范文范本是指在某一领域中，具有代表性和借鉴意义的样本文章或作品，可以为我们提供写作的参考和指导。以下是小编为大家准备的一些范文范本，希望能够为大家的写作提供一些思路和参考。
高中音乐教学的论文高中音乐教育的文献综述
摘要：音乐需要学生通过欣赏来感受、鉴赏、创造，音乐不是简单地将音符拼凑起来，而是作者内心真实感情的寄托。学生不仅要在教师的引导下学会欣赏音乐，还需要自我体会音乐的情感。高中音乐教师在教学过程中要激发学生的欣赏兴趣，培养学生的欣赏能力，才能逐步地提高教学效率，促进学生的欣赏能力。
高中是一个紧张的学习阶段，学生面对着高考的压力，无论是上课时间还是下课时间都在绷紧自己的神经，音乐既可以缓解学生的学习压力，又可以提高文化修养。学生在音乐课堂上全身心地投入到欣赏中，劳逸结合，这样既有利于提高学习成绩，又可以培养学生的音乐欣赏能力。
高中的音乐教材会编入很多优秀的、艺术性较高的民族音乐，能够积极地培养学生的欣赏能力和情感熏陶，但是不同的学生会有不同的.兴趣，教师要针对不同学生的情况，从音乐方面激发学生的欣赏兴趣。由于高中课程比较紧张，学生不会有太多的时间接触艺术歌曲或歌剧，教师可以在音乐课堂上根据音乐的表现形式把音乐的内容和背景故事表达出来，不仅可以提高学生的兴趣，还可以让学生更好地欣赏音乐，学生才能够更好地理解音乐的思想、内容、感情。比如，在欣赏《长江之歌》时，有很多学生可能没有亲眼看见过长江，高中生也没有那么多时间去看，教师可以准备关于长江的照片或短片，让学生欣赏过后，再欣赏音乐，会有不同的感受。所以，喜欢欣赏、学会欣赏对高中音乐的课堂效率是极其重要的。
高中音乐教师在课堂上和学生是互动的过程，教师引导学生学习，学生位于主体地位，学生在欣赏音乐时主动听、主动欣赏，让学生自己感受音乐，教师可以在指导时提出有关音乐的问题，让学生带着问题欣赏音乐，学会主动地听，听对音乐的欣赏是重要的。学生在欣赏音乐时，可以发挥想象力，想象音乐的情境，这样的欣赏会使学生更好地感受音乐的魅力。音乐的欣赏是长期积累的过程，不是一朝一夕可以做到的，只有多听优秀的音乐，才能够使学生学会欣赏、学会感受。著名的《沂蒙山小调》，不是听一遍就可以了解它的魅力，学生可以多聆听，了解作品的节奏、旋律、音色的变化，这样才可以做到对音乐的最佳欣赏。
欣赏音乐是高中音乐极其重要的环节，学生在高考的压力下，在音乐课堂上缓解压力，教师在教学过程中引导学生，让学生在主动地参与到欣赏音乐的过程中，了解、感受音乐。
参考文献：
杨碧颖。浅谈高中音乐教育中的欣赏教学.青春岁月，2012（16）。
李芳。高中音乐教育中的欣赏教学研究.考试周刊，2014（65）。
音乐游戏音乐教学的论文
1.1音乐游戏的融入能够促进小学生身体协调能力的增强。
在以往的音乐课堂教学中，大多数的时候是采用老师传授，学生被动学习的教学方法，这就在很大程度上限制了学生的自主能动性。而在音乐课堂上加入音乐游戏的元素，可以使得小学生可以通过各种音乐活动来促进自己的身体协调性的加强。正所谓儿童的天性是好动的，三四岁的幼儿听到好听的音乐就会手舞足蹈，但随着他们年龄的增长，这些肢体语言会在不知不觉中减少衰退。特别是现在的小孩子，由于大部分是独生子女，在家中就什么事都有父母包办，简直是衣来伸手，饭来张口，并且也不注重身体锻炼，大部分的时间是在电视机和电脑面前度过，这就造成了小孩子出现身体协调性差的现象。但在音乐教学中，使用音乐游戏的教学方法，不仅可以通过多种多样的音乐游戏来促进学生身体协调性的发展，还可以锻炼小学生的肢体配合能力，促进实践能力的加强。
1.2音乐游戏的融入能够使小学生的集体意识得到加强。
当小孩子在游戏时，是最容易形成合作意识与朋友关系的时候。在游戏中，小学生会有一个共同的目标，这就会使得同学之间相互交流自己对游戏的想法，并且采纳别人合理的意见，从而形成共同努力的局面。因此，在音乐课堂上进行音乐游戏的教学，能够培养好学生的团体协作能力及人际交往能力，使学生形成集体意识，达到合作要求。
1.3音乐游戏的融入能够使枯燥的乐理知识变得生动有趣。
音乐课堂和其他课程的课堂是没有什么区别的，在音乐课堂上，音乐教师需要向同学们讲解一些乐理知识，这些乐理知识对于小学生来说是枯燥乏味的，并且讲解起来也是有一定难度的，这就使得老师在上课时对于这些乐理知识无从下手，学生也很难接受并了解。所以，将音乐游戏带入音乐课堂后，可以将相关的乐理知识带入游戏中，使其学起来不再枯燥乏味，变得生动有趣，易于接受掌握。
2.1音乐游戏的设计要注重符合小学生的身心特点。
在小学阶段的学生，正是处于蹦蹦跳跳的年纪，也是他们身体快速发展的一个重要阶段，他们的身体内部随着年龄的增长逐渐趋于成熟，个子越来越高，身体也越来越结实，大脑的思维系统也随之不断完善。并且从另一方面看，学生的认知水平也在不断提高，思维能力在不断加强，情感的表达逐渐清晰丰富，但低年级学生情绪不稳定的现象时常发生。所以，音乐老师在设计音乐游戏时，要考虑不同年龄段学生的心理情况与身体素质，因材施教地加强不同学生的音乐审美能力，让每个学生能够在游戏中放松自己，在游戏中宣泄情感，在游戏中学到音乐知识，加强自己的音乐审美能力和提高音乐素养。
在小学音乐教学课堂中，音乐游戏的设计并不是随随便便的，其需要以音乐教材为依据，根据不同的教学内容和不同年龄段学生的综合能力来设计。因此，具有一定的目的性。同时，在音乐游戏的编创上，还需考虑到这个音乐游戏能否满足教学的需要，学生是否能够通过这个音乐游戏来感受音乐的妙趣，加强自身听辨音乐的能力以及掌握好音乐知识的能力，是否能够达到进行音乐教学的目的`，所以说，音乐游戏要注意服务于音乐教学，从而促进教学课堂效率的提高。
音乐作为音乐游戏中的基本要素，是设计音乐游戏过程不可或缺的重要内容。音乐游戏的设计必须要有音乐元素的参与，才能达到音乐教学的目的，所以，音乐游戏的开展要围绕音乐中的各要素来进行。这样才能够使学生在游戏过程中学习音乐，了解音乐，掌握好音乐知识，感受音乐的流动、旋律的起伏、节奏的跳跃、音色的转变以及速度的变化统一，并使得学生能够随时根据音乐的变化起伏作及时的反应，进而使得音乐课堂内的学习变得更加的生动活泼，更易于学生掌握。
音乐的教学内容并不是一成不变，音乐游戏也不是单一的。在不同的音乐教学的环节放入不同的与之相适应的音乐游戏会使得音乐课堂上的效率达到事半功倍。例如，将音乐游戏放在教学课堂的导入环节中，能够创造一个良好的学习意境，提高学生的学习积极性和注意力，让学生能够放松心情，全心全意地投入到音乐学习中。因此，在不同的教学环节中，使用合理有效的音乐游戏不仅能够提高课堂效率，还能够促进学生自身能力的加强。
3结束语。
在小学音乐教学的课堂上，有效的采用音乐游戏这一教学方法是行之有效的。通过各式各样丰富多彩以及趣味性极浓的音乐游戏的采用，不仅能够激发小学生对音乐的学习兴趣和学习积极性，了解并掌握音乐知识，还能使学生们主动参与到学习过程中来，勇于展现自身的个性及特长，进而提高学生自身的音乐素养和音乐能力。
高中音乐教学的论文
随着新课程改革工作的逐步落实，社会各界越来越重视学生的综合素质发展，使得音乐教育成为了高中学科教育体系的重要组成部分。据此，我们有必要对基于新课程改革形势下的高中音乐教学创新途径进行分析研究。
第一，教学目标的设置问题。教学目标是课堂教学高质量实现的重要前提，对教师的教学思路、教学进程具有重要导向作用。在新课程改革的形势之下，高中音乐教师应秉持器“以生为本”的理念，将强化学生的音乐修养、激发学生的音乐学习兴趣作为课堂音乐教学的首要目标。但从当前来看，很大一部分教师并未端正自身的教学工作态度，将音乐学科是“无用的副科”，进而盲目、笼统地设计教学目标，不利于学生的素质发展。第二，教学内容的选择问题。经笔者调查发现，当前许多高中音乐教师出于传统教学观念或懈怠的工作态度，只会“照本宣科”，把教学内容圈定在薄薄的音乐课本当中，并未进行有效的知识拓展。久而久之，学生多元化的学习需求得不到满足，进而逐渐丧失对音乐课堂的兴趣，对音乐教学课堂的作用发挥造成了阻碍。第三，教学方式的应用问题。现阶段，一些高中音乐教师的教学方式以“灌输”为主，喜欢在课堂上讲解大量的理论知识，导致课堂时间极为紧张，学生无暇对所学内容进行梳理消化。同时，音乐本是一门实践性极强的学科，但大多数高中音乐教师却没有对学生的演唱技巧、情感表达等实践技能进行足够的重视和指导，造成了学生“能唱不会唱”的负面问题。
（一）重视课堂氛围的营造，提升音乐教学互动性。
新课程改革标准指出，我国的高中音乐教育必须要贯彻落实“以人为本”原则，并对学生在课堂中的“主人翁”地位做出了明确要求。由此，高中音乐教师可以将音乐课堂教学当作是一项趣味性、广泛性的社交活动，并积极拉近学生与自身的情感距离，营造出互动性的良好课堂氛围。具体来讲：首先，高中音乐教师一定要端正自身的工作态度和教学情绪，做到“爱学生”，即采取温和化、生活化的教学交流方式与学生进行互动，进而消除学生心中的约束感甚至畏惧感，引导学生形成友好、积极、放松的听课状态。与此同时，教师还应做到“爱音乐”，即积极提升自己的教学水平和音乐素养，对音乐作品做出深层解读，为学生的音乐学习做出表率。其次，教师要重视与学生之间的.课堂互动，带领学生积极进行音乐知识的学习实践。例如，某校音乐教师x在教授《我和我的祖国》时，摒弃了传统中自弹自唱的主动输出式教学方法，要求全体学生对音乐作品进行自主演唱，而自己只负责用手风琴完成音乐的伴奏部分。这样一来，学生便会在亲身实践中发现自己存在的节奏不稳定、跑调等问题，并有意识地做出自我调整，从而提高自己实际的音乐演唱水平。
（二）重视课程内容的拓展，提升音乐教学现代性。
