教学计划的评估是对教学过程和教学效果进行全面、客观的反思和总结，为改进教学提供依据。接下来，小编为大家推荐一些编写教学计划的技巧和方法，希望对大家有所帮助。
音乐教学设计
1、以明亮、圆润而和谐的声音演唱歌曲《七色光之歌》，表现歌曲活泼、热情、生机勃勃的情绪。
2、初步感受二声部，并唱一唱。
演唱歌曲《七色光之歌》，初步感受二声部。
1、以轻柔、甜美的声音演唱歌曲。
2、唱准波音、下滑音，把握休止符时值。
课件、电子琴、梦想卡。
一、导入。
师：彩虹，人人都见过。谁来说说彩虹？它有什么特点？
生自由说。（像桥，有七种颜色……）。
师：听了你们有声有色的描述，我仿佛在自己的眼前又看到了一道美丽的彩虹。是的，雨后的七色彩虹，是那样的美丽、生动，令人赞叹，这节课让我们一起来学习《七色光之歌》。
（板书：七色光之歌）。
二、学习歌曲《七色光之歌》。
1、初听歌曲。
师：说说这首歌的情绪。
生：欢快、活泼。
2、学习第一声部旋律。
（1）师范唱，生轻声跟唱。
（2）观看视频，学唱歌曲第一声部。
师：找出难唱的地方、特殊符号、解决的办法。（波音、下滑音等）。
（3）全体同学完整演唱第一声部旋律。
3、学习第二声部旋律。
（1）师范唱第二声部旋律。
（2）师教唱第二声部，生仔细学唱。
（3）完整演唱第二声部旋律。
4、演唱全曲。
（1）播放歌曲，请学生完整听一遍。
（2）师用电子琴，教唱歌曲。
（3）解决难点。
（4）齐唱。
师：多美的七色光，多美的七彩世界，那我们就一起带着快乐，带着希望完整的.演唱这首歌曲吧！
（5）老师唱领唱，学生唱其他部分，师生合作。
三、课堂拓展。
（1）师：唱得真好！在这么美丽的七色光的照耀下，我相信你们的七彩梦会更美，孩子们，拿出课前准备的梦想卡，在梦想卡上写出你们的七彩梦想吧！
生写。
（2）师：虽然不知道你们的七彩梦是什么？但是我相信你们的七彩梦一定会很美。让七彩桥带着我们的七彩梦走向未来吧！
（3）师生共舞。
师：我一起唱起来，舞起来吧！（播放音乐《七色光之歌》）。
四、课堂小结。
通过今天的学习，我仿佛看到了多年后的你们，正用你们的勤劳和智慧编制七彩的世界，我相信你们编制的世界一定会像七色光一样美丽！
音乐教学设计
《幼儿园教育指导纲要》中指出：“要提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想像，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。”教师必须从幼儿的经验出发，在音乐教学之前认真考虑幼儿原有的知识经验，使新知识落在幼儿的“最近发展区”，并与幼儿的实际生活经验紧密结合。
本次活动教育价值旨在：幼儿听觉信息与故事情节的相结合进行韵律活动；激发幼儿音乐联想；音乐审美体验；创造能力规则意思训练。
1.初步熟悉音乐结构，初步能有规律的做拍手、长鼻子、驴耳朵等动作。
2.借助舞蹈动作、图片等的提示，感知a段动作的顺序及重复、学习运用规律掌握动作。
3.感受音乐律动活动带来的乐趣。
重点：幼儿初步熟悉音乐结构，能有规律的听音乐做动作。难点：感知a段动作的顺序及重复/学习运用规律掌握动作。
1.《木偶奇遇记》已知故事经验。
2.音乐《t'espascappinocchio》选段。
一、热身活动，音乐律动。
二、情景导入，引起幼儿兴趣。
1.教师：小朋友们听过木偶奇遇的的故事吗？里面的小木偶因为说谎结果怎么样了？
幼儿：小木偶人说谎长出了长鼻子。
2.教师：谁来用动作做一做长鼻子的动作？驴耳朵可以怎样做？幼儿动作示范。
（评析:幼儿对语言活动《木偶奇遇记》很感兴趣，导入环节采用了故事回忆导入，幼儿自主回忆内容，回忆对故事情节，对于木偶说谎变长鼻子驴耳朵记忆较深刻并用动作表现的形式，让幼儿的思维更具体形象性，巩固认知，也激发幼儿的兴趣，为下个环节做好了良好的铺垫。）。
三、教师表演，幼儿观察教师的动作，初步感知歌曲旋律及节奏。
1.教师：刚才音乐里面小木偶做了那些动作？这些动作代表发生了什么？幼儿：“做了长鼻子，驴耳朵，砍木头的动作。”
2.教师：小朋友们说到了...动作（教师出示图片）。
3.教师：我们再来听一听看一看到底怎样的，先做了什么动作在做了什么？幼儿：“变出了长鼻子，驴耳朵然后去砍木头休息，变成了真的小男孩。”
（难点：引导幼儿重点感知动作模型abab模式）。
4.教师完整表演，幼儿动作模仿带领幼儿理清动作顺序，出示正确图谱。
5.师生小结动作顺序。
（评析：整首音乐情节型旋律分明，幼儿在听的过程中大多数能够根据自己的理解将音乐分别代入故事的情节当中，根据音乐或教师提示，并作出相应的动作，表现音乐内容。重点在于幼儿能够将故事与音乐相结合并能感知音乐abab的重复结构，在此过程中教师语言提示幼儿故事内容与音乐融为一体用自己的动作表现，并在重复的音乐与动作表演中引导幼儿发现故事情节发展的先后顺序以及重复的规律。）。
四、通过动作，图谱，感知音乐动作的顺序及重复，尝试创新动作。
1.教师：这一次我们一起看着图来跟着音乐试一试来玩一玩小木偶变真孩子的游戏吧。
3.教师：小朋友们都特别厉害，基本都会了，那现在要考考你们了，除了刚才学会的长鼻子驴耳朵的动作还有不一样的吗？（请幼儿上前动作创新示范，并请其余幼儿模仿）。
幼儿：兔子耳朵大象鼻子小狗耳朵猪鼻子.....4.教师：现在用你自己喜欢的动作来玩一次吧。
（评析：这个环节是对本班幼儿将听觉信息与故事情节内容相结合以及听力分辨并作出相应动作模仿的一个检验，在这个过程中幼儿能够根据以上环节得到的已有经验，进行模仿表演。教师根据幼儿已知顺序，用语言提示或图谱等方法加以巩固幼儿对于音乐固定模式的理解记忆。并启发幼儿自由发挥创编动作。）。
五、教师引导幼儿游戏，体验游戏的乐趣。
1.教师规则讲述：现在请一个旁边的小朋友面对面，一起来玩这个游戏，当ye的时候石头剪刀布，输了的当小天使帮助赢了的小木偶变成真孩子怎么帮助轻轻的摸摸赢了的小木偶的脑袋。一样的小朋友就握握手。（教师示范）。
2.幼儿游戏2—3次。
（评析：幼儿加入游戏环节后，幼儿的角色代入感增强，对于音乐韵律游戏充满了喜爱。在情节音乐背景下，游戏中加入了规则，幼儿不仅在音乐韵律活动中得感知音乐大胆表现，还在音乐游戏潜移默化遵守游戏规则，这种方式的游戏能到达很好的视、听、动统合训练效果）。
六、放松。
1.今天我们有的小朋友当了小天使帮助了小木偶变成了真的小朋友，乐于助人，还有的小朋友虽然当得小木偶但是通过自己的努力和小天使的帮助实现了自己的愿望，每一个小朋友都很棒哦，现在我们听音乐轻轻地休息休息吧。
对于4岁左右的幼儿来说，参与音乐活动，兴趣是首要的，因为这是促进其发展的基本前提。本次活动情景导入方式激发幼儿参与活动的兴趣，鼓励幼儿加入并持续参与活动。在此次活动的开展中，我运用了以下策略帮助幼儿掌握活动内容：
1.活动采用的情景导入，激发幼儿兴趣。
在活动中幼儿听得专注、动得投入，气氛愉快。通过对音乐的认真倾听，从而运用语言及身体的动作去表现音乐，近而培养幼儿音乐段落的分辨能力以及对于音乐的模式理解能力。要使幼儿对律动活动感兴趣，就应让幼儿动起来，参与到音乐活动当中。同时对于音乐听觉以及对音乐的联想表达得到了提高。
2.音乐趣味性强，环节循序渐进，符合幼儿年龄特点。
玩游戏可以说是幼儿的天性，游戏也是幼儿最基本的活动。实践表明：幼儿对自己感兴趣的游戏连续玩上若干遍，仍然兴趣盎然。它符合幼儿的生理、心理特点：幼儿好动、好玩，爱模仿、思维具体形象，符合音乐的感知规律，因此将音乐和故事情节融为一体是可行的教学手段。在活动过程中，注意让幼儿自己表达想法，不要拘束幼儿的想象空间，动静结合。
音乐教学设计
2、能够通过聆听不同表现形式的摇篮曲，悟出摇篮曲这种体裁在情感表达方面的共性，受到美的熏陶。
3、能够从体验摇篮曲情感的过程中感受到父母的爱伟大与无私，并懂得用实际行动去珍惜。
感受音乐的情感，用连贯、柔和的声音演唱，尤其是八度大跳的部分。
一、导入。
1、展示一组宝宝熟睡的图片，背景音乐为勃拉姆斯《摇篮曲》，创设优美的意境。
2、学生谈听后感受。
二、主题呈现。
1、显示标题“勃拉姆斯的《摇篮曲》”;。
2、作者背景介绍。
(1)学生介绍勃拉姆斯生平;。
(2)介绍歌曲创作背景。
三、走进音乐。
2、教唱。
(1)感受三拍子的强弱;。
(2)教唱谱(讲解弱起、休止、装饰音);。
(3)带着情感，用“u”模唱旋律;。
(4)填歌词;。
(5)处理情感;。
(6)集体完整的演唱。
四、聆听与感受不同表演形式的摇篮曲。
五、感悟。
2、陈述这张图片背后的.真实故事。
这是发生在汶川大地震中的真实故事，灾难来临的那一刻，母亲双膝跪地，身体匍匐着，她用瘦弱的背脊挡住了轰然塌下的房屋，为孩子撑起一片生的天地。孩子被救出来的时候，毫发未伤，甜甜的睡着，他熟睡的脸让在场所有人感到温暖。在包裹他的被子里，我们发现了一部手机，屏幕上有一条未发出去的信息：亲爱的宝贝，如果你能活着，一定要记得，我爱你!
