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色彩明度说课稿
诸位领导、老师：
大家好！我今天的说课将从四个方面展开。一说教材、二说教、学法；三说教学程序；四说教学理念。其中，理论根据将贯穿在整个过程中。
我今天说课的内容是九年制义务课程标准实验教材第12册8课，课题为《色彩的明度》。本教学内容以儿童绘画为题材，启发儿童进行欣赏学习，并进行创作。本课选取了部分具有代表性的儿童绘画作品，这些作品是内容美，形式美和色彩美三者有机结合的.优秀作品，由于是同龄人的作品容易激起学生的共鸣，很适合学生欣赏、讨论、评述和学习。
本人对教材的理解是：学生已经进行了四、五年的美术课堂训练，体验了简单的美术创作的乐趣，这个时候安排学生欣赏同龄人的优秀美术作品，对儿童形成正确的审美观有所帮助，也可为儿童今后的绘画创作奠定十分重要的基础。本课课题《色彩的明度》，采用了儿童易于接受的描述性语言，活泼、自然、亲切。
1、学习色彩的明度知识，对“明度”一词有较准确的理解。
2、掌握色彩的明度的变化的处理方法，并能在绘画中运用，提高学生用色的造型的能力和技巧。
3、掌握色彩的明度对比知识，培养审美情操，激发学生运用丰富的色彩去创造艺术美和表现生活美。
1、重点：传授色彩的明度知识，掌握色彩的明度处理方法，提高学生运用色彩的技巧，体验色彩的美感。
2、难点：让学生接受色彩的明度对比知识和对色彩明度进行操作，并在绘画实践中运用。从知识到应用是一个较复杂的转换过程。教学中要抓住这个重要环节，用理论来指导实践，从实践中加深对理论的理解。
我在本课中，通过教师讲解（理论学习）——分组尝试（色彩感知）——分组评述（理解把握）——创作体验（实践领会）四个活动环节，这样由浅入深，层层推进，从看到说到画，学生很自然就完成了知识在实践中的转化运用。
本节课着重体现学生、教师为双主体在教学活动中互动交流相互促进发展的和谐统一。教师作为一个引路者，只起着带路作用，例如当学生欣赏一幅作品时，教师用提问的方式给学生以方向（提问包含各个方面：你喜欢这幅画吗？这幅画画了什么？这幅画有什么特别的地方？这幅画给你什么感受？）。然后让学生看一看，想一想，谈一谈，甚至可以摸一摸，闻一闻，讨论讨论，再说出自己的看法，同时还安排让学生自己体验不同工具材料作画的不同感觉。总结为一句话就是：困惑时给予启发，阻塞时给予点拨，上台阶时给予铺垫，攀登时给予鼓励。让学生在教师的引导下自觉发现新知，探索新知，参与知识形成，能力形成的全过程。
创设情境，欣赏导入。学生进入教室就开始不附加任何要求的欣赏活动，可以让学生轻松、快速的进入情境教学的课堂。
讲授新知，理解知识。这一过程中，我充分注重学生对新知识的接受能力，边讲解边让学生亲自动手，感受新知识，为下一步的运用奠定良好的基础。同时，学生在感知的过程，尝试到了探索奥秘的快乐，因此，学生都非常兴奋，自然产生浓厚的学习兴趣。
由“扶”到“放”，自主探究环节。叶圣陶先生说：“当教师像是帮助小孩走路。扶他一把，要随时准备放，能放手就放手。”这个环节在欣赏作品的同时，理解色彩的明度变化在绘画中的应用。通过教师的三个引导提问，由简单到复杂，各有侧重，富有层次。整个教程中，教师始终处于客体地位，学生的自主探究被推到了主体地位。教师只在关键处启发，点拨，留给学生充分的时间和空间，让学生领悟到知识的真谛。同时，由扶到放的过程中，始终遵循学生的认识规律：由对画面内容形象的理解到对表现特色的理解，由对表现特色的理解到对自己感受的激发，由表及里，从感官的运动到思维的活动。在此过程中不但让学生掌握欣赏的基本方法，还通过引导分析，让学生明白一个道理：绘画的内容来自于生活，但是可以跟生活不一样（高于生活），每个人都可以大胆的用自己的喜欢的方式表现所看到的和所想到的。这也就很自然的为教学的难点的突破奠定了基础。