在过去的很长一段时间里，绝大多数高中教师都会选择民歌作品（如《弥度山歌》《宗巴朗松》等）、古典音乐作品（如《第二十三钢琴奏鸣曲》《幻想交响曲》等）或戏曲作品（《霸王别姬》《智取威虎山》等）等作为课堂音乐鉴赏教学的内容。总的来说，这些音乐作品虽然在文化价值、艺术审美价值、情感内涵等方面都有较好的表现，但其与高中生日常生活中接触并喜爱的音乐作品类型存在较大差异，无法与高中生达成高水平的精神情感联结，不利于课堂音乐学习氛围的营造构建。据此，高中音乐教师应秉持起创新理念与生本理念，将学生们推崇的、熟悉的流行歌曲纳入到高中课堂音乐鉴赏活动之中，并深入化、拓展化地挖掘流行歌曲中可用的音乐知识。这样以来，便可在有效吸引学生注意力、调动学生思维活性的前提下，实现音乐知识的有效输出。例如，在讲授我国戏曲音乐的相关知识时，音乐教师为学生们放映了流行歌曲《典狱司》的mv视频，将学生的课堂注意力充分调动了起来。其后，教师结合歌曲中“你说江南烟胧雨／塞北孤天祭／荒冢新坟谁留意／史官已提笔”一段的唱腔，向学生们讲解了京剧这一被中华民族誉为“国粹”的戏剧形式，并简单介绍了“四大徽班”“戏曲三鼎甲”等知识，以及京剧与昆曲、秦腔之间的相互联系。这样以来，教师的音乐教学活动即充分满足了学生的流行音乐学习需求，又普及了大量丰富的音乐知识，实现了高中音乐教学质量的有效提升。
（三）重视多媒体资源的应用，提升音乐教学表现力。
与语文、数学等学科相比，音乐本就具有一定的艺术性、时尚型和先进性，教师若采取“千篇一律”的传统教学方式，单纯依靠黑板、粉笔等设施进行音乐知识输出，将很难调动起学生的学习兴趣和学习热情，从而无法营造出体验式的教学氛围。此时，教师可以将多媒体技术融入到教学活动当中，通过具象化、动态化的视频形式为学生们展现音乐作品。例如，在带领学生鉴赏贝多芬的《第九交响曲》时，音乐教师可为学生们播放由卡拉扬指挥的《欢乐颂》交响乐演奏影像，使学生获得眼、耳、脑等多感官的音乐体验，从而使学生快速融入到音乐情境当中，感受交响乐独特的震撼力和协调感，进而激发学生的学习积极性，提升音乐鉴赏课堂的教学效率。
（四）采用差异性的教学方式，提升音乐教学生本性。
以声乐为例，由于不同学生的声音特点和发声方式各有差别，若单凭高中音乐教师单方面、笼统性的技巧普及，很难实现学生声乐水平的有效提升。据此，在实际的音乐教学工作当中，教师一定要重视到学生的差异性，并多与学生进行互动交流，从而了解不同学生当前的声音状态和知识储备，进而采取出具有针对性的教学手段。例如，在发声练习时，由于男女生理结构不同，其呼吸方式也有错差别，使得女学生与男学生相比在腹式呼吸方法的掌握上较为吃力。教师应重视到这一点，在教授女同学时对呼吸部位、呼吸感觉等方面做出详细指导。通过此类方法，可以有效地培养学生在课堂上的主人翁，增强不同学生对课堂内容的理解能力，继而提升主动学习能力。
三、总结。
总而言之，在新课程改革的形势之下，要想实现学生音乐素养的切实发展，高中音乐教师就必须要做好教学观念、教学方法、教学内容等方面的创新。分析可知，通过构建互动性的音乐课堂氛围，引入信息化的课堂教学资源，能有效转变传统音乐课堂教学的枯燥、沉闷状态，引导学生积极、热情地参与到音乐学习当中，与高中音乐教师进行近距离的课堂交流，最终实现学生音乐素质和审美素质的提高。
参考文献：
[1]霍京虹.新课程改革形势下高中音乐教学的创新路径探究[a].《教育科学》编委会.11月全国教育科学学术科研成果汇编[c].《教育科学》编委会：，：1.
[2]谢宏莹.基于新课程改革背景下高中音乐教学的创新措施[j].中国职工教育，，(24)：213.
高中音乐教学的论文
随着我国音乐课程改革的深入推进，高中音乐课程的改革正在进行之中，广大音乐教师对音乐新课程展开了积极的教学实践，取得了一定成果，同时也在教学目标、教学内容、教学方法和教学评价等方面存在一些问题，笔者就这四个方面进行现状分析。
一、现状分析。
1、对教学目标的现状分析我国高中课堂教学对学生情感世界的熏陶不够，缺乏对学生的音乐审美能力的培养，音乐作品脱离实际，教学目标不明确；而且，音乐教学没有升学考试的外界动力，学生对音乐的兴趣便成为他们学习音乐的主要动力。没有兴趣的音乐课，则形同虚设。
2、对教学内容的现状分析。我国高中音乐课堂教学内容繁、难、多、旧，有些教学内容出现过杂、太乱、知识无序的情况，没有突出音乐的艺术特点；教学内容脱离学生的生活实际，学科之间缺乏综合性。
3、对教学方法的现状分析。在我国高中音乐课堂教学中，音乐教师单纯的灌输音乐知识、学生被动接受。教学方法与形式过于外在和花哨，与教学内容相脱节。而音乐的学习过程则是一种对音乐的感受、体验、探究和创造的过程，这些已不适应时代的发展；人们往往采用没有突出音乐艺术特点、与其他学科相同的教学方法来进行音乐教学，教学过分知识化、理性化，重视教师的.讲授，轻视学生的参与体验；重视教学的结果，轻视教学的愉悦过程；重视知识技能的教学，轻视音乐实践活动的开展；教学方法单一，教学效果不好。几乎所有的学生都喜欢音乐，可却有相当一部分学生不喜欢上音乐课。
4、对教学评价的现状分析。我国高中音乐课堂教学的评价与其他学科教学的评价相一致，都是由于我国长期的应试教育导致重分数，轻素质，不仅教学效率低下，而且也增加了课业负担，严重影响了学生的身心健康，妨碍了学生的个性发展；教学评价单一，基本以书本知识为核心，忽视对过程的评价，多“以智商式思维”为理论依据，以纸笔测验为唯一方法的学校评价等等。
教学是学校永恒的旋律，新的时代呼唤新的教育形态，对课堂教学的研究与实践也将进入新的阶段。由于我国传统的课堂教学已不适应当今社会的迅猛发展，面对我国高中音乐课堂教学中存在的问题，我们应该借鉴多元智能理论指导高中音乐课堂教学的实践，从教学目标、教学内容、教学方法、教学评价这几个方面进行研究高中音乐课堂教学。
1、在教学目标方面。高中音乐课程是一门独立的课程，学校教育的最终目标是：培养全面和谐发展的人，目前我国素质教育的本质意义也是人的全面发展教育。高中音乐课程的性质是：促进学生全面地、有个性的发展。
2、在教学内容方面。普通高中音乐课的内容应该体现多样化及可能性的特点，应把全体学生的普遍参与和发展不同个性的因材施教有机结合起来。课堂教学突出音乐的艺术特点。多元智能理论强调学生对教学内容的掌握和理解——为理解而教。因为，教学内容可以促进多种智能的发展；在不同的教学内容中可以发展某种特定的智能，高中生具有很强的求知欲，和较广的知识面，(论文范文)学校和教师应根据学生的兴趣、爱好自觉地选择相关的学习内容，参与各项音乐活动。为学生提供基础性的、丰富多彩的内容和信息，拓展艺术视野，使音乐学习更有趣、更容易。充分体现课堂教学多元化。培养人们感受美、鉴赏美和创造美的能力。
3、在教学方法方面。教学方法是教师和学生共同为实现教学目标，完成一定的教学任务，在教学过程中所采取的教学方式、途径和手段。它既包括教师的“教”的方法，也包括学生的“学”的方法。随着教学理论的发展和新的教学手段的运用，教学方法还将不断出现。多元智能课程的方法就是一种努力发展每个学生的智力强项的方法。“运用丰富多样的教学手段和生动活泼的教学形式，使学生获得审美愉悦，做到以美育人、以美感人。”多元智能理论进行的“艺术推进项目”认为：“当我们把音乐当作一种智能来看的时候，我们所进行的音乐教育就和音乐教育课或音乐技能训练有所不同了。我们应该本着全面发展的原则，通过表演、欣赏、创作及思考等形式培养学生对音乐的积极态度，并理解音乐和学习的关系，促进学生音乐能力的发展。”多元智能教学是通过尽可能丰富的教学方法、以学生开启学生的多种智能，已达成有效乃至高效的教学目的。
4、在教学评价方面。课堂教学评价是指依据教育方针、一定的教学目标，利用可能的评价技术，对教学效果和教学目标的实现程度等做出价值上的判断，以期改进教学工作。课堂教学评价是教学工作的重要一环，它对提高教学质量、促进教学改革起着日益显著的作用。在多元智能的评价中非常重视真实测验。加德纳指出，我们测试学生多元智能的最好方法是，观察学生如何运用每项智能的符号系统。
三、结束语。
多元智能理论是我国近年来关注的国外教育思潮之一，加德纳把智能定位为我。
们今天素质教育所强调的实践能力和创造能力，为我国今天的教育改革特别是课程改革提供了一个理论上的新支点；同时提出了智能在一定的社会文化背景中，我们的教育观应该与时俱进，因地制宜。呼唤我们的教育改革尤其是课程改革跟上时代的步伐，根据不同国家、不同历史时期、不同区域而随之变化。
高中音乐教学实践论文
****同志强调：“创新是一个民族的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。”音乐教学是学校教育中的一个重要方面，在听觉、感受、联想、想象、表现、创造等方面，具有其他学科所无法比拟的优势。根据我的理解，音乐教学的创新是一种演变和渐进的过程，可以从五个方面去理解和把握。
一、培养学生的创新态度。
要培养学生创新态度，教师首先必须先成为一个富有创新精神的人。教师的创新精神主要包括创新思维、首创精神、成功欲、探索精神等。教师要从学生喜爱的活动中寻找突破口，不因循守旧，主动突破教材与习惯定势的束缚，引导学生的创造积极性，促进创新态度的形成。
在教学过程中，学生的种种创新性表现常常与错误、顽皮、任性、争吵等相联系。学生对问题的看法不一定十分准确，但敢于想象和联想，敢于发表自己的意见是好的，也是不断走向成熟的过程。假如不给予学生创新机会，轻易代替、否定学生的意见，不但剥夺了学生探索的乐趣，让他们产生失败、内疚、挫折的情感体验，同时还会使学生懒于动脑，疏于尝试。教师应站在学生的立场，正确对待“良性争吵”，多给学生创造“争吵”“讨论”的机会，大胆探索、求真、求新。
二、找准创新的途径。
