总结心得体会是一种对过去经历的思考省略，有助于我们在未来避免犯同样的错误。那么，我们一起来看看一些有关心得体会的案例，从中了解如何写出一篇出色的心得体会。
实践活动绘画心得体会
绘画是一门艺术，是文化传统中最古老的形式之一。对于我而言，绘画不仅是一种艺术表达方式，更是一种沟通、感受和思考的形式。在实践活动中，我有幸能够近距离体验到绘画的魅力，进一步提高了自己的审美能力和艺术修养。在此，我愿分享我的绘画心得体会，希望与大家交流、学习。
在参加实践活动的过程中，我获得了很多收获。首先，我观察到大自然的美，感受到生命的力量。举例来说，我曾带着画笔去野外绘画，感受到了大自然的奇妙和美丽，同时也深刻地认识到生命的宝贵。其次，绘画让我发现了自己的感受和情感，并用画笔把它们表达出来。通过绘画，我找到了（自己）在生活中的位置和角色，得到了积极的心理疗愈。最后，我们还能通过展览的形式，将作品展示给观众，分享自己的艺术成果，与人们互动，增强社交能力。
作为一项艺术活动，实践活动也有自己的挑战。首先，绘画需要我们具备一定的创造力，需要通过独立思考和探索，发掘出新颖的创意和美感。其次，绘画需要我们具备细致的观察力，要把握好每个细节，保证画作的准确性。再次，绘画还需要我们具备耐心和坚持不懈的毅力，经常需要面对作品的失败和自我否定。逐渐地，我们开始掌握在挑战中求得发展的学习方法。
实践活动的体验教会了我们很多。首先，它让我们进一步了解到艺术对情感、人文、社会与环境的影响。其次，它还倡导我们用心去感受、思考和感悟生活，保持对美好的向往和敬畏。再次，实践活动让我们了解到艺术还有很多发展前景和不断创新的空间，为我们的未来生活和发展增添了无限可能。
第五段：结语。
绘画不仅是一门艺术，更是一种情感的体现。通过实践活动，我们能够深入地了解这种艺术形式的不同方面，并从中获得成长与乐趣。我们应该认识到绘画可以为我们带来的共鸣，同时也要不断地提高我们的艺术修养和创造力，用丰富多彩的画笔，为世界留下属于我们的馈赠。
绘画活动体会心得体会
第一段：引言，介绍绘画活动的背景和目的（大约200字）。
近年来，绘画活动在社会各个层面中得到了广泛的关注与参与。绘画作为一种艺术形式，能够表达出人们内心的情感和想法，是一种具有独特意义的艺术形式。绘画活动旨在促进人们的审美能力和创造力的发展，提高参与者的艺术修养。在参与绘画活动时，我深刻体会到了绘画的魅力与乐趣，将在下文中进行分享与探讨。
在绘画活动中，我有幸与来自不同年龄、不同职业的人们一起共同画画。这些人中有些是有专业绘画背景的艺术家，有些是新手，甚至还有些是孩子。但不论他们的绘画水平如何，每个人都能够通过画笔和颜料表达自己独特的感情和理念。在绘画的过程中，我深刻体会到了艺术的魔力，当我用画笔在画布上挥洒出我内心的情感时，我能够感受到一种释放和愉悦的感觉。与此同时，通过观察其他人的作品，我也能够从他们的作品中感受到他们的情感和理念，这使我对艺术的理解更加丰富和深入。
第三段：绘画活动对个人的影响（大约300字）。
绘画活动不仅仅是一种艺术表达方式，更是一种心灵的疗愈。在绘画的过程中，我能够将自己的焦虑和压力转化为创造力和艺术表达。有时候，当我面对一些困难和挫折时，我会选择沉浸在绘画的世界中，通过画画来舒缓自己的情绪和释放压力。绘画活动也提醒我要保持对美的敏感，发现周围的美，提高自己的审美能力。另外，绘画还有助于培养细心观察和专注力，因为要画出细致精美的作品，我必须细心观察对象并专注于绘画过程，这也使我在生活中变得更加专注和认真。
第四段：绘画活动对社会的影响（大约200字）。
绘画活动不仅在个人层面带来了诸多益处，还对整个社会产生了积极的影响。绘画活动让人们走出日常琐事的纷杂，抽离压力。通过绘画，人们能够放松心情，找到内心的平静，增强心理健康。绘画活动也促进了社交交流和情感沟通，人们通过一起创作和欣赏艺术作品，增进了感情，建立了更加良好的人际关系。此外，绘画活动给人们提供了一个平台来展示和发扬自己的艺术才能，促进了艺术的传承和发展。
第五段：总结与展望（大约200字）。
绘画活动是一项具有独特意义的艺术活动，它能够培养人们的审美意识，提高创造力和专注力。同时，绘画活动还有助于心理健康和社交交流。进一步推广和普及绘画活动，将有利于促进人们的综合素质的提升，丰富人们的文化生活，推动艺术事业的繁荣发展。希望未来会有更多的人参与到绘画活动中来，感受到艺术的魅力和乐趣。让绘画成为我们生活中不可或缺的一部分，让艺术成为我们心灵的归宿。
绘画志愿活动心得体会范文
第一段：引言（100字）。
近日，我参与了一次绘画志愿活动，这个活动让我收获颇多，不仅锻炼了我的绘画技巧，也帮助了他人。下面让我与大家分享一下这次活动的心得体会。
第二段：活动介绍（200字）。
这次绘画志愿活动是由当地社区组织和艺术爱好者共同举办的，旨在提倡艺术教育和公益事业。活动以绘画为主题，邀请了一些专业画家和艺术爱好者作为导师，指导参与活动的志愿者完成绘画作品。活动中，我们有机会学习各种不同的画技，如素描、水彩、油画等。同时，我们也参观了一些艺术展览，拓宽了艺术视野。
第三段：技能提升（300字）。
在这次绘画志愿活动中，我学到了很多绘画技巧和知识。通过导师的指导和示范，我学习了如何运用不同的画笔和颜料，如何掌握正确的光影处理技巧，以及如何构图和表达个人的创意。在实践的过程中，我不断尝试和练习，提升了自己的绘画能力。同时，与其他的志愿者们一起交流和比较，也激发了我的学习欲望。这次活动不仅让我对绘画有了更深入的了解，也增加了我的自信心。
第四段：意义与影响（300字）。