全面欣赏，尝试材料环节。要达到学生掌握知识，最终发展能力的目的，学生的思维就必须经过反复多次，循序渐进的实际应用。本课安排了学生两次亲身感受，加深对色彩明度的理解和把握。
个例感受，文化交流。这里将它作为一个例子展示，并且让学生尝试进行介绍，主要是让学生有一个粗浅的视觉体会，并不强求学生的理解与认同。
创作体验，知识深化环节。最后，教师引导学生根据自己的欣赏体会，选择自己喜欢的绘画工具材料，进行创作活动。时间安排虽然很短，但作用只是让学生在欣赏后再进行绘画创作的亲身体验，让课堂不仅仅结束在40分钟内，而是延伸到课堂之外，延伸到学生今后的每一次美术学习中去。
本节课是基于美术新课程标准而设计的。所贯彻的基本理念是：从讲授中明确知识，在欣赏中开启智慧，于评述中形成素养。即让学生在老师的讲授中学到色彩的明度的基本理论，在欣赏同龄儿童美术作品时，体会色彩的明度变化给物象带来的美的感受；于美术创作中亲自感受色彩的明度变化的奥秘；于作品评述中升华对色彩的明度知识的理解。
这个教学理念通过以下方式实现：
1、全参与学习。所有的学生都可以自由表达对某一幅作品的独特的感受并亲自尝试。
2、全变式表达。绘画和语言都是艺术，用语言来表达对绘画作品的感受，同样一幅画，让每一个学生都有若干种不同的表达，这也是尊重学生的个性，尊重学生的认知水平。从说到画，表达方式产生转变，知识的掌握也自然产生深化。
以上是我对《色彩的明度》一课的理解和把握，不足之处，还请诸位领导和老师批评和指正。
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《色彩ABC》说课稿
媒体运用。
发现。
1．观看录像。
2．小实验。请一名同学在实物投影仪下将菊花在白纸上用力摩擦，发现了什么?
3．讨论：在生活中你还发现过这样的事情吗?
4．教师总结：在大自然中有丰富的资料都可以制作出颜料。
情景一：小朋友用凤仙花的花瓣染指甲。情景二：一个小朋友吃西瓜时西瓜水滴在白色衣服上，衣服被染上了颜色。
讨论。
1．欣赏几幅作品和染制的方巾。
2．寻找合适的.资料：你从大自然中找来了些什么资料?
3．分小组讨论：如何利用工具将自身带来的资料制作出颜料呢?
4．总结制作方法：用小棒和碗捣汁，用纱布包好或用过滤网挤压过滤出汁液。
1．课件出示作品。
2．课件出示：制作工具。
3．课件演示：制作方法和步骤。
试验。
1．边制作边用简短的文字填写研究表格。
播放轻松欢快的音乐。
交流。
1．每组小组出息行汇报总结，讨论解决遇到的困难。
展示。
1．用自身制作的颜料组内一起完成一幅画。
2．贴在展示板上评一评。
播放轻松欢快的音乐。
拓展。
1．生活中还有很多东西的色彩很漂亮，我们也可以直接利用它们来直接作画。
2．史前艺术家都是用土和矿石制作出颜料画画。
我国古代染色用的染料，大都是以天然矿物或植物染料为主。中国画中的朱砂色颜料是把朱砂矿石研成粉末获取的。
1．课件出示：直接利用生活中细小东西作的几幅画。
2．课件出示：《拉斯科洞穴壁画》、朱砂矿石——朱砂色颜料——中国画。
《色彩心理》说课稿
1、教材分析:《色彩心理》是选取人民美术出版社出版的《高级中学美术课本》（试用）第三章《美术作品的艺术语言》的部分内容。这一章包括形体、明暗、色彩、空间和肌理共五部分，我从中选取色彩这一节加以扩展，成为本节课的内容。本课从首先回顾色彩的基础知识，然后通过游戏，让学生体会色彩心理的作用，并联系生活去感受色彩心理。采用authorware制作的多媒体课件辅助教学，既加强了课堂的交互能力，又调动了学生的学习积极性，还可以对他们进行艺术熏陶。
2、教学目标：美术欣赏课教学的目的是通过美术基础知识的传授，使学生学会对美术作品的欣赏方法，进而培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据高中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标为：