培养学生的创新能力，确定创新的内容很重要。可根据儿童年龄特点培养即兴创编能力。如让学生用各种声音材料去模拟和表现自然界中的各种音响及对事物的切身感受；用声音编创较为完整的带有情节的声音故事，进而尝试为所学的有关诗歌或故事进行简易的配乐表演；让学生口头创编旋律或简单的旋律接龙，即兴创编节奏；也可根据歌曲的内容、形式和情绪边唱边表演，创编出有表现力的表演动作或新的表演形式；还可以尝试创编歌词或为不同情绪的歌、故事、美术作品等编配音乐；等等。
游戏是儿童较喜欢的一种活动方式，儿童在玩中学，在乐中学，通过游戏开发儿童的创造思维。如模仿、模进、旋律接龙，可以培养学生的兴趣，引发学生创新的动力。
三、优选创新的方法。
1．发现法。
发现法是学生动用教师提供的按发现过程编制的教材或材料进行“再发现”，以掌握知识并发展创造性思维与发现能力的一种教学方式。采用发现法，可以加强学生的记忆和解决问题的能力。例如，教师提供各种音响材料如刮风、雷电、飞机起飞等音响，混声合唱曲，打击乐，人讲话声，水声，钢琴、木琴等乐器组合声等，让学生识别什么是音乐，什么是非音乐。让学生去发现，去探索，并解决问题，然后再从实践到理论上去检验、证明，这样通过发现得出结论。
2．问题教学法。
爱因斯坦说过：“提出一个问题，往往比解决一个问题更重要。”在音乐教学活动中会遇到种种困难和问题，教师要鼓励、诱导学生大胆提出问题，并可以解释性地回答问题，让学生通过“观察一听赏一提问一假设一推理一验证”等过程，对问题反复地、持续地进行探究、实践，逐步养成善思、勤问、好学的良好习惯，从而有效地培养学生的创新能力。
3．情境法。
情境法是遵循反映论的原理，充分利用形象，创设具体生动的场景，激起学生的学习情绪的一种教学方法。
在音乐中，学生对音乐的感受、理解，往往需要借助情境，如：创设图画再现情境；扮演角色体会情境；语言描绘情境；音乐渲染情境等。使他们产生一定的内心情感体验和情境，从而增强对教材的理解，促使他们产生用音乐来表达的欲望，同时也受到一定的性情陶冶。
4．讨论法。
在教师指导下，学生为解决教学中的某些问题，相互启发，讨论辩论，各抒己见的教学方法。在音乐教学中，讨论法能更好地发挥学生的主动性、积极性，有利于培养独立思考能力、口头表达能力和创造精神，能促进学生灵活地运用知识，提高分析问题、解决问题的能力。如对歌曲演唱的处理分析、音乐欣赏作品的理解、形体动作的动作分析、旋律创作的研究、乐队的简单编配等，都可以采用讨论法。
四、培养学生创新的思维。
创新性思维表现在不满足用现有知识和社会常识去解决当前存在的问题，而是从崭新的创见来回答问题。培养学生的创新能力和创新精神的'核心是培养学生的创新思维。
1．培养想象能力。
想象是思维活动中最有活力的一个方面，要培养学生的创新思维，离开想象不可能取得成效，想象有利于打破思维定势，开启学生的创新思维。如用准确优美的动作示范，生动形象的语言描述，引导学生想象或利用原型启发，诱发思考，促进学生想象。如欣赏一首作品，让学生自己想象、联想，学生们会得出多种答案。
2．培养求异思维能力。
以往的教育教学重视求同思维的培养，忽视求异思维的训练，严重影响了学生的观察力、想象力及主动性的培养。教师的话绝对是正确的，歌谱写错了也那么唱，音不准、节奏不对也不去辨别等。求异思维就是从常规思维的反面去思考问题，探索多种方法、答案，激活学生的兴趣和积极的思维。
3．培养发散思维能力。
所谓发散思维，是根据已有的信息，从不同的角度，按不同的线索，向不同的方向思考，从多方面寻求解决问题的方法和途径。发散思维具有多端性和灵活性两大特点，在音乐教学中创造一切可能的机会和条件，激发学生大胆探索，引导多向思维。如让学生先实践后总结归纳，让学生在实践中去体会、思考、发现解决问题的途径。再如通过设疑、提问等手段，也会获得较好的效果。
五、构建创新的教学模式。
教学模式是在一定的教育思想的指导下建立起来的较为稳定的结构框架和活动程序。教学模式是沟通教学理论与教学实践的桥梁，某种教学模式是针对某个实际问题，为达到某种教学目标而设计的最优教学操作范式。教学模式的构建、选择，要从教学目标和教学本质出发。
创新教学模式的基本特征是：教学对象是面向全体学生；教学目标是培养创新能力；教学过程是主动、生动活泼；教学法是启发内因转化；教学环境是和谐愉悦共振。这些基本特征是相互联系，不可分割的一个统一体，它们之间既相互依存又相互渗透，相互转化。
以上是我的一点粗浅体会，希望同行们能在教学中创立更为适合学生年龄特点的教与学的音乐实践方式，体现培养创新能力的各种课型的音乐教学模式，为我们音乐教学的发展增光添彩。
高中音乐教学的论文
担任小学音乐老师已有数载，慢慢发现能成为一名合格的音乐老师并非一句空话。尽职，或者说教学成绩的斐然，是要经过反复锤炼而成的。抱着一腔育人的精神，通过在教学中的积累和反思，我领悟到一些切合实际的教学理念，想和所有同仁们交流、商榷，从而达到完善自己综合能力的最终目的。
一、首先谈谈开设音乐课的重要性和必要性。
其实我们都明白，小学音乐课的开设绝对不是要把小学生都能培养出一个个音乐家来，而是为了让孩子们得到一种音乐素质的基础培养，培养孩子们的审美能力和陶冶情操。当然，个别有天分的学生从中会得到更大的收获，长大后能走上音乐之路，或许能成为一名使众人侧目的音乐家。天之骄子，和从小的培养也是分不开的。话说回来，不能成为音乐家，我们的孩子就不必学习音乐了吗?通过学习，也能提高孩子的审美能力，陶冶情操，获益程度也不可小觑，甚至会在音乐的基础上另有建树。
因此，开设音乐课，对小学生在逻辑思维上，在德育、智育的培养方面都会发挥非常积极的作用。
在学术上讲，音乐具备显著的知识性和技术性，能在课本之外给学生另一渠道的知识、文化教育，而这种渠道的知识采撷，不是课本上的东西能望其项背的。比方说，小学课本同步中在学习：大、小、多、少、人、口、手，而音乐课中已经接触到完整的句式了，并且在影像教学中还接受到一定的故事情节，为以后作文的情节学习打下了基础。
音乐的学习中，也能让小学生得到悟性的锻炼。通过学习音乐，和老师的引导，来培养学生的音乐感受力。音乐感受力包括对音乐风格的感受力，音乐要素的感受力，音乐中意境的感受力等。
要使学生达到上述的感受力，相关知识的认知是不可缺少的。对音乐知识的认知，和对音乐歌唱的接受是相辅相成的，也是音乐和文化知识同时收获的较佳途径。孔子对音乐的感受力非同一般，他有过听音乐三日不知肉味的体验。但他并没有现在的条件，没有像所有的学生们一样坐在宽敞的教室里接受正规的音乐教育，他的音乐感受力，来自音乐的熏陶和自我丰富的人生感悟。因此说，我们的音乐教学中，感悟音乐是教学的核心。
三、歌唱教学和培养音乐欣赏力的甄别。
一般人或许会这样认为：小学的音乐教学就是学唱歌。这是误解，也是偏见。音乐教学中学唱是必不可少的，但绝非唯一的方式，培养学生音乐的欣赏力是更重要的环节。音乐欣赏，是通过主体对客体的感受和审视来达到教学目的，实现教学目标;唱歌教学，则是按客体符号(音乐乐谱)的要求来实施的一种主体活动，也就是通俗的概念——唱歌。一个是感受，一个则是具体的实施行动，完全不同的感念，而又是完全相通的关系，相辅相成，缺一不可。音乐欣赏力的培养是重中之重，缘由音乐的内在魅力，学会欣赏才能学到精髓，领略到的是内在美;学会唱歌只是学会的表面，领略到的只是外在美。其区别，也就可见一斑了。欣赏音乐的韵味，欣赏一种内涵美，是一种意境，就需要用心去体会，能体会到音乐的韵味才可以说懂得了音乐，就可以说一定程度上净化了心灵，提升了一个人的品格。因此可以说，欣赏音乐也是欣赏生活，欣赏人生。
培养学生的欣赏能力是一项长期的任务，也是一项教学工程，具备一定的难点。音乐教师的责任心、个人能力，以及学生的接受能力都可能是羁绊学生欣赏力培养的因素。认识到这点，我们才可以有的放矢地教学，从而达到更好的教学效果。
歌唱的教学也并非说不重要，也重要，但相对要容易一些。歌唱教学过程中的难点是教学生们学到字正腔圆，就好比面对一群牙牙学语的孩子，是要一字字、一句句地抠出来才行。从而在教学过程中让学生获得正确的歌唱方法。
歌唱教学在技能训练方面是比较繁琐的，吐字、发声、音准训练、口型等训练都是基础训练，非常重要的内容，基础打不好就会影响到歌唱的效果。就像我平日里对学生的钢琴辅导，手形的严格要求和纠正是非常的重要，手形不对，或者手练塌了，则弹奏的音乐会失去一些应有的音质美。但音乐课上的歌唱教学，对这些追求的目标并不是太专业的要求，而是普及的性质。只要能自然地运用嗓音来歌唱，使个体的歌唱潜力得到一定的发掘就达到了教学的目标。
篇幅所限，不再做过多地总结。总之，我们音乐教师在教学过程中要转变教学理念，改善教学方法。从音乐课的特点出发，从新时期的需求出发，以感悟音乐为核心，用音乐来培养音乐的耳朵，使音乐教育真正实现其教育功能，在素质教育中发挥其应有的作用。
将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。
高中音乐教学的论文
许昌市第三高级中学，河南许昌461000。
音乐教育是学生素质教育中不可忽视的重要内容，是促进学生素质全面提高，培养高质量、高水平的合格人才的切实有效的措施。音乐可以丰富学生的头脑，扩大想象的空间，培养学生的创造力。奥尔夫说过：让孩子自己去找，自己去创造音乐，是最重要。所以，这就要求教师们在教学过程中要有不断创新的精神，在课堂上，教师不仅要有创新精神，还要启发学生进行创新。
一、教师要主动转换教学理念。
首先，教师要认清当前的音乐教育环境和教育模式。随着国家经济的迅猛发展，人民的生活水平不断提高，现在的高中生通过电视、网络、电台、手机等媒体对音乐的感知与理解比以前更加全面，对国内外的通俗音乐、民族音乐等都有了多方面的接触。许多高中生曾学习过钢琴、小提琴等乐器，接受过家教式的舞蹈、歌唱等方面的专业训练。高中生基本掌握了一些音乐方面的初级专业知识，音乐的整体素质比以前有了明显的提高。针对这种教育环境的转变，高中音乐教师要开拓思维，与时俱进，利用现代化的教学手段完善自己的教学模式。