音乐教学设计
《头发、肩膀、膝盖、脚》这首歌曲词曲简单多重复适合中班幼儿的接受水平。我尝试引导幼儿从最感兴趣的动作开始，引导幼儿在愉悦的氛围中感知身体的部位，感受歌曲欢快、活泼的旋律培养幼儿的认知能力和音乐表现力。
活动目标。
1、能用不同的速度演唱歌曲，同时配以相应的动作。
2、尝试做控制性演唱，用动作代替歌词。
3、感受音乐带来的快乐。
重点难点。
重点：能用不同的速度演唱歌曲，同时配以相应的动作。难点：尝试做控制性演唱，用动作代替歌词。
活动准备。
活动过程。
2、发声练习。
1、“小朋友们好”“陈老师您好”（cdc）。
2、小动物之歌。
——提示幼儿站姿：双臂自然下垂，眼睛向前看。
——不喊唱，但也不刻意地控制声音，唱时嘴巴要打开。
——自然的呼吸，吸气不耸肩。
3、玩游戏。
教师：要跟小朋友们玩一个游戏，陈老师说哪个部位，你们就摸哪个部位，要仔细听。
——教师依次说出头发、肩膀、膝盖、脚的部位名称，请幼儿用双手指出相应的部位，老师说的速度可以变化，增加游戏的趣味性。
4、学唱歌曲。
教师：陈老师会把刚才咱们玩的游戏唱到歌曲里，请你仔细听，我唱到什么了？看谁能把我唱到的身体部位按顺序说出来。
——教师范唱歌曲，幼儿欣赏。
教师：你们在我的歌曲里都听见什么了？你们能按顺序说出来吗？
——教师再次范唱歌曲，鼓励幼儿老师唱哪里，你就摸到哪里。
教师：刚才有的小朋友听的特别认真，能知道陈老师唱的顺序，有的小朋友还没记太清，现在仔细听陈老师说一说这个小儿歌。
——利用图谱，幼儿跟老师一起熟悉、记忆歌词。
教师：现在中二班的小朋友和陈老师一起边看图边说一说这个儿歌。
·关注第一小节和第五小节附点音符的节奏，带幼儿重点练习。
幼儿整首歌曲学唱，并添加上相应的动作教师：咱们一起来跟着琴声唱一遍吧。
——教师根据幼儿掌握的情况把握歌曲速度。
5、尝试控制性演唱。
教师：现在陈老师又增加难度了，在唱肩膀的时候，咱们不出声音，在心里。
唱这句话。咱们来试一试能不能做到。
·请能做到的小朋友跟大家分享好的方法。（只张嘴不出声、在心里唱）教师：现在我又增加难度了，在唱到膝盖的时候，可以拍一拍自己的膝盖，不唱出来。
——指导幼儿体验隐藏部分歌词。
——根据幼儿掌握的情况，可以尝试隐藏两个部位。
6、音乐游戏“我把小手藏起来”，提示幼儿玩法和规则教师：听音乐做动作，做自己喜欢的动作。
——教师的动作要有感染力，带动幼儿一起做。
活动。
总结。
这节音乐课为了让幼儿能更清楚的记得歌词，我先让幼儿记住身体的部位，由于歌词很简单，又是幼儿比较熟悉的身体部位，幼儿学起来很有兴趣，注意力都很集中，很快就学会了歌曲，所以课上起来还算比较轻松，但活动难点用动作代替歌词有一部分幼儿不能掌握，会后还需要玩一些代替性的游戏。
音乐教学设计
通过教学使学生了解中国京剧艺术的基础知识，为进一步学习音乐与戏剧的关系打下基础。
1、让学生在欣赏和模仿中感受京剧的艺术美，提高对京剧艺术的鉴赏力。
2、培养学生热爱祖国民族文化艺术的情感及，民族自豪感。
在活动中了解京剧的四大行当，初步感受京剧的艺术魅力，培养学生热爱京剧艺术的兴趣。
京剧的表演以及模仿戏曲的唱腔和动作。
京剧脸谱多媒体课件。
一、组织教学、师生问好！
二、观看视频导入。
生：京剧。
师：同学们了解京剧吗？
三、新授。
（一）揭课题。
师：京剧是我国的国粹，它有哪些值得我们骄傲的呢？今天，王老师就带着同学们一起了解京剧，一起走近京剧。
（二）京剧的形成。
师：要了解京剧，首先要知道它的发展历史，我们来看看京剧是怎样形成的。
（京剧距今已有两百多年的历史了。在清乾隆五十五年也就是1790年的时候，为了给乾隆皇帝祝寿，一位官员邀请了安徽地区很受群众喜爱的徽戏班子进京演出，不想一炮打响轰动了北京的戏剧舞台，后来徽班为了适应北京观众的欣赏习惯，经过努力把徽调、汉调衍化成京调，也就是我们今天所要学习的京剧。）。
（三）京剧四大行当。
1、生角。
师：对京剧的形成我们已经有了初步的认识。王老师接下来要带同学们了解的是京剧的行当。什么是行当呢？京剧舞台上的角色根据其性别、性格、年龄、职业及社会地位的不同，划分为生、旦、净、丑四大类型，在京剧专门名词里称作“行当”。
2、旦角。
3、净角。
师：了解完旦角后我们来放松一下玩个游戏，每一个小组的桌面上老师都放着一幅拼图，同学们以最快的速度把这些拼图拼好，并把它展示在我们的黑板上，现在开始动手吧。
4、丑角。
（四）京剧的表演形式。
师：唱就是歌唱，演唱的意思；念呢？是念白，有音乐性像唱歌一样；做呢是只做动作不出声音，有节奏性像舞蹈一样；打呢就是打斗时的表演动作。这些就是我们京剧的表演形式。
（五）学唱京剧。
师：同学们，就是因为有形式多样的表演形式，艺术家们才能演绎出一段段流芳百世的京剧作品，下面我就就来欣赏一段艺术家们精彩的表演。
师：在观看视频的过程中，王老师发现很多同学在观看视频的过程中都跟着一起哼唱，既然这么多同学喜欢，那我们也来学习一小段京剧吧！
1、教唱歌谱。
师：这是我们刚才观看视频《卖水》的歌谱，同学们看看歌曲是几拍子的？
生：四一拍。
师：对了，四一拍的，京剧一般选择用四一拍子记谱,这是为了突出唱词清晰、坚实的语气和情绪。下面，就让我们带着这种情绪学唱歌谱吧。
音乐教学设计
大班孩子都喜欢敲敲打打，经常有意无意的用肢体语言自我感知节奏。基于孩子们这个特点，围绕大班建构式主题《开心一刻》，以及对音乐的理解能力，我选择了这段轻快的音乐，节奏比较明显，并且有变化，在孩子乐于感知的基础上提炼节奏型，促使孩子的无序学习向有序学习发展。此外，这次音乐活动，为贴近孩子生活，巧妙引用当今热门动画片《喜羊羊和灰太狼》中羊宝宝的形象贯穿始终，使孩子们兴趣盎然。
1、指导幼儿通过儿歌、肢体语言、图谱探知与表现节奏型。
2、在乐器演奏中，幼儿学习看指挥进行节奏练习。
3、乐于参加节奏活动，在活动中体验打击乐的乐趣。
4、通过音乐活动培养幼儿想象力、口语表达能力及肢体的表现能力。
5、根据歌词内容做相应的动作。
重点目标：指导幼儿通过儿歌、肢体语言、图谱探知与表现节奏型。
难点目标：在乐器演奏中，幼儿学习看指挥进行节奏练习。
一、导入营趣。
二、学习节奏型。
(一)游戏儿歌激趣，渗透节奏。
师幼进行《捉迷藏》游戏，师有节奏的呼喊：羊宝宝，羊宝宝，你在哪?幼有节奏的回应：咩~咩~，我在这。通过简单儿歌初步感受节奏。
(二)、感受音乐，初步探知节奏。
幼儿听音乐，师鼓励幼儿用肢体语言尝试拍打节奏。
师：我们来听一段音乐，你们用自己喜欢的方式拍出音乐的节奏。
幼儿探知后，师提炼成节奏图谱。
(三)音乐小路增趣，体验节奏。
全体幼儿走音乐小路，体验节奏，进一步探知。
(四)直观图谱学习，掌握节奏。
1、学习图谱。
2、请幼儿用身体动作拍打出节奏。
三、选择乐器，演奏节奏。
1、教师介绍乐器，巧用“约定”组织教学。
2、幼儿选择乐器根据图谱自由敲打，老师分组指导。
3、用手中的乐器集体打节奏。
4、幼儿用图标选择相应的小节，分组合奏。
5、开音乐会，跟着音乐，看着指挥齐奏。
四、小结。
30分钟的音乐活动，多少能带给羊宝宝一些快乐，5分钟的反思，一定能促进我更快的提高。非常感谢省教研室组织这次活动，让我有锻炼的机会，也感谢各位评委、老师和同仁，你们辛苦了!