绘画志愿活动不仅是提升个人技能的机会，更是一种为社会做贡献的方式。通过参与这样的活动，我发现绘画不仅是一种自我表达的方式，也是一种传达思想和情感的媒介。在活动中，我与其他志愿者们共同创作了一幅作品，这幅作品代表了我们对社会和环境的关注与呼吁。我相信，通过这些作品的展示，我们可以唤起更多人的关注和行动，为社会贡献自己的一份力量。
第五段：个人感悟（300字）。
通过这次绘画志愿活动，我收获了更多的是人与人之间的情感交流。在活动中，我结识了很多志同道合的朋友，我们共同研究绘画技巧，交流艺术理念，并且一起面对挑战和困难。这种团队合作和友情的培养，让我受益匪浅。在活动结束后，我和这些朋友们建立了深厚的情谊，并且计划今后一起参与更多的艺术活动。这次志愿活动让我明白，艺术不仅是一种创作和表达的方式，更是一种连接人与人的纽带。
结尾（100字）。
通过这次绘画志愿活动，我不仅提升了绘画技巧，也感受到了社区和团队的温暖。我将继续努力学习绘画，将这些技能应用到日常生活中，并将来自绘画活动的乐趣和收获传递给更多的人。让我们共同努力，用艺术的力量塑造美好的社会。
学校组织绘画活动心得体会
近日，我校组织了一次绘画活动，让同学们在绘画中释放自己的创造力和想象力。通过这次活动，我获得了很多收获，也对绘画有了更深入的了解。以下是我的心得体会。
首先，绘画活动让我感受到了创造的乐趣。在绘画中，我可以自由地表达自己的思想和情感。无论是绘画主题还是绘画的方式，我都可以随心所欲地选择。这种自由创作的过程让我感到非常愉悦，让我享受到了一种独特的乐趣。
其次，与同学们一起绘画让我体会到了团队的力量。在绘画活动中，我和同学们一起协作，互相帮助，共同完成了一幅幅精美的画作。通过合作，我们不仅学会了互相尊重和沟通，还培养了团队合作的意识和能力。这让我意识到，团队的力量是无穷的，只有团队的合作才能取得更好的成果。
另外，通过绘画活动，我也发现了自己的潜力。在绘画中，我发现自己有着丰富的想象力和创造力，能够将自己的思想通过画笔表达出来。这让我对自己的能力有了更多的自信，也激发了我进一步发展自己绘画技巧的兴趣。我决定将来会更加努力地学习绘画，不断提升自己的绘画水平。
此外，绘画活动也让我了解到绘画的意义和价值。绘画不仅是一种艺术形式，更是一种表达和交流的方式。通过绘画，我可以传达自己的情感和思想，与他人产生共鸣。同时，绘画也能够培养我们的观察力、想象力和创造力，提升我们的审美素养。这些都是绘画带给我们的宝贵收获，也是我们在生活中能够运用的重要技能。
最后，这次绘画活动还让我感受到了美的力量。在绘画中，我看到了充满生机和色彩的世界，感受到了美的魅力。绘画不仅能够给我们带来视觉上的享受，还能够激发我们对美的追求，让我们的生活更加丰富多彩。我相信，只要我们用心去观察，用心去感受，美就会无处不在。
综上所述，通过学校组织的绘画活动，我不仅感受到了创造的乐趣和团队的力量，还发现了自己的潜力和绘画的意义与价值。这次活动让我对绘画有了更深入的了解，也激发了我对绘画的热爱。我相信，通过持续的努力和学习，我一定能够在绘画领域有所成就。同时，我也希望学校能够继续组织更多这样的活动，让我们有机会展示自己的才华，并不断提升自己的艺术修养。
绘画志愿活动心得体会范文
绘画志愿活动是一项具有积极意义和社会影响力的公益活动。作为一名参与过绘画志愿活动的志愿者，我深刻体会到了这项活动的意义和价值。通过这次活动，我不仅学到了绘画的技巧和知识，更感受到了绘画对于个人成长和社会发展的积极影响。在这篇文章中，我将分享我参与绘画志愿活动的心得体会。
首先，绘画志愿活动为我提供了一个实践和表现自我的平台。在活动中，我有机会将自己的创意和想法通过艺术作品传达出来，并与他人交流和分享。通过与其他志愿者一起合作完成绘画作品，我学会了团队合作和沟通的重要性。这不仅让我拓宽了自己的思维方式，也培养了我与他人合作的能力。
其次，绘画志愿活动使我更加关注社会问题和弱势群体。在活动中，我们志愿者经常前往孤儿院、老年院等社会福利机构进行绘画教育，为那些需要关爱和帮助的人提供绘画启蒙教育。与这些弱势群体互动时，我深深感受到艺术的力量和温暖。每个人都有自己的故事，每个人都渴望被关注和理解。通过绘画，我们可以将他们内心深处的情感和经历表达出来，让他们感受到社会的温暖和关怀。
第三，绘画志愿活动让我感受到了艺术的魅力和无限可能性。在活动中，我遇到了很多绘画大师和艺术家，他们的作品给我留下了深刻的印象。绘画不仅仅是一种技巧，更是一种表达情感和思想的方式。通过绘画，我们可以创造出美丽的艺术作品，传递出自己对生活和世界的独特见解。这让我对绘画的热爱更加深刻，也激发了我对艺术创作的不断追求和探索。
第四，绘画志愿活动培养了我对细节的观察和敏锐的感知能力。在绘画中，细节往往决定了整个作品的品质和形象。参与志愿活动时，我会仔细观察对象的面部表情、动作和身体细节，尽力捕捉他们的形象和情感。这让我对自己的观察力和敏感度有了更深的认识。同时，也锻炼了我对细节的理解和运用能力，提升了我的绘画技巧和水平。
最后，绘画志愿活动让我体验到了帮助他人的快乐和满足感。通过绘画，我能够给予别人希望和慰藉，为他们带来欢乐和美好。看到这些孩子和老人在我的绘画作品面前露出笑容和幸福的眼神，我感到非常欣慰和满足。这种快乐不仅是简单的喜悦，更是一种对自己价值的肯定和对生活的热爱。通过帮助他人，让他们感受到美和善意，我也在成长和改变中得到了更多的快乐和满足。
通过参与绘画志愿活动，我收获了很多，不仅仅是对绘画技巧和艺术创作的理解，更是对生活和社会的思考和感悟。绘画志愿活动让我找到了自己的价值和存在意义，让我感受到了艺术的力量和温暖。我将继续参与这项活动，用我的绘画作品为社会和人们带去更多的美丽和希望。我相信通过绘画，我们可以改变世界，让每个人都能感受到生活的美好。
实践活动绘画心得体会