其次，高中音乐教师要理论与实践相结合。要注意避免音乐课程过于注重知识的传授，避免音乐课程结构过于强调学科本位而缺乏综合性和选择性，避免内容的繁多与书本知识的过于偏重，使音乐教学不脱离生活及社会发展的客观需求。
再次，教师在音乐教学中要善于根据时代的要求培养全面了解音乐艺术的学生，要加强音乐教育教学的建设，完善音乐课程体系，推进学生美育的全面发展；要更新教学观念，在时代精神的指引下提高我们音乐的教学质量和教学水平。
二、尊重学生，培养学习音乐的兴趣。
传统的音乐教学不注重学生自信心的培养，很容易就扼杀了学生的音乐萌芽。当学生对音乐提出不同看法时，当学生演唱不好时，往往得到的都是训斥。这不仅极大地伤害了学生的自尊心，而且慢慢地就会让学生对音乐失去兴趣。尊重学生的创新思维是教师的第一原则，师生之间的彼此尊重是现代教育的核心思想。(音乐教学论文)没有尊重就没有教育。在教学中，教师要和学生建立起平等、尊重、和谐的师生关系。教师还应该多鼓励学生，合理引导学生，从而提高学生的音乐鉴赏水平。
2.以人为本，面向全体学生。
百年大计，教育为本。教育的直接目的就是为了人类的发展。在教育教学中以学生为中心，一切教育都是为了学生的全面发展，每一门学科都必须面向全体学生。
长期以来，由于传统教育思想的束缚，音乐教育强调以音乐基础理论知识为本的传统教学观念。教育的研究实践过多的偏向以音乐技能技巧为核心，忽视了以人为本，以致忽略了音乐本身所蕴含的文化底蕴。抛开了学生，没有针对人的发展，达不到教育教学的目的。这种教学方式显然已不符合现代教育的精神，与素质教育的要求更是背道而驰。这就要求音乐教师必须正确理解新课程标准，熟练掌握教学内容；以内容丰富、形式多样来适应众多学生对音乐的理解能力、不同兴趣的需要；让每一位学生都参与到音乐活动中来，感受音乐的意境，享受音乐带给人的快乐。
三、音乐教育要注重学生的个性发展，培养学生的`创新能力。
在教学过程中学生对音乐的不同理解，老师应该多做出肯定。老师的夸赞让孩子们对音乐有着感悟的萌芽，有效地促进了学生对音乐的欣赏与创造的积极性，并且尊重了学生的独特个性发展。
在音乐教学中。培养学生创新能力的方法有很多。例如，在唱歌教学中学生能根据自己的分析与理解来处理歌曲。只要给学生们一定的时间，让他们相互探讨相互合作，自己设计节奏性，运用乐器，为歌曲伴奏。在欣赏教学中，要让学生大胆地表述出自己的感受，并且要对他们独特的见解表示赞许，鼓励他们学会用不同的形式去表达自己的感受。作为一名音乐教育者，我们必须在思想上不断改进，要有除旧出新的教育观念，接受新思想、新事物。还要有强烈的创新意识，这样才能在教育实践中创造出。“创新”的教育新局面。
四、拓展音乐教学的空间和交流的平台，使学生养成自主学习的良好习惯。
学校应开展校园文化活动，增加学生参与的机会。比如可以举办才艺展示比赛，一年一度的合唱比赛，主持人大奖赛，十佳歌手比赛，器乐、舞蹈比赛等。这些课外活动能增加课堂学习的连续性，教师在课堂中结合这些活动进行有针对性地宣传和动员，可以为参赛学生进行辅导，使学生课堂内外的学习内容更加丰富，也满足了他们的需要。
众所周知，课堂是教师引导学生进行自主学习的重要场所。设置交流环节、提供交流平台，是引导学生从被动学习转向自主学习行之有效的一种方法。教师要充分利用学生的兴趣和爱好并加以引导，如在音乐欣赏教学中选用学生喜闻乐见、具有时代气息、反映学生生活的音乐作品（比如校园歌曲），在课堂播放时提出问题，引导学生主动聆听，相互交流，感受乐曲的意境，从比较中有所发现，从发现中有所提高。让学生在感受成功中体验自主学习的乐趣，养成自主学习的良好习惯。
高中音乐教学实践论文
一、认清教学误区，避免“专业教学”
（一）小学音乐课不等于音乐专业课。
目前，小学的音乐课堂上仍然存在着把注意力集中在传统的基础知识和基本技巧的教学上，给学生进行纯粹的音乐专业知识灌输式教学，要求学生背记来开展专业技能训练，禁锢和束缚了学生的思维，也人为地增加了学生学习音乐的难度与负担，久而久之，导致学生对音乐课堂产生了厌倦和害怕的心理。
（二）简单地成立几个音乐专业队（组）。
为了参加各级各类的音乐方面的比赛、汇演，有的学校挑选少数学生成立几个音乐专业队组进行强化训练，排练几个文艺节目参演，投入的人力、物力较少，又能出效果。但这种只重视少数学生的训练，会将大部分学生拒之音乐教育的门坎之外，淡化了音乐教育的普及，音乐教育活动容易走向极端。
二、更新观念意识，承载教育重任。
（一）树立大局意识。
小学音乐教育是校园美育工作的重要内容，是全面发展素质教育的不可或缺的组成部分，也是实现教育目的的重要手段之一。我们要充分发挥音乐教学特有的育人功能，形成学校整体美育的教育合力，全面推进素质教育发展。
（二）强调发展理念。
随着经济社会的快速发展和教育改革的逐步深化，学校音乐教育不断面临着新的机遇和挑战。我们要用可持续发展的观点，确定和调整中小学音乐教育目标与内容，改进教育方法，开辟各种途径，以激发学生对音乐的兴趣，进而影响和促进学生的素质形成及个性发展。
（三）注重主体观念。
学生是学习、体验音乐的主体，也是音乐活动、创造的主体。这就要求我们要改进中小学音乐教育方法与途径，变被动接受型为主动创新型，使学生将音乐教育内容与要求，转化为自己的音乐艺术修养与审美情趣，真正成为音乐生活的主体。
1用激趣的手段。紧扣教学内容创设一定的情境，运用多种教学媒体恰到好处地播放与内容相关的课件、录像等，甚至光洁的教学用琴，配套的音像设备，生动活泼的教学挂图等，使音乐教室充满艺术氛围，刺激学生的视觉，激发学生欣赏美、表现美、创造美的欲望。
2用游戏的手段。为他们营造一种、自由、轻松、愉快的.学习氛围，使他们不仅掌握知识又发挥他们的创新主动性。
3用舞蹈的手段。舞蹈教学可以吸引少儿的注意力，增强少儿记忆力，促进少儿智力的发展。少儿舞蹈很符合少儿好奇心强、好玩好动的特点。在少儿舞蹈教学过程中，学生通过老师的示范舞蹈动作，将这些有趣、形象的节拍和动作信息记忆到大脑中，并很快用身体表现出来，这就要求学生们的高度注意，而经常反复的训练使学生们养成了高度注意的习惯。
（二）激发学生的新潜能。
1从创编节奏着手。节奏是音乐的灵魂，它赋予音乐以活力，在小学音乐教学中引导学生创编节奏，可以让学生更好地体会音乐美，更重要的是能培养学生思维的灵活性和创造性。联系生活来创编节奏是学生最擅长的方式之一。通过联系生活来创编节奏这种形式，使学生体会参与之乐，思维之趣，成功之悦，从而成为学习创造的主人。在教学中，要求学生根据日常生活创编节奏是培养学生创造力的重要途径。
3从创编表演着手。可以说表演是学生最为喜爱的方式之一。在音乐课堂中，教师常常为学生搭建展示他们表演才能的舞台。孩子们具有丰富的想象力，奔放的幻想激情和出色的表现能力。让学生大胆地去想象，去表演，并通过各种途径和手段，让学生在感受音乐之美的同时创造美。此外，鼓励孩子大胆当好一名出色的演员，教师也要当好一位热心的观众，并及时地给予评价。
总之，在教育改革新理念的指导下，小学音乐教学的教材不应再是枯燥乏味的音乐知识的载体，教师要敢于打破传统的教学形式，变换教学方式，使教材变得充满生机和活力。在音乐教学中，学生不应被看作是没有求知欲望的机械的受教育者，教师应大胆地创新教学手段，为培养学生的创新能力营造良好的教育环境，使他们能自由表达自己的思想和感受，能联系自己的生活融会贯通地理解音乐。这样，音乐课堂才会真正成为学生喜欢音乐、步入音乐殿堂的桥梁。
高中音乐教学的论文
摘要：音乐课是构成学生思想、情感教育体系中不可忽视的重要组成部分。作为音乐教师，应该在完成教学任务的同时，让音乐散发出独特的魅力和光彩，让音乐给予学生更多的情感体验与领悟，让音乐课堂成为学生最愉快的学习乐园。
关键词：音乐；主体；多媒体教学；音乐资源。
音乐课是构成学生思想、情感教育体系中不可忽视的重要组成部分，对于社会主义精神文明建设以及培养“四有”新人，有着举足轻重的地位和作用。作为一名音乐教师，如何更好地完成教学任务，同时让音乐放射出独特的魅力和光彩，值得我们每个人的探究与深思。下面我结合自身的教学经验，浅谈一下关于音乐教学的几点思考：
一、充分尊重学生在课堂上的主体地位。
学生在课堂教学活动中占据绝对的主体地位，这就要求教师在日常的教学活动中充分尊重学生的主体地位，力求在课堂上最大限度地调动学生学习的兴趣及积极性，使他们更自觉、更主动地参与到教学活动中来，并在此过程中不断发挥他们内在的潜能和优势。
新课标下的音乐课，教师应当积极鼓励学生增强对音乐艺术的体验，在情感的指导下，去领悟音乐，去细细体会和品味音乐所蕴含的意境。这样的话，不仅能培养学生在音乐上的创造力跟想象力，更重要的是能培养学生独自鉴赏音乐的能力和感悟力。
这样一来，学生的主体地位得到了充分尊重，这就促使他们在学习兴趣和积极性的指导下，自主展开想象，去领略和体会西北独特的文化和风情，不断提高自身在音乐上的感受水平和鉴赏能力。
二、合理利用多媒体教学。
多媒体可以通过图片、声音、影像等手段将知识点生动、形象、直观地展示在学生眼前，能在最短时间内迅速吸引学生的全部注意力和学习兴趣，在最大限度上激发学生的学习积极性和主动性，而且还可以将教学中的难点、重点化难为易、化抽象为具体，使学生更加轻松地掌握教学知识，实现优化课堂教学效果的目的。
比如，在学习“草原民歌”的时候，我会在课堂上向学生播放有关草原的画面：辽阔的草原，一望无际，羊群如白云朵般点缀在草地上，雄俊的骏马奔驰着，（本文出自范文.先.生网）星星点点的帐篷散落在其间，形成了一幅壮阔、辽远的草原美景。这个时候再配上雄浑、嘹亮的草原歌声，学生瞬间就会被这浓浓的草原气息所感染，对草原的风土人情、文化会有一个大概的了解。使学生在观看画面、聆听歌声时就可以轻松理解音乐所要表达的具体事务，这对展开音乐教学，促进学生更好地领略草原民歌中所蕴含的感情和意境有极大的帮助。