（1）知识目标：掌握有关色彩的基础知识。
（2）能力目标：a.提高学生的色彩感知能力。
b.培养学生对色彩的实际运用能力。
（3）发展目标：a.培养学生的创造性思维。
b.培养学生自主学习的能力。
c.培养学生适应未来社会竞争和发展的能力。
（4）情感目标：a.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。
b.培养学生以审美之心来感受生活，看待社会。
3、教学重点和难点：
教学重点：(1)常见色的心理效应(2)常见色的色彩联想。
教学难点：常见色的心理效应。
二、说教法学法：
在本节课的教学中，设计了两个游戏，让学生通过游戏来自主建构自己的知识体系。学生每参予一个游戏，都会思考完成游戏的办法，学生在初步感知的基础上感受到色彩的魅力，然后在游戏中体验，在讨论的环节中联系实际，自由发挥，对讨论结果探究验证，最后在理论的指导下进行知识扩展。教师从学生遇到的问题入手，引出学习任务，然后启发学生进行讨论，对讨论过程中遇到的问题，或者学生比较棘手的问题，教师进行适当的引导，最后同学生一起总结归纳。在教学中，教师应充分强化自己的角色意识，始终以学生的朋友身份出现，让学生时刻感受到与教师处于平等的地位。在设计游戏时要注意游戏的趣味性，以活跃课堂的气氛。
三、说过程：
四、说注意事项。
1、因为课件的导入环节中插入了音乐，在导入部分欣赏图片时，应注意及时把音乐关上，以免授课的其它环节受到影响。
2、在“游戏一”中，要强调学生看到屏幕上的色彩，说出自己想到的内容时从两个方面来想：一是实际物体；二是联想到的心理。如看到红色，实际的物体可以想到红旗、血、太阳等，而联想到的心理有热情、危险、食欲等。
3、在学生讨论时，教师应引导学生联系自己的实际生活体会色彩心理的灵活运用，如自己的服装、校园的环境、教室的布置等。
4、本课的内容紧密联系生活，加上游戏式的教学法，课堂的气氛非常活跃，教师应注意调控课堂纪律，把握好课堂的活跃程度。
五、小结。
本节课以建构主义理论为指导，以游戏驱动为主线，以学生的自主探究学习为中心，充分调动了学生学习的积极性，学生勤于动手、敢于创新，课堂气氛活跃；从教学效果看，知识目标完全达到，能力、发展和情感目标基本实现。
《色彩的纯度》说课稿
本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，帮助学生理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。
1、学习色彩的纯度渐变知识，并能用色彩的纯度渐变创作图案画。
2、掌握纯度渐变的调色方法。
3、体验纯度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。
1、学习色彩纯度渐变的知识及色彩调配方法。
2、掌握调色时的渐变规律，绘制丰实、有趣的纯度渐变图案。
师：范画、毛笔、水粉颜料。
生：课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。
上节课我们学习了什么？什么是色彩的明度？色彩的明度渐变需要加入什么颜色？怎样加入？（学生集体回答）。
老师今天又带来了几幅渐变图，好看吗？
这几幅画中有一幅跟别的效果不同，请仔细观察把它找出来。（学生通过仔细观察感受明度渐变与纯度渐变的区别）。
这种色彩的变化虽然也是渐变，但与明度是不同的，我们称之为色彩的纯度渐变。今天我们就来学习色彩的纯度渐变。（板书课题）。