在绘画的实践活动中，我深切体会到了绘画的魅力。通过参与这次实践活动，我不仅学到了技巧和知识，还收获了愉悦和满足。在这个过程中，我逐渐明白绘画并不只是简单的用画笔在画布上涂抹，而是需要我们展现出内心的感受和表达。下面，我将结合实际经历，总结出一些心得体会。
第二段：绘画是心灵的沟通工具。
在参与绘画的过程中，我发现绘画是一种可以表达心灵深处情感的方式。当我们将自己的思想和感受借助画笔投射到纸上时，不仅能让自己情绪得到宣泄，还可以通过作品传递给其他人。在这个过程中，我发现了自己内心深处的一些情感和思考，更加了解了自己。绘画不仅是一种艺术形式，更是一种与自己灵魂对话的途径。
第三段：绘画培养了我的耐心和坚持。
绘画需要细心和耐心。每一幅作品都需要层层构思和勾勒。当我在画布上一笔一笔地细致描绘时，我不仅感受到了技巧的提高，还培养了自己的耐心和坚持。有时候遇到困难，我也学会了调整心态，通过不断尝试和动手实践来解决问题。这一点，在我平时的学习和生活中也给予了我很大的启发，让我更加勇敢地面对困难和挑战。
第四段：绘画让我更加用心观察生活。
通过参与绘画活动，我逐渐养成了用心观察的习惯。在绘画的过程中，我通过观察形态、颜色和质地等细节，学会了发现身边平凡事物中的美丽。这样的观察方式不仅增加了我对世界的独特感知，也让我更加热爱生活。在日常生活中，我开始更加注重细节，并努力寻找和发现生活中的美好，这让我的生活更加充实和丰富。
第五段：绘画教我勇于创新和尝试。
在参与绘画实践活动的过程中，我不仅学到了技巧，还学会了勇于创新和尝试。每一次画画，我都尝试使用不同的颜色、材料和形式来表达自己的独特思想和感受。通过不断挑战和追求创新，我不仅提高了绘画技巧，更培养了自己的独立思考能力和创意思维。这一点在今后的学习和工作中，都将成为我不可或缺的宝贵财富。
总结：
通过这次绘画实践活动，我深刻领悟到绘画的魅力和意义。绘画不仅是一种艺术形式，更是一种心灵与世界沟通的方式。通过绘画，我不仅收获了技巧和知识，还培养了耐心、坚持、观察和创新等品质。我相信，在未来的人生道路上，这些宝贵的经验和体会都将给予我很大的帮助和指引，让我能够更加独立、自信地面对生活的各种挑战。
幼儿手工绘画活动心得体会
手工绘画活动是幼儿园的必修课程。手工绘画不仅可以锻炼幼儿的认知、协调和创造力，还可以促进幼儿的情感发展和交际能力。也只有在手工绘画中，孩子们才能更好地展现自己的创意和个人风格。在我自己的教学经验中，我发现很多幼儿都对手工绘画活动充满热情，并且也取得了很大的进步。
手工绘画能够启发幼儿的感性认识，提升幼儿的审美能力以及对色彩、形状、质地等作品构成因素的把握能力。同时，通过手工绘画，幼儿不仅可以提高自己的集中注意力、想象力和创造力，而且还能够增强自己的自信心和责任心，培养他们的艺术兴趣，呈现出更好的团队精神。
第三段：手工绘画的实际操作经验。
在手工绘画过程中，教师除了要传授绘画技巧外，更要陪伴幼儿一同创作，引导幼儿学习思考和尊重他人的观点。例如，在制作手工卡片过程中，有的幼儿会选择一起蹦蹦跳跳，有的更喜欢独立完成。这种不同的个人风格，教师需要站在学生的角度为他们量身定制课程。此外，还需教育幼儿爱护环境，不要浪费材料，清洁桌面和保持审核。
第四段：运用教学经验获得的收获。
手工绘画常常对于孩子们的成长有较大的帮助和启示。在我的教学经验当中，手工绘画让孩子们有了一个专注故事和一段时间，让孩子们有机会了解和学习一些其他方面的知识,当孩子们完成作品时，他们也获得了一些完成成就感。此外，我的教学经验还发现，许多孩子从幼儿园毕业后，都对手工绘画有了更深厚的兴趣，有一部分孩子考虑到历年各级艺术类考试学到的内容和技巧，也准备考艺术、设计等专业。
第五段：结论。
以母亲作为主要教育者的幼儿，他们对于艺术的认识程度可能会稍有不同。但是不论如何，教育和艺术对于幼儿的成长都是至关重要的。手工绘画更是一门充满变化和创造力的艺术，这不仅可以引导孩子们进行艺术探索和认识，也可以帮助他们找到自己感兴趣的领域和方向。只有在手工绘画中，孩子们才能更好地展现自己的创意和个人风格。
绘画活动体会心得体会
绘画是一种表达情感的艺术形式，通过色彩、线条和形状的组合，可以传达出人们内心深处的思想和感受。近日，我参加了一次绘画活动，让我对绘画有了更深入的了解和体会。在这次活动中，我与同学们一起创作，分享了彼此的心得体会。
在活动开始的时候，我感到有些局促和紧张。因为我以前并没有接触过绘画，对于如何运用颜料和画笔表达自己的情感没有太多经验。但是通过导师的引导和同学们的鼓励，我逐渐放松下来，尽情地将我内心的感受转化为画布上的作品。
在创作的过程中，我发现绘画既是一种艺术，更是一种沟通的方式。每个人的绘画作品都有着独特的个性和风格，每一幅画都是一种独特的表达。通过观察和欣赏其他同学的作品，我发现每一个人都有自己独特的创作理念和艺术追求，这让我对绘画的无限可能性充满了探索的欲望。
除了创作的乐趣，绘画活动也让我体验到了绘画的治愈力量。在活动中，我遇到了创作的瓶颈期，感到缺乏灵感和动力。但是导师的鼓励和同学们的支持让我重新找回了绘画的激情。通过用画笔挥洒，我找到了一种平静和放松的感觉，仿佛所有的烦恼都随着颜料的流动而被冲刷一空。绘画给了我一个释放情感和减压的空间，让我更加深入地感受到艺术的力量。
绘画活动也让我对自己的创造力产生了更深层次的思考。在活动中，我发现每一次创作都是一个自我的探索过程。在不同的创作过程中，我可以尽情地表达自己内心的情感和思考，创造出属于自己的艺术作品。通过绘画，我也更加了解到了自己对艺术的喜好和追求，这让我对未来的创作充满了信心和动力。
最后，绘画活动让我认识到了团队合作的重要性。在活动中，我和同学们进行了讨论和交流，共同合作完成了一份作品。通过集思广益，我们互相借鉴、互相帮助，最终创作出了一幅令人满意的作品。这次合作不仅加深了我对绘画的理解和认识，也让我意识到团队的力量是无穷的。