高科技术是一把“双刃剑”，在给我们的生活、工作、学习带来便利的时候，同时也带给我们很多的不良影响。课堂上使用多媒体教学也是这样，如果教师应用得当，可以帮助学生更好地领略音乐的魅力与风情。但是稍有不慎，就会产生不良后果：比如，教师如果过分依赖多媒体等教学设备，在课堂上经常用视频播放音乐作品取代教师的演唱与伴奏，会严重影响师生之间的情感交流跟沟通。学生在观看视频资料的时候往往会更多地关注画面效果，而削弱了对音乐作品本身的体验与感受，这样一来，就很难培养学生形成聆听音乐的良好习惯。长此以往，就会严重阻碍学生对音乐作品展开合理的想象与联想，学生对音乐作品本身的感受能力和鉴赏能力也在很大程度上有所下降。
因此，教师在使用多媒体等教辅设备的时候，一定要坚持“适度”的原则，并结合教育教学规律和学生的实际认知水平，合理安排、使用多媒体等先进技术，使其尽可能发挥最大的良好作用。
三、合理安排音乐教学资源，促进学生的学习兴趣。
其实，流行歌曲是一个很大的音乐宝库，它的风格多变、形式丰富多彩，内容又比较贴近学生的实际生活，在学生群体中自然会受到欢呼和热捧。因此，音乐教师在日常的教学过程中，应当合理引用那些积极、向上的流行歌曲，让教学在优秀的流行歌曲中轻舞飞扬。比如，在学习“乐坛新区”这部分内容时，我会引用周杰伦的《听妈妈的话》和《蜗牛》作为补充教材。《听妈妈的话》这首歌曲，前半段鼓励小朋友要听妈妈的话认真努力学习，后段则表达对妈妈最深最浓的爱。歌词简洁明了、浅显易懂，在温馨动人的感觉中表达了对妈妈最真挚的爱和感情；《蜗牛》则教导学生遇到困难时，不能颓废，要乐观进取，坚韧不拔，这样才能看到阳光和希望。像这类优秀流行歌曲，我们音乐教师应当大胆引用，合理教学，充分发挥音乐作品在学生思想品德上的塑造作用，培养学生在情感、道德上的更好发展和进步。
针对经典民歌、红歌、老歌等，教师应当转变教学策略，不应只局限于歌曲原先所有的曲调和演唱唱法，而应该“老歌新唱”，激发学生的音乐学习兴趣，带给学生更好的听觉感受。
比如，在学习“独特的民族风”时，我会让学生听一些《沂蒙山小调》《南泥湾》等经典民歌、红歌。这些歌曲承载了我们革命先辈的奋斗岁月，对于现在的年轻人来说那段峥嵘岁月可能稍微有点陌生，但是经过新创作、重新改编翻唱的新民歌、红歌，不但缩短了年轻人与那段岁月的距离感，更重要的是新唱法里糅合进了更多的时尚和流行元素，给人耳目一新的感觉，也从侧面反映了如今的年轻人也正努力实现与老一辈的交流和沟通，因此受到很多年轻人的欢迎。
总之，音乐教师应当合理安排、利用现实生活中的音乐资源，不断激发学生学习音乐的兴趣，在音乐上给予学生更多的情感体验与领悟。
音乐课是构成学生思想、情感教育体系中不可忽视的重要组成部分，对于社会主义精神文明建设以及培养“四有”新人，都有着举足轻重的地位和作用。作为一名合格的音乐教师，我们应该在完成教学任务的同时，让音乐散发出独特的魅力和光彩，充分发挥音乐作品在学生思想品德上的塑造作用，培养学生在情感、道德上的更好发展和进步，让音乐课堂成为学生成长和发展最愉快的乐园。
（作者单位福建省仙游县华侨中学）。
高中音乐教学的论文
在音乐鉴赏单元的教学中，也要利用单元的启始课，结合学生已有的知识，来感受和体验作品的情感。如湘版的高中一年级音乐鉴赏第四单元“音乐与时代”中第一节《华夏音乐之光》，是古代音乐的竞选，旨在通过聆听和分析这些作品，了解中国古代音乐的辉煌与成就，虽然本课内容非常好听，但学生也会对本节内容会有点不喜欢，这就需要教师在教学中加以正确的引导目标不能定的太高，重点就是师生的共同参与，让学生更多的了解并熟悉中国古代音乐作品，并对它产生兴趣。涉及到欣赏的音乐专业术语较多，要真正的理解音乐、说出作品在节奏、调式、和声等方面特点还有一点的难度，势必会影响高一新生系统学习音乐的兴趣。所以在教学中可以选取《八音和鸣》《酒狂》《阳关三叠》《黄莺吟》等作品进行鉴赏教学。
二、体验校园音乐文化，提升学生音乐鉴赏的品位。
在通俗歌曲泛滥成灾，学生鉴赏能力和选择能力还有待提高的今天，学校应支持良性的发展导向，充分利用校园广播，构建绿色音乐生活氛围，渗透中华民族音乐和经典的西洋音乐，提高学生音乐欣赏的品位。如中国作品《茉莉花》《小白菜》《春江花月夜》《十面埋伏》《江河水》《梁祝》《二泉映月》，西洋作品《命运》《邀舞》《梦幻曲》《卡门序曲》《饮洒歌》《1812序曲》《水中倒影》《故乡的亲人》《我的太阳》等等。坚持良好的校园音乐文化导向，帮助学生树立健康的审美情趣，引导他们追求高层次的精神生活，使他们具有分辨美丑良莠的鉴赏能力。“以美辅德”，在高尚的音乐艺术中潜移墨化地善化青少年学生的道德情操，美化其行为、语言、仪表，用音乐陶冶心灵。良好的校园音乐氛围，促使学生在课堂上更加认真学习，课堂上所学曲目在课外也能再次听赏，使其产生内外共鸣。
三、搭建校园音乐践平台，实现课堂内外联动。
在音乐鉴赏教学中，为了实现课堂内外联动，让学生在实践中学习，就可以利用校园广播搭建校园音乐生活的实践鉴赏平台，让学生在实践中学习，在实践中展现其才能，增强求知欲。如利用校园广播给学生每天呈现不同的音乐，周一播放贝多芬第三交响曲《英雄》、约翰施特劳斯《蓝色多瑙河》、格罗菲《大峡谷组曲》等世界名曲，提高师生品味，拓展音乐视野，周二播放《梁祝》《春江花月夜》《赛马》《茉莉花》等民族乐器和民族歌曲，学生通过音乐感受中华民族的灿烂多姿。周三播放《出塞》《明日歌》《江南》《水调歌头明月几时有》等古诗词系列歌曲，学生听歌又可记忆古诗词一举两得。也可以利用校园广播开展乐评兴趣小组，对音乐感悟强且写作出色的学生和演讲水平高的学生组成广播台乐评栏目，搜集整理课堂教学中学生的鉴赏后感文章，利用中午和课外活动时间，每周播出一期，提高了学生的审美能力和乐评能力。搭建校园音乐的实践平台，学生在这些活动中提高了学习音乐的兴趣，有效地促进了音乐课堂教学，使课堂学习变得生动而实在，激起了学生自主学习的热情，扭转了被动教学的局面，学生在实践中自我价值也充分得以肯定和实现。
高中音乐教学的论文
摘要：音乐需要学生通过欣赏来感受、鉴赏、创造，音乐不是简单地将音符拼凑起来，而是作者内心真实感情的寄托。学生不仅要在教师的引导下学会欣赏音乐，还需要自我体会音乐的情感。高中音乐教师在教学过程中要激发学生的欣赏兴趣，培养学生的欣赏能力，才能逐步地提高教学效率，促进学生的欣赏能力。
高中是一个紧张的学习阶段，学生面对着高考的压力，无论是上课时间还是下课时间都在绷紧自己的神经，音乐既可以缓解学生的学习压力，又可以提高文化修养。学生在音乐课堂上全身心地投入到欣赏中，劳逸结合，这样既有利于提高学习成绩，又可以培养学生的音乐欣赏能力。
高中的音乐教材会编入很多优秀的、艺术性较高的民族音乐，能够积极地培养学生的欣赏能力和情感熏陶，但是不同的学生会有不同的.兴趣，教师要针对不同学生的情况，从音乐方面激发学生的欣赏兴趣。由于高中课程比较紧张，学生不会有太多的时间接触艺术歌曲或歌剧，教师可以在音乐课堂上根据音乐的表现形式把音乐的内容和背景故事表达出来，不仅可以提高学生的兴趣，还可以让学生更好地欣赏音乐，学生才能够更好地理解音乐的思想、内容、感情。比如，在欣赏《长江之歌》时，有很多学生可能没有亲眼看见过长江，高中生也没有那么多时间去看，教师可以准备关于长江的照片或短片，让学生欣赏过后，再欣赏音乐，会有不同的感受。所以，喜欢欣赏、学会欣赏对高中音乐的课堂效率是极其重要的。
高中音乐教师在课堂上和学生是互动的过程，教师引导学生学习，学生位于主体地位，学生在欣赏音乐时主动听、主动欣赏，让学生自己感受音乐，教师可以在指导时提出有关音乐的问题，让学生带着问题欣赏音乐，学会主动地听，听对音乐的欣赏是重要的。学生在欣赏音乐时，可以发挥想象力，想象音乐的情境，这样的欣赏会使学生更好地感受音乐的魅力。音乐的欣赏是长期积累的过程，不是一朝一夕可以做到的，只有多听优秀的音乐，才能够使学生学会欣赏、学会感受。著名的《沂蒙山小调》，不是听一遍就可以了解它的魅力，学生可以多聆听，了解作品的节奏、旋律、音色的变化，这样才可以做到对音乐的最佳欣赏。
欣赏音乐是高中音乐极其重要的环节，学生在高考的压力下，在音乐课堂上缓解压力，教师在教学过程中引导学生，让学生在主动地参与到欣赏音乐的过程中，了解、感受音乐。
参考文献：
杨碧颖。浅谈高中音乐教育中的欣赏教学.青春岁月，（16）。
李芳。高中音乐教育中的欣赏教学研究.考试周刊，（65）。
高中音乐教学现状分析的论文
在音乐中展开飞翔的翅膀――浅谈高中音乐教学实践。
摘要：音乐课是构成学生思想、情感教育体系中不可忽视的重要组成部分。作为音乐教师，应该在完成教学任务的同时，让音乐散发出独特的魅力和光彩，让音乐给予学生更多的情感体验与领悟，让音乐课堂成为学生最愉快的学习乐园。
关键词：音乐；主体；多媒体教学；音乐资源。
音乐课是构成学生思想、情感教育体系中不可忽视的重要组成部分，对于社会主义精神文明建设以及培养“四有”新人，有着举足轻重的地位和作用。作为一名音乐教师，如何更好地完成教学任务，同时让音乐放射出独特的魅力和光彩，值得我们每个人的探究与深思。下面我结合自身的教学经验，浅谈一下关于音乐教学的几点思考：
一、充分尊重学生在课堂上的主体地位。
学生在课堂教学活动中占据绝对的主体地位，这就要求教师在日常的教学活动中充分尊重学生的主体地位，力求在课堂上最大限度地调动学生学习的兴趣及积极性，使他们更自觉、更主动地参与到教学活动中来，并在此过程中不断发挥他们内在的潜能和优势。
新课标下的音乐课，教师应当积极鼓励学生增强对音乐艺术的体验，在情感的指导下，去领悟音乐，去细细体会和品味音乐所蕴含的意境。这样的话，不仅能培养学生在音乐上的创造力跟想象力，更重要的是能培养学生独自鉴赏音乐的能力和感悟力。