我的选材是大班上学期《开心一刻》主题中的一个分支。从刚才的活动效果来看，亮点部分想用三个字来概括：“趣、探、活”。
1：活动环节趣味横生。
兴趣是最好的老师，本次活动分三步走，达到了诱发幼儿兴趣，激发求知欲的效果。
第一步：导入营趣。
《喜羊羊和灰太狼》，是当今最热门的动画片。活动一开始，老师提问：你们喜欢看《喜羊羊和灰太狼》动画片吗?“一石激起千层浪”，幼儿你一言我一语，说：“我喜欢喜羊羊，因为它很喜气;我喜欢美羊羊，因为它很漂亮。……”，拉近了我和孩子们之间的距离，同时营造了浓厚的活动气氛。
第二步：游戏结合儿歌增趣。
捉迷藏的游戏中，老师念富有节奏感的儿歌：羊宝宝，羊宝宝你在哪?在活动现场，看见有的孩子有节奏地回答：咩咩咩，我在这。有的幼儿附和着儿歌拍着手，兴趣盎然!
第三步：音乐小路激趣。
我们设计了一条音乐小路，引导孩子们在上面欢快地跳，巧妙地让孩子们初步感知了节奏的快慢。
“营趣、增趣、激趣”三部曲，步步趣味横生，层层巧妙推进，既实现了在“玩中学，学中玩”的教育理念，为后面学习节奏型做了坚实的铺垫，同时，也遵循了幼儿由易道到难，由潜入深的认知规律。
《纲要》强调，要把学习的主动权交给幼儿，凡是幼儿自己能探索获得的决不替代，凡是幼儿能独立发现的绝不暗示。所以，下面就来说说第二个亮点“探”
我们一起来回顾几个场景：
场景1：音乐出现时，我放手让孩子们一边欣赏音乐，一边尝试探究节奏，尽量给他们探知的时间，用他们自己喜欢的方式。有几个孩子探究的节奏被老师提炼出来后，获得了成功的.喜悦，同时也激发了其他的孩子的探知欲望。
场景2：音乐小路出现后，老师没有先示范跳，而是放手让幼儿尝试跳;。
场景3：幼儿自主选择乐器后，老师没有急着讲授，而是放手让他们自己探究打击节奏。
3：灵活教快活学。
教无定法，学无定法。如果教师教法灵活，幼儿自然学得快活。
当幼儿跳完音乐小路后，引发了认知冲突，现场生成了疑问：“谁跳得好呢?”，我注意把握住了教的时机，适时的把幼儿拉回到图谱，使幼儿在渴望的心理状态下，明晰事理，以达到教与学的高效。
另外，运用“约定”巧妙组织教学，使孩子动静有序，松弛有度。
二：不足部分。
1、让孩子“探”的时候，老师放手不彻底。
比如欣赏音乐探知节奏的时候，因为毕竟是比赛，希望能在短时间展现出好的活动效果，所以我总是有意无意的用肢体语言在影响着他们。
2、在“收”的把握上，没法照顾到个体差异。
敢于放手，确实能培养幼儿自主学习、合作探究的能力。但是有句话说得好：没有聚集的发散是没有作用的。我们可以看到，每个环节尽管我努力的先放后收，但是收的时候，还是没照顾到个体差异，因此在现场能看到有幼儿在用乐器演奏的时候，还有些薄弱。
音乐教学设计
1、引导学生用自然、真挚的歌声演唱歌曲《留给我》。
2、通过演唱歌曲，丰富学生的情感体验，培养良好的审美情趣。
3、让学生认识到热爱地球、热爱大自然对于我没人类的重要，爱护环境，人人有责，从我做起，从现在做起，培养学生对社会、对人类、对地球的责任。
多媒体、电子琴、录音机。
（学生听音乐进教室，老师面带微笑，站在学生中间。）。
师：同学们好，欢迎大家来到音乐乐园。
师：同学们看大屏幕！（播放课件，出示歌曲中的难点节奏，让学生通大屏幕能清楚直接地看到问题，并一起开动脑筋利用身体的各个部位或打击乐器来解决问题。）。
xxxxxxx|x·xx－|。
师：谁来读读，拍拍，或用你身边的乐器敲击出节奏？
生1：（很自信的）有节奏地读。（其中符点处节奏不准确）。
生2：有节奏地读。
师：（肯定的）你太棒了，读得完全正确。
（然后男生读、女生读、分小组读等等）。
师：同学们齐读节奏。
（反复读，熟悉难点节奏）。
师：谁能用不同的方式来表现这段节奏？
生2：有节奏地拍手。（生齐拍）。
生3：有节奏地跺脚。（生齐跺）。
生4：有节奏地用响板敲击。（生用双响筒、串铃、三角铁、碰钟等乐器敲击和齐奏。）。
师：刚才大家表现得太棒了，所以老师想送给大家一首非常好听的歌曲名字叫《留给我》，同学们边听歌曲边看大屏幕上的歌词，听听这首歌曲唱了些什么？（播放歌曲《留给我》的录音范唱）。
生1：歌曲告诉我们应该注意不要主空气污染，这样我们可以看见很多的蓝天，主树木更好地生长。
生2：歌中唱了留下小河，很多的小河就可以汇成大海，留下大海给沙漠。
生3：老师，我知道了，这首歌告诉我们要保护环境。
生：应该用祈求的口气演唱。因为环境保护迫在眉睫，我们应该马上行动起来，保护环境！
师：(培养美读，感受歌曲情绪)请同学们带着你真实的感受，把歌词当作一首诗，伴着歌曲伴奏来读一读。
生：按要求自由读歌词。
生：几名学生读歌词。
生：然后齐读。
师：（肯定的）同学们读得真好，把自己真实的感情完全投入到歌曲里了。再次欣赏歌曲，听完后说说歌曲情绪是怎样的？（播放歌曲范唱）。
生：优美、抒情。
师：你喜欢歌曲的哪一句？老师弹琴，你能加上歌词唱一唱吗？
生1：（很自信的）我来唱唱“留下太阳……给沙漠给沙漠”。
师：请你带领大家一起唱。
生：齐唱本乐句。（熟悉乐句旋律）。
生2：（特别自信的）老师我喜欢“留下星星……留下绿草”这句，我来唱唱。
师：唱得真棒，请我带领大家一起唱。
生：齐唱。（熟悉乐句旋律）。
师：再次听歌曲，你能在歌曲中找到和大屏幕上的节奏相同的乐句吗？（找歌曲中的难点乐句）（播放歌曲《留给我》范唱）。
生：“留下小鸟，留下鲜花”这句节奏与屏幕上的节奏相同。
师：老师弹琴谁能唱唱？
生：试唱难点乐句。
师：指导。
生：先读节奏，再按节奏读歌词，最后弹琴加歌词。（由易到难，一步一步增加难度，解决难点乐句）。
师：同学们真棒，歌曲的最难点已经解决啦！下面大家跟着音乐一起唱唱。（播放歌曲范唱）。
生：齐唱歌曲。
师：同学们真棒，带着最真实的感受跟伴奏演唱歌曲。（播放歌曲《留给我》伴奏）。
生：“留下太阳吧……给沙漠给沙漠”是领唱，“留下绿洲……留给我和妈妈”是齐唱。
师：再听歌曲，判断他回答得是否正确？（播放歌曲范唱）。
生：（肯定解答）回答正确。
师：小组合作讨论、创编，选择一种自己喜欢的形式来表现歌曲，然后随着音乐即兴演奏、表演。
（小组讨论并展示）。
生1组：一个领唱，四人齐唱，三人伴奏。
生2组：两人齐唱，四人伴舞，二人伴奏。
生：（大声自信的）我来领唱。其他同学表演伴奏。
（播放伴奏，师生共同演唱）。
师：你能结合生活实际谈谈你对这首歌曲的感受吗？
生1：保护环境，从我做起。
生2：我要做保护环境的小卫士，时时宣传环保，处处宣传环保。
师：同学们说得真好！希望大家能赶快行动起来保护环境，使我们的家园变得越来越美丽。
生：伴着歌曲《留给我》优美的旋律走出教室。
音乐教学设计
结合新课程标准的教学理念及学生的实际情况，在教学过程中渗透多元文化，激发学生对我国民族音乐产生兴趣。在对音乐作品的比较聆听中，引到学生自主探究，认识并了解我国古代音乐中具有文人情致的代表性器乐作品和这些作品中反映出的一种“曲风文雅、意境高雅”的品质和丰富的情感内涵。
通过《流水》的欣赏，通过伯牙、钟子期的感人故事，使学生感受到古琴的魅力，同时激发学生对中华瑰宝——古琴的热爱。
感受、体验古琴曲的深邃意境。
1、用聆听、讲解、感受、思考、讨论、体验、探究等方法组织教学。
2、通过讲故事、拨动皮筋引领学生探古寻音和引发学生产生赏乐臆想3、古琴知识和乐曲意境的了解和理解，通过各种不同层次的提问，启发学生自己探索。
一、闭目静神创心境。
导入：为更好的进入本堂课的欣赏，现在请同学们闭目静神片刻。
二、古韵声声续心境绵情源。
