黄昏季羡林读后感（汇总12篇）

读后感是对所读内容进行总结和回顾的重要方式，能够帮助我们更好地理解和消化所学知识。在以下范文中，可以找到不同领域、不同风格的读后感写作，作为自己写作的参考。

听雨季羡林读后感

春雨，像春天的使者，它的到来，让万物恢复了生机。小草更绿了，花儿更红了。它如烟雾，轻飘飘地，让大家爱上了它。当我读完季羡林先生所着的《清塘荷韵》中《听雨》后，使我对雨又有了一次深切地感受。

听雨，在季羡林先生眼里，是一种享受。他爱听雨滴敲打铁皮的声音，如在文中所说“听到头顶的雨滴声，此时无声胜有声，我心里感到无量的喜悦，仿佛饮了仙露，吸了醍醐，大有飘飘欲仙之感。”

我国的许多诗人在听雨后，写下了许多脍炙人口的大诗篇。拿我们最熟悉的大诗圣来说，他写的“随风潜入夜，润物细无声”早已家喻户晓。听雨，能让人的心情喜悦。它不但能给作家提供一些好的素材，而且，能让你在听雨的途中感受一下心灵的洗礼，能让你体悟到受用终生的真谛。

可是，季羡林先生听那连绵的雨声，不仅仅是为了能让自己心情喜悦。更重要的是，他希望正和干旱抗击的麦苗，在接受完春雨的洗礼之后。能够更加茁壮的成长。

春雨贵如油。即使是一场小雨，也会让农民兴奋的，季老先生没有把自己当成城里人，虽然自幼没干过几天活，但他总是认为自己是农民，血管里淌着农民的血。因此，他对农村怀有深厚的感情。当下着春雨时，他喜欢上了听雨。他希望春雨能让农民有个大丰收。

万物的生长离不开雨。季先生也希望万物在春雨的滋润下，显得更加生气了。

季老先生爱听雨，也是为了让大自然多一点生机。活泼。他爱大自然，爱看大自然的花草树木：爱看绿叶在吸收甜蜜的雨滴；花儿在春雨过后展开了笑容。

季羡林读后感

自从认识了几个字，读了几本书，走了几里路，我便开始思考人生，人生的意义与价值何在？可那时候小，没经过世事，自然也就没有答案。今天，当看到季羡林随想录时，又勾起了我心底沉睡的思考。

季羡林说，人生的意义与价值在于对人类发展的承上启下，承前启后的责任感。当看到这句话时，我顿悟，终于找到了一种完满的答案，能够解释所有人人生意义和价值的答案。但他把人生的意义与价值归结于有没有责任感，这一点我的理解又跟他有所不同。我认为，人生的意义与价值就在于对人类发展的承上启下，承前启后。

若论一个普通人的存在，放在小小的一辈子里，局限于这狭小的时间与空间里，或许很难明了我们存在的价值和意义在哪里，亦看不出我们对于人类发展所做的贡献在哪里。但如果是作为人类发展的一个环节，一段链条，或者是接力赛中的一段路程呢，我们的存在明显就具有了不可或缺的意义与价值。大多数人的一生都是平凡的，谈不上为社会做了多大的贡献。但作为一个社会人，他必然与周围发生着千丝万缕的联系。而每一种联系又都会产生相应的积极或消极的影响。不可否认，无论是积极还是消极，都有它自身的意义。这就是一种传承，一种人类文明的进化方式，最终形成一股推动人类不断发展的默默的力量。我觉得这就是人生存在的意义和价值。

季羡林还说，这个道理不是很多人都能够明白的，他们都活的浑浑噩噩，一无意义，二无价值。但我要说，明不明白又有什么关系呢？即使不知道意义何在，就像广大普普通通的农民、工人，还有我们，每个人都同样努力的活着，关于的`责任并没有被推卸掉，我们都承担起了本该承担的一切，完成了人生的接力赛，怎么能说是没有价值的呢。马克思说，人民群众是历史的创造者，是推动人类文明不断发展的主要力量。这当然包括了所有的人，好人坏人，平庸的人，杰出的人等等，他们都对人类的发展起到了或多或少的作用。好人自然受到推崇，被作为社会道德的典范；而坏人则作了反面教材，教会了人们什么事情是错的，是不能去做的。平庸的人和杰出的人也都创造了社会价值，只是按照现代人的标准，价值的大小不一而已。

总之，我认为人活着本身就是一种意义与价值。

黄昏季羡林读后感

季羡林。

早晨，当残梦从枕边飞去的时候，他们醒转来，开始去走一天的路。他们走着，走着，走到正午，路陡然转了下去。仿佛只一溜，就溜到一天的末尾，当他们看到远处弥漫着白茫茫的烟，树梢上淡淡涂上了一层金黄色，一群群的暮鸦驮着日色飞回来的时候，仿佛有什么东西轻轻地压在他们的心头。他们知道：夜来了。他们渴黄昏望着静息;渴望着梦的来临。不久，薄冥的夜色糊了他们的眼，也糊了他们的心。他们在低隘的小屋里忙乱着，把黄昏关在门外，倘若有人问：你看到黄昏了没有?黄昏真美啊，他们却茫然了。

他们怎能不茫然呢?当他们再从崖里探出头来寻找黄昏的时候，黄昏早随了白茫茫的烟的消失，树梢上金色的消失，鸦背上日色的消失而消失了。只剩下朦胧的夜。这黄昏，像一个春宵的轻梦，不知在什么时候漫了来，在他们心上一掠，又不知在什么时候去了。

然而，蜕化出来了，却又扩散开去。漫过了大平原，大草原，留下了一层阴影;漫过了大森林，留下了一片阴郁的黑暗，漫过了小溪，把深灰色的暮色溶入(cheng)淙的水声里，水面在阒静里透着微明;漫过了山顶，留给它们星的光和月的光;漫过了小村，留下了苍茫的暮烟....给每个墙角扯下了一片，给每个蜘蛛网网住了一把。以后，又漫过了寂寞的沙漠，来到我们的国土里。我能想象：倘若我迎着黄昏站在沙漠里，我一定能看着黄昏从辽远的天边上跑了来，像—一像什么呢?是不是应当像一阵灰蒙的白雾?或者像一片扩散的云影?跑了来，仍然只是留下一片阴影，又跑了去，来到我们的国土里，随了弥漫在远处的白茫茫的烟，随了树梢上的淡淡的金黄色，也随了暮鸦背上的日色，轻轻地落在人们的心头，又被人们关在门外了。

但是，在门外，它却不管人们关心不关心，寂寞地，冷落地，替他们安排好了一个幻变的又充满了诗意的童话般的世界，朦胧微明，正像反射在镜子里的影子，它给一切东西涂上银灰的梦的色彩。牛乳色的空气仿佛真牛乳似的凝结起来。但似乎又在软软地粘粘地浓浓地流动里。它带来了阒静，你听：—切静静的，像下着大雪的中夜。但是死寂么?却并不，再比现在沉默一点，也会变成坟墓般地死寂。仿佛一点也不多，一点也不少，幽美的轻适的阒静软软地粘粘地浓浓地压在人们的心头，灰的天空象—张薄幕;树木，房屋，烟纹，云缕，都像一张张的剪影，静静地贴在这幕上。这里，那里，点缀着晚霞的紫曛和小星的冷光。黄昏真像一首诗，一支歌，一篇童话;像一片月明楼上传来的.悠扬的笛声，一声缭绕在长空里壳唳的鹤鸣;像陈了几十年的绍酒;像一切美到说不出来的东西。说不出来，只能去看;看之不足，只能意会;意会之不足，只能赞叹。——然而却终于给人们关在门外了。