这样一来，学生的主体地位得到了充分尊重，这就促使他们在学习兴趣和积极性的指导下，自主展开想象，去领略和体会西北独特的文化和风情，不断提高自身在音乐上的感受水平和鉴赏能力。
二、合理利用多媒体教学。
多媒体可以通过图片、声音、影像等手段将知识点生动、形象、直观地展示在学生眼前，能在最短时间内迅速吸引学生的全部注意力和学习兴趣，在最大限度上激发学生的学习积极性和主动性，而且还可以将教学中的难点、重点化难为易、化抽象为具体，使学生更加轻松地掌握教学知识，实现优化课堂教学效果的目的。
比如，在学习“草原民歌”的时候，我会在课堂上向学生播放有关草原的画面：辽阔的草原，一望无际，羊群如白云朵般点缀在草地上，雄俊的骏马奔驰着，（本文出自范文.先.生网）星星点点的帐篷散落在其间，形成了一幅壮阔、辽远的草原美景。这个时候再配上雄浑、嘹亮的草原歌声，学生瞬间就会被这浓浓的草原气息所感染，对草原的风土人情、文化会有一个大概的了解。使学生在观看画面、聆听歌声时就可以轻松理解音乐所要表达的具体事务，这对展开音乐教学，促进学生更好地领略草原民歌中所蕴含的感情和意境有极大的帮助。
高科技术是一把“双刃剑”，在给我们的生活、工作、学习带来便利的时候，同时也带给我们很多的不良影响。课堂上使用多媒体教学也是这样，如果教师应用得当，可以帮助学生更好地领略音乐的魅力与风情。但是稍有不慎，就会产生不良后果：比如，教师如果过分依赖多媒体等教学设备，在课堂上经常用视频播放音乐作品取代教师的演唱与伴奏，会严重影响师生之间的情感交流跟沟通。学生在观看视频资料的时候往往会更多地关注画面效果，而削弱了对音乐作品本身的体验与感受，这样一来，就很难培养学生形成聆听音乐的良好习惯。长此以往，就会严重阻碍学生对音乐作品展开合理的想象与联想，学生对音乐作品本身的感受能力和鉴赏能力也在很大程度上有所下降。
因此，教师在使用多媒体等教辅设备的时候，一定要坚持“适度”的原则，并结合教育教学规律和学生的实际认知水平，合理安排、使用多媒体等先进技术，使其尽可能发挥最大的良好作用。
三、合理安排音乐教学资源，促进学生的学习兴趣。
其实，流行歌曲是一个很大的音乐宝库，它的风格多变、形式丰富多彩，内容又比较贴近学生的实际生活，在学生群体中自然会受到欢呼和热捧。因此，音乐教师在日常的教学过程中，应当合理引用那些积极、向上的流行歌曲，让教学在优秀的流行歌曲中轻舞飞扬。比如，在学习“乐坛新区”这部分内容时，我会引用周杰伦的《听妈妈的话》和《蜗牛》作为补充教材。《听妈妈的话》这首歌曲，前半段鼓励小朋友要听妈妈的话认真努力学习，后段则表达对妈妈最深最浓的爱。歌词简洁明了、浅显易懂，在温馨动人的感觉中表达了对妈妈最真挚的爱和感情；《蜗牛》则教导学生遇到困难时，不能颓废，要乐观进取，坚韧不拔，这样才能看到阳光和希望。像这类优秀流行歌曲，我们音乐教师应当大胆引用，合理教学，充分发挥音乐作品在学生思想品德上的'塑造作用，培养学生在情感、道德上的更好发展和进步。
针对经典民歌、红歌、老歌等，教师应当转变教学策略，不应只局限于歌曲原先所有的曲调和演唱唱法，而应该“老歌新唱”，激发学生的音乐学习兴趣，带给学生更好的听觉感受。
比如，在学习“独特的民族风”时，我会让学生听一些《沂蒙山小调》《南泥湾》等经典民歌、红歌。这些歌曲承载了我们革命先辈的奋斗岁月，对于现在的年轻人来说那段峥嵘岁月可能稍微有点陌生，但是经过新创作、重新改编翻唱的新民歌、红歌，不但缩短了年轻人与那段岁月的距离感，更重要的是新唱法里糅合进了更多的时尚和流行元素，给人耳目一新的感觉，也从侧面反映了如今的年轻人也正努力实现与老一辈的交流和沟通，因此受到很多年轻人的欢迎。
总之，音乐教师应当合理安排、利用现实生活中的音乐资源，不断激发学生学习音乐的兴趣，在音乐上给予学生更多的情感体验与领悟。
音乐课是构成学生思想、情感教育体系中不可忽视的重要组成部分，对于社会主义精神文明建设以及培养“四有”新人，都有着举足轻重的地位和作用。作为一名合格的音乐教师，我们应该在完成教学任务的同时，让音乐散发出独特的魅力和光彩，充分发挥音乐作品在学生思想品德上的塑造作用，培养学生在情感、道德上的更好发展和进步，让音乐课堂成为学生成长和发展最愉快的乐园。
（作者单位福建省仙游县华侨中学）。
将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。
高中音乐教学现状分析的论文
伴随着社会的不断进步，传统意义上的纯手工会计工作模式，已经逐渐被社会淘汰，取而代之的是新兴的会计电算化的工作模式。会计电算化是指在会计行业工作过程中对电子计算机技术的应用，在当前社会，判定一名会计是否能够胜任工作岗位的重要标准就是会计电算化的操作水平，因此，加强各院校对会计电算化的教学水平刻不容缓。
一、会计电算化教学目的概述。
会计电算化的教学目标，就是把学生培养成能够适应当前现阶段社会发展进程的复合型人才，要求对会计本专业的基础知识熟练掌握，以及可以熟练操作计算机技术[1]。
二、会计电算化的课程特点。
(一)课程综合性强。
现阶段会计电算化课程知识一般被分为两部分：计算机部分和会计部分。会计部分的内容主要包括基础会计课程、财务会计课程、成本会计课程等。而计算机部分的主要内容则是：计算机操作基础课程、数据库课程、网络技术课程等，学生需要在学习进行中需要将两部分知识融会贯通，活灵活用。
(二)课程更新速度快。
随着我国经济的发展，以及经济政策的不断出台，对会计行业的影响较大，需要学生不断接受新的课程改革。例如，营改增的政策出台对相关行业企业的税率做出了调整，导致会计电算化教材的修正更新，确保教授知识的实用性。
(三)课程实践性强。
在会计电算化教学中不仅要求学生在学习过程中，了解知识的理论，还要对理论进行实际操作，避免纸上谈兵的学习。在会计电算化教学中，要求学生对财会软件加以了解，并熟悉社会上主流财会软件的实际操作流程，增强学生的上手能力，提高教学过程中学生的主动性和创造性。
当前阶段，会计电算化教学虽已步入正轨，但是由于起步较晚的问题，还存在多方面的缺陷，本文针对其中几个方面做出简单阐述。
(一)教学内容单一。
在会计电算化教学的实际教学过程当中[2]，很多学校仅仅只针对于某一款特点的财务软件的操作过程进行讲解，但是对于该软件的操作原理和其他主流软件却不闻不问。导致了学生对该类型软件的原理懵懵懂懂，也缺少了对软件优缺点的对比分析，不利于培养学生课后的自主学习能力，和对其他财务软件举一反三、触类旁通的能力。
(二)教学方法落后。
在会计电算化教学的实际教学过程中，教学方式不够科学，教学方式一般为教师对知识点进行讲解后，然后知道学生的软件操作方法，并由学生进行实践操作。很多教师没有考虑到学生的接受能力，以及接受程度，只进行机械性的讲解，对学生的掌握情况没有仔细了解，学生只知道被动的去接受知识，往往在遇到问题时，缺乏自主解决问题的能力。而且，当前这种传统的教学方式没有足够的实用性和系统性，对于学生熟练地掌握会计电算化技能，以及对会计电算化知识的应用能力没有明显的帮助。
(三)考试方法落后。
在现阶段会计电算化课程考核过程中，绝大多数院校仍然采用着传统的闭卷考试模式，这对于学生的实际操作能力无法有效的进行考核，会计电算化考核模式不能仅仅只落实在书本上，还要对学生的.实际操作进行系统的考核，培养学生的实操性能力。目前，虽然院校的会计电算化考核模式从传统的卷面考试变成了卷面和上机相结合的考核模式，但是，新的考核模式的考核标准没有得到统一[3]。而且，现阶段会计电算化的学业考核成绩仍依赖于期末考试，考核手段较为单一。
(四)会计电算化的师资力量薄弱。
当前，我国的会计电算化教学的师资力量较为薄弱，会计电算化教学事业的从业者主要包括两方面：1.会计类教师：通过对原有的会计类教师进行计算机操作的培训，这类教师具有丰富的会计类理论知识，但是，难以避免存在对计算机实际操作能力不足的问题，无法有效适应会计电算化教学的需要。2.计算机类教师：计算机类教师指的是原本从事计算机行业类的教师，培训其相关的会计类知识。这类教师往往具有很强的计算机操作能力，但是由于会计类知识的匮乏和会计类知识理解能力不足等问题，对会计电算化教学力不从心，无法有效适应教学需求。
(五)缺乏实训条件。
会计电算化教学要求学生必须对财务软件进行上机操作，充分保障学生的上手能力，以及对财务类软件的操作流程的熟悉。但是当前阶段，我国各院校的计算机设施不是很健全，影响了教学的质量。经常出现多个班级或不同专业的学生共用一个计算机教室的问题。但是由于资金问题，学校无法有效的进行计算机设施的引进。因此，一般情况下，学校会鼓励、引导学生去相关企业进行实训，但是企业学生的技术操作不够熟练和财务泄露等问题，对在校生的实训不是很愿意接纳，进一步的导致了会计电算化教学实训工作难以有效开展[4]。
四、针对现存问题的解决方案。
(一)对教学模式加以创新。
1.教学内容的创新：现阶段，会计电算化教学内容的单一，影响着学生的学习质量，因此会计电算化教师应该在实际授课中对多个软件的操作模式加以讲解，确保学生的全方面发展，在实际教学过程中，教师一般对一种软件进行系统的讲解，其余的软件学习方式由学生自主探究，由教师答疑解惑。有利于培养学生的自学能力，对学习过程中出现的问题能自主的思考。例如：在实际教学中，教师对用友通财务软件的内容知识进行完善的讲解和操作的示范之后，让学生对金蝶财务软件去进行自主学习，学生有不懂的地方通过资料的查找来自行解决，资料不足和资料解释不够通透的地方，再由教师为学生解惑，这样一来不仅加强了学生的自我动手能力[5]，而且对于自己在查找问题解决方法过程也是印象深刻。2.教学方法的创新：现阶段，我国会计电算化教学中教学方法相对落后，因此，创新教学方式、提高教学质量势在必行。应该考虑采取一些新兴的教学模式，如情景教学法，利用多媒体设备营造一个良好的学习氛围，加强教学质量和学生的理解程度。情景教学法主要是指教师营造一个与教学内容相关联的氛围，有利于学生在模拟环境中更好的去学习知识，并加以掌握。例如，教师可以营造出一个企业化的会计岗位[6]，让学生身临其境的进入角色，既可以保障学习的质量，又可以提前体验企业的工作模式。