师：很好，现在请同学们继续闭目静心聆听一段音乐，想想音乐会带给你怎样的心境?(注：播放古琴曲《阳关三叠》)。
师：那同学们想过你为何有如此心境呢?(注：问题设坎打下伏笔)。
生：(注：此环节因不同的班级会出现不同的反应，但大多班级的同学会产生茫然无语的境地)。
生：古琴音乐;古筝音乐(注：因知识不一，会出现音色辨别的争议)说明：此环节如学生们出现音色辨别的争议，可适时加入简述古琴与古筝的基本区别。(注：此环节学生传发介绍古琴乐器的相关资料。目的是：引发学生自主学习，延伸课堂教学内容，拓宽学生学习视野。)。
师：很好，刚才同学们通过聆听古琴曲引发了很多美妙的心境，与此同时又让我们产生了无语的感觉，那么今天我们将通过古琴音乐来领悟其深邃的意境。(注：出示课题)。
三、故事反倒设悬疑，问题引入思因由。
(设计意图：高山流水“伯牙遇知音”的故事千古流传，学生中大部分同学对此故事情节有所了解和耳闻，但故事背后蕴涵的古琴曲大音希声之境界所带来的曲高和寡却让学生耐人寻味，此环节通过悬疑问由引领学生探古寻音)。
(注：此环节请学科代表分发与古琴相关的故事资料)问题提出，同学们议论纷纷最后学生感悟到：
生：(同学们会意一笑，满怀期待)。
四、皮筋调动心鸣，引发赏乐臆想。
(意图说明：古琴曲意韵深邃、曲高和寡，对于现代初中生在欣赏时难免会出现无所适从的'现象，通过随琴曲拨动牛皮筋的手段来促使学生与古琴音弦达到共振的效果，以此来引发学生产生赏乐臆想)。
生：畅所欲言。
五、问题拓展深入，赏乐探古寻音。
师：刚才同学们对古琴曲《流水》有如此奇妙之感受，想过它通过什么手段或手法来演绎如此神韵的吗?那么接下来，我们结合课本：“拓展与探究”中第1、2题中所提出的问题来进一步深入探知感寻古琴曲《流水》带给我们的神韵。
师：首先，请同学们一起来欣赏一段介绍古琴音色及演奏技法的视频，想想古琴曲《流水》中是如何运用琴音及演奏手法来表现其深远意境的?(注：投影板书：一、古琴音色之特点二、古琴常用演奏技法)。
生：(注：问题提出，同学们又开始了新一轮的讨论)。
在这次聆听时请同学们带着水的流动和心的灵动继续闭目静心聆听琴曲《流水》，再入佳境探古寻音(注释：此环节老师出示若干装有水的盆或桶，引导学生把手置于水中随琴韵在水中游动)。
(意图说明：古琴曲《流水》乃表现流水之形态，意通过对山泉、小溪、江河、湖海的描绘来抒发对大自然壮丽的赞颂。此环节在前面同学们用皮筋与琴音产生共振带来的神韵中，再通过俱像的水来引发琴音(鼓琴者)与心灵(赏乐者)的碰撞，那岂止是课堂的升华更是古韵的回荡)。
师：有了水的流动和心的灵动，你已经有“弦外之音”了吗?
生：畅所欲言。
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音乐教学设计
教学内容： 1、音乐知识：简介中国民歌。
2、欣赏一组民歌。
3、活动与练习
教学目标：
一、音乐知识：通过了解中国民歌的分类，增长知识，为欣赏各地民歌做好铺垫。
二、通过欣赏一组不同地区风格与特点的民歌，感受我国多姿多彩的民歌内容，激发学生热爱民族音乐的情感。
教学重点：欣赏不同地区的民歌。
教学难点：听辨号子、山歌与小调
课前准备：搜集有关中国民歌的视听材料。
课时安排：2节
第一课时：
教学重点：简介中国民歌的分类，欣赏《川江船夫号子》、《上去高山望平川》、《放风筝》三首民歌。
教学难点：听辨号子、山歌与小调
教学过程：
音乐教学设计
结合欣赏印度代表性乐器西塔尔独奏曲《曼德》及塔布拉鼓的演奏，初步了解印度音乐的基本特点。
了解印度音乐的基本特点。
一、导入。
引导学生观看电影中的歌舞片段。导入对印度音乐文化的介绍。
二、新课学习。
1、印度的歌舞。
教师：从影片中我们感受到印度的歌、乐、舞融合得非常紧密。所以，我们先来了解一下印度的歌舞。
（1）介绍印度的舞蹈分为：古典舞、民族舞和流行歌舞。而以宝莱坞为代表的印度电影音乐，多为流行歌舞的范畴。而印度最具代表性的舞蹈当属古典舞。
（2）观察印度古典舞的九种面部表情。请学生尝试分辨出哪一个是“爱”的表情。
学生选择后（答案为左上第一幅图），教师小结：由于文化的不同，不同国家的人们对包括表情在内的许多事物会有不同的含义与理解。
（3）请学生随录像（最好由教师亲自示范录像中：“身体健康、万事如意！”这一句），请学生模仿手语，传达相互的问候。
2、印度的乐器。
（1）教师简介香卡大师及西塔尔琴。
学生选择：曲线。
（3）教师请学生补充听赏印度的电影插曲《流浪者之歌》，并在听赏后将歌曲的第一句做有装饰音与无装饰音的对比演唱，帮助学生明确印度音乐多装饰音这一特点。
（4）结合教材图片，学生听赏塔布拉鼓的演奏，教师简介其演奏特点和要求。
3、总结印度音乐的知识点。
（1）拉格raga（印度音乐旋律的'原型）。
（2）塔拉tala（印度的节拍）。
（3）多装饰音。
（4）乐器西塔尔琴（香卡大师）与塔布拉鼓。
教师补充介绍：由于拉格和塔拉内涵的复杂性，我们所熟悉的旋律和节拍、节奏这些语汇都不能完全涵盖它的含义。在本节课只需大家知道课件中所呈示的内容。
三、课堂小结。
音乐教学设计
1、大方自信的齐唱、对唱歌曲，唱出陕北民歌的韵味。
2、了解陕北民歌与陕北人民生活之间的联系，感受、体验陕北民歌的风格特点。
3、在轻松的氛围中，激发学生从内心热爱我国的民歌艺术。
自信演唱《黄河船夫曲》，唱出陕北民歌韵味。
了解陕北民歌与陕北人民生活之间的联系。
一、走进西部
1、音乐引路。课件播放电视剧插曲：赶路、放羊、送别、阿宝《山丹开花红艳艳》片段。学生在音乐声中等待上课。
2、导入新课：生活中处处是陕北民歌。
师：同学们，课前我们听到的民歌里唱的内容还有印象吗？他们的演唱有什么共同点？（赶路、方言、送别的场景。音调较高。）
师：这些歌曲是地地道道的陕北民歌，在陕北有这样一句话“女人们忧愁哭鼻子，男人们忧愁唱曲子。”陕北人男男女女、老老小小都喜欢民歌。陕北人的生活离不开民歌，陕北民歌更是反映了人们的生活。
师：其中的演唱者认识吗？
阿宝在农村长大，从小受到民间音乐的熏陶，他对陕北民歌非常钟情，声音能窜高走低，将陕北民歌的魂植入人们的内心。他的声音为什么会有这样的特点？陕北民歌到底和陕北有什么联系？就让我们一起走近陕北，走近陕北民歌。
二、赏析陕北民歌。
1、介绍地域环境。
师：在我国的陕西省，以北山和秦岭把陕西分成：北部的陕北高原、中部的关中平原和南部的秦巴山地，我们刚才听到的音乐就是来自北部的陕北高原。我们来看看黄土地上陕北人的生活环境。这里与我们的城市有什么不同？比较城市—陕北高原，黄河—湘江，配歌曲伴奏。
师：在陕北高原上流淌着我们的母亲河黄河，它与我们的湘江有区别吗？
师：赤_光秃的黄土高原与咆哮怒吼的黄河赋予了陕北人的开朗豪放、淳朴敦厚的性格，在沟壑纵横、天宽地阔的黄土高原上，人们由这山坡可以望见那山坡，可是见个面却要走几个小时的羊肠小道，喊话或对歌成了他们最快捷的交流方式。因此，大自然赋予了他们高亢的声调、嘹亮的歌喉。
2、一听全曲，关注歌词内容。
师：就让我们一起去听一听黄河上飘来的歌声！
师：黄河上的歌声是谁唱的？他们在干什么？（船夫，边划船边唱歌）
师：生活在黄河上的船夫们，在黄河上艰辛、无畏地划船、拉纤，风浪将他们的脸刻满了皱纹，雨雪将他们的须发染成苍白，但是他们依然不畏艰难，日复一日、年复一年的在黄河上摆桨撑船。
师：陕北民歌的内容是陕北人生活的真实写照，他们干活也罢、赶路也罢、放羊也罢、划船也罢，只要心中有感，便放开嗓子唱起来。《黄河船夫曲》唱的正是黄河上船夫们艰辛的生活，体现了他们吃苦耐劳的性格，简单的歌词也许没有太深的含义，但是唱歌为他们枯燥的划船生活消除劳累与疲乏。