参加绘画活动让我对绘画有了更深刻的理解和体会。通过绘画，我不仅找到了一种表达自己思想和情感的方式，也感受到了艺术的魅力和力量。绘画活动让我认识到了自己的创造力和潜力，同时也让我体会到了团队合作的重要性。我相信，通过不断地练习和探索，我会成为一个更好的画家，并且绘画将成为我生活的一部分。
绘画教学活动心得体会
下面谈谈我们在本次绘画比赛中的一些体会。
一、提高幼儿绘画的兴趣，寓绘画于游戏中，开展多种形式的绘画活动。
兴趣是学习动力，如何提高幼儿对绘画的兴趣，发挥幼儿积极主动性，是我们教学的重点。我们都知道，孩子最喜欢玩，喜欢游戏。通过生动形象的语言，以游戏的形式开展教学，把绘画寓于游戏中，是我们主要的教学方法。如在进行蜡笔画教学中我们让幼儿游戏的方式进行构图，鼓励幼儿大胆想象、有创意。在涂色方面，指导孩子学习了相似色、渐变色等多种涂色方法，鼓励幼儿有自己的想法。新鲜有趣的事物，幼儿都乐于接受，为了提高幼儿某一方面的绘画能力，我们注意开展一系列不同形式的绘画活动。线条地绘画的一个重要表现手段，以线条为主要表现手法的为了提高幼儿对线的表现力，我们由浅入深地开展了一系列的绘画活动，让幼儿随意联想线的装饰，用不同的线（直线、曲线、波折线）自由组合起来装饰动物、花瓶，以致整个画面，在活动过程中，幼儿发现了意想不到的效果，获得了成功的体验，对"线描画"的活动产生了浓厚兴趣。为进一步提高幼儿对线的表现力，又用黑白配的方式强化了画面效果，增强了幼儿绘画的自信心。中、大班幼儿对周围的事物有了一定的认识，所以我们在组织绘画活动中也非常注意主题的选择。在活动中能表现自己的想法，有积极的创意。
二、给幼儿以绘画的自信，根据不同的绘画形式或内容，采取不同的指导。
要正确地指导幼儿进行绘画，首先应了解幼儿绘画的特点。幼儿绘画活动是一种创造活动，幼儿绘画作品的魅力就在于其充满丰富，甚至离奇的想象和独特的表现手法。幼儿的绘画能力，是靠本身的理解认识和感受力来发展的。作为教师万万不可把自己对世界的认识和感受强加于幼儿身上，要求幼儿模仿，这等于抹杀了幼儿所特有的灵气，压抑了幼儿的创造力。我们不妨先了解一下幼儿是怎样想的，为什么要这样画，成人的作用在于鼓励、帮助幼儿把自己所想的绘画下来。"鼓励"是指导幼儿绘画的首要方法。"鼓励"的目的在于帮助幼儿树立绘画的自信心，为幼儿创设良好的心理环境。在绘画教学中，我们肯定幼儿的想法，肯定幼儿绘画的成果，让每个幼儿都能尝试到成功的喜悦。
在美术活动中，教师评价幼儿的美术作品中一个必不可少的教学内容，教师对幼儿作品评价的态度、标准往往直接影响幼儿参与美术活动的兴趣和积极性，影响幼儿对美术作品的态度，对美的鉴赏能力。对幼儿作品的评价主要体现在两面方面，一方面：符合大班幼儿的年龄特点，富有童趣。一幅好的幼儿作品充分体现幼儿的思想感情，具有幼儿特有的思维特点，这是评价幼儿作品的重要方面；另一方面，具有一定的艺术性，如线条有力、连贯，图形、形象清晰完整，画面饱满、均衡，色彩明显、饱满，内容丰富充实。在活动中以这两方面对幼儿作品进行评价，帮助幼儿提高对美术作品的欣赏能力而提高幼儿对生活的绘画表现力。评价的组织形式是灵活多样的，有展览作品。教师直接进行评价；幼儿互相评价；幼儿对自己的画进行自评；边游戏边评价等形式。大班有了一定的欣赏水平和评价能力，应注意提高幼儿自评和互评的能力，发展幼儿的语言表达力和社会交往能力。教师评价幼儿作品的语言要正确恰当，生动。以帮助幼儿树立绘画的自信心，增强对绘画的兴趣及积极性。不同的美术活动中，活动的评价的重点应该有所不同，分析评价作品每次可选取不同的角度，问题去分析，注意每次活动评价的不同与联系，让幼儿在潜移默化、日积月累，次次迁移的方法中，不断提高对美术作品的欣赏水平，提高绘画水平，实现美术活动的教育目标。
可以说绘画是幼儿一种独特的语言表达方式，在幼儿绘画教学中，教师是积极的指导者，引领孩子用手中的小小画笔，描绘出一个个五彩的世界。
学校组织绘画活动心得体会
在现代社会中，绘画成为了一种非常重要的艺术表达方式。为了培养学生的艺术素养和创造力，学校组织了一次绘画活动。这次活动的目的是让每位学生都有机会尝试绘画，并且通过绘画表达自己的情感和思想。
二、活动的准备和过程。
在活动开始之前，我们得到了一些绘画技巧的培训，学习了线条、明暗和色彩的运用。活动当天，学校提供了丰富的绘画材料，让我们可以根据自己的兴趣选择合适的画板和颜料。在绘画的过程中，老师和同学之间进行了积极的交流和讨论，互相帮助和鼓励。整个活动过程非常愉快和充实。
三、活动的收获和体会。
通过参与这次绘画活动，我收获了很多。首先，我发现绘画是一种很好的情感释放和压力缓解的方式。在绘画的过程中，我可以将自己内心深处的情感和感受通过画笔表达出来，让自己得到放松和舒缓。同时，绘画也激发了我的创造力。在画布上，我可以自由地创造自己心中的世界，将自己的想象力和思维进行展现。此外，绘画还提升了我的观察力和细节把握能力。通过仔细观察周围的事物，并且细致地描绘出来，我能够更好地理解事物的本质和特点。最重要的是，参与绘画活动让我更加热爱并且珍惜艺术。我开始学会欣赏别人的作品，理解艺术家的用心和创造力。
四、活动的意义和启示。
这次绘画活动在学生中间引起了很大的反响，不仅仅是因为亲身参与绘画带来的乐趣，更是因为学到的种种能力。绘画活动不仅可以培养学生的审美能力和艺术修养，更可以提高学生的自信心和团队合作能力。在同学们相互鼓励和协作的氛围中，我们学会了互相支持和尊重，不断激发和挖掘自己的潜力。这次活动也让我们认识到，艺术并不是只属于几个天才或专业的人，每个人都可以通过绘画表达自己的情感和思想。这种艺术的普及，让我们更加美好而充实。
五、活动的延伸与展望。