但是寂寞也延长不多久。黄昏仍然要走的。李商隐的诗说：“夕阳无限好，只是近黄昏。”诗人不正慨叹黄昏的不能久留吗?它也真地不能久留，一瞬眼，这黄昏，像一个轻梦，只在人们心上一掠，留下黑暗的夜，带着它的寂寞走了。

走了，真地走了。现在再让我问：黄昏走到哪里去了呢?这我不比知道它从哪里来的更清楚。我也不能抓住黄昏的尾巴，问它到底。但是，推想起来，从北方来的应该到南方去的罢。谁说不是到南方去的呢?我看到它怎样走的了。——漫过了南墙;漫过了南边那座小山，那片树林;漫过了美丽的南国。一直到辽旷的非洲。

然而，在这里，黄昏仍然要走的。再走到哪里去呢?这却真地没人知道了。——随了淡白的疏稀的冷月的清光爬上暗沉沉的天空里去么?随了瞅着眼的小星爬上了天河么?压在蝙蝠的翅膀上钻进了屋檐么?随了西天的晕红消溶在远山的后面么?这又有谁能明白地知道呢?我们知道的，只是：它走了，带了它的寂寞和美丽走了，像一丝微，像一个春宵的轻梦。

走了。——现在，现在我再有什么可问呢?等候明天么?明天来了，又明天，又明天。当人们看到远处弥漫着白茫茫的烟，树梢上淡淡涂上了一层金黄色，一群群的暮鸦驮着日色飞回来的时候，又仿佛有什么东西压在他们的心头，他们又渴望着梦的来临。把门关上了。关在内外的仍然是黄昏，当他们再伸头出来找的时候，黄昏早已走了。从北冰洋跑了来，一过路，到非洲森林里去了。再到，再到哪里，谁知道呢?然而，夜来了：漫漫的漆黑的夜，闪着星光和月光的夜，浮动着暗香的夜……只是夜，长长的夜，夜永远也不完，黄昏呢?——黄昏永远不存在在人们的心里的。只一掠，走了，像一个春宵的轻梦。

曾经读过不少描写黄昏的诗文，读过茅盾笔下那气势雄浑的黄昏，也读过何其芳笔下那寂寞惆怅的黄昏，还读过诗人勃洛克那缠绵悱恻的黄昏……;惟独唐代诗人李商隐那“夕阳无限好，只是近黄昏”的略带伤感的咏叹，在头脑中还留下些许印象。然而，前不久读了季羡林先生的散文《黄昏》，我却产生了一种别样的感觉，茫然地静坐在电脑旁，内心久久不能平静。我不知道自己是被季先生那瑰丽的想象所打动，还是被文中那轻梦般的黄昏所折服。总之，我被文章深深地吸引住了。

黄昏是一个时间概念，是白天与黑夜的过渡，是黑暗的序幕、漫漫长夜的起点。但在季先生的笔下，黄昏却是神秘的，是平凡无奇的，“只要人们能多活下去一天，在这一天的末尾，他们便有个黄昏。”黄昏天天与人们打着交道;然而，它却是十分美丽迷人的：“黄昏真像一首诗，一支歌，一篇童话;……像一切美到说不出来的东西，说不出来，只能去看;看之不足，只能意会;意会之不足，只能赞叹。——然而却终于给人们关在门外了。”可叹人们为何不能发现它的美呢?我们不就正好是将美丽的黄昏关在门外的那些人吗?黄昏天天与自己擦肩而过，却无法发现它的美丽之所在。还是罗丹说得好：“生活并不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”生活中人们为何总是缺少这双发现美的眼睛呢?也许这正是作家区别于一般人的地方吧!

“主观之诗人，不必多阅世，阅世愈浅，则性情愈真。”借用王国维的话来形容季先生的散文是再恰当不过了，阅世浅，性情真也许是季老散文动人心灵的原因之所在。初读《黄昏》，你会觉得文章与其他写黄昏的散文无别样之感;但细细品读，你会发现，其实它极具条理性。文章按逻辑顺序行文，衔接流畅，一气呵成，读者在读后便有一种说不出的熨贴之感。文章开篇用“有几个人觉到黄昏的存在呢?”的问句引出话题;通过第3，8段的自然过渡和衔接，一卷黄昏来去图便悄然展示在读者面前;最后一段再次理清文章的线索，认真读完这一段，你便会对文章结构有了进一步的了解，从而产生意犹未尽的感觉。这真所谓“形散而神不散”之典范也。

文章着重描写了黄昏来和去的情形。作者发展了他超凡的想象，运用纷繁的景象编织了一幅疏密有致，清幽寂静的黄昏图，类似于意识流的写作手法;因此，我们沿着作者思维的轨迹，遨游在瑰丽想象的海洋，感受其语言的馨香，有一种无法言表的愉悦感。我同意有人的评价，说季先生老年的散文是以大朴无华为其追求的，但是并不意味着季先生不会华彩铺陈。他的早期散文，描写风物，其色彩之浓艳，章句之炜华，几乎令人怀疑他就是印象派大师莫奈之流，以《黄昏》一篇为其代表;如果用“笛之悠扬、鹤之嘹唳、酒之醇芳”，都无法描述季先生对黄昏的感受，这是一曲精彩的《黄昏颂》，或许只有斯特劳斯的音乐可以和它比美。对于文章的写作手法我不想多说，大家都知道文章运用了比喻，通感，顶真等多种手法将黄昏描写的生动而逼真。

季羡林散文读后感

黄昏季羡林读后感

早晨，当残梦从枕边飞去的时候，他们醒转来，开始去走一天的路。他们走着，走着，走到正午，路陡然转了下去。仿佛只一溜，就溜到一天的末尾，当他们看到远处弥漫着白茫茫的烟，树梢上淡淡涂上了一层金黄色，一群群的暮鸦驮着日色飞回来的时候，仿佛有什么东西轻轻地压在他们的心头。他们知道：夜来了。他们渴望着静息，渴望着梦的来临。不久，薄冥的夜色糊了他们的眼，也糊了他们的心。他们在低隘的小屋里忙乱着，把黄昏关在门外，倘若有人问：你看到黄昏了没有?黄昏真美啊，他们却茫然了。

他们怎能不茫然呢?当他们再从屋里探出头来寻找黄昏的时候，黄昏早随了白茫茫的烟的消失，树梢上金色的消失，鸦背上日色的消失而消失了。只剩下朦胧的夜。这黄昏，像一个春宵的轻梦，不知在什么时候漫了来，在他们心上一掠，又不知在什么时候去了。