(二)对考试体系加以丰富。
现阶段会计电算化教学的考核模式比较落后，没有太专业的实际操作性的检验，对学生知识的掌握能力也只有单一的期末考试一种。因此针对考试体系现状的不足，我们应该丰富考试体系。例如，可以加设期中考试，多时间段的检验学生的学习程度，并通过学生的学习能力和学习程度对后续课程加以安排。部分学生理论知识不强，但是对实际操作能力较强。尤其是，在实际工作中注重的也是员工工作过程中的操作能力，因此，加设实操性较强的考试的重要程度不言而喻。
(三)加强师资力量。
良好的师资力量直接导致学生的学习质量，现阶段，我国各院校缺乏专业的会计电算化的教师人才，因此，各院校应该加强对师资力量的建设，对现存的教工人员进行会计知识和计算机操作的培训，确保会计电算化教工人员更够将会计知识和计算机操作相结合。正确的引导学生在学习过程中出现的问题。会计电算化教学中一切的教育目的都是为了学生在毕业后，能够更好的适应企业的需求[7]。很多会计电算化专业毕业的学生，面临着学校传授的知识和现阶段企业需求不符的问题。因此，我们还要对专业的企业复合型人才加以招聘，只有真正具有工作经验的人才，才知道企业的真实需求。才能培养出适应企业的人才。
(四)创造良好的实训条件。
会计电算化的学习不仅要通过学校的传授，还应该通过社会的实践加以应用。学校要加大对会计电算化实训设备的建设力度，确保学生在学校有多足够的上手经验。另一方面，学校通过自身资源和社会企业进行沟通，建立起有效的“校企结合”，让学生能够到社会企业中学习，把在学校中学到的知识进行应用，并找出其中的不足之处，加以自我弥补，提高自身会计电算化能力的提升。或者邀请企业中的优秀员工定期到学校中授课，讲述企业的需求，以及让学生明确，在实际工作中对学习的知识加以利用的正确方法。让学生毕业后可以更好地适应企业的工作模式[8]。
五、结束语。
随着我国经济发展的不断进步，对于会计行业也提高了要求，很多会计难以适应新型的计算机技术，而被企业所淘汰。因此，各院校以纷纷对会计电算化教学方式加以改革，以适应社会需要，企业需求为目的，培养出全面的会计电算化的复合型人才。要求学生不仅要对会计基础知识理论熟练掌握，更要熟悉计算机操作，将传统的会计知识与计算机信息化相结合，能够对现阶段社会企业中较为流行的财务软件进行操作。但是在实际教学中，我国会计电算化教学现状还存着许多的不足之处，本文针对其问题提出了一些解决对策，希望有助于各院校会计电算化教学水平的提高，培养出符合当前社会需要的全方面会计信息化的人才。
参考文献：
[2]李弘知，田啸.音乐与财务会计课程教学的有机结合[j].时代教育，(16)：73.
合作教学在高中音乐的作用论文
苏霍姆林斯基指出，“信念，不只是指人们知道什么，而首先是指他怎样把这些知识变成行动。”行动，就是实践。只有让学生的主体实践活动中有机融入道德教育的元素，才能使道德认知转化为道德信念和习惯。基于上述认识，笔者近年来在高中德育课教学中尝试了“活动体验式”教学法，收到了良好的效果。下面就结合一堂《公民意识》教育，谈谈我的看法，如有不当之处，敬请指出。
一、活动体验式教学的实施。
对学生的发展来讲，学生主体活动是学生认知、情感、行为发展的基础，无论学生思维、智慧的发展，还是情感、态度、价值观的形成，是通过主体与客体相互作用实现的，而主客体相互作用的中介正是学生参与的各种活动。活动教学的实质在于让学生在具体活动中去合作、体验、感悟、发现，以形成新的认识和情感。在德育中使用活动体验式教学主要是让学生在活动中感知和感悟德育知识，使空洞教条化的德育知识鲜活的展现在学生的面前。
1．创设情境，开启活动体验。
构建主义认为，学习者的知识是在一定的情境下，借助他人的帮助，如人与人之间的协作、交流、利用必要的信息等等，通过意义的建构而获得。活动教学更是强调以生活为背景，对生活情境进行加工、提炼，为学生提供生动、开放、民主的教学环境，引导学生参与和经历，并获得感悟和收获。在对《公民意识》一课进行教学设计时，我将公民意识与民族复兴进行串联，在认真研究教材资源的同时，结合了辛亥革命一百周年和中华民族伟大复兴等时事材料，把《辛亥颂》视频作为导入，给予学生感官上的冲击。同时，让学生谈谈在观看完《辛亥革命》后的感受，使学生明白中华民族的伟大复兴是我们每个青年学生不可推卸的责任，要求他们树立现代公民意识。
2．问题驱动，提升活动内涵。
人本主义心理学家罗杰斯认为，促进学习最有效的方式之一，就是让学生直接体验面临的实际问题、社会问题、个人问题和研究的问题等。他强调，要使学生全身心地投入学习活动，就必须让学生面临对他们个人有意义或有关的问题，在问题驱动下，引领学生逐步深入地体验活动，促进认知和情感的发展，推动课堂教学向纵深发展。分苹果的活动使得学生情绪高涨，课堂气氛活跃，在分享各组的'活动成果后，我提出：假如，摆在我们面前的不是苹果，而是涉及大家的切身利益，譬如期末评优，排队买饭，坐车，获取劳动报酬等，我们该怎样呢？请结合活动过程，体会并讨论，作为一个现代公民应具备哪些意识呢？这个问题激起了学生思维的波澜，学生很快从热闹兴奋的情绪中走出来，转向深入地思考和体验。
3．探究感悟，深化活动体验。
随着身心的成长，高中生思维的独特性、批判性和深刻性有了较为显著的提高，他们开始用批判的眼光去审视周围的事物，喜欢提出质疑和发表评论。这些都决定在运用活动教学法的过程中，不能只满足于让学生对教学情境、活动过程的感性体验，不能只止步于让学生获得感官上的愉悦，而是要引导学生对活动过程进行深入体验和感悟，以获得深刻的理性认识。这就需要我们教师为学生制定探究的步骤、创造探究的环境，为学生探究活动提供方便，从而使学生自主发现，寻找问题的答案。
4．内化于心，转化于行。
德育的目的是引导学生确立积极进取的人生态度，培养坚强的意志和团结合作的精神，促进健全人格和高尚品格的形成。透过生活现象、生活道理，正确认识社会，形成科学的人生观、道德观和价值观。我在本课的最后设计了一个环节，让学生举例说明，这些公民意识在你的学习生活中有哪些具体的体现。由于这一活动贴近学生的生活实际，激发了学生的参与热情，例如学生根据考试要诚信，坐车、买饭要排队和遵守秩序，以及积极主动参与班级事务和学校事务等具体事件对所学德育知识的体验和感受，提高了行为能力。
二、“活动体验式”教学在德育中应用的几点反思。
1．避免有活动，有形式，无体验。
在进行活动体验式教学时，应避免出现有活动无体验，为活动而活动的情况；不能片面追求课堂小组合作学习这一形式而忽略了内涵，应对合作学习的目的、时机、参与度及过程有认真的设计和指导。
2．在德育中采用“活动体验式”教学要注重活动生活化。
道德教育具有相对的独立性，但归根到底它必须依附于现实生活。人不可能脱离自身的生活形成某种道德意识。完美的道德教育追求的是能够使学生既具备一定的道德知识、道德认知和判断能力，同时又能在丰富多彩的生活世界中体验道德生活，形成良好的德性。换言之，道德教育的核心追求应是内在德性的激活，而非外加的机械束缚。
3．活动中应避免放任自流的状态。
高中生学习自觉性、主动性和自控性较差，如果控制不当，则难以高效地完成教学任务。教师创设活动，引发学生体验后，决不能袖手旁观或无所事事，而应适时地给予学生指导和激励性评价，这样不仅能够使师生、生生间的体验和感悟充满交流性，而且能充分发挥教师作为组织者、引导者和合作者的作用。
总而言之，活动体验式教学让学生以主人翁的姿态参与到教学活动中，使其求真意识、向善态度和爱美倾向得到沉淀。没有活动的参与就没有体验，没有体验就没有自身的感悟和内化，就不会获得真知，不会有情感的投入、心灵的共鸣和思想品德的升华。教师从居高临下的“说教者”转变为与学生平起平坐的寻求知识的“协作者”，并与学生共同体验、共同享受求知道路上的酸甜苦辣，德育课的效果将会越来越好。
参考文献：
[2]苏霍姆林斯基.《给老师的建议》[m]北京：教育科学出版社.1981年11月。
将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。
高中音乐教学的工作计划
我担任高一年级6个班的音乐教学工作。这些学生经过一个学期的音乐鉴赏模块的学习，对音乐已经具有一定的自我理解能力和欣赏能力。在这个阶段，他们具有强烈的音乐表现*。但这些学生的歌唱水平参差不齐，大部分学生在唱歌的姿势、习惯、表情等方面较好，但在读谱知识的运用较弱，咬字、吐字不够清晰，特别是男生好胜心强，歌唱时常常出现喊歌的现象，导致缺少对声音美感的正确认识，缺乏气息的支撑。针对这些情况，为了让学生最直接，最简便地进入音乐世界，感悟音乐的形式美，体验人声的无穷魅力，现制定本学期的教学计划。
二、教学目标。
1、突出学科特点，寓思想品德教育于音乐，教育之中，陶冶情操，使学生的审美水平，使修养潜移默化地得到提高。
2、培养学生对音乐的兴趣爱好。发展音乐鉴赏能力。表现能力和创造能力，提高音乐素养，锻炼良好的心理素质，丰富学生的情感体验。
3、了解我国各民族民间音乐，培养学生对组国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心。
4、初步培养学生分析歌曲的能力和综合归纳能力。
5、通过歌唱实践活动，培养学生掌握基本的歌唱方法和浅点的音乐基础知识，使学生具有识读简单乐谱的能力。
6、通过合唱教学，让学生享受和声之美，培养互助合作的团队精神。
三、教学要求。
1、在动口、动手、动脑的音乐学习活动中促使学生音乐思维的发展。