3、二听旋律，关注音程跳动。
1）生边听旋律，画旋律线。师：请同学们边听音乐边画出旋律线，请你说说旋律有什么特点？（跳动较大）
2）对比湖南民歌《茉莉花》，分析旋律音程跳动较大原因。
师：对比湖南民歌《茉莉花》，陕北民歌的音程跳动较大，这跟什么有关？（江南人感情细腻、说话柔和。陕北人性格粗犷，声调高亢、嘹亮）
4、三听老师范唱，轻声跟唱曲谱，关注旋律重复。
师：老师来唱第一段歌词，请大家随我轻轻跟唱曲谱，注意观察歌曲的旋律还有什么特点？（重复）出现了几次？（5次）
1）生随琴唱重复旋律
师：刚才在听的时候，同学们已经能基本轻声跟唱，说明这首曲调琅琅上口。尤其是中间这一段，我们一起来唱一唱这段旋律。
2）生边做协调有致的划船动作边唱旋律，感受旋律的重复
师：这一句是整首歌曲中最典型、重复次数最多的旋律？我们可以联系船夫们此时的动作，想一想他们一边唱歌一边在（划船）。他们的动作有什么特点？（娴熟、协调有序）
师：让我们模仿船夫娴熟的、重复的划船动作，随琴唱这一句重复出现的旋律。
3）生边做划船动作，边唱歌词，感受四四拍子的强弱规律，表现歌曲的韵味，将歌词每小节第一拍的字放大。
师：歌曲是四四拍，四四拍的强弱关系是怎样的？
（强弱次强弱）
师：划船动作中第一个划开水波的动作是最用力的，注意歌曲的强弱关系。让我们边做划船动作边唱歌曲，注意唱出歌曲的韵味。
5、四听方言、衬词乐句的范唱，了解方言、衬词。
1）分析方言特点。
师：在听到这首歌的时候，哪几句让你一听就知道是陕北方言？
师：由于地域及生活习惯的不同，我国的语言形成了丰富的地方特点，即所谓的方言。像这首歌曲产生于陕北高原一带，因而这一带的方言使得陕北民歌具有鲜明的地域特征。
2）分析衬词特点。
师：这首歌曲中，有哎、嗬哟衬词。也是陕北民歌的特点。
师：为什么要加上衬词？要是没有衬词，也可以唱啊。（师示范）
师：歌唱中加入一些衬词，不仅使歌唱语言更加口语化，音乐更加饱满、连贯，而且能使唱者的情绪得到更加充分的发挥。
3）模仿方言、衬词，跟唱开始和结尾的两句了解演唱形式。
师：每一句最后都加了一个前倚音和一个下滑音记号，前倚音与陕北方言的语音语调有着密切的关系，而下滑音使演唱者的情绪得到更好的发挥。
6、随琴完整演唱，分析唱法：原生态。
师：因为歌曲的内容是陕北人生活的写照，他在赶路就唱赶路的歌、分别是唱送别的歌、放羊时唱出自己的心情，划船时唱出心中歌为枯燥的生活解解乏。所以歌曲的唱法应该是随意的、直白的、非常原生态的唱出自己的真情实感、宣泄自己的情绪。让我们带上对歌曲的理解，有味的唱一唱这首歌。
7、小组对唱，参与律动。
师：整首歌曲有两段歌词？以什么演唱形式出现？（2段、一问一答）
师：让我们扮演黄河上的船夫，按照一问一答的演唱形式唱出歌曲的韵味。
三、小结与延伸
1、小结
师：在陕北，人们的喜、怒、哀、乐哪一种情感都能用民歌的形式表达。无论是站在崇山峻岭之巅，还是乘船行驶在汹涌澎湃的黄河之上，走在弯弯曲曲的山道里，或是行进在一马平川的大路上，到处都可以听到顺风飘来的悠扬歌声，这就是陕北民歌。它是陕北劳动人民精神、思想、感情的结晶，是陕北人民生活情感最直接最真实的反映。陕北人的生活离不开民歌，陕北民歌反映着人们的生活。
2、欣赏民歌《黄河船夫曲》
师：而今，陕北人们的生活水平越来越高了，陕北民歌同样也随着生活水平的发展而应该有所改变。但是，我们要承认的是不管人们生活水平如何改变，陕北民歌的魂还在，它依然是现代音乐创作的重要音乐素材。经过新的配器、新的演唱形式、加入新的流行元素之后，又赋予了它新时代的气息。
师：同学们，民歌是一个民族的宝贵文化遗产，让我们继续挖掘和了解我国各民族的民歌，不断发扬和壮大我国的民族文化！
音乐教学设计
充分感受、体验、表现母子情。
前倚音的唱法。
1.能学会演唱歌曲《游子吟》，并从中感受母子情，得到爱的教育。
2 能积极参与活动《献给妈妈的爱》，并从中体验和表达对母亲的深情。
一 组织教学
学生听《世上只有妈妈好》坐好
二 感受母子情
一）导入
1同学们刚刚听到的是什么歌？谁来说说你的妈妈是怎样爱你的？
2 读歌颂母爱的格言。
二）熟悉歌词
1 师朗读歌词，课件出示诗歌内容。
2 生齐读诗歌。
3 理解诗歌。 （你喜欢其中的哪一句，为什么？）
4 再读诗歌。
三）学唱歌曲
1听录音范唱。
2用“ma”音轻声学唱旋律。
3 学习前倚音。
4再唱旋律。
四）词曲结合
动人的旋律已经让我们充分感受到了母子之间深厚的感情，现在让我们唱着歌词，再来感受孟郊对母亲深深的爱。
1 分句学唱。
2 分组自学。
3 艺术处理。
4 深情演唱。
三 表现母子情
1 听了大家深情的演唱，我想如果能视听结合就更完美了。让我们来演一演，同桌的同学商量，一位演妈妈，一位演游子，首先自由练习。
2 表演。
4 学生回答。
5 活动《献给妈妈的爱》
过一段时间就是母亲节了，老师这里也有一些和你们想法一样的好孩子，看看他们是怎样向妈妈表达心意的。（课件出示图片）
那么你又准备怎样向妈妈表达心意呢？
6 生汇报。
同学们的想法真丰富，回家后就请你们向妈妈大胆表达吧！
四 总结
今天，大家不仅学会一首感人的歌曲，还为妈妈献上了自己的一份爱心。我相信，妈妈们一定会很高兴。等你们将来长大出门求学，或者外出工作，甚至到了国外，成了真正的游子时，一定别忘了妈妈，要记得为妈妈献上自己的:爱心；别忘了祖国母亲，要记得为祖国母亲奉献自己的力量。
今天，我上了《游子吟》这一课，本课是由学唱歌曲《游子吟》和进行《献给妈妈的爱》两个部分组成的。我通过感受母子情、唱母子情、表现母子情这一情景主线将两部分内容贯穿起来，使学生在活动中不断感受到母子之间的深厚感情。渗透了音乐与相关文化综合；面向全体学生的基本理念。上课过程中，同学们在感受母子情环节中表现还可以，能把诗歌读得有感情，也理解了诗歌的意思。在学习乐曲环节上，还做得不够，同学们的乐曲还唱得不太好；虽然我用了生动形象的方式教了前倚音，但实际演唱的效果还不尽人意，课堂中还要加强练习。如果能把难点乐句单独练习，分解乐曲来学习，演唱效果可能会更好。因为上课时，我感冒了，嗓子不好，声音不好听，所以我没有范唱歌曲，结果使学生没有充分进入角色。我想以后不管什么情况，老师都应该把示范作用发挥好。表现母子情时，同学们都积极参与了角色表演，想出了缝衣服、拥抱、捶背等动作来表现母子情深，还是很不错的，也说明他们感受到了母子情，知道了应该怎样表现。在说自己回报妈妈的方式环节，同学们的想法很多，思路也开阔，有用学习成绩报答的，有帮妈妈干活的，有为妈妈送茶水的，等等。音乐课其他环节的设计都是为学会唱歌服务的，因此在以后的教学中，我一定要把握好中心，在有限的课堂里让孩子们学会更多的歌曲，感受到更多的音乐带来的乐趣。路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。
音乐教学设计
以新音乐课程标准为主体，贯彻新课标精神，全面推进素质教育，着眼于音 乐教学的活动性、开放性，激发学生音乐学习的兴趣，提高学生音乐学习的积极性 通过学生实践活动，完成科学的、开放的教学评价，有效地促进学生音乐素质的全面发展。
通过正确多方位评价，让家长了解学生学习的进度和成绩，鼓励并支 支持孩子进一步学习。以新课程为标准，着重从全面发展或富有个性和 和独特的表达方式，从多方位灵活对学生艺术能力和人文素养等方方 面做出评价。