然而，蜕化出来了，却又扩散开去。漫过了大平原，大草原，留下了一层阴影;漫过了大森林，留下了一片阴郁的黑暗，漫过了小溪，把深灰色的暮色融入琮的水声里，水面在阒静里透着微明;漫过了山顶，留给它们星的光和月的光;漫过了小村，留下了苍茫的暮烟……给每个墙角扯下了一片，给每个蜘蛛网网住了一把。以后，又漫过了寂寞的沙漠，来到我们的国土里。我能想像：倘若我迎着黄昏站在沙漠里，我一定能看着黄昏从辽远的天边上跑了来，像——像什么呢?是不是应当像一阵灰蒙的白雾?或者像一片扩散的云影?跑了来，仍然只是留下一片阴影，又跑了去，来到我们的国土里，随了弥漫在远处的白茫茫的烟，随了树梢上的淡淡的金黄色。也随了暮鸦背上的日色，轻轻地落在人们的心头，又被人们关在门外了。

但是，在门外，它却不管人们关心不关心，寂寞地，冷落地，替他们安排好了一个幻变的又充满了诗意的童话般的世界，朦胧微明，正像反射在镜子里的影子，它给一切东西涂上银灰的梦的色彩。牛乳色的空气仿佛真牛乳似的凝结起来，但似乎又在软软地黏黏地浓浓地流动。它带来了阒静，你听：一切静静的，像下着大雪的中夜。但是死寂吗?却并不，再比现在沉默一点，也会变成坟墓般地死寂。仿佛一点也不多，一点也不少，幽美的轻适的阒静软软地黏黏地浓浓地压在人们的心头，灰的天空像一张薄幕;树木，房屋，烟纹，云缕，都像一张张的剪影，静静地贴在这幕上。这里，那里，点缀着晚霞的紫曛和小星的冷光。黄昏真像一首诗，一支歌，一篇童话;像一片月明楼上传来的悠扬的笛声，一声缭绕在长空里亮唳的鹤鸣;像陈了几十年的绍酒;像一切美到说不出来的东西。说不出来，只能去看;看之不足，只能意会;意会之不足，只能赞叹。——然而却终于给人们关在门外了。

但是寂寞也延长不多久。黄昏仍然要走的。李商隐的诗说：“夕阳无限好，只是近黄昏。”诗人不正慨叹黄昏的不能久留吗?它也真的不能久留，一瞬眼，这黄昏，像一个轻梦，只在人们心上一掠，留下黑暗的夜，带着它的寂寞走了。

走了，真的走了。现在再让我问：黄昏走到哪里去了呢?这我不比知道它从哪里来的更清楚。我也不能抓住黄昏的尾巴，问它到底。但是，推想起来，从北方来的应该到南方去的罢。谁说不是到南方去的呢?我看到它怎样走的了。——漫过了南墙;漫过了南边那座小山，那片树林;漫过了美丽的南国。一直到辽旷的非洲。非洲有耸峭的峻岭;岭上有深邃的永古苍暗的大森林。再想下去，森林里有老虎。老虎?黄昏来了，在白天里只呈露着淡绿的暗光的眼睛该亮起来了罢。像不像两盏灯呢?森林里还该有莽苍葳蕤的野草，比人高。草里有狮子，有大蚊子，有大蜘蛛，也该有蝙蝠，比平常的蝙蝠大。夕阳的余晖从树叶的稀薄处，透过了架在树枝上的蜘蛛网，漏了进来，一条条灿烂的金光，照耀得全林子里都发着棕红色，合了草底下毒蛇吐出来的毒气，幻成五色绚烂的彩雾。也该有萤火虫罢。现在一闪一闪地亮起来了，也该有花，但似乎不应该是夜来香或晚香玉。是什么呢?是一切毒艳的恶之花。在毒气里，不只应该产生恶之花吗?这花的香慢慢融入棕红色的空气里，融入绚烂的彩雾里。搅乱成一团，滚成一团暖烘烘的热气。然而，不久这热气就给微明的夜色消溶了。只剩一闪一闪的萤火虫，现在渐渐地更亮了。老虎的眼睛更像两盏灯了，在静默里瞅着暗灰的天空里才露面的星星。

然而，在这里，黄昏仍然要走的。再走到哪里去呢?这却真的没人知道了。——随了淡白的稀疏的冷月的清光爬上暗沉沉的天空里去吗?随了眨着眼的小星爬上了天河吗?压在蝙蝠的翅膀上钻进了屋檐吗?随了西天的晕红消溶在远山的后面吗?这又有谁能明白地知道呢?我们知道的，只是：它走了，带了它的寂寞和美丽走了，像一丝微，像一个春宵的轻梦。

走了。——现在，现在我再有什么可问呢?等候明天吗?明天来了，又明天，又明天。当人们看到远处弥漫着白茫茫的烟，树梢上淡淡涂上了一层金黄色，一群群的暮鸦驮着日色飞回来的时候，又仿佛有什么东西压在他们的心头，他们又渴望着梦的来临。把门关上了。关在门外的仍然是黄昏，当他们再伸头出来找的时候，黄昏早已走了。从北冰洋跑了来，一过路，到非洲森林里去了。再到，再到哪里，谁知道呢?然而，夜来了：漫漫的漆黑的夜，闪着星光和月光的夜，浮动着暗香的夜……只是夜，长长的夜，夜永远也不完，黄昏呢?——黄昏永远不存在在人们的心里的。只一掠，走了，像一个春宵的轻梦。

【二、《黄昏》赏析】。

曾经读过不少描写黄昏的诗文，读过茅盾笔下那气势雄浑的黄昏，也读过何其芳笔下那寂寞惆怅的黄昏，还读过诗人勃洛克那缠绵悱恻的黄昏……;惟独唐代诗人李商隐那“夕阳无限好，只是近黄昏”的略带伤感的咏叹，在头脑中还留下些许印象。然而，前不久读了季羡林先生的散文《黄昏》，我却产生了一种别样的感觉，茫然地静坐在电脑旁，内心久久不能平静。我不知道自己是被季先生那瑰丽的想象所打动，还是被文中那轻梦般的黄昏所折服。总之，我被文章深深地吸引住了。

黄昏是一个时间概念，是白天与黑夜的过渡，是黑暗的序幕、漫漫长夜的起点。但在季先生的笔下，黄昏却是神秘的，是平凡无奇的，“只要人们能多活下去一天，在这一天的末尾，他们便有个黄昏。”黄昏天天与人们打着交道;然而，它却是十分美丽迷人的：“黄昏真像一首诗，一支歌，一篇童话;……像一切美到说不出来的东西，说不出来，只能去看;看之不足，只能意会;意会之不足，只能赞叹。——然而却终于给人们关在门外了。”可叹人们为何不能发现它的美呢?我们不就正好是将美丽的黄昏关在门外的那些人吗?黄昏天天与自己擦肩而过，却无法发现它的美丽之所在。还是罗丹说得好：“生活并不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”生活中人们为何总是缺少这双发现美的眼睛呢?也许这正是作家区别于一般人的地方吧!