这次绘画活动只是我们艺术教育的一个起点。今后，学校应该加大艺术教育的力度，让更多的学生能够参与到艺术创作中来。我们应该建立绘画社团，提供更多的绘画课程和机会，培养更多的艺术人才。同时，在绘画教育中，我们也应该引导学生去发现和体验自己的独特风格，并通过绘画传递自己的思考和观点。通过不断努力，我们相信艺术教育对于学生的成长和发展会起到越来越重要的作用。
总之，这次学校组织的绘画活动让我有了很深的体会和感受。绘画不仅仅是一种艺术表达方式，更是一种生活态度和思维方式。通过绘画，我获得了自我认识和放松，提高了创造力和细节把握能力。这次活动不仅仅给我带来了快乐和愉悦，更让我认识到艺术的力量和意义。我相信，通过继续参与和学习绘画，我会在艺术的海洋中不断成长和进步。同时，我也希望学校能够继续组织这样的绘画活动，让更多的学生有机会感受到艺术的魅力，并在艺术中找到自己的兴趣和激情。
绘画教学活动心得体会
初次涉及幼儿美术教学的，放下自己的写实态度，加入幼儿想像方式。可教一些装饰性绘画的方法和技法，对先淡色后深色，先勾线后涂色，遮挡主次等这些方法也是很有必要教给孩子。
一．每课的学具材料和范作等准备充分，必须自己练过，胸有成竹再授课。
二．内容不可太难，针对不同层次的孩子，宁愿降低主题难度使之自信，技法可在课中渗透。
三．虚心吸取儿童书籍插图和画报的美术创想。不断补充调整自己的教学思路。
四．让孩子看到自己的作品肯定，例有展览和网站等展现形式。
授课时（特别是第一课）教师要稳定，可借课前检查桌面摆放来稳定学生情绪。（例可以教孩子怎样按照左右手的规律和同桌方便的原理摆放物品。）。
1、导入要趣味。开头吸引孩子注意力的方法，用猜谜，讲故事来导入（孩子情绪不可太激动）。确定宣布主题后，可让学生建议画什么形象教师示范画出（可借题发挥的）。
教学内容可有童话色彩，有趣味性、哲理性。
2、作业不怕丑。范画后让孩子画画试试，教师适当教学技法。学生作业时，教师巡回指导多表扬少指责，多示范少说教。对有畏难情绪的、没有基础的学生，教师示范适当补充画面，或一点睛之笔构一下图。
让儿童把作品主题形象画大些，容易出效果。
3、作品要完整。借助小帮手。最后要引导孩子把画面画完，添背景什么的。
可以让美术优秀生做小老师，结对子帮助那些年龄小的，或没有耐心的孩子画完。
还可让先完成的进行分组绘画比赛（为老师画完范作也可）。
4、展示很必要。最后最能有效带动孩子完成作品的方法是找个固定的地方作为展示区：展评和讲评他们的作业。孩子学完你这一课，会自己想再画、能画变化的，听了你的引导有想法，这说明你这一课就是相当成功了。
家长不多虑。如何使孩子喜欢你的教学，重视学生学习就是你与家长最好的交流方法。
孩子家长个性不一，对急功近利的家长要讲讲艺术学习的规律和作用。和有素质的家长探讨一下孩子的教育方法，能学到很多。宽容的家长能允许新教师的成长，但大部分家长是只问成效的，所以作为教师尽量要做好课前准备。
绘画教学活动心得体会
我个人比较喜欢童话，具有童心，所以很喜欢幼儿的美术教学。初次涉及幼儿美术教学的，放下自己的写实态度，加入幼儿想像方式。可教一些装饰性绘画的方法和技法，对先淡色后深色，先勾线后涂色，遮挡主次等这些方法也是很有必要教给孩子。
课前准备工作：
1、每课的学具材料和范作等准备充分，必须自己练过，胸有成竹再授课。
2、内容不可太难，针对不同层次的孩子，宁愿降低主题难度使之自信，技法可在课中渗透。
3、虚心吸取儿童书籍插图和画报的美术创想。不断补充调整自己的教学思路。
4、让孩子看到自己的作品被肯定，例如举办展览和网站等展现形式。授课时教师要稳定，可借课前检查桌面摆放来稳定学生情绪。（例可以教孩子怎样按照左右手的规律和同桌方便的原理摆放物品。）。
1、导入要趣味。开头吸引孩子注意力的方法，用猜谜，讲故事来导入（孩子情绪不可太激动）。确定宣布主题后，可让学生建议画什么形象教师示范画出（可借题发挥的）。教学内容可有童话色彩，有趣味性、哲理性。
2、作业不怕丑。范画后让孩子画画试试，教师适当教学技法。学生作业时，教师巡回指导多表扬少指责，多示范少说教。对有畏难情绪的、没有基础的学生，教师示范适当补充画面，或一点睛之笔构一下图。让儿童把作品主题形象画大些，容易出效果。
3、作品要完整。借助小帮手。最后要引导孩子把画面画完，添背景什么的。可以让美术优秀生做小老师，结对子帮助那些年龄小的，或没有耐心的孩子画完。还可让先完成的进行分组绘画比赛（为老师画完范作也可）。
4、展示很必要。最后最能有效带动孩子完成作品的方法是找个固定的地方作为展示区：展评和讲评他们的作业。
孩子学完你这一课，会自己想再画、能画变化的，听了你的引导有想法，这说明你这一课就是相当成功了。所以作为教师尽量要做好课前准备。
绘画心得体会
今天又是一次绘画课，有点感触，来说几句。
我发现家长们来接孩子的时候，第一句话就说：“看看你画的？没老师画的好看啊~”
实际上，我觉得“画的象不象”只是家长们对孩子绘画作品中形象的一种评判，俗话说：“照猫画猫，照虎画虎”，其实说的是一种模仿和观察力。由于幼儿的认知、思维的局限，在观察事物时不可能很全面，也许只抓住自己看到的某个特征，这时大人们就会觉得不象，但是在孩子看来，她看到的事物就是这个样子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我们就不能单纯的从象与不象来评判孩子的绘画作品。
孩子不是为了绘画的结果而画的，对于他们而言，并不计较画得象不象，而是他们在画、在涂，他们沉浸在这个过程中，在这个过程中思维，在这个过程中成长。绘画就是他们自我表达的一种语言。我们应该多支持多鼓励孩孩子。
我们老师在选择幼儿绘画题材的时候，就已经考虑到了是否适合孩子的年龄。
