试制作不同造型的泥塑玩具。学会手捏成型技法，制作造型可爱的泥玩具。
2、通过捏绘泥塑玩具，了解祖国民间艺术的独特魅力，激发学生的民族自豪感，引发学生的创作欲望，培养学生的观察能力、动手能力和审美能力。
二、教学重点与难点。
重点：学习手捏成型的制作技法，了解中国民间艺术的缤纷特色与文化内涵，引导学生通过观察思考，尝试仿照民间艺人的风格进行创作。
难点：泥塑玩具的造型设计及捏塑技巧，着色时民间装饰味的体现。
三、学习材料。
教师用具：泥玩具、实物投影仪、陶泥、颜料、民间泥塑玩具资料的课件。学生用具：网上或书中搜寻的民间泥塑玩具图片资料、陶泥、颜料等。
四、教学设计参考。
一、导入。
1孩子们你们小时候玩过哪些玩具呀？
和同学交流，回忆童年时的玩具。
2、播放视频。
同学们，你们在视频中看到了什么玩具呀？
引出课题泥玩具。
二、新授。
1、欣赏不同地区的泥玩具。
2、根据老师提供的泥玩具资料和自己搜集的资料，根据问题。
这些不同的泥玩具在造型和色彩上有什么共同特点？
进行讨论。
3、小组汇报。
造型夸张概括。
色彩艳丽。
4、回顾泥塑技法。
揉卷压盘等。
三、教师示范。
教师示范泥鱼的制作方法。
四、作品欣赏。
1、泥鸡泥猫等。
2、课本中的作品欣赏。
四、学生制作教师辅导。
作业要求：模仿民间泥玩具的造型和色彩，制作一个可爱的泥玩具。
五、评价学生作品。
六、拓展。
美术教案
活动名称：快乐的小蜗牛（中班）。
活动目标：
1、幼儿探索2股毛线编制的方法，并尝试用2股毛线编织。
2、幼儿能够用编织好的毛线顺着绕圈，并做好粘贴。
3、养成有条理地操作，和耐心细致的好习惯。
活动准备：
毛线若干，蜗牛范作一幅，纸盘若干。
活动过程：
一、猜一猜，激发活动兴趣。
1、师：小朋友看，今天老师带来了一个口袋，请小朋友摸一摸，猜猜里面装了什么呢？
2、小朋友猜了这么多，口袋里到底是什么呢？
3、请幼儿从口袋里摸出毛线，提问：这是什么？毛线有什么用？
4、师：今天老师要用毛线来变魔术呢，请小朋友闭上眼睛，我们一起数"一、二、三"。（蜗牛）。
二、帮小蜗牛找壳，启发思考探索。
1、教师讲述小故事，激发幼儿兴趣。
师：有只小蜗牛，它很糊涂，自己的壳都找不到了，我们一起来帮助它好吗？
2、启发幼儿说说蜗牛的壳是怎么做成的。师：这只蜗牛的壳很漂亮，你们知道它是怎么做成的。
3、创设情境，毛线转圆圈（教师示范毛线缠绕的方法来做小蜗牛的壳）。
师：小朋友刚刚想了很多办法来帮助小蜗牛找壳，现在我们的毛线朋友要来跳圆圈舞来帮助小蜗牛找壳拉。毛线宝宝走走走，停一停，转个弯，继续往前跳。转了一圈又一圈，个个满场飞，可真热闹！
4、教师示范讲解制作蜗牛壳的方法。
师：毛线宝宝和小朋友一起来跳舞了，你们喜欢吗？我们也让它们来比一比，看谁跳得最好看。我们一起来跳圆圈舞吧！
5、请个别幼儿尝试编织，教师指导并协助幼儿。
6、幼儿集体操作，教师巡回指导。
师：现在让我们一起来帮助小蜗牛找壳吧！
三、谁的壳最漂亮。
1、引导幼儿互相欣赏自己的作品，教师简单评价作品。
2、请幼儿带着找到壳的小蜗牛一起去散步。
美术教案
教学。
目标：
1、通过对植物的观察和废旧材料的利用，培养学生在生活中发现美的意识。
2、培养学生丰富的想像力。
3、培养学生对师长的敬爱之情。
教学重点：
学会自己动手制作，培养尊师的情感。
教学难点：
感受鲜花的特征。
教具：
收集各种用来表现植物的废旧材料，如旧挂历纸、吸管等。
学具：
学生观察植物，并能够对各种植物的外形、颜色等特征进行简单的描述。收集各种用来表现植物的废旧材料，如旧挂历纸、吸管等。
课时：
1课时。
教学过程：
一、导入新课:。
实物展示，激发学习兴趣。