“主观之诗人，不必多阅世，阅世愈浅，则性情愈真。”借用王国维的话来形容季先生的散文是再恰当不过了，阅世浅，性情真也许是季老散文动人心灵的原因之所在。初读《黄昏》，你会觉得文章与其他写黄昏的散文无别样之感;但细细品读，你会发现，其实它极具条理性。文章按逻辑顺序行文，衔接流畅，一气呵成，读者在读后便有一种说不出的熨贴之感。文章开篇用“有几个人觉到黄昏的存在呢?”的问句引出话题;通过第3，8段的自然过渡和衔接，一卷黄昏来去图便悄然展示在读者面前;最后一段再次理清文章的线索，认真读完这一段，你便会对文章结构有了进一步的了解，从而产生意犹未尽的感觉。这真所谓“形散而神不散”之典范也。

文章着重描写了黄昏来和去的情形。作者发展了他超凡的想象，运用纷繁的景象编织了一幅疏密有致，清幽寂静的黄昏图，类似于意识流的写作手法;因此，我们沿着作者思维的轨迹，遨游在瑰丽想象的海洋，感受其语言的馨香，有一种无法言表的愉悦感。我同意有人的评价，说季先生老年的散文是以大朴无华为其追求的，但是并不意味着季先生不会华彩铺陈。他的早期散文，描写风物，其色彩之浓艳，章句之炜华，几乎令人怀疑他就是印象派大师莫奈之流，以《黄昏》一篇为其代表;如果用“笛之悠扬、鹤之嘹唳、酒之醇芳”，都无法描述季先生对黄昏的感受，这是一曲精彩的《黄昏颂》，或许只有斯特劳斯的音乐可以和它比美。对于文章的写作手法我不想多说，大家都知道文章运用了比喻，通感，顶真等多种手法将黄昏描写的生动而逼真。

文章中多次出现“白茫茫的烟，树梢上淡淡涂了一层金黄色，一群群的暮鸦驮着的日色”这些意象在生活中是很常见的，作者正是想要用这些生活中常见的意象来唤起读者心理的共鸣，事实上，他做到了。而“夜来了，慢慢的漆黑的夜，闪着星光和日光的夜，流动着暗香的夜——只是夜，长长的夜，夜永远也不完，黄昏呢?——黄昏永远不存在人们的心里的。只一掠，走了，像一个春宵的轻梦。”这段黑夜与黄昏的对比，你是否意识到作者分析的精辟呢?文中还有许多类似的地方，你不妨拈来几处自己细细地品味品味吧!

作者：李跃进李白非。

听雨季羡林读后感

雨，万物之本。它在自然界中有着不可替代的作用。有了它，才有林立的树木，甘甜的溪水，洁白的稻米。

一片美景，在阳光的照耀下，显得分外诱人。但是在细雨的洗礼中，更加无比秀美。抬头看窗外，郁郁葱葱的树木矗立在雨中，显得更加苍劲有力，直立挺拔。比在炽热的阳光下显得奄奄一息要美的多得多。仔细去观察与品位，你会从中发现独特的乐趣。

雨对于农民来说更加价值连城，他们的辛劳全靠这支撑着，雨的多少决定着他们收获的多少。雨少了，土地干裂，麦苗因此不可生存。而凡事都有两面性，雨多了当然也不是什么好事。即使是这样，缺了雨也是完全不行的。拿今年南方的大旱来说，就是因缺雨而导致的，致使土地大面值干旱，前几天下了一场暴雨，南方形式立即又由大旱转为大涝。真让人又喜又气，眼看着旱情减轻，却又带来了大涝。

当然雨的性质终究是好的，它为人类的经济发展起到了很大的帮助，在自然界也是不可缺少的。听着雨哗哗的下，它冲走我心中的烦闷，洗净我脑中的忧愁，给我带来崭新的一刻，是我此刻觉得人生如此美好，生活无比的充实。

春雨的无私，更值得令人佩服，当初升的树芽需要那雨水的灌溉时，春雨就会毫无保留的用自己去滋润那嫩绿的幼苗，而幼苗对它的回报就是努力的活下去，好好的活下去，竭尽全力的活下去。春雨，为这生机勃勃的春天，又添了这充满绿色与希望的一笔。

朋友们，不要只关注那阳光明媚的白天，时而也看看这细雨绵绵早晨，去欣赏雨中那独特的韵味！

季羡林散文黄昏

台湾的情歌教父周传雄曾说过：自己很喜欢《黄昏》，这首歌改变了我整个下半辈子，因为我本来从歌手转到幕后，可是，那首歌在亚洲受欢迎，使我又回到幕前当艺人。

周传雄的《黄昏》就像自己走过的音乐道路一样，家境不好使他有着比别人更为艰辛的成长史，这首歌也一样，把其中的强烈悲怆忧郁之感表现的淋漓尽致，童年时期就有了音乐的梦想和天赋的他，在那一刻得以实现，听周传雄不加丝毫渲染地淡淡道来，平静中却体会着别样的辛酸。

《黄昏》是一首旋律比较缓慢，色彩比较阴郁的歌曲，但渗透着一种忧郁的张力，很有力量感。不仅有强烈悲怆之感，更注重的是情感的细腻、真挚感。歌词非常感性，富有诗意，旋律比较缓慢，易于抒情。

周传雄的《黄昏》的创作，仍然遵守个人在音乐上既定的模式、套路，毕竟风格的根深蒂固也非一朝一夕之事，况且个人的创作气质、艺术特性的如影随形这更会加深颠覆、改变的难度。不过《黄昏》依然是一张趟流行浑水的专辑，依然秉承着周传雄过多的音乐情怀。也许这是周传雄在音乐上的一个底线。周传雄并没有从此在音乐的编曲上玩花样，玩风格，而也正是因为周传雄坚持的流行的创作，则是让他的音乐里里外外不管旋律的构架如何改变，不管编曲的着力点如何不同，挥之不去的就是那份感觉，那股味道。

周传雄的用心之处不仅仅表现在创作上的精致，同时歌曲的内容也尽可能体现出应有的内涵性，而编曲上也都尽可能地推陈出新，以提高专辑的品质，丰富音乐的可听性，展现出周传雄在音乐上的张力。旋律的精致性实际上是周传雄音乐中最让人放心的部分，尽管他的曲调总在一个固定模式中流转回旋，但是可听性、品性之高却又不能不让人折服。而每一张专辑中，周传雄必然会保留一定量的传统情歌作品，《黄昏》不仅注重强烈悲怆之感，更注重的是情感的细腻、真挚感。

在内容形式上，老搭档陈信荣包办的所有词作赋予了整张专辑更多元化的内容特色。专辑中除了有传统谈情说爱的作品之外，还有描述速食爱情的《匆匆》，也有具送别意味的《赋别曲》。而《黄昏》突出了灰色金属的质感，但是不喧闹，反而让整首歌充满张力。在《黄昏》中，运用的全是灰黄的色调，给人一种压抑沉闷的`气息，总让人觉得郁郁寡欢，满心的憋屈说不出来，灰黄的天空，一望无际的枯黄秋草暗淡的城堡，黑色的钢琴，长长的杂乱无章的头发每一处都牵动着我们的心。歌曲中以周传雄在漫漫秋草灰黄中歌唱为主线，再加上昏暗的天空，似落非落得夕阳，在云层中明灭穿行，若隐若现。在此基础上加入了周传雄在城堡前弹钢琴的线索，特别是在古堡中穿行，走走停停，若有所思的状态，和第一条线索相互交织，错综复杂，融为一体，让整个情节扑朔迷离，似乱而非乱，乱中有序，结构完整。