在孩子绘画过程中，有时候孩子画错了怎么办？通常我们的做法是让他们干脆换张纸。但有时我们也会将错就错，鼓励孩子另辟新径。
绘画的过程也是孩子在想象的过程、思维的过程、表达的过程。所以当看到孩子画出我们难以理解的“怪物”时，或看到画面上互不相干的事物时，我们不必惊讶，因为孩子眼中的世界原不同于我们成人眼中的世界。
你可以请孩子解释一下，或许你会有很多惊喜的发现——孩子的想象原来这样丰富，孩子的思维原来这样有趣，你可以从中了解孩子的世界。同时孩子在解说过程中，大脑经过记忆改造、表象重构等过程，这将促进他抽象思维的发展。
一次绘画课，我发现妍妍左顾右盼迟迟不肯动笔。问她怎么了，她低着头小声说：“上次画的画，妈妈说我画得乱七八糟，一点也不象。”这位妈妈的“心直口快”竟使孩子驻笔不前。不要轻易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情况下。孩子是从别人的眼中认识自己的，如果他得到的总是否定的信息，渐渐地，他对自己也会持同样的否定态度，而一个人地自我意识将影响他整个人生。所以当孩子向你展示他地作品时，认真地看待他地工作成果，鼓励他，讲出自己地真实感受，与他讨论。孩子在成人认真聆听和注视下也感受到一种成就感，受到重视的成就感。
每个孩子都有她的优点和不足，不要拿别人的长处和你孩子的短处去比较，那样只会伤害孩子，多给孩子重视，兴趣是可以慢慢培养的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑难的问题可以和我们老师及时的沟通，只要我们一起想办法，问题会解决的。
现在我们班的绘画课，我上课的时候也成为了一种享受，感觉就想是你找到了懂你的知音，你说什么，孩子们能立马给你回应，真的很欣慰，现在每次绘画课结束后，家长们来接，都会有这么一句话：“这是你画的啊？老师没帮忙啊？真不错，有进步”
孩子们的点滴进步都是我们老师和家长感到最幸福，开心的事，您说，我说的对吗？
绘画心得体会
绘画工作坊三个阶段的学习结束了，但是我感觉意犹未尽，感触颇多！有一些是和小伙伴们一样的感受。
如从开始的不会画画到此刻的画的还不错，印证了开始上课时许老师说的一句真理“每个人都是天生的画家”！
再如，透过学习我们不仅仅学到了技术，而且不动声色地有了不同程度的成长，感受到许老师就像上帝的.使者一样一向在给我们传播福音！让我们都打开了自我，使自己和身边人都受益。
又如我们的内心都充满了感激，感激带我们走入神奇的绘画世界的许老师。我们的内心还充满了感动，感动于助教们和立东，向南，永硕的任劳任怨，辛苦付出。我们的心里还满是感恩，感恩曲伟杰心理校园给我们这么好的学习平台！
第一个就是感觉来上绘画课物超所值！其实我上绘画课的目的很low，单纯的就是不想浪费钱。我在20xx年考完二级之后在咱们校园又报了婚师的课程，由于各种原因一向没有上，在和校园沟通，在向南的帮忙下改报了绘画工作坊的课程，上课前对课程没有任何了解，上课也纯属偶然。我是一个能认真学习的人，既然学了就排除万难坚持上好每一节课。很幸运，许老师给了我一个大大的惊喜！有个小伙伴说许老师是风，是光！我想补全这句话，“许老师，你是风，你是光，你是唯一的神话”！
第二个就是我的情商提高了！为什么这么说呢，因为我爱人是一个个性浪漫的人，以前他总说我是没有情商的女人，但是我认为我有。前几天他对我说了一句话“媳妇，你此刻有情商了！”我个性激动！我想对老师说“因为刚好遇见你，留下足迹才秀丽。如果再相遇，我必须要抱抱你！”许老师立刻给了我一个热情的拥抱，感动满满！
星星唱了一首歌，“我们都一样”。有句老话说“幸福的人都是一样的”，我相信我们在绘画工作坊学习的小伙伴们都是一样的，今后的生活必须会越来越幸福！
三个阶段有2天半没来，觉得损失很大，课程里的每一分每一秒都很珍贵，耕地老师的每一句话都充满智慧和能量，伙伴们相处的每个时刻都那样的温暖亲切令人留恋。
三个阶段收获了好多拥抱，收获了好多赞美，收获了天使的守护，收获了好多友情，收获了好多绘画应用实战技能。重新感受自己的生活，再一次望见父母的爱，家人的爱，这爱一向在我身边，这天我再一次望见，深深感动。在那里收获了老师和伙伴们暖暖的爱，浑身热血沸腾，爱在流动，生活是如此完美，自己内在充满力量。
绘画工作坊虽然结束了，但小伙伴们的爱继续流动着。在绘画工作坊交流群中，大家分享着自己的学习感受和心得体会，并用心练习绘画技术，有小伙伴声称后悔错过了本次课程。
绘画心得体会
通过这次人文专题课程——中国绘画艺术欣赏几次课的学习，虽然时间并不长，但是对于自己来说还是有一定的收获的。虽然之前并没有任何绘画艺术知识的学习，但是绘画艺术作为从古至今的一种艺术形式，作为承载人类社会与自然社会灿烂文化的艺术载体，是具有非常重要的意义与价值。作为一个从小画画就不好的工科女来讲，当时选这门课程时的确也不清楚这门课程到底是讲些什么内容，对自己的知识体系是否会有所提升，不过在我完成这几次课程之后，对于中国古代绘画艺术有了一个大体的认识，填补了之前这方面知识的空白。同时，之所以为欣赏课程，我想并不是要我们深入地去研究去理解中国古代绘画艺术，只要能对于古人的绘画艺术、绘画形式以及画家想传达的绘画思想有一个大体的认识就可以了。在欣赏和学习的过程中，提高自己的艺术欣赏能力，陶冶自己的情操，这些对于我们这样一直接受理性教育的工科生来说，提高自己的艺术欣赏能力绝对算是一种感性教育，更是对自己创造性思维的另一种激发与培养的方式。
课程中，老师利用五次课程分别介绍了中国近古五大时期的美术绘画艺术，分别是：原始社会至秦汉时期、魏晋南北朝时期、隋唐五代时期、宋辽金元时期和明清时期。每一个时期，都有各自不同的绘画艺术形式与特点，也体现了不同时期社会生活与人们意识的不同形态。在这五个时期里，我对于唐代时期的绘画艺术是最感兴趣的。