色彩的纯度又称色彩的彩度、饱和度，是指色彩的纯净程度，它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。可见光谱的各种单色光是最纯的颜色，为极限纯度。当一种颜色掺入黑、白、灰或其他彩色时，纯度就产生变化。当掺入的色达到很大的比例时，在眼睛看来，原来的颜色将失去本来的光彩，而变成掺和的颜色。当然这并不等于说在这种被掺和的颜色里已经不存在原来的色素，而是由于大量地掺入其他彩色而使得原来的色素被同化，人的眼睛已经无法察觉出来了。有色物体色彩的纯度与物体的表面结构有关。如果物体表面粗糙，其漫反射作用将使色彩的纯度降低；如果物体表面光滑，那么，全反射作用将使色彩比较鲜艳。
色彩的节奏，节奏所产生的调性同样可以表各种美感及情感。它可以是动的，也可以是静的；可以是严肃的，也可以是生动的；它既能倾诉悲伤，也可以歌颂欢乐。
（1）渐变节奏：渐变的节奏能够产生由弱到强、由强到弱的.缓慢、平滑的变化，容易产生统一的动势和起伏柔和的优美姿态，无疑能够在色彩结构中产生凋和性特征。
（2）反复节奏：用色彩结构中同一种要素或同几种要素的变化与对比组成一种变化形式，将这一变化形式在画面上反复出现，就能构成丰富而有秩序的视觉效果，形成此起彼伏的优美节奏。
（3）无调性节奏：自由变化的节奏往往动感强，富有表情、激动、丰富、有生气，但组织不当容易杂乱无章。
让我们来欣赏几幅用色彩的纯度渐变做为表现手法的作品。
1、欣赏老师准备的范图。
2、欣赏美术书中的图片。
3、欣赏优秀学生作品。
比较了色彩的明度和纯度的不同，做色彩的纯度渐变效果需要逐渐加入什么色？
师总结：纯度高的颜色，加入了又黑色和白色调出的灰色或其他对比色，纯度就降低了，就会形成色彩的纯度渐变。
《教案色彩的纯度》教学设计
1、知识与技能：通过列举图片实例，帮助学生学会图像识读，了解色彩人文底蕴及其在艺术和生活中的应用，引导学生感受色彩，体会色彩表达的乐趣。
2、过程与方法：通过农民画色彩作品实例分析，启发引导学生观察生活中的色彩现象，感知色彩在生活中发挥的重要作用；引导学生参与探究分组合作学习，了解农民画色彩的基本特征；通过应用色彩进行简单的色彩设计练习，来把握这些色彩基本特征，培养美术表现实践创新能力素养。
3、情感态度与价值观：通过色彩知识的认识和理解，感受饰色彩的魅力，培养学生对传统文化和民族艺术的热爱。
【教学重点】：了解农民画色彩在生活和艺术作品中的应用，并能从中体验不同的美感和色彩内涵，运用色彩进行简单创作。
【教学难点】：能有创意地运用色彩，表现出农民画色彩的特点及风格。
【材料准备】油画棒或水粉、水粉纸、毛笔、勾线笔、课件。
【教学环节】。
一、激发情趣，导入新课。
欣赏当地学生熟知的农民画《顺风》，观察比较着色作品与不着色彩的对比效果。
黑白彩色。
作品的'色彩给你怎样的视觉感受？
（预设答案）视觉感受：醒目、鲜艳、饱满、具有浓郁的装饰风格。
教师概括“《顺风》这幅农民画作品描绘的是农忙情形，引用蒋齐生先生的话：场面不宏伟，不足以表达他们对劳动获得丰厚果实的赞美；气氛不热烈，不足以表现他们对生活情趣的热爱；色彩不鲜明不足以抒发他们对未来理想的美好憧憬。”
板书课题-------《农民画色彩运用》。
二、逐层深入，讲授新课。
（一）整体感知，分析作品（播放课件）：
了解生活中的装饰性色彩，观察作品的色彩有哪些特点？
红色：欢快、喜庆、热情橙色：甜美、活力。
黄色：明亮、青春、光明蓝色：沉静、理性。
绿色：旺盛、清凉、安全。
分析：色彩设计以色相对比为主，红色和绿色的对比显得鲜艳又和谐，黑色、白色的点缀增强了装饰效果。
色彩特点：鲜艳、饱满。
视觉感受：醒目、夸张、美观，具有浓郁的装饰风格。
小结：色彩是在自然色彩的基础上，概括、提炼、想象、夸张后所形成的色彩。它不受物象实际颜色限制，强调对比，充满想象力和浓郁的装饰风格。
（二）合作探究，认识农民画性色彩的特点。引导学生从色彩的对比回答，主要包括：a.色相对比b.明度对比c.纯度对比d.冷暖对比。
分组讨论：白绪皓老师《正月十五》的色彩特点说明为什么它的色彩对比鲜明又和谐？