《黄昏》最精彩之处，莫过于高潮部分撕心裂肺的欢畅，那仰天长啸，把阴郁的色彩推向了最高点，把其中渗透着的忧郁的张力最大化，在那一刻翻江倒海，充满力量感。他不仅把强烈悲怆之感唱到了极致，更注重的是情感的细腻、真挚感，像黄昏的天空，像灰黄的天空下的枯草，每一次夕阳穿行的悸动，每一次微风下的寒颤，都有生命感，感动着一切，唱出了痛，唱出了伤，唱出了自己真挚的心！每次唱这首歌都很感动，一种很复杂的心情，或许跟歌曲的意境有关。写这首歌的那段日子，我写的歌没有人要听。我曾经写了50首歌都被唱片公司退回来。当时是，我刚从歌手小刚转作制作人周传雄，对未来还看不清楚。正因为这首歌让他看到了光亮有了希望。所以，每次演唱会上，他必唱的是一首改变了他下半辈子生涯的歌曲《黄昏》。

黄昏

早晨，当残梦从枕边飞去的时候，他们醒转来，开始去走一天的路。他们走着，走着，走到正午，路陡然转了下去。仿佛只一溜，就溜到一天的末尾，当他们看到远处弥漫着白茫茫的烟，树梢上淡淡涂上了一层金黄色，一群群的暮鸦驮着日色飞回来的时候，仿佛有什么东西轻轻地压在他们的心头。他们知道：夜来了。他们渴黄昏望着静息;渴望着梦的来临。不久，薄冥的夜色糊了他们的眼，也糊了他们的心。他们在低隘的小屋里忙乱着，把黄昏关在门外，倘若有人问：你看到黄昏了没有?黄昏真美啊，他们却茫然了。

他们怎能不茫然呢?当他们再从崖里探出头来寻找黄昏的时候，黄昏早随了白茫茫的烟的消失，树梢上金色的消失，鸦背上日色的消失而消失了。只剩下朦胧的夜。这黄昏，像一个春宵的轻梦，不知在什么时候漫了来，在他们心上一掠，又不知在什么时候去了。

然而，蜕化出来了，却又扩散开去。漫过了大平原，大草原，留下了一层阴影;漫过了大森林，留下了一片阴郁的黑暗，漫过了小溪，把深灰色的暮色溶入淙的水声里，水面在阒静里透着微明;漫过了山顶，留给它们星的光和月的光;漫过了小村，留下了苍茫的暮烟……给每个墙角扯下了一片，给每个蜘蛛网网住了一把。以后，又漫过了寂寞的沙漠，来到我们的国土里。

我能想象：倘若我迎着黄昏站在沙漠里，我一定能看着黄昏从辽远的天边上跑了来，像—一像什么呢?是不是应当像一阵灰蒙的白雾?或者像一片扩散的云影?跑了来，仍然只是留下一片阴影，又跑了去，来到我们的国土里，随了弥漫在远处的白茫茫的烟，随了树梢上的淡淡的金黄色，也随了暮鸦背上的日色，轻轻地落在人们的'心头，又被人们关在门外了。

但是，在门外，它却不管人们关心不关心，寂寞地，冷落地，替他们安排好了一个幻变的又充满了诗意的童话般的世界，朦胧微明，正像反射在镜子里的影子，它给一切东西涂上银灰的梦的色彩。牛乳色的空气仿佛真牛乳似的凝结起来。但似乎又在软软地粘粘地浓浓地流动里。它带来了阒静，你听：—切静静的，像下着大雪的中夜。但是死寂么?却并不，再比现在沉默一点，也会变成坟墓般地死寂。仿佛一点也不多，一点也不少，幽美的轻适的阒静软软地粘粘地浓浓地压在人们的心头，灰的天空象—张薄幕;树木，房屋，烟纹，云缕，都像一张张的剪影，静静地贴在这幕上。

这里，那里，点缀着晚霞的紫曛和小星的冷光。黄昏真像一首诗，一支歌，一篇童话;像一片月明楼上传来的悠扬的笛声，一声缭绕在长空里壳唳的鹤鸣;像陈了几十年的绍酒;像一切美到说不出来的东西。说不出来，只能去看;看之不足，只能意会;意会之不足，只能赞叹。——然而却终于给人们关在门外了。

但是寂寞也延长不多久。黄昏仍然要走的。李商隐的诗说：“夕阳无限好，只是近黄昏。”诗人不正慨叹黄昏的不能久留吗?它也真地不能久留，一瞬眼，这黄昏，像一个轻梦，只在人们心上一掠，留下黑暗的夜，带着它的寂寞走了。

走了，真地走了。现在再让我问：黄昏走到哪里去了呢?这我不比知道它从哪里来的更清楚。我也不能抓住黄昏的尾巴，问它到底。但是，推想起来，从北方来的应该到南方去的罢。谁说不是到南方去的呢?我看到它怎样走的了。——漫过了南墙;漫过了南边那座小山，那片树林;漫过了美丽的南国。一直到辽旷的非洲。

然而，在这里，黄昏仍然要走的。再走到哪里去呢?这却真地没人知道了。——随了淡白的疏稀的冷月的清光爬上暗沉沉的天空里去么?随了瞅着眼的小星爬上了天河么?压在蝙蝠的翅膀上钻进了屋檐么?随了西天的晕红消溶在远山的后面么?这又有谁能明白地知道呢?我们知道的，只是：它走了，带了它的寂寞和美丽走了，像一丝微，像一个春宵的轻梦。

走了。——现在，现在我再有什么可问呢?等候明天么?明天来了，又明天，又明天。当人们看到远处弥漫着白茫茫的烟，树梢上淡淡涂上了一层金黄色，一群群的暮鸦驮着日色飞回来的时候，又仿佛有什么东西压在他们的心头，他们又渴望着梦的来临。把门关上了。关在内外的仍然是黄昏，当他们再伸头出来找的时候，黄昏早已走了。从北冰洋跑了来，一过路，到非洲森林里去了。再到，再到哪里，谁知道呢?然而，夜来了：漫漫的漆黑的夜，闪着星光和月光的夜，浮动着暗香的夜……只是夜，长长的夜，夜永远也不完，黄昏呢?——黄昏永远不存在在人们的心里的。只一掠，走了，像一个春宵的轻梦。

黄昏是一个时间概念，是白天与黑夜的过渡，是黑暗的序幕、漫漫长夜的起点。但在季先生的笔下，黄昏却是神秘的，是平凡无奇的，“只要人们能多活下去一天，在这一天的末尾，他们便有个黄昏。”黄昏天天与人们打着交道;然而，它却是十分美丽迷人的：“黄昏真像一首诗，一支歌，一篇童话;……像一切美到说不出来的东西，说不出来，只能去看;看之不足，只能意会;意会之不足，只能赞叹。——然而却终于给人们关在门外了。”可叹人们为何不能发现它的美呢?我们不就正好是将美丽的黄昏关在门外的那些人吗?黄昏天天与自己擦肩而过，却无法发现它的美丽之所在。还是罗丹说得好：“生活并不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”生活中人们为何总是缺少这双发现美的眼睛呢?也许这正是作家区别于一般人的地方吧!