同学们好，今天老师带来了一束美丽的花，同学们仔细的观察一下，这些花与我们平常看到的花有什么不同？（出示纸、丝网编织的花）。
二、讲授新课。
1、认识植物。
（1）学生交流：你都见过哪些花？什么形状？什么颜色？讲给同学们听。
（2）观察并讨论：
现在让我们一起来看一些花，请同学们仔细观察他们的形状与色彩。
引导学生观察各种植物图片或实物，根据其外形、颜色等进行讨论。
小组讨论：用哪些废旧材料可以将它表现出来？
在适当分析植物结构的同时，示范几种基本的制作方法，如剪、折、贴、卷、插等。（学生可以边看边跟着老师做）。
2、制作步骤。
（1）奇思妙想：
同学们，除了我们大自然有的植物，我们也可以进行奇思妙想，在现有植物的基础上，发挥想象力，打破植物的原有形态，充分发挥身边废旧材料的作用，进行组合和创造，制作一棵与众不同的植物。
（2）画一画，剪一剪。
（3）拼贴组合按照一定的审美原则，合理的搭配，将一枝枝花组合到一起。
3、升华阶段。
鼓励学生把鲜花送给老师。
三、
学生作业，教师巡回指导。
教师在巡视时发现困难和问题及时解决纠正。
作业完成后，应督促学生收拾工具和材料，先回收可以再利用的材料，再整理桌面，保持教师环境的卫生和整洁。
四、课堂小结。
讲评作业。小组评价，教师评价。对能合理的了用废旧材料进行组合、创新的学生给予表扬。
老师是你人生的指路灯，他给你光明，给你指明成长的方向，他们值得你记住一生。
作业：用废旧材料制作花送给老师。
板书：花儿送老师。
美术教案
教学内容：第2课走迷宫(活动二)。
教学目的：同前。
教学过程：
一、现场组装迷宫。
1．游戏：组装立体迷宫。
(1)展示材料：厚包装箱纸板条若干(上绘有图。
形、设有可开关的门洞)、大厚包装箱纸板(上绘有路线，贴有双面胶)、活动插卡若干(解释插卡的作用)。
(2)按路径要求将纸板组装。
2．学生玩这个立体迷宫游戏。
3．板书课题：走迷宫一制作立体迷宫。
二、展示其他迷宫。
欣赏其他材质的迷宫(吸管和泡沫塑料制作)。
三、
提出制作问题。
1．提问：你在制作立体迷宫时会考虑些什么问题?
2．归纳：
(1)要设计立体迷宫的哪些部分，即它的构成。
(2)除了书上的材料，还有哪些材料可以用来做迷宫?
(3)技术性问题，如粘合、涂绘、插接等。
四、了解立体迷宫的制作奥秘。
1．寻找立体迷宫的构造：
(1)底板(平面的、非平面的)；
(2起点与终点；
(3)路线；
(4)障碍物。
2．讨论：如何制作一个可以变换路径的立体迷宫?
3．：根据障碍物(如插卡)的移动、连接物的移动，可变换立体迷宫的路径。
4．讨论生活中还有什么材料可以做立体迷宫。
五、合作制作立体迷宫。
1．通过看录像了解如何用合作的方式来制作立体迷宫。内容：
(1)组长组织讨论设计题材。
(2)讨论、设计路线的分布和表现方法。
(3)讨论、设计障碍物的位置与表现方法。
(4)讨论、设计景物。
(5)组员按分配的任务各自行动。
(6)组装配件。
(7)测试迷宫，进行调试。
2．学生四人一组共同完成立体迷宫的制作。
六、欣赏迷宫。
每组派一个代表介绍组里设计的迷宫，大家共同推选出迷宫之最：最有趣的迷宫、最有创意的迷宫、制作最精美的迷宫。
美术教案
教学目标：
1、能说出5-10件左右对称的物体。
2、能够用印的方法表现2-3幅作品。
3、了解对称图形带给人们的一般感受。
教学重、难点：
1、对称图形的特点。
2、如何正确使用水彩颜料。
教具学具：对称的实物、水粉颜料、调色盘、笔、水罐、抹布、作业纸
教学过程：
一、组织教学
二、讲授新课
（一）引导阶段：
1、让同学议一议、说一说日常生活中什么东西是对称的，对称就是以一条中心线为准、左右对称或上下对称、对角对称，出示准备的实物、结合教材范例让学生看一看、议一议对称的美（平衡、均衡、整齐、稳定）。