每位学生的音乐天赋、能力是有差异的，教师在评定学生音乐成绩时：一要依据课程标准的基本要求，注重创新精神和实践能力的发展；二要重视学生的自我评价；三要根据学生的具体的条件做出公正合理的综合评定。
看、唱、听、表。 看（注意力集中、看老师、看黑板、看书、看同学表演等）；唱（演唱、唱游、说唱等）；听（倾听、听辨、听同学发言等）； 表（积极参与，大胆表现，敢于标新，结合相关知识、作品，表达自己的体验、自由表演等）。
1、形成性评价与终结性评价相结合
音乐教学的实践过程，是评价的一个重要方面，应予充分的关注，在教学过程中经常进行。可采用观察、谈话、提问、讨论、抽唱等方式进行。
2、定性评价与定量测评相结合
在音乐教学活动中，对学生的音乐兴趣、爱好、情感反应、参与态度、交流合作，知识与技能的掌握情况等，可以用较为准确，形象的文字进行定性评价，也可根据需要和可行性，进行量化测评，无论采用哪种方法都要注意科学性。
3、自评、互评及他评相结合
对学生的评价可采用自评的方式，以描述性评价和鼓励性评价为主。由于在音乐学习中学生个体差异明显，因此，学生评价的重点应放在自我发展的纵向比较上。
学期终结评价是目标达成评价，主要是总结、了解学生一学期或学年在学习过程中行为形成、能力培养、知识掌握等，它包括课堂练习、纪律、学习情感态度等，这一评价一定要和平时的综合素质形成评价和教材最后的期末测试相互结合起来。
综合终结评价表 看 唱 听 表 总评
1、评价等级：a、b、c、d四个等级。
2、采用自评和组评的方式 音乐测试应该让学生感到轻松、愉快、评价方式要注意尊重学生的自评、同学的互评、教师的总评相结合。要做到即尊重学生又加强了同学间的相互了解；即是了解教师自己的教学情况、改进教学手段，也是激励学生创新、实践的有效途径，让学生在评价的过程中感受愉悦、满足和自信，感受成长的快乐。
音乐教学设计
一、揭示课题
二、视唱旋律：
1、视唱b段旋律：
1）每两小节分句汇的听唱一遍
指导弱起（两种划拍法）
2）每小节一句分句听唱一遍
注重挥拍
3）边挥拍边视唱一遍
矫正：附点节奏，切分节奏弱起、
2、视唱b段旋律：
1）先据歌词的标点断句，并标出强拍、
2）分句听唱视唱二遍（挥拍）
注意：
a 每句皆弱起，且结束于强拍、
b 长音时值、
c 八度大跳与四度音程
3）随琴视唱一遍：a 比较节奏x、x与xx的艺术表现力的优劣、
b 介绍反复记号
3、整体视唱（师弹琴视唱）有前奏
三、简介作品，概括主体、
1、出听歌曲，边听边看曲词，主意主体
2、简介作品：
这是王莘同志于1950年9月创作的，作者怀着对心中国的深厚感情，向往者祖国光明幸福的未来用凝练集中的歌词，深情豪迈的旋律，畅想了中国人民的理想与事业！
3、复听中分节概述内容与主题
四：习唱歌曲：
1、随琴习唱a段：
小结：
1、句类似号角，雄壮有力、
2、句平稳流畅
3、句变化重复，统一中求变化，即增强了美感又强调了主题
2、随琴习唱b段，习唱矫正：一字多音易唱的软羽无力
小结： 节奏舒展平稳，旋律优美，流畅，因而形成一种浩浩荡荡，
昂首挺胸阔步向前的气势
3、复听歌曲2生挥拍轻唱一边，尔后用自然声唱。
提示：注意力度变化，及气息支持歌唱。
五、学习曲式知识
1、自读教材p22
2、讨论《歌唱祖国》曲式
3，思考与练习之三
音乐教学设计
喜庆气氛，体验过新年的乐趣。
同材料对小灯笼进行装饰。
3.培养幼儿审美能力的发展，引导幼儿体验与同伴集体游戏的快乐。
活动准备：1.材料准备：各色小灯笼20个，红色大灯笼1个，各色颜料，藕、胡萝卜若干，小花、云朵、圆形若干，固体胶，彩色笔若干，礼物盒1个，音乐《恭喜恭喜》，视频《春节的来历和讲究》。
2.经验准备：幼儿对过年景象有初步认识，已经初步掌握手指点画，会使用固体胶。
活动重难点：引导幼儿感受新年的喜庆气氛，体验使用不同材料装饰灯笼的乐趣。
活动过程：
一、经验交流，认识新年的庆祝方式
2．师幼交流过新年时的庆祝方式，并请幼儿说一说。
师：你看到了人们是怎么庆祝新年的？
小结：过新年的时候人们会穿上新的衣服，买好多好吃的东西，贴上对联，燃放烟火、互相拜年、说祝福语，小朋友还会收到很多礼物，来庆祝新年，新年里，每个人都觉得非常高兴。
二、集体游戏，体验装饰灯笼的乐趣 1.教师为幼儿准备小礼物，幼儿在教室内寻找并表示感谢。
师：今天老师为每个小朋友准备了一个新年礼物，现在请小朋友找一找。（将礼物小灯笼藏在幼儿小椅子后面）
2.请幼儿观察小灯笼的颜色和形状，并请幼儿说一说。
师：小朋友，你收到的礼物——小灯笼穿着什么颜色的衣服？长得什么样子？
师：现在，请小朋友想想如何让小灯笼变得更加漂亮？
3.教师介绍操作材料，幼儿观察。
4.幼儿选择材料对小灯笼进行装饰。
师：老师为小朋友准备了不同的材料，现在请小朋友选择喜欢的材料对你的小灯笼进行装饰，可以请客人老师和我们一起装饰小灯笼哦。
三．师幼互动，装饰教室
1.教师组织幼儿随音乐和小灯笼一起游戏。
游戏玩法：教师引导幼儿一起走、晃动灯笼，或者跑跳、转圈、蹲、起等，让幼儿感受过年时欢乐的气氛，一段音乐结束时，引导幼儿找一个好朋友交换灯笼玩耍。
2.教师组织幼儿将装饰好的灯笼装饰教室。
教学设计音乐
1知道《小小少年》是德国影片《英俊少年》的插曲。
2初步掌握歌曲中的主歌与副歌的概念，并会简单的区分。
3有感情演唱歌曲。
区分歌曲中的主歌和副歌。
新授：
1今天我们要学习的内容：一首德国故事影片《英俊少年》中的插曲《小小少年》。
2让我们听一听中文版本的这首歌曲。中文范唱。
3歌曲中的少年究竟遇到了什么事情？让我们来了解一下《英俊少年》的故事梗概。影片描写了从小失去母亲，父亲遭诬害入狱的少年海因切。在女律师雷娜特的帮助下，以自己诚实善良感动他的外公，最后一家重新团聚的生动故事。
4你对这首歌曲印象最深刻的部分是哪里？为什么？
（将歌曲自然的分成主歌和副歌两部分。）。
5首先让我们来学习第一部分，请同学找一找这部分的典型节奏，有几句都是哪句？
（学生找出典型节奏后，按节奏划一划，并唱一唱）。
6视唱歌词，根据教师的提示小结本段的结构。
（歌词是在叙事，节奏比较简单，情绪上比较平稳）。
7应该怎样的声音（连贯、流畅）情绪（舒缓）来演唱。
将第一部分连起来演唱。
8象这样的部分我们通常把它称作歌曲的“主歌”
出示重点内容：主歌。
9进入第二部分，用同样的方法找出典型节奏。
（学生找出典型节奏后，按节奏划一划，并唱一唱）。
10你发现了什么？
（共有三句典型节奏，并且每一句中都有相同的部分，只有个别地方出现不同。）。
11结合歌词看一看，为什么不象第一部分一样，用完全相同的节奏？
（人的情绪是起伏变化的不是一成不变的，因此在节奏的设置上是会有所变化的。）。
12对照第一部分，小结：第二部分的歌词反复出现是在抒发情感，旋律起伏将歌曲的情绪推向高潮。我们把它称为“副歌”
出示重点内容：副歌。
10应该用怎样的声音（嘹亮、悠扬）情绪（饱满）来演唱。
12一首简单的歌曲通过同学们的分析，歌曲的结构已经清晰的展现在我们的面前，现在让我们来齐唱这首歌。
主歌：声音（连贯、流畅）情绪（舒缓）来演唱。
副歌：声音（嘹亮、悠扬）情绪（饱满）来演唱。
1个别学生领唱主歌，其他学生齐唱副歌。
2女生齐唱主歌，男生齐唱副歌。
小结：
在小小少年中小主人公遇到了不小的烦恼,他被烦恼打倒从此消沉了么?他是怎样做的?我们同学的年龄跟他相仿,也许在某一天你的烦恼也会悄悄来临,希望你能象他一样用自己的智慧和爱心将困难克服掉,勇敢的迎接生活的挑战,做一个生活的强者!