“主观之诗人，不必多阅世，阅世愈浅，则性情愈真。”借用王国维的话来形容季先生的散文是再恰当不过了，阅世浅，性情真也许是季老散文动人心灵的原因之所在。初读《黄昏》，你会觉得文章与其他写黄昏的散文无别样之感;但细细品读，你会发现，其实它极具条理性。文章按逻辑顺序行文，衔接流畅，一气呵成，读者在读后便有一种说不出的熨贴之感。文章开篇用“有几个人觉到黄昏的存在呢?”的问句引出话题;通过第3，8段的自然过渡和衔接，一卷黄昏来去图便悄然展示在读者面前;最后一段再次理清文章的线索，认真读完这一段，你便会对文章结构有了进一步的了解，从而产生意犹未尽的感觉。这真所谓“形散而神不散”之典范也。

文章着重描写了黄昏来和去的情形。作者发展了他超凡的想象，运用纷繁的景象编织了一幅疏密有致，清幽寂静的黄昏图，类似于意识流的写作手法;因此，我们沿着作者思维的轨迹，遨游在瑰丽想象的海洋，感受其语言的馨香，有一种无法言表的愉悦感。我同意有人的评价，说季先生老年的散文是以大朴无华为其追求的，但是并不意味着季先生不会华彩铺陈。他的早期散文，描写风物，其色彩之浓艳，章句之炜华，几乎令人怀疑他就是印象派大师莫奈之流，以《黄昏》一篇为其代表;如果用“笛之悠扬、鹤之嘹唳、酒之醇芳”，都无法描述季先生对黄昏的感受，这是一曲精彩的《黄昏颂》，或许只有斯特劳斯的音乐可以和它比美。对于文章的写作手法我不想多说，大家都知道文章运用了比喻，通感，顶真等多种手法将黄昏描写的生动而逼真。

文章中多次出现“白茫茫的烟，树梢上淡淡涂了一层金黄色，一群群的暮鸦驮着的日色”这些意象在生活中是很常见的，作者正是想要用这些生活中常见的意象来唤起读者心理的共鸣，事实上，他做到了。而“夜来了，慢慢的漆黑的夜，闪着星光和日光的夜，流动着暗香的夜——只是夜，长长的夜，夜永远也不完，黄昏呢?——黄昏永远不存在人们的心里的。只一掠，走了，像一个春宵的轻梦。”这段黑夜与黄昏的对比，你是否意识到作者分析的精辟呢?文中还有许多类似的地方，你不妨拈来几处自己细细地品味品味吧!

季羡林：黄昏

引导语：黄昏永远不存在在人们的心里的。只一掠，走了，像一个春宵的轻梦。

早晨，当残梦从枕边飞去的时候，他们醒转来，开始去走一天的路。他们走着，走着，走到正午，路陡然转了下去。仿佛只一溜，就溜到一天的末尾，当他们看到远处弥漫着白茫茫的烟，树梢上淡淡涂上了一层金黄色，一群群的暮鸦驮着日色飞回来的时候，仿佛有什么东西轻轻地压在他们心头。他们知道：夜来了。他们渴望着静息，渴望着梦的来临。不久，薄冥的夜色糊了他们的眼，也糊了他们的心。他们在低隘的小屋里忙乱着，把黄昏关在门外。倘若有人问，你看到黄昏了没有?黄昏真美啊，他们却茫然了。

他们怎能不茫然呢?当他们再从屋里探出头来寻找黄昏的时候，黄昏早随了白茫茫的烟的消失，树梢上金黄色的消失，鸦背上日色的消失而消失了。只剩下朦胧的夜。这黄昏，像一个春宵的轻梦，不知在什么时候漫了来，在他们心上一掠，又不知在什么时候走了。

然而，蜕化出来了，却又扩散开去。漫过了大平原，大草原，留下了一层阴影;漫过了大森林，留下了一片阴郁的黑暗;漫过了小溪，把深灰的暮色溶入琤的水声里，水面在阒静里透着微明;漫过了山顶，留给它们星的光和月的光;漫过了小村，留下了苍茫的暮烟……给每个墙角扯下了一片，给每个蜘蛛网网住了一把。以后，又漫过了寂寞的沙漠，来到我们的国土里。我能想象，倘若我迎着黄昏站在沙漠里，我一定能看着黄昏从辽远的天边上跑了来，像——像什么呢?是不是应当像一阵灰蒙的白雾?或者像一片扩散的云影?跑了来，仍然只是留下一片阴影，又跑了去，来到我们的国土里，随了弥漫在远处的白茫茫的烟，随了树梢上的淡淡的金黄色，也随了暮鸦背上的日色，轻轻地落在人们的心头，又被人们关在门外了。

但是，在门外，它却不管人们关心不关心，寂寞地，冷落地，替他们安排好了一个幻变的又充满了诗意的童话般的世界，朦胧，微明，正像反射在镜子里的影子，它给一切东西涂上银灰的梦的色彩。牛乳色的空气仿佛真牛乳似的凝结起来，但似乎又在软软地黏黏地浓浓地流动。它带来了阒静，你听：一切静静的，像下着大雪的中夜。但是死寂吗?却并不，再比现在沉默一点，也会变成坟墓般的死寂。仿佛一点也不多，一点也不少，幽美的轻适的阒静软软地黏黏地浓浓地压在人们的心头。灰的天空像一张薄幕;树木，房屋，烟纹，云缕，都像一张张的剪影，静静地贴在这幕上。这里，那里，点缀着晚霞的紫曛和小星的冷光。黄昏真像一首诗，一支歌，一篇童话;像一片月明楼上传来的悠扬的笛声，一声缭绕在长空里亮唳的鹤鸣;像陈了几十年的绍酒;像一切美到说不出来的东西。说不出来，只能去看;看之不足，只能意会;意会之不足，只能赞叹。——然而却终于给人们关在门外了。

给人们关在门外，是我这样说吗?我要小心，因为所谓人们，不是一切人们，也绝不会是一切人们的。我在童年的时候，就常常待在天井里等候黄昏的来临。我这样说，并不是想表明我比别人强。意思很简单，就是：别人不去，也或者是不愿意去这样做，我(自然也还有别人)适逢其会地常常这样做而已。常常在夏天里，我坐在很矮的小凳上，看墙角里渐渐暗了起来，四周的白墙上也布上了一层淡淡的.黑影。