2、与学生的生活实际密切联系，培养他们学习音乐的兴趣和正确的学习音乐的态度。
3、创设情景，提供诱因，激发学生学习音乐的动机。
4、既重视学习的结果，更重视学习的过程，使知识和能力同步发展。
5、在教学中赋予教学内容情感色彩，以达到教情合一。
6、以合作学习为基本形式，增强学习活动的探索性，强调学生学习交流。
四、教学措施。
1、面向全体学生，注重个性发展，积极做好特长生的辅导工作。
2、加强业务学习，不断提高业务水平和教学能力。
3、认真钻研教材，掌握教材的重难点，深入了解学生，做到因材施教。
4、突出学科特点，努力把良好的道德思想渗透到音乐教学中。
5、创设多种多样的音乐实践活动，激发学生对音乐学习的兴趣，让学生积极主动地投入到音乐、实践活动中。
6、加强学科间的合作与交流，做到优势互补共同进步与提高。
五、教学时间安排表。
周次教学内容课时。
1学会歌唱。
2欣赏《祖国颂》及了解合唱的起源与发展。
3合唱实践学唱《同一首歌》。
4-5复习《同一首歌》，学《我和我的祖国》以及歌唱的技能技巧（一）。
6学唱《红旗飘飘》以及歌的基本要素（二）。
7欣赏《乌苏里船歌》、《春之声圆舞曲》。
8-9合唱练习《踏雪寻梅》，了解有关合的一些知识。
10欣赏《故乡的亲人》、《你不要忘》。
11合唱实践学唱《深深的海洋》与歌唱的基本要素（三）。
12欣赏《友谊地久天长》、《欢乐颂》。
15欣赏《哈利路亚》《在幼发拉底价岸》。
16学《让世界充满爱》以及歌唱的基本要素（五）。
17欣赏《远方的客人请你留下来》以及指挥的基本要素。
18学唱《半个月亮爬上来》以及歌唱的基本要素（六）。
高中音乐教学的工作计划
要以课本为主。有些考生认为：“课本没什么看的!太简单了!”这种想法是绝对不可取的。“万变不离其宗”，千变万化的试题只是命题角度的变化，高考试题也同样如此，它不会脱离《考试大纲》，不会脱离课本的知识点。所以在第一轮复习中，我们要把主要精力放在课本上。
二、要注意复习课本的方法和技巧。
复习课本不是像刚学习的时候那样的细致，但也不是简单的翻一遍，或是单纯的背诵一遍，必须要注意方法和技巧。虽说是第一轮复习，但实际上它包含两遍：
第一，先把课本读“厚”。具体做法是：结合《考试大纲和考试说明》，把每一课的知识点都找出来，逐个消化。需要知识的识记，需要理解运用的知识点，要再通读一下课本上的相关内容，特别是以自己不一理解的重点问题，除了要问老师和同学之外，还要做少量相关的习题。这一遍复习不能留下任何的知识死角。要下苦功夫细致地复习，时间不够要抽时间，把识记、看课本和做题有效地结合起来。另外，每复习一个阶段要做一套检测题，检查一下自己知识点上还有没有漏洞，以便及时查漏补缺。我建议：以每两课为一个阶段，复习完两课后做一套试题，自我检测一下。
第二，再把课本读“薄”。根据记忆规律，我们过一段时间还要重复复习一个前面我们复习进的内容，但时间有限，我们必须找出可行的方法!我的建议是：每进行完一个阶段(也就是两课)，就要及时地总结一下，用一个专门的本子，列出两课的知识框架结构，并找出里面重点的知识和自己认为比较难的知识点，以备日后快速有效的复习。同时要做一个习题集，记录下那些自己做错的且比较重要的试题，每次考试前都要抽时间翻一下。
三、处理好课内和课外的关系。
如果考生的政治基础比较好，那么只要做好上面的两步，并跟上老师的复习进度，就基本可以了。但是如果考生的基础知识不扎实，那就要投入比较多的时间来做好第一步，除了课内要跟上老师的复习进度，还要安排好课外时间。比如，要抽出时间记忆知识点和知识框架结构;要抽出时间做一定量的习题;要抽出时间理解和消化课本的重点和难点内容。在这个时间的安排上，我认为：前一类学生的课外时间投入是每天50分钟左右，而后一类学生的课外时间投入最少要90分钟，用30分钟时间记忆，30分钟理解，30分钟做题，等到基础知识牢固了，可以适当地减少课外的时间的投入。那种靠考前突击记忆的做法是十分有害的，历次实践证明：如果平时没有时间，那么考前更没有时间，也没有好的心态去记忆，政治虽是文科，但同时要把功夫放在平时。
四、注意时事政治的积累。
政治科考试的特点是和当年的时政结合紧密。因此“两耳不闻天下事，一心只背政治书”的做法无疑也是错误的。所以，我们要在平时注意积累时政。步骤有两个：
第一，在平时注意把当月的重点时政记录下来，并作一归类。可以分为政治类、经济类、文化类、科技类、体育类等，特别要注意各个领域内的重大时政。
第二，在积累时政的过程中，把其与课本的复习相结合，学会自己命题。这一步要求考生多角度、多方面去分析时政，用所学的知识自己跟自己提问，同时要注意平时考试中知识点和时政的结合角度。
高中音乐教学现状分析的论文
摘要：随着素质教育的普及，思想观念的转变，越来越多的学生参与到音乐知识学习中。文章主要是对高中音乐教学的现状进行了思考，从教师专业能力不够、教学方式单一、学校重视程度不够及课程过少四个方面对高中音乐教学的现状进行了分析，提出了加强高中音乐教学的对策。
音乐知识学习不仅可以陶冶学生的情操，拓宽学生视野，还能培养学生的艺术情趣。然而受多种因素的影响，高中音乐教学现状并不乐观。因此，怎样做好高中音乐教学就成为现阶段最重要的工作。
通过调查发现，高中音乐教学存在诸多问题，具体表现在以下几方面：第一，教师专业能力不够。音乐教学并不是一项简单的工作，需要教师有较高的音乐素养，懂得如何引导学生正确学习。然而，现实中很多高中音乐教师的能力并不高，多数来自非音乐学院，这样就导致高中音乐教学质量相对较差[1]。同时，部分高中音乐教师满足于现状，对自身能力认识不够，没有进行相应的培训，高中音乐教学采用传统的教学方法与内容，难以起到培养音乐人才的作用。第二，教学方式单一。很多高中在音乐知识教学上均采用教师演唱学生跟唱的方式，对音乐基础知识的讲授过少。正是在这种思想的影响下，很多学生对音乐基础知识的掌握并不够，导致学生在报考音乐院校时由于基础知识薄弱而被淘汰。第三，学校重视程度不够。尽管我国已经实施素质教育多年，但多数高中并没有从传统的思想观念走出来，依然将教学重心放在文化课上，对艺术学科不重视。有些学校仅针对音乐艺术生开放音乐课程，部分高中甚至没有开设音乐课程，极大地降低了学生对音乐知识的学习兴趣，同时也影响了素质教育的全面普及。第四，音乐课程过少。多数学校由于高中学习任务重，一周仅安排一节音乐课，由于缺少管理，不少被文化课占用，这些都影响着音乐教学的顺利开展。此外，很多学生家长对音乐知识的学习存在偏见，认为学习音乐是不务正业。即便孩子有这方面的天赋也不允许，认为只有学习好文化知识才能有出息。由此可见，我国高中音乐教学中存在的'问题较多，如果不能将这些问题彻底解决，势必会影响高中音乐教学活动的开展。
高中音乐教学是素质教育体制下不可缺少的一部分，鉴于我国高中音乐教学活动中存在的问题，我们有必要结合实际情况提出改进建议。具体可从以下几方面入手：第一，提高音乐教师的能力。高中音乐教学与其他文化课教学一样，都是高中学生学习的一部分。要做好高中音乐教学，首先应提高音乐教师自身的能力。高中音乐教师承担着为国家培养音乐人才的重任，所以，教职人员务必要具备较高的音乐修养与文化素质。在选任教师时，应考虑教师的专业素养，只有这样才能做好音乐教学工作，为国家培养优秀音乐人才[2]。同时，要加强音乐教师能力培训，让音乐教师参加各种能力提升活动，如音乐知识讲座等，不断提升他们的专业素养与教学能力。第二，创新教学方式。做好高中音乐教学活动，应不断创新教学方式。因为高中音乐教学与普通文化课教学不同，需要理论实践相结合。不仅要让学生掌握必要的音乐理论基础知识，还要让学生多唱多听多练。同时，音乐教师应引入新型教学方法与评价机制，如生生互评、师生互评的方式，通过对比的方式让学生认识与了解自己在学习中存在的不足，并为学生传授正确的学习方法，不断提升学生的音乐演唱能力与表演能力[3]。第三，学校及教师转变思想观念。为进一步做好音乐教学工作，学校管理者及教师应转变自身思想。加大音乐课程的开设力度，给予学生更多学习时间与空间，利用学习之余为学生创办音乐比赛活动。同时，让学生多参加社会举办的各种歌唱比赛活动，进而认识自身存在的不足。这样不仅可以缓解学生学习压力，还能提升他们对音乐知识的学习兴趣[4]。此外，引入多种音乐知识的学习，如流行音乐、音乐鉴赏等，弥补现有高中音乐教学中的不足。第四，鼓励并引导学生与家长学习音乐知识。很多学生对音乐知识的学习充满兴趣，且天赋较好，但由于受传统观念的影响，放弃了音乐知识的学习。针对这种情况，高中音乐教师应积极与学生及其家长沟通，让家长正确认识音乐。只有这样才能真正实现音乐学习的价值。
三、结语。
我国高中音乐教学中还存在不少问题，使得素质教育并未彻底实现，因此，文章联系实际提出了一些有利于高中音乐教学活动开展的措施，希望能为相关人士带来有效参考。
参考文献：
[1]洪培玲.高中民族音乐教学的实践与思考[j].中国校外教育,(2):75.
合作教学在高中音乐的作用论文
摘要：随着新课程改革的不断深入，当前高中物理教学更加重视学生课堂上主观能动性的发挥，重视学生物理素质以及学习能力的有效培养，而合作学习作为一种新型教学模式，在高中物理教学中的积极应用，能够促使学生学习更加积极主动，并且促进学生的交流表达能力，对高中物理教学的开展产生十分重要的影响。本文就合作学习在高中物理教学中的应用进行探析，期以为高中物理教学的实施提供有价值的参考。
新课标对高中物理课程提出明确的要求，指出高中物理教学应以学生自主学习能力的培养作为主要培养目标，而合作学习的教学模式正是注重学生自主学习能力以及合作能力的培养，因此该种教学模式在高中物理教学中的有效应用，有利于课堂教学效果的提高以及学生学习能力的强化。因此，对合作学习在高中物理教学中的应用进行研究，对高中物理教学的发展而言具有十分重要的意义。