音乐教学设计
2、演唱歌曲时能准确、形象地模仿出钟表走动的声音。
3、让学生主动参与为歌曲伴奏，即兴编创歌曲伴奏谱和动作，并能简单地评价他人的演唱和演奏。
1、重点：
（1）学会歌曲《这是什么》的演唱，并能准确、形象地模仿钟表走动的声音；
(2）自己为歌曲编创动作，并能用打击乐器自编节奏为歌曲伴奏，对他人的演唱和演奏能简单的作出评价。
2、难点：
（1）准确演唱歌曲，钟表走动的声音要唱的轻巧、短促；
(2)能协调的做到边打节奏边唱或边表演边唱。
电子琴、磁带、录音机。
一、情境导入。
老师给大家猜一个谜语：嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒当当当，嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒当当当，会走没有腿，会说没有嘴，它会告诉我们什么时候起，什么时候睡。谜底是钟表。今天我们就唱一唱这首谜语歌——这是什么。”
二、寓教于乐。
1、教师范唱：加入伴奏音乐，老师要唱出歌曲欢快活泼的情绪，并形象地模仿出钟表走动的声音。
在老师演唱的时候，请大家判断一下歌曲的节拍，也可以自己跟随音乐拍一拍。
2、、朗读儿歌。
3、问：“嘀嗒嘀嗒是什么声音？”（钟表针走动的声音）。
“你能模仿一下吗？”教师要指导学生读的要轻巧、短促。
“当当当又是什么声音？”（钟表报时时的声响）。
“请你来模仿一下。”注意这个地方有空拍，要读的准确。
4、将两句连起来完整地读一读，老师指导。
5、加入电子琴节奏伴奏，一起把整首歌词读一读，速度可稍慢。
6、玩整地欣赏一遍歌曲，感受歌曲情绪。
7、跟随音乐轻声哼唱一遍，不加歌词，只哼旋律。
8、跟琴试唱，老师指导。注意“嘀嗒”处要唱的整齐轻巧；还要注意学生的吐字咬字要清楚。
9、加入伴奏音乐唱一唱，注意歌曲的情绪以及学生的声音。
三、创造表现。
2、分小组表演歌曲，一组唱玩后，请同学们对其他组小朋友的演唱作一个评价，然后再给自己的小组提出改进的建议。
3、最后再请大家一起把整首歌唱一遍，加伴奏音乐。请同学们自己加动作表演，展示。
四、完美结课。
建议：请同学们在课下搜集更多的响声，包括生活中的、自然界中的，人为发出的等等，下节课进行汇报、展示。（如果需要道具可以自己准备）鼓励大家动脑筋想、听、做，下节课看谁表演的响声最精彩。
以谜语导入，提高了学生们的注意力，比上节课的学习气氛好很多，但是在上课过程中，还是有个别同学走神，所以，整节课中，多处出现律动，可以说各种律动渗透在课堂中的每个环节。首先是头部的律动，左右摇头，点头，左转右转，这些动作都不难，但是要求一年级的学生们跟着音乐的旋律有节奏地做上述动作，就有一定的难度。这要求学生的注意力非常集中，耳、眼、头、脑共同配合，才能够完成得好。其次出现的是学习闹钟的秒针和钟摆的律动，学生的动作虽然不那么协调灵活，但也为下面的学习做了准备，而更重要的是活跃了课堂气氛，激发了学生的学习热情和兴趣。最后的律动是创编歌表演的动作。让学生听录音随意表演，边唱歌曲边律动。在巩固歌曲的同时，又更深层地理解歌曲的意境，并且使孩子们显得更可爱更活泼，更富创造性。
音乐教学设计
这本图画书线条简单的，文字浅显优美，对话感人，洋溢着温暖，所以教学要更多地关照孩子们的真实世界。老师静静地读，孩子静静地听、看、思考，让每一个画面和每一个文字都能深深地烙进孩子们的心田，感受友情、关心、爱心及梦想。
1、采用大声朗读的方式，师生共读一本书，了解故事的内容，体会阅读乐趣。
2、学习阅读图画书的技巧，培养学生的视觉思考能力。
3、通过观察、想象、表演等方式，引导学生走进画面走进人物内心。
（一）读前交流：
1、交流读文本的封面
2、课件出示：《鼹鼠的音乐》课题质疑
小朋友们，当你看到这几个字时你有什么感受？
3、出示封面：
瞧，你看到了什么？你喜欢这只鼹鼠么？
猜猜，这本书讲的是一个什么样的故事？（鼓励学生大胆猜测）
《鼹鼠的音乐》，希望通过这节课的学习，我们也会喜欢上他。那赶快让我们打开书，一起走进故事吧！
（二）读中交流：
师讲故事：重点画面。（ 鼹鼠很喜欢他的生活，他每天挖地道，吃饭看电视，然后去睡觉，但是他开始觉得好像少了什么。有一天晚上，电视中出现了一个拉小提琴的男人，演奏鼹鼠从没有听过的美妙音乐……鼹鼠于是也买了一把小提琴，他到底练习了没有？最后结果又会如何呢？）
（三）角色扮演
（四）自己慢慢读一次，把你感兴趣的画面画下来
图画书《鼹鼠的音乐》教学反思
邓毅娟
1、了解故事的内容，体会阅读乐趣。
2、学习阅读图画书的技巧，培养学生的视觉思考能力。
此目标是课堂的一个着力点，为什么要考虑到让孩子们直接面对画面呢？而图画书的阅读则有利于重拾视觉智慧，因此藉由图画培养孩子们的视觉思考能力，就是一个很好的路径。长此以往可以养成孩子们精确观看的习惯，并由观察分析架构自己的思考。在此过程中，有几点必须引起我们的注意：一是要给孩子充分观察的时间；二是提醒孩子没有正确、错误之分，因此评价不能带有批判性。
培养孩子的读图能力，分别从封面、环衬、跨页、重点页面、特殊表现手法页面等画面来指导学生阅读图画书，教学时，我让孩子们进行对比观察，在变化中寻找阅读的快乐。
3、通过观察、想象、表演等方式，引导学生走进画面走进人物内心。
可以看出，在课堂当中，很多孩子都能走进了鼹鼠的心灵世界，能真切感受到鼹鼠的担心与向往？最后的结果又会如何呢？教会孩子们如何追求的一本书。
1、讲述，采用大声朗读的方式，师生共读一本书。
教师的完整讲述创设了美好的故事意境，帮助学生从整体上把握故事，有助于接下来两个环节的顺利完成。有一处细节处理得比较好评课老师说这处书中没有过多的语言，却因对教材的深入挖掘而被突出，显示了对故事中角色心理活动的把握和整个教材的深入理解。
值得思考的是：教师的引导和讲述在整个活动中占主导地位是可以的，但在此基础上是否要为孩子提供更多的表达想法和感受的机会？如果可以，给孩子们设计一些自主阅读的环节，让他们充分体验阅读的乐趣。
同时，更需要深入探讨的是，图画书教学除了讲述这一形式，得努力开发别的教学形式，以更丰富更立体的样貌呈现。
2、角色扮演
故事讲述完后，利用头饰进行角色扮演，分别是教师扮演，学生相当活跃，课堂在此呈现高潮。通过各种形式的角色扮演，学生对整个故事的把握更加到位，体验也更加深刻。
需要注意的是，教师最好再作拓展性的示范，引导孩子们送出不一样的爱的祝福，不仅仅停留在问好的层面。
音乐教学设计
在本单元艺术家的故事里，分别介绍中外美术家和音乐家东山魁夷、舒伯特、张大千、贺绿汀，他们的艺术道路和人生追求为人们展示了创新，执着的精神，是我们艺术学习的光辉榜样。
1、从不同的角度和层面介绍了四位著名艺术家的故事，从而引导学生在欣赏、感受、歌唱、绘画表演活动中体验艺术的精髓感悟艺术家的精神。
2、从舒伯特的故事中感受音乐家舒伯特的艺术人生，体会其作品的魅力。
3、欣赏音乐家贺绿汀的其他音乐作品和他的故事。了解音乐家贺绿汀的生平与创作，感受音乐家的品格和用艺术报效祖国的经历。
1、从舒伯特的故事中感受音乐家舒伯特的艺术人生，体会其作品的魅力，学习歌曲《致音乐》，基本能感受和表现歌曲的情绪。
2、欣赏感受贺绿汀的音乐作品，能够哼唱出把部分《牧童短笛》。
1、《致音乐》的节奏比较复杂，附点节奏比较多，音高和音准要注意
2、《游击队歌》中的节奏比较复杂，十六分音符多，是歌曲的节奏很密。
五课时
第七单元 第一课时
授课时间：
六（1）、（2）、（3）、（4） 5/9~5/11
1、有关贺绿汀音乐作品的录音带
2、音乐家贺绿汀的故事、生活、创作活动的图片
1、介绍贺绿汀
2、欣赏《游击队歌》
欣赏贺绿汀的《游击队歌》及他的故事。了解音乐家贺绿汀的生活与创作，感受音乐家的品格和用艺术报效祖国的经历。
教学活动学生学习备注
一、组织教学
1、师生问好
2、发声练习
1 3 5 6 5 3
mi hi hi hi hi hi
1 3 5 6 5 3 1—
ma ha ha ha ha ha ha
a、断音练习
（喉咙放松，声音自然松弛的发出来，腹部有气息支撑）
b、连音练习
（注意头腔共鸣，声音位置高，口腔有空间，不咬紧，软腭抬起）
调整好情绪准备上课
用歌声进行和老师问好
用准确的方法进行发声练习
分别用断音和连音唱法
随时引导学生要注意演唱姿势和发声位置
二、介绍贺绿汀了解贺绿汀的生平：
三、欣赏《游击队歌》
1、欣赏歌曲《游击队歌》，体会歌曲情绪。