在幽暗里，夜来香的花香一阵阵地沁入我的心里。天空里飞着蝙蝠。檐角上的蜘蛛网，映着灰白的天空，在朦胧里，还可以数出网上的线条和粘在上面的蚊子和苍蝇的尸体。在不经意的时候，蓦地再一抬头，暗灰的天空里已经嵌上闪着眼的小星了。在冬天，天井里满铺着白雪。我蜷伏在屋里。当我看到白的窗纸渐渐灰了起来，炉子里在白天里看不出颜色来的火焰渐渐红起来，亮起来的时候，我也会知道：这是黄昏了。

但是寂寞也延长不了多久。黄昏仍然要走的。李商隐的诗说：“夕阳无限好，只是近黄昏。”诗人不正慨叹黄昏的不能久留吗?它也真的不能久留，一瞬眼，这黄昏，像一个轻梦，只在人们心上一掠，留下黑暗的夜，带着它的寂寞走了。

走了，真的走了。现在再让我问：黄昏走到哪里去了呢?这我不比知道它从哪里来的更清楚。我也不能抓住黄昏的尾巴，问它到底。但是，推想起来，从北方来的应该到南方去的吧。谁说不是到南方去的呢?我看到它怎样走的了。漫过了南墙;漫过了南边那座小山，那片树林;漫过了美丽的南国，一直到辽阔的非洲。非洲有耸峭的峻岭，岭上有深邃的永古苍暗的大森林。再想下去，森林里有老虎——老虎?黄昏来了，在白天里只呈露着淡绿的暗光的眼睛该亮起来了吧。像不像两盏灯呢?森林里还该有莽苍葳蕤的野草，比人高。草里有狮子，有大蚊子，有大蜘蛛，也该有蝙蝠，比平常的蝙蝠大。夕阳的余晖从树叶的稀薄处，透过了架在树枝上的蜘蛛网，漏了进来，一条条灿烂的金光，照耀得全林子里都发着棕红色，合了草底下毒蛇吐出来的毒气，幻成五色绚烂的彩雾。也该有萤火虫吧，现在一闪一闪地亮起来了。也该有花，但似乎不应该是夜来香或晚香玉。

是什么呢?是一切毒艳的恶之花。在毒气里，不正应该产生恶之花吗?这花的香慢慢溶入棕红色的空气里，溶入绚烂的彩雾里。搅乱成一团，滚成一团暖烘烘的热气。然而，不久这热气就给微明的夜色消溶了，只剩一闪一闪的萤火虫，现在渐渐地更亮了。老虎的眼睛更像两盏灯了，在静默里瞅着暗灰的天空里才露面的星星。

然而，在这里，黄昏仍然要走的。再走到哪里去呢?这却真的没人知道了。——随了淡白的稀疏的冷月的清光爬上暗沉沉的天空里去吗?随了眨着眼的小星爬上了天河吗?压在蝙蝠的翅膀上钻进了屋檐吗?随了西天的晕红消散在远山的后面吗?这又有谁能明白地知道呢?我们知道的，只是：它走了，带了它的寂寞和美丽走了，像一丝微飔，像一个春宵的轻梦。

是了。——现在，现在我再有什么可问呢?等候明天吗?明天来了，又明天，又明天，当人们看到远处弥漫着白茫茫的烟，树梢上淡淡涂上了一层金黄色，一群群的暮鸦驮着日色飞回来的时候，又仿佛有什么东西压在他们的心头，他们又渴望着梦的来临。把门关上了。关在门外的仍然是黄昏，当他们再伸头出来找的时候，黄昏早已走了。从北冰洋跑了来，一过路，到非洲森林里去了。

再到，再到哪里，谁知道呢?然而，夜来了，漫长的漆黑的夜，闪着星光和月光的夜，浮动着暗香的夜……只是夜，长长的夜，夜永远也不完，黄昏呢?——黄昏永远不存在在人们的心里的。只一掠，走了，像一个春宵的轻梦。

1934年1月4日。

中国山东省聊城市临清人，字希逋，又字齐奘。国际著名东方学大师、语言学家、文学家、国学家、佛学家、史学家、教育家和社会活动家。历任中国科学院哲学社会科学部委员、聊城大学名誉校长、北京大学副校长、中国社会科学院南亚研究所所长，是北京大学的终身教授。

早年留学国外，通英、德、梵、巴利文，能阅俄、法文，尤精于吐火罗文(当代世界上分布区域最广的语系印欧语系中的一种独立语言)，是世界上仅有的精于此语言的几位学者之一。为“梵学、佛学、吐火罗文研究并举，中国文学、比较文学、文艺理论研究齐飞”，其著作汇编成《季羡林文集》，共24卷。

季羡林《黄昏》赏析

台湾的情歌教父周传雄曾说过：自己很喜欢《黄昏》，这首歌改变了我整个下半辈子，因为我本来从歌手转到幕后，可是，那首歌在亚洲受欢迎，使我又回到幕前当艺人。

周传雄的《黄昏》就像自己走过的音乐道路一样，家境不好使他有着比别人更为艰辛的成长史，这首歌也一样，把其中的强烈悲怆忧郁之感表现的淋漓尽致，童年时期就有了音乐的梦想和天赋的他，在那一刻得以实现，听周传雄不加丝毫渲染地淡淡道来，平静中却体会着别样的辛酸。

《黄昏》是一首旋律比较缓慢，色彩比较阴郁的歌曲，但渗透着一种忧郁的张力，很有力量感。不仅有强烈悲怆之感，更注重的是情感的细腻、真挚感。歌词非常感性，富有诗意，旋律比较缓慢，易于抒情。

周传雄的《黄昏》的创作，仍然遵守个人在音乐上既定的模式、套路，毕竟风格的根深蒂固也非一朝一夕之事，况且个人的创作气质、艺术特性的如影随形这更会加深颠覆、改变的难度。不过《黄昏》依然是一张趟流行浑水的专辑，依然秉承着周传雄过多的音乐情怀。也许这是周传雄在音乐上的一个底线。周传雄并没有从此在音乐的编曲上玩花样，玩风格，而也正是因为周传雄坚持的流行的创作，则是让他的音乐里里外外不管旋律的构架如何改变，不管编曲的着力点如何不同，挥之不去的就是那份感觉，那股味道。

周传雄的用心之处不仅仅表现在创作上的精致，同时歌曲的内容也尽可能体现出应有的内涵性，而编曲上也都尽可能地推陈出新，以提高专辑的品质，丰富音乐的可听性，展现出周传雄在音乐上的张力。旋律的精致性实际上是周传雄音乐中最让人放心的部分，尽管他的曲调总在一个固定模式中流转回旋，但是可听性、品性之高却又不能不让人折服。而每一张专辑中，周传雄必然会保留一定量的传统情歌作品，《黄昏》不仅注重强烈悲怆之感，更注重的是情感的细腻、真挚感。