（预设答案）：作品中黑色、蓝色和黄色在明度上形成鲜明对比，红色和绿色是互补关系。农民画色彩是在自然色彩的基础上，概括、提炼、想象、夸张后所形成的色彩，它不受物象实际颜色限制，强调对比，充满想象力和浓郁的装饰风格。
小结：农民画色彩风格造型的一般特征：单纯化，平面化，意象化，夸张变形。
三、教师示范，装饰色的使用技巧。
1、农民画色彩在应用中要有主次，一般有两个主导颜色占大面积，使画面统一，其余颜色要相对少一些。
2、白色与黑色是无色相颜色，在明度上分别是极亮和极暗。在与其他颜色搭配时可以起到很好的融合作用。
四、实践提升，创作一幅农民画装点你的房间。
运用农民画色彩创作一幅描绘家乡美景的装饰画。
五、展示评价作品。
1、学生自评关注每个小组作品，并让小组代表谈创想。
2、学生互评其他组的作品优缺点。
3、教师点评作品，师生共同评出最佳创意奖、最佳造型奖、最佳色彩搭配作品。
六、课后拓展：留心观察生活中的色彩，创作出更多优秀的农民画作品。
七、板书设计。
色彩的说课稿
我说课的内容是人民美术出版社小学美术五年级下册第3课。本课属于造型·表现学习领域。本课要求学生了解色彩变化的规律，探究培养学生对色彩三属性的判断、感受、应用能力，提高学生的审美素养。循序渐进地将色彩知识传授给学生，引导学生获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。
小学高年级阶段的学生，随着年龄和经验的增长，身心都得到了很大的发展，思维形式由具体形象逐步向抽象思维发展，心理活动的随意性和自觉性也在增强，他们力求表现更真实、更深刻，表现能力有所加强。能运用一些造型方式，表现自己的所观察到的对象，有的学生对材料进一步的拓展，寻求技法和表现方法的创新，也有的学生眼高手低，对表现缺乏信心。
根据本课的主要内容以及基本学情，我确定了如下三维目标：
知识与技能：引导学生学习色彩纯度的知识，尝试用不同纯度的色彩完成一幅美术作品。
过程与方法：通过自主探究，尝试在色彩中调入灰或其他色彩，改变色彩的纯度，创作一幅作品。
情感态度与价值观：深入了解色彩变化规律，培养对色彩三属性的判断、感受、应用能力，在学习中提高审美素养。
基于我的教学目标，我设置了如下重难点：
重点：了解改变色彩纯度的方法。
难点：学会分析高纯度与低纯度的色彩。
一堂好课的呈现与有效的教学方法息息相关，由此我采取了以下教法和学法：
教法：讲授法、提问法、情境法。
学法：直观感受法、实践练习法等。
为了更好的达成本课的教学目标，突出教学重点解决教学难点，我特意做了如下准备：多媒体、范图等。
从新课程标准的教学建议出发，我将充分发挥现代教育技术的作用，运用多媒体辅助教学，变静为动，融声、形、色为一体，为学生提供生动形象直观的观察材料，激发学生学习的主动性和积极性。具体环节如下：
（一）导入新课。
精心设计好导入，无疑是一堂课成功的关键一步，它的目的是引人入胜，使学生兴趣盎然的揉入到活动中去，达到事半功倍的效果。
为此我将播放一段不同旋律的音乐，引导学生聆听，让同学们说出自己的感受，并为老师手中具体纯度变化的色卡找一找朋友，为作品配上合适的音乐，学生感受不同的纯度带给我们不同的感受。由此便引出我今天的课题——《色彩的纯度》。
（二）欣赏作品，感受魅力。
在本环节为了培养学生自主学习和探索的能力，我设置活动来引导学生进行新课的学习。首先，我将组织学生回顾三原色、三间色的知识，并引导学生根据色彩规律，形成色相环。并提问在色相环中，颜色纯度最高的他们是什么颜色？我的学生可能会回答像红、黄、蓝这样鲜艳、单纯的色彩被称为纯度高的色彩。在学生对色彩规律有一个初步的感知时，继续展示两幅色彩图片，引导学生赏析，并引导学生观察，提问它们有什么相同和不同的地方？通过初步的欣赏与观察，使学生自主的感知色彩。了解第一组与第二组色彩色相相同，但是第二组没有第一组色彩鲜艳。从而激发他们深入了解色彩变化的兴趣。