唐朝作为中国古代国力最为强势，社会生活最为安定，思想最为开放的朝代，也随之孕育出了繁盛的唐代艺术形式，而其中的绘画艺术也是中国封建绘画的鼎盛时期。唐代的历史也是我了解最多的一个朝代，唐代国力强盛，文化繁荣，唐太宗“柔怀万国”，贞观之治为邻近列国所仰慕。由于唐代具有对各种文化艺术兼容并蓄的非凡气度，儒、释、道“三教”并立，诗文、乐舞、书法、绘画以及文论莫不昌盛。唐代的绘画作为盛唐气象的重要组成部份，为中国美术史留下了璀璨的一笔，绘画名家辈出，见于史册者就达二百余人。唐代张彦远在《历代名画记》中评价初盛唐的作品是“灿烂而求备”，指绘画精神、美学追求、艺术表现和包括构图、造型、笔墨、色彩等技术因素在内的完美统一，这也是对整个唐代绘画风貌的概括。
中国传统绘画中的各个门类，在这个时期都以独立的姿态立于画坛。通过课程和文献了解，唐代的绘画已经分人物、山水、花鸟等科，技法可分工笔和写意。国画传统的核心是“意境”，“形神兼备”、“气韵生动”都是意境的内涵素质，其艺术魅力就是画已尽而意不止，笔虽止，但意无穷。不单单在于用笔，技法，更重要的在于作者要表达的思想境界。画家们的艺术审美思想和审美取向，皆取源于以儒释道为代表的传统文化。唐代绘画折射着儒释道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理论不仅为绘画艺术提供了一个超越时空的广阔的创造空间，而且直接促进画者思想境界的提升。儒家在于对社会理想人格的塑造，在把绘画作为修身养性的手段的同时，指出其“成教化、助人伦”的道德教化作用。唐代张璪总结的“外师造化，中得心源”一直为后人所奉行，指出绘画是一种心灵化的艺术，造化和心源的凝合。唐代的画论、画史著作亦显示了唐代美学理论的深度，与当朝绘画创作一道共同谱写了大唐绘画的辉煌乐章，完善了民族绘画体系。
唐代的诸多著名画家中，我最喜欢的一位是阎立本，可能是因为我和他同姓，所以在看他的画作时，总有一种亲切感。阎立本以人物肖像画著名。他的作品用线劲健坚实，显示出刚劲的铁线描，有丰富的表现力，古雅的设色沉着而又变化，在人物塑造上不仅重视形貌的描写，而且十分着意人物心理与细节的刻画，造型准确生动，因而被誉为“丹青神化”而为“天下取则”，在绘画史上具有重要地位。他画的《凌烟阁二十四功臣图》，由唐太宗亲自为每一位功臣写了赞语。他还画了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗纳谏图》等。他画的《步辇图》，描绘了贞观十五年唐太宗会见吐蕃使禄东赞的重大历史事件，唐太宗雍容大度有气魄，禄东赞的谦卑有礼又自信的神态皆刻画的生动传神，气氛隆重而融洽。歌颂了唐太宗的英明睿智，记录了汉、蕃两族的友好。他画的《职贡图》描绘了南洋的婆利国、罗刹二国的使节前来朝贡，途中又与林邑国结队，全幅共二十七人，画中人马各自成组，由右往左前行。描绘出初唐时“万国来朝、百蛮朝贡”的情景。
人物画是以人物形象为主体的绘画之通称，在唐代绘画中仍占主要地位，大体分为道释画、肖像画、仕女画、风俗画、历史故事画等，取得了极高的成就，无论是吴道子、阎立本、周昉、张萱还是带有西域画风的尉迟乙僧等，均对后世产生了重大的影响。唐代道释画兴盛，重要人物画家皆擅佛道壁画，当时宫殿、衙署、厅堂、寺观、石窟都有壁画装饰，气势恢宏，色彩灿烂，塑造的佛道故事中佛、菩萨、神仙等栩栩如生的形象，飞天凌空飞舞，表现天国世界的美好，画面的繁复与盛大既给人敬畏与向往，又给人以美感与享受。壁画艺术水平也非常高超，外型描画准确而生动。唐代卷轴画也开始兴起，并因便于创作、收藏、观赏而逐渐流行。
在课程的结束，对自己的课程进行一个总结，梳理了一下课程内容以及课件知识，又自己在网上找了一些关于阎立本、吴道子的绘画评价，虽然对于同一画作也有不同的艺术评价，但大都也是对于表现手法的一些分歧，主题的脉络都是一样的。在我看来，艺术对于不同的人来说本来就有不同的理解，只不过在我们接受了一些艺术欣赏的指导和熏陶，对于理解和欣赏艺术作品就更为深入与细致，也能逐渐体会到作品所体现出来的创作者的思想与灵魂，我认为这就是学习欣赏艺术的真谛所在。最后，感谢李老师这几次课程的悉心指导与耐心讲解，在课程结束时让我有所收获有所提高。
绘画心得体会
课前准备工作：
1、每课的学具材料和范作等准备充分，必须自己练过，胸有成竹再授课。
2、内容不可太难，针对不同层次的孩子，宁愿降低主题难度使之自信，技法可在课中渗透。
3、虚心吸取儿童书籍插图和画报的美术创想。不断补充调整自己的教学思路。
4、让孩子看到自己的作品被肯定，例如举办展览和网站等展现形式。授课时教师要稳定，可借课前检查桌面摆放来稳定学生情绪。（例可以教孩子怎样按照左右手的规律和同桌方便的原理摆放物品。）。
1、导入要趣味。开头吸引孩子注意力的方法，用猜谜，讲故事来导入（孩子情绪不可太激动）。确定宣布主题后，可让学生建议画什么形象教师示范画出（可借题发挥的）。教学内容可有童话色彩，有趣味性、哲理性。
2、作业不怕丑。范画后让孩子画画试试，教师适当教学技法。学生作业时，教师巡回指导多表扬少指责，多示范少说教。对有畏难情绪的、没有基础的学生，教师示范适当补充画面，或一点睛之笔构一下图。让儿童把作品主题形象画大些，容易出效果。
3、作品要完整。借助小帮手。最后要引导孩子把画面画完，添背景什么的。可以让美术优秀生做小老师，结对子帮助那些年龄小的，或没有耐心的孩子画完。还可让先完成的进行分组绘画比赛（为老师画完范作也可）。
4、展示很必要最后最能有效带动孩子完成作品的方法是找个固定的地方作为展示区：展评和讲评他们的作业。
孩子学完你这一课，会自己想再画、能画变化的，听了你的引导有想法，这说明你这一课就是相当成功了。所以作为教师尽量要做好课前准备。