在内容形式上，老搭档陈信荣包办的所有词作赋予了整张专辑更多元化的内容特色。专辑中除了有传统谈情说爱的作品之外，还有描述速食爱情的《匆匆》，也有具送别意味的《赋别曲》。而《黄昏》突出了灰色金属的质感，但是不喧闹，反而让整首歌充满张力。在《黄昏》中，运用的全是灰黄的色调，给人一种压抑沉闷的气息，总让人觉得郁郁寡欢，满心的憋屈说不出来，灰黄的天空，一望无际的枯黄秋草暗淡的城堡，黑色的钢琴，长长的杂乱无章的头发每一处都牵动着我们的心。歌曲中以周传雄在漫漫秋草灰黄中歌唱为主线，再加上昏暗的天空，似落非落得夕阳，在云层中明灭穿行，若隐若现。在此基础上加入了周传雄在城堡前弹钢琴的线索，特别是在古堡中穿行，走走停停，若有所思的状态，和第一条线索相互交织，错综复杂，融为一体，让整个情节扑朔迷离，似乱而非乱，乱中有序，结构完整。

《黄昏》最精彩之处，莫过于高潮部分撕心裂肺的欢畅，那仰天长啸，把阴郁的色彩推向了最高点，把其中渗透着的忧郁的张力最大化，在那一刻翻江倒海，充满力量感。他不仅把强烈悲怆之感唱到了极致，更注重的是情感的细腻、真挚感，像黄昏的天空，像灰黄的天空下的枯草，每一次夕阳穿行的悸动，每一次微风下的寒颤，都有生命感，感动着一切，唱出了痛，唱出了伤，唱出了自己真挚的心！每次唱这首歌都很感动，一种很复杂的心情，或许跟歌曲的意境有关。写这首歌的那段日子，我写的歌没有人要听。我曾经写了50首歌都被唱片公司退回来。当时是1998年，我刚从歌手小刚转作制作人周传雄，对未来还看不清楚。正因为这首歌让他看到了光亮有了希望。所以，每次演唱会上，他必唱的是一首改变了他下半辈子生涯的歌曲《黄昏》。

《季羡林自传》读后感

季羡林，字希逋，又字齐奘。是著名的古文字学家、历史学家、东方学家、思想家、翻译家、佛学家、作家。他精通12国语言。曾任中国科学院哲学社会科学部委员、北京大学副校长、中国社科院南亚研究所所长。1911年8月6日出生于山东省临清市康庄镇。又是北京大学教授，中国文化书院院务委员会主席，中科院院士，中国语言学家，文学翻译家，梵文、巴利文专家，作家。对印度语文文学历史的研究建树颇多。

季羡林6岁离开父母，跟叔父到济南读书。从私塾、一师附小到新育小学，因为认识“骡”字而直接读高校12岁考入正谊中学。15岁转入山东大学附设高中。山东大学的校长是前清状元、当时的教育厅长王寿彭。季羡林因第一学年连续获得两个甲等第一名，得到了校长奖励的两件墨宝，“从此才有意识地努力学习”。18岁，转入省立济南高中，得到国文老师、著名作家胡也频、董秋芳等人亲切教诲和鼓励。这里学习的一年，是他一生中一个重要的阶段。“我之所以五六十年来舞笔弄墨不辍，至今将过耄耋之年，仍然不能放下笔，全出于董老师之赐，我毕生难忘。”

可见，好教师对学生的影响力是不可估量的。教育事业是天底下最阳光的造福工程，人民教师是人类灵魂的工程师。老师肩负着创造人类未来的历史使命。为人师表率先垂范是老师共有的美德，但要真正做到这一点是一件很不容易的事情。老师能够几十年如一日不但为人师表，还为学生以后的道路铺满阳光的红地毯，就更值得可敬可亲了。

季先生一生对亲人和朋友都是十分真诚的。他多次提到自己的母亲，他在自述中说到“母亲的娘家姓赵，门当户对，她家穷得同我们家差不多，否则也决不会结亲。她家里饭都吃不上，哪里有钱、有闲上学。所以我母亲一个字也不识，活了一辈子，连个名字都没有。她家是在另一个庄上，离我们庄五里路，这个五里路就是我母亲毕生所走的最长的距离。”我无论如何也回忆不起母亲的笑容来，她好像是一辈子都没有笑过。家境贫困，儿子远离，她受尽了苦难，笑容从何而来呢？有一次我回家听对面的宁大婶子告诉我说：“你娘经常说：‘早知道送出去回不来，我无论如何也不会放他走的！”简短的一句话里面含着多少辛酸、多少悲伤啊！母亲不知有多少日日夜夜，眼望远方，盼望自己的儿子回来啊！然而这个儿子却始终没有归去，一直到母亲离开这个世界。母亲去世时却不在身边是季羡林心中永远的痛。季老在晚年每当谈到母亲就会泪流满面。

季老文章里最大的特点是朴实，看他的散文就如同与一位熟悉的老朋友侃侃而谈。你不会有生疏难懂的感觉，而且文字又不失优美。文学的最高境界是朴素，我想季老的文风与其他人相比最大的特点就是这朴素了。这样的文风不知是否与他的出生与人品有关呢？我认为是有关联的，另外留学德国10年也是有一定关系的。日尔曼民族就是一个很朴实讲究规矩的民族，10年也许会在他身上有一定影响。

文化老人季羡林先生20xx年7月11日逝世了，享年98岁。如此高龄去世，在过去被看作“喜丧”。老人一生历经沧桑，有起有落，忧患过，也欢喜过，走时终究福寿全归、功德圆满。

季羡林先生走了，他也带走了的一段让人唏嘘感慨的历史。他漫长的一生经历过清末、民—国和共和国几个完全不同的时代。即使到了耄耋之年，他仍笔耕不辍，思想常新，保持着良知与清醒，成为一个时代知识分子的精神导师。对于这个时代来说，相信大多数人看到他逝去的消息时，都会感到他音容宛在。那个可爱的老人形象，在我们心中一定很久都不会磨灭。

季羡林《听雨》读后感

春雨，在古代是一种吉祥的象征。诗人也对她多有赞美之声，如：随风潜入夜，润物细无声。就是千古名句。

季羡林老先生的《听雨》更是如此。季羡林先生通过大旱之中的一场春雨，抒发了自己内心的情感。文章最后，季羡林老先生更是“潜心默祷，祝愿雨声长久响下去，响下去，永远也不停。”

雨，我从小到大见过无数次了。小时候，在雨中奔跑、嬉戏，快乐无穷；当然，也有一次，因为雨下得太突然，被淋了个措手不及，没几天，就冻感冒了。现在的我，已经没有了对雨的厌烦之情，偶尔还会因为突然下雨高兴一回。

读了《听雨》。我又想明白了许多。在中国，听雨的人从来不在少数，但能听出雨意的人，大多数都是对尘世有所感悟的人。点点雨声中，却不知包含了多少思念、留恋。其中最为经典的莫过于杜牧的《清明》：

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。

“雨纷纷”三个字，正衬托着“欲断魂”，从字句上也能看出作者心中的凄凉。而季羡林老先生的《听雨》寓意则是相反。季羡林老先生开始的兴奋是为了这大旱中，终于下起了雨！雨，能够使农作物生长的更迅速，更是季羡林老先生盼望已久的心愿，终于实现了！

雨，对人有时也是一种回忆，如说是听雨，倒不如说是用心观雨，听雨声在心中回响，世间万理，皆在心中。

雨在心中，心何尝不在雨中？