而后，我将采用小组讨论的形式，引导学生合作探究为什么会产生这样的变化？被称为什么？小组讨论交流并思考问题，前后四人为一小组进行讨论，鼓励他们相互交流，大胆发言。我将依据学生的回答做最后总结概括其含义是：这种变化在美术中叫作色彩的纯度变化，色彩的纯度是指色彩的鲜艳程度。
（三）交流探索，深入了解。
为了使学生更好的运用色彩变化的规律，探究其方法，我将组织学生小组试验，探索怎样使一种颜色发生纯度变化？让学生用发现的眼睛去探究，发现其规律为纯色+灰色=降低纯度、纯度+补色=降低纯度，加入其他颜色种类越多，纯度越低。从而培养了学生独立学习，合作学习的能力。并且在这一环节我采用生动有趣的教学手段，寓知识于趣味之中，增强学生对色彩的感受能力与想象能力。
为了进一步加强学生的感知能力，我将继续展示“星月夜”作品，引导学生赏析，并提问画面的纯度和画家表达的情感是怎样的？纯度的变化在画面中起到哪些作用？我将并引导学生探究出画面中的主要色彩是蓝色和黄色，纯度很高，表现了画家的激情。同时总结出纯度的变化能使画面表现的美感、情感更丰富多样，纯度低的色彩可以缓和整幅画面的色彩对比，更好的衬托主体，激发他们学习的兴趣。
（四）示范操作，体验乐趣。
美术课程同样具有实践性，所以最后，我会演示用自由的线条在画面上分割出几个大小不同的空间，并选用高纯度和低纯度的色彩，简洁的画出一个主题形象让学生仔细观察，通过直观的方式让学生掌握。高纯度色彩表现技法：直接选用纯色进行涂色;低纯度表现技法：选择一个色彩为画面主色调，在色彩中加入灰色或另一种色彩，调和出多种不同纯度的色彩再进行涂色，使画面呈现纯度变化。为学生独立创作解决技法上的难点。
（五）展示评价，分享成功。
教育家弗赖登塔说过：“学习唯一的正确方法就是实现再创造”。为此，结合学生的实际水平、课堂练习时间，和教学重难点，我设计了这样的练习：用色彩纯度的变化画一幅画，选取自己喜欢的题材、款式不限。采用开展交流会的方式，小组推选并从纯色运用效果等方面进行自评、互评教师点评。
（六）小结作业，拓展思维。
1。在课程即将结束时，以回顾式的方式引导学生对本节课的重点加以回顾，对本节课的知识含义、特点、方法。进行归纳和梳理，让学生对本节课的知识有一个更加系统全面的认识。
2。最后，结合学生从探究中获得的情感体验和程度，我给学生布置了这样的课外作业：制作好的作品贴在教师展示区内，对比效果，进行赏析。
色彩评课稿
谢老师这节《色彩的世界》真是让人耳目一新，主要表现在这样几个方面，作业表现方式、谢老师从容的教态，以及精彩的课堂教学语言，下面谈谈自己对本节课的一些体会。
本学期出去观看了几节美术课，发现现在的美术作业方式真是多种多样，同样的课例，可以采取多种多样的作业方式，不过这些作业方式的表现，都要以学生的发展为本。同时，我也不得不佩服这些上课老师的用心。《色彩的世界》这是一节“造型·表现”课，我在上这节课的时候，想到的只是用水粉来表现，而谢老师却能想到用方块的彩纸进行拼贴，拼贴出类似色和对比色。这真是一种创新，这样的作业既简单又有效。如果用水粉表现非常费时，操作有难度。本节课的重点不是掌握水粉的用色用笔，而是了解色彩的知识，因此这样的作业方式并不影响学生的知识掌握。
对于学生的作业要求非常明确，不会让学生无从下手。出示一组图片，让学生根据图片用色块来拼摆，非常简单。在评价的环节，往往是我们忽略的环节，而谢老师不仅让学生参与评价，而且给出了评价标准，让评价有针对性。
谢老师的教态端庄，从容，整堂课一直关注学生的学习状态，面带微笑的.对学生说话。感觉特别亲切。对学生的引导语和评价语都是恰到好处，课堂语言简洁有效。整个教学环节环环相扣，先认识色轮，再是欣赏图片，哪幅是类似色，哪幅师对比色。接着将这些知识联系到生活实际中，找一找你穿的衣服是什么色调？欣赏画家的作品，找一找色调。
1我有幸参加了本次活动，为今后美术课教学指明了方向。听了很多老师的课，受益匪浅、感触颇多，现将自己一些粗浅的感受简单总结一下。这几位老师的授课，各具......