2、介绍《游击队歌》的创作背景
3、了解了创作背景后对歌曲进一步欣赏
对战斗充满信心
1937年底，“八、一三”事变爆发：作者为鼓舞士气创作了这首献给全体将士的歌，从洪洞县高庄召开了八路军总部高级将领会议的一次晚会上首演，从此传唱开来。
四、小结
第七单元 第二课时
授课时间：
六（1）、（2）、（3）、（4）
教学准备：
《游击队歌》的欣赏资料
教学内容：
学唱歌曲《游击队歌》
教学目标：
学唱歌曲《游击队歌》，感受歌曲并能够运用卡农形式进行演唱
教学过程：
教学活动学生学习备注
一、组织教学
1、师生问好
2、发声练习
5 5 5 5 5 4 3 2 1-
mi mi mi mi mi yi yi yi yo
a、断音练习
（喉咙放松，声音自然松弛的发出来，腹部有气息支撑）
b、连音练习
（注意头腔共鸣，声音位置高，口腔有空间，不咬紧，软腭抬起）
用歌声进行师生问好
用老师所给出的旋律分别进行断音和连音的练习
用正确的方法进行发声练习，注意自己的发声位置
同时要注意每个学生的演唱姿势是否准确
二、学唱歌曲
1、复习歌曲创作背景
2、听赏歌曲
请大家听一听每个乐句是怎么分的？
3、学习歌谱
a、找一找歌曲中有没有相同旋律的乐句
b、用慢速、分乐句唱一唱
c、用中速唱一唱
4、学习歌词
a、用慢速填上歌词
b、用稍快的速度唱一唱
1937年底，“八。一三”事变爆发后，作者为鼓舞士气创作了这首歌献给全体将士……
按照歌曲中的标点符号分
找出相同乐句
注意十六分音符和变化音的音准
注意音符唱清楚
注意乐句中的变化音
注意吐字要清晰
三、用正确的情绪唱一唱
四、小结
反思：
歌曲旋律朗朗上口，旋律轻快、简单，学生一下子就乐于接受，学生对那个年代的战争不够了解，通过对歌曲的历史背景、作者的介绍，让他们了解更多，也更能体会歌词表达的乐观向上的革命精神，从而可以从歌曲演唱中表达出来。
第七单元 第三课时
授课时间：
六（1）、（2）、（3）、（4） 5/16~5/18
教学准备：
《牧童短笛》音响资料
教学内容：
1、复习《游击队歌》
2、欣赏《牧童短笛》
教学目标：
欣赏、感受贺绿汀的音乐作品，能够哼唱出部分《牧童短笛》的旋律
教学过程：
教学活动学生学习备注
一、组织教学
1、师生问好
2、发声练习
1 3 5 6 5 3
mi hi hi hi hi hi
1 3 5 6 5 3 1—
ma ha ha ha ha ha ha
a、断音练习
（喉咙放松，声音自然松弛的发出来，腹部有气息支撑）
b、连音练习
（注意头腔共鸣，声音位置高，口腔有空间，不咬紧，软腭抬起）
调整好情绪准备上课
用歌声进行和老师问好
用准确的方法进行发声练习
分别用断音和连音唱法
随时引导学生要注意演唱姿势和发声位置
二、复习歌曲《游击队歌》
1、复习歌谱
2、复习歌词
a、用慢速唱一唱
b、唱出游击队员的机智
c用多种演唱形式巩固
第三乐句的后十六分音符：
5 5 1 1 2 3 4 5 6 56 5 3 2 4 3
旋律中的变化音要唱准：
2 2 2 3 #4 5
吐字清晰地进行演唱
三、欣赏《牧童短笛》
1、介绍《牧童短笛》
2、欣赏《牧童短笛》，感受乐曲的情绪
3、轻轻地哼唱乐曲的主旋律
20世纪30年代，在中国，作为舶来品的钢琴音乐，几乎无人问津，然后，有一首成熟的并以鲜明的个性和民族特色登上国际艺术乐坛的中国钢琴曲就是贺绿汀的钢琴作品《牧童短笛》。
乐曲中情绪舒缓到活泼再到舒缓变化。
a+b+a
四、小结
第七单元 第四课时
授课时间：
六（1）、（2）、（3）、（4） 5/19~5/20
教学准备：
1、舒伯特艺术创作和生平小故事
2、《魔王》的cd资料
教学内容：
1、了解舒伯特的生平
2、欣赏《魔王》、《摇篮曲》
教学目标：
1、从舒伯特的故事中感受音乐家舒伯特的艺术人生，体会其作品的魅力。
教学过程：
教学活动学生学习备注
一、组织教学
1、师生问好
2、发声练习
5 5 5 5 5 4 3 2 1-
mi mi mi mi mi yi yi yi yo
a、断音练习
（喉咙放松，声音自然松弛的发出来，腹部有气息支撑）
b、连音练习
（注意头腔共鸣，声音位置高，口腔有空间，不咬紧，软腭抬起）
用歌声进行师生问好
用老师所给出的旋律分别进行断音和连音的练习
用正确的方法进行发声练习，注意自己的发声位置
随时引导学生要注意演唱姿势和发声位置
二、介绍舒伯特的生平
了解舒伯特
奥地利作曲家舒伯特于1797年1月31日出生维也纳。他从小学习钢琴和小提琴，十一岁被帝国小教堂唱诗班录取。
仅18xx年一年，舒伯特写了144首歌曲期中10月的一天就写了8首歌曲……
三、介绍《魔王》
1、介绍《魔王》的
《魔王》是一首戏剧性艺术性很强的叙事歌曲。这首歌曲创作于18xx年是舒伯特最著名的歌曲。
四、介绍《摇篮曲》
a、从它写出那时起，直到今天还被世界各国的母亲们和歌唱家传唱着。
b、欣赏《摇篮曲》
轻声哼唱
五、小结
第七单元 第五课时
授课时间：
六（1）、（2）、（3）、（4） 5/23~5/25
教学准备：
《致音乐》的音响资料
教学内容：
学习歌曲《致音乐》
教学目标：
学习歌曲《致音乐》，基本能感受和表现歌曲的情绪
教学过程：
教学活动学生学习备注
一、组织教学
1、师生问好
2、发声练习
5 5 5 5 5 4 3 2 1-
mi mi mi mi mi yi yi yi yo
a、断音练习
（喉咙放松，声音自然松弛的发出来，腹部有气息支撑）
b、连音练习
（注意头腔共鸣，声音位置高，口腔有空间，不咬紧，软腭抬起）
用歌声进行师生问好
用老师所给出的旋律分别进行断音和连音的练习
用正确的方法进行发声练习，注意自己的发声位置
随时引导学生要注意演唱姿势和发声位置
二、学习歌曲《致音乐》
1、欣赏歌曲、体会歌曲的情绪
2、歌曲中的休止符较多，边听边感受
3、听歌曲旋律，歌曲中的附点节奏要听清楚
4、唱一唱歌谱：
a用慢速唱一唱
b、用中速唱一唱
5、填上歌词：
a、用慢速唱一唱
b、中速唱一唱
抒情、优美地
数好休止符的时值
注意歌曲中的附点节奏
先去掉装饰音唱一唱，数好休止符的节奏
注意音高及音准
注意连音线的歌词：
使我的心中充满了幸福和温暖
带进美好的世界中
三、用适合的情绪唱一唱用适合的情绪唱一唱
四、小结
教学反思：
舒伯特的作品可能学生在平时课外听到过但不熟悉，进过介绍他的生平以及其他作品，使学生对他了解更多、更深。艺术歌曲经过了时间的推敲成为经典，但并不是经典都可以被学生马上接受，关键在于老师的正确引导，要帮助学生在反复的演唱中体会到艺术歌曲的魅力。
音乐教学设计
好，看完了这个故事大家觉得小红帽是怎样的小女孩呢？很好，善良孝顺勇敢。那么今天，我们就来学习一首根据这个故事改编的歌曲《小红帽》。（板书）。
下面，让我们跟着老师的图谱一起来仔细的聆听一下这首歌，我们来听一听小红帽去给外婆送糕点的路上是什么样的心情。大家听出来了吗？很好，小红帽是高兴的自豪的愉快的心情。
那么现在，我们就带着开心愉快的表情一起来朗读一下歌词吧。非常好，现在大家看一下老师的节奏图示，我们来一起跟着节奏朗读歌词吧。这一遍老师先大声的读，你们轻声的跟着，我们来试试~很好，第3句节奏有点复杂，我们重点来练习一下这一句吧。“她家住在又远又僻静方”那我们再来一遍吧，这次你们大声的读，老师小声的跟着你们。
现在老师给大家范唱一遍，同学们仔细听，找找有哪些句子的旋律是相同的吗。-------同学们听出来了吗？对了，第1，3句一样，第2，4，6句基本相同，第5句里也是两个相同的两小节。
接下来我们视唱一下乐谱吧！首先看一下第一句，老师先唱一遍，你们跟着唱一遍。非常好，咱们按照这个步骤再接下来看看其余的乐句吧！...这里面第5句比较难唱，我们重点来学习一下吧，这里大跳的两个音我们需要唱的再准确一些。
好，整首咱们都会唱啦~那现在老师唱一句你们接一句吧。非常好，这次同学们单独唱试试吧，注意跨度大的.音要唱的准确一些呀！
最后，我们加上歌词完整的演唱一下这首歌曲吧。非常好，不过第二句还有一个重点需要注意一下。“尝一尝~~”最后的这个“尝~”，一个字唱两个音，我们把这个再练习的更准确些啊。
同学们唱的太好听了，我们这节课不仅学会了这首歌，还为这首歌创作了舞蹈动作，表现都太棒了。通过学习这首歌，希望同学们在生活中也要像小红帽一样做个懂事善良的好孩子，同时也要提高自我保护的能力。最后，让我们伴随着这首歌曲的旋律，一起为小红帽战胜了大灰狼而庆祝吧~下课！