绘画心得体会
xxxx年3月5日，我非常荣幸的在乐东中学聆听了王中年老师的.精彩讲座，他的讲课条理清晰、生动有序，时常举一些事例，使道理深入浅出，渗透人心，我被深深的吸引了，长达两个小时的讲座，听起来一点累的感觉都没有，反而觉得是一种享受。
王中年，满族，1943年生于辽宁省凤城市。中国美术家协会会员、国家一级美术师、现为中央社会主义学院、中华文化学院教授。享受国务院授予的政府特殊津贴。早年就读于鲁迅美术学院，后入广州美术学院研究生室，师从关山月、黎雄才等大师。艺术修养全面，山水画造诣颇深，对油画、水彩画、人物画亦有研究，也是一位瓷器绘画艺术家。作品曾多次参加全国美展，并获金、银、铜大奖。1982年起多次在中国美术馆、日本、韩国、新加坡、马来西亚、香港等国家和地区举办个人画展或讲学。部分作品被人民大会堂、国务院、天安门城楼、中央统战部、中国美术馆及国内外博物馆和美术收藏家珍藏。
绘画心得体会
学习绘画鉴赏已经有一学期了，其实刚刚开始的时候觉得一个理科生还是计算机科学与技术学院的学生为什么要去开这么一个课程——绘画鉴赏。
这学期学习了绘画鉴赏这门课程，同时也是第一次学习这门课程，当然初中高中有学过几年，多种原因没有坚持下去。嗯，是件挺遗憾的事情。
仅仅是画，还包含多方面的内容，所涉及的面也非常广泛，让我学到了许多，尤其是欣赏古代绘画时。学会了欣赏古代绘画，不能以现代的眼光去欣赏，而要结合历史，讲究意境、章法和笔墨。
通过了解知道：美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的'视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。同时绘画鉴赏是运用感知、经验对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
这学期我从不了解美术，到懂得欣赏美术；从无视美的存在，到学会发现美；从对美术不感兴趣，到喜欢上美术，这就是这学期学习美术鉴赏课的最大收获。美术欣赏课将我带到了一个全新的世界，带到了一个我以前从未涉足过的领域，带到了艺术的殿堂，我可以说出那些美丽的作品的故事，它让我发现原来世界是这么美，原来一个人的思想可以这样表达，原来先代们是那么的智慧。
通过美术鉴赏课，可以使我们的视野开阔，可以扩宽我们的知识面。在课堂上，我学到了很多知识，也让我学会了如何去真正地欣赏一幅画，以及画家画一幅画是抱着何种心情。还有作者到底在一幅画中所想表达的意思。
美术在现实生活中到处可以感受到美术的气息，一张桌子、悬挂的衣服等等，这些随处可见。学习了美术鉴赏课，让我受益匪浅，对生活粗略的观察也变得细心起来了。我渐渐的发现原来生活那么美好，有时观察一棵树，我会呆呆地看很久，仿佛自己身临其境。
通过学习本课程，可以使我们了解更多的美术知识，提高我们的美术鉴赏能力，培养我们的艺术审美兴趣，而这对提高我们的全面素质起着十分巨大的作用。
虽然这门课程只有一学期，不过我会一直学习关于绘画鉴赏的知识，我觉得绘画鉴赏课教我的不仅仅鉴赏的是一幅画同时也学会如何去看一个人，感谢丁老师一学期的辛苦教导，我会继续坚持下去。
绘画心得体会
xxxx年3月5日，我非常荣幸的在乐东中学聆听了王中年老师的精彩讲座，他的.讲课条理清晰、生动有序，时常举一些事例，使道理深入浅出，渗透人心，我被深深的吸引了，长达两个小时的讲座，听起来一点累的感觉都没有，反而觉得是一种享受。
王中年，满族，1943年生于辽宁省凤城市。中国美术家协会会员、国家一级美术师、现为中央社会主义学院、中华文化学院教授。享受国务院授予的政府特殊津贴。早年就读于鲁迅美术学院，后入广州美术学院研究生室，师从关山月、黎雄才等大师。艺术修养全面，山水画造诣颇深，对油画、水彩画、人物画亦有研究，也是一位瓷器绘画艺术家。作品曾多次参加全国美展，并获金、银、铜大奖。1982年起多次在中国美术馆、日本、韩国、新加坡、马来西亚、香港等国家和地区举办个人画展或讲学。部分作品被人民大会堂、国务院、天安门城楼、中央统战部、中国美术馆及国内外博物馆和美术收藏家珍藏。
绘画心得体会
xxxx年xx月xx日上午，有幸能够听到王中年大师在乐东中学的有关于中国绘画和他的艺术人生讲座，这次讲座对于我们非美术专业老师来说，是一次非常难得的学习机会，时间虽短，但感收获颇丰。
接触美术最早是从素描开始，所以慢慢就觉得画得越像就是越好的，但是现在才发现其实不然，就像王中年大师讲中国绘画和西方绘画的时候说：“中国绘画注重意境而西方绘画注重写实。”西方绘画是表象的，具体的，非常的写实，讲究的是对自然的真实表现。所以西方的画很像十分逼真。而中国绘画不同于西方绘画重于写实，中国绘画重在写意，这个写意可不是大概其意，写的是意象、理想，写的是画境、意境，更是一种境界。所以有那么一句“诗中有画，画中有诗”的说法。所以中国画光靠技术是不行的，你不仅要画得好还得有文化。他涉及到诗、书、画、印各方面的修养，这也是中国画中总是有着深刻的内涵！同时中国绘画是圆中求方而西方绘画是方中求圆！
美术对于我来说一直只是一种兴趣爱好，虽然它现在成为我工作的一部分，但是我却从来没有系统的认真的去学习它、接触它。而我们在教学的时候也只是教一些简笔画和手工之类的，很少教学生学习中国绘画，可能这和学生的能力程度有关，但是不可否认这也是我们的存在的'缺失，我们不了解中国绘画，同时在美术的教学中我不能以像与不像来评价孩子的作品，要多去看看学生作品所表达的意思，而王中年大师的讲座正好为我们打开了这扇窗！在以后的教学中如果有机会可以让学生都接触和了解中国绘画，在教学的过程中和学生一起了解中国绘画，让人生充满艺术！