范文王老师执教的《色彩》一课谈谈自己的些许拙见。《色彩》是闻一多先生在国共内战期间所写，是一篇教师自选的课外现代诗。全诗辑录如下：色彩闻一多生命是张没有价......
色彩的说课稿
本课是艺术八年级上册第六单元的内容，是以美术分科切入的综合性艺术课中的一节课。主要是为了培养学生的艺术通感。
教学内容力求适合学生的能力，使学生的主体作用能够得到充分的发挥，在尊重学生的个性的同时培养学生的主动学习的习惯以及举一反三的能力及习惯。
重点：对色彩的感受。
难点：感受色彩，并进行联想。
通过识别、感受不同的色彩，获得对色彩的不同感受，如冷暖、味觉、联想等，并积极而主动地感受色彩，调动学生的情感。
设置情境——提供资料——学生探究——总结结论。
1.设置情境：听音效，谈感受——冷暖，引出“感受”
2.提供资料。
（一）学生探究：冷暖（速度较快的同学自行理解色彩带来的轻重、涨与缩、华丽与朴素等感受）。
（二）互动探究：味觉、软硬。
（三）色彩的联想：具象联想与抽象联想。
3.知识巩固与评价（计算机操作）。
4.拓展与留言。
学生的自学能力比较差，因此给他们一个网站让他们自学是不现实的，所以给学生一些半成品，在此基础上学习可能效果好一点，也是比较适合学生实际的。对与知识积累较丰富，学习能力又比较强同学，交互式站又为他们提供了广阔的空间。
色彩的说课稿
诸位领导、老师大家好！
我今天的说课将从四个方面展开。一说教材、二说教、学法；三说教学程序；四说教学理念。其中，理论根据将贯穿在整个过程中。
我今天说课的内容是九年制义务课程标准实验教材第12册8课，课题为《色彩的明度》。本教学内容以儿童绘画为题材，启发儿童进行欣赏学习，并进行创作。本课选取了部分具有代表性的儿童绘画作品，这些作品是内容美，形式美和色彩美三者有机结合的优秀作品,由于是同龄人的作品容易激起学生的共鸣，很适合学生欣赏、讨论、评述和学习。
本人对教材的理解是：学生已经进行了四、五年的美术课堂训练，体验了简单的美术创作的乐趣，这个时候安排学生欣赏同龄人的优秀美术作品，对儿童形成正确的审美观有所帮助，也可为儿童今后的绘画创作奠定十分重要的基础。本课课题《色彩的明度》，采用了儿童易于接受的描述性语言，活泼、自然、亲切。
（一）本课的教学目标：
1、学习色彩的明度知识，对“明度”一词有较准确的理解。
2、掌握色彩的明度的变化的处理方法，并能在绘画中运用，提高学生用色的造型的能力和技巧。
3、掌握色彩的明度对比知识，培养审美情操，激发学生运用丰富的色彩去创造艺术美和表现生活美。
（二）本课的教学重难点：
1、重点：传授色彩的明度知识，掌握色彩的明度处理方法，提高学生运用色彩的技巧，体验色彩的美感。
2、难点：让学生接受色彩的明度对比知识和对色彩明度进行操作，并在绘画实践中运用。从知识到应用是一个较复杂的转换过程。教学中要抓住这个重要环节，用理论来指导实践，从实践中加深对理论的理解。
我在本课中，通过教师讲解（理论学习）——分组尝试（色彩感知）——分组评述（理解把握）——创作体验（实践领会）四个活动环节，这样由浅入深，层层推进，从看到说到画，学生很自然就完成了知识在实践中的转化运用。
本节课着重体现学生、教师为双主体在教学活动中互动交流相互促进发展的和谐统一。教师作为一个引路者，只起着带路作用，例如当学生欣赏一幅作品时，教师用提问的方式给学生以方向（提问包含各个方面：你喜欢这幅画吗？这幅画画了什么？这幅画有什么特别的地方？这幅画给你什么感受？）。然后让学生看一看，想一想，谈一谈，甚至可以摸一摸，闻一闻，讨论讨论，再说出自己的看法，同时还安排让学生自己体验不同工具材料作画的不同感觉。总结为一句话就是：困惑时给予启发，阻塞时给予点拨，上台阶时给予铺垫，攀登时给予鼓励。让学生在教师的引导下自觉发现新知，探索新知，参与知识形成，能力形成的全过程。