2、组织让学生观察教材的制作过程：把作业纸对折，在对称轴的一边画、合起来，印一印，打开看象什么？让大家来试一试制作一幅对称图，再谈谈制作中会遇到什么困难，（对称的颜色不明、画面糊了）。讨论怎样才印的清晰。(颜料浓淡要适当)
3、小组讨论：哪些物体适合用对称方法表现。构图（一半图形的设计）、色彩的搭配？
（二）发展阶段：
1、教师示范
（1）构思要印什么，先想好，纸对折、在中心线的一边，画出一半的内容。
（2）调色（注意颜料少调些水，色彩要鲜艳，不要几种颜色混在一起，弄脏了画面。
（3）对印，展开，根据印出来的图案看看，想一想印出的东西像什么？
（4）添画，对构图缺陷的可添画补救、形象不清用添画使其具体清晰，色彩不丰富的可添画装饰美化。
2、学生进行操作练习，教师巡视辅导，注意提醒学生注意保持画面的整洁，手脏了不要用抹布擦干净。引导小组同学互相学习。
三、展示作品：
小组进行评议，让同学谈谈其他同学的作品、及教材的作品，你看了会什么感受，个别同学对全班小结。
四、收拾与整理：将毛笔、调色盘、水罐清洗干净，用抹布将桌子擦干净。
美术教案
课时：
二课时。
学习领域：
造型*表现。
教材简析：
本课第一课时通过不同物品的印纹游戏，使学生体会印纹的形式美感，并通过添加创作成画；第二课时通过简易的自制图章，培养学生创造性的思维能力。
第一课时。
教学目标：
１、通过学习用手、树叶等有纹理的物体初步进行印纹练习，让学生了解绘画形式的多样性。
２、体验造型乐趣并获得视觉和触觉的感受，培养学生的创造意识，提高审美能力。
教学重点：
引导学生体验用手、树叶等印出的印纹的肌理效果，并有意识的进行画面组织。
教学准备：
教具：范作数幅、白纸、水粉颜料、水彩笔，瓶盖等能盖印的东西。
学具：白纸、水粉颜料、水彩笔、瓶盖等。
教学活动过程；
一、引导阶段：
回忆冬天玻璃窗上布满水汽时用手在上面印手印的快乐情景。教师用大拇指蘸颜料在白纸上印出一个指印，再用水彩笔添画几笔，使其成为一个正在打球的小孩，导入课题：美丽的印纹（板书具有纹理的字）。
二、发展阶段：
１、在黑板上挂一张大纸，让全班学生蘸上自己喜欢的颜色上台用手按印。让学生体验印的乐趣。并让学生简单的表述自己手上纹理的特征及手蘸色彩、按印的感受。
２、找找身边还有什么东西可以印出漂亮的印纹？试着在自己的纸上印一下。通过尝试敲印找到出现纹理效果的原因——物体上凹凸不平的表面造成了神奇的效果。
三、创作阶段：
分小组合作，用手、树叶、瓶盖等进行印纹练习，注意色彩的协调及疏密的安排，还可以用水彩笔将印纹略作添加，或加上彩纸剪贴的物体，成为一幅幅有趣的画。
教师指导评价要点：
１、是否发现物体上的纹理与敲出的印纹之间的关系。
２、能否简单的运用敲印的方法组织画面。
３、能否团结合作、注意卫生。
四、展示每组作业，引导观摩，让学生谈谈观摩感受并表达出来。
五、收拾与整理：
督促学生收拾工具和材料，整理桌面，保持教室环境的卫生与整洁。
第二课时。
教学目标：
1、在上一节课的基础上，学习自制简易的印章，并进行拓印，感受造型的乐趣。
2、学习操作方法，培养动手能力。
教学重、难点;。
指导学生自制印章的技巧及拓印的方法，让他们大胆、自由的表现自己的感受。
教学准备：
教具：小五星、小红花等学生熟悉的印章。瓶盖、卡纸、剪刀、双面胶、印泥。
学具：瓶盖、卡纸、剪刀、双面胶、水粉颜料。
教学活动过程：
一、引导阶段：
2、学生传阅小红花的印章，仔细观察、探究，找出其产生纹理的原因。
二、发展阶段：
1、教师带领学生用厚纸片制作简易的印章。
先制作一个只有一层的印章，如月亮、红旗。制作方法是在硬纸上剪出外形，再粘到瓶盖上。
将自己制作的印章蘸上印泥盖到黑板上的大纸上。组成一幅漂亮的画。
2、教师在大纸上盖一个有重叠效果的印纹，启发学生想一想这样的印章怎样制作。可以几个人商量一下，先试验着做一个。
3、通过讨论、总结找出最简单的做法——利用纸片的重叠制作：
先剪出物体的大轮廓，再剪出图形中所需要的小部件，随后粘贴，要注意纸片厚薄的变化，最后注意图案在图章中构图要饱满，从而产生丰富的图案形象。
三、创作阶段：
小组合作，制作一枚利用纸片的重叠制作的图章，然后各组将自己的图章盖出的印纹剪下来，在黑板上的纸上拼贴出一幅大画。再用画或剪贴的方法进行美化装饰。
教师指导评价要点：
图案在图章中的构图是否饱满；印纹是否清晰；是否做到团结合作；卫生保持的情况。
四、举一反三：
出示用磨印的方法制作的彩纸，简介磨印的方法，鼓励学生回家找找生活中凹凸不平的物品，通过磨印的方法制作有美丽印纹的纸，用到以后的艺术创作中。
五、整理、打扫卫生。
札记：
在自制小印章时，一位同学将数学学具盒里的一枚花形的圆塑料片粘在瓶盖上，蘸上颜色盖出了小红花。我趁机表扬她善于发现美，并鼓励同学们比一比谁更善于发现生活中的美。结果学生找到了许多有凹凸花纹的东西贴到瓶盖上作印章。我又鼓励他们用硬纸剪小部件贴上使其成为有层次的印章，这样一些本来不明白怎样使印章“有层次”的学生一下子便搞清楚了制作原理。
美术教案
一、教学目标：
1、了解三原色，三间色的基本概念。
2、进行用三原色调配的三间色的练习。
3、培养学生对色彩的情感
二、教学重点：让学生认识三原色和三间色
三、教学难点：如何调配出漂亮的色彩，并进行应用
四、课前准备
教师：着三原色的圆纸片（每色各两张），涂上三间色的圆纸片（每色各一张），液体三原色，玻璃杯三个。 学生：常规水彩画用具，油画棒。
五、教学过程：
1、引入谈话，揭示课题：学生在以往的作画过程中，肯定有过这样的经历：将一种颜色涂到另一种颜色上，颜色会起变化，教师可提出这一问题，激起学生的兴趣。
2、讲解实验：
（1）在五颜六色的色彩中，有三种颜色是最基本的，它们不能用调出来，却能调出其他许多的颜色，这三种颜色是“红、黄、蓝”，合称三原色。（依次将“红黄蓝”纸片贴于黑板，请学生找出相应的颜料）
（2）将其中的两种混合，就可以得出另外三种颜色了。教师用液体三原色在玻璃杯中调配，并用圆色片在黑板上贴出相应的关系式。红+黄=橙黄+蓝=绿蓝+红=紫所调出的橙、绿、紫三种颜色，合称“三间色”。
3、学生作业：（1）用“油画棒”画出“吹泡泡”的样子。要求人画小些，泡泡相应地夸张画大，并要求有泡泡两两相交。可参照书上的范图。（2）用颜色对“泡泡”涂色：先用三原色涂不相交处，如是相交的两个泡泡，这们的颜色要有区别；再在相交处涂上相应的三间色。色彩要“均匀、鲜艳”（三间色要三原色调配）。
4、作业评讲：对学生的作业博览进行讨论分析，教师归纳小结。
美术教案
1、通过壁画这种古老独立的绘画形式，了解壁画艺术发展的悠久历史和当时社会经济文化以审美意识。
培养学生感受、体验、鉴赏艺术美的能力、树立正确的审美观念。
1、赏析汉魏、南北朝时期墓室壁画的特色、比较类睿墓壁画与汉代墓室壁画在画法上和表现技巧的异同。
2、赏评永乐宫三清殿《朝元图》的艺术成就和特色。
导入新课：
什么是壁画?
壁画是绘在建筑物的墙壁或天花板上的装饰性图画。
目前已发现的最早的壁画是汉代作品，画的内容有神话传说、历史故事以及表现生活场景的。
下面重点介绍《九色鹿本生》壁画
1、故事情节介绍-------
2、《九色鹿本生故事》在构图上的分析------
3、《九色鹿本生故事》在色彩上的分析------
4、《九色鹿本生故事》在线描上的分析------
5、《九色鹿本生故事》在人物形象的刻画上-----
1、永乐宫三清殿的《朝元图》有什么艺术特色?
2、什么是壁画?