创设情境，欣赏导入。学生进入教室就开始不附加任何要求的欣赏活动，可以让学生轻松、快速的进入情境教学的课堂。
讲授新知，理解知识。这一过程中，我充分注重学生对新知识的接受能力，边讲解边让学生亲自动手，感受新知识，为下一步的运用奠定良好的基础。同时，学生在感知的过程，尝试到了探索奥秘的快乐，因此，学生都非常兴奋，自然产生浓厚的学习兴趣。
由“扶”到“放”，自主探究环节。叶圣陶先生说：“当教师像是帮助小孩走路。扶他一把，要随时准备放，能放手就放手。”这个环节在欣赏作品的同时，理解色彩的明度变化在绘画中的应用。通过教师的.三个引导提问，由简单到复杂，各有侧重，富有层次。整个教程中，教师始终处于客体地位，学生的自主探究被推到了主体地位。教师只在关键处启发，点拨，留给学生充分的时间和空间，让学生领悟到知识的真谛。同时，由扶到放的过程中，始终遵循学生的认识规律：由对画面内容形象的理解到对表现特色的理解，由对表现特色的理解到对自己感受的激发，由表及里，从感官的运动到思维的活动。在此过程中不但让学生掌握欣赏的基本方法，还通过引导分析，让学生明白一个道理：绘画的内容来自于生活，但是可以跟生活不一样（高于生活），每个人都可以大胆的用自己的喜欢的方式表现所看到的和所想到的。这也就很自然的为教学的难点的突破奠定了基础。
全面欣赏，尝试材料环节。要达到学生掌握知识，最终发展能力的目的，学生的思维就必须经过反复多次，循序渐进的实际应用。本课安排了学生两次亲身感受，加深对色彩明度的理解和把握。
个例感受，文化交流。这里将它作为一个例子展示，并且让学生尝试进行介绍，主要是让学生有一个粗浅的视觉体会，并不强求学生的理解与认同。
创作体验，知识深化环节。最后，教师引导学生根据自己的欣赏体会，选择自己喜欢的绘画工具材料，进行创作活动。时间安排虽然很短，但作用只是让学生在欣赏后再进行绘画创作的亲身体验，让课堂不仅仅结束在40分钟内，而是延伸到课堂之外，延伸到学生今后的每一次美术学习中去。
本节课是基于美术新课程标准而设计的。所贯彻的基本理念是：从讲授中明确知识，在欣赏中开启智慧，于评述中形成素养。即让学生在老师的讲授中学到色彩的明度的基本理论，在欣赏同龄儿童美术作品时，体会色彩的明度变化给物象带来的美的感受；于美术创作中亲自感受色彩的明度变化的奥秘；于作品评述中升华对色彩的明度知识的理解。这个教学理念通过以下方式实现：
1、全参与学习。所有的学生都可以自由表达对某一幅作品的独特的感受并亲自尝试。
2、全变式表达。绘画和语言都是艺术，用语言来表达对绘画作品的感受，同样一幅画，让每一个学生都有若干种不同的表达，这也是尊重学生的个性，尊重学生的认知水平。从说到画，表达方式产生转变，知识的掌握也自然产生深化。
以上是我对《色彩的明度》一课的理解和把握，不足之处，还请诸位领导和老师批评和指正。
色彩评课稿
《春雨的色彩》是一篇优美的童话故事。优美的语言，富有诗意的课文，令人遐想联翩。故事中，小燕子、麻雀、小黄莺争论春雨到底是什么颜色的，这个问题的答案本身并不重要，重要的是让学生带着这个问题感受课文中蕴涵的道理和情感，凭借课文展开想象，并发表自己的独特见解，激发学生探究大自然的奥秘。
随着新课程理念的不断深入，教师的教学行为和学生的学习方式都发生了巨大的改变。泮老师在本课中努力营造着开放而自然的语文课堂，使孩子们获得更多的情感体验，更多的知识和技能，使语文教学更显生机和愉悦。
泮老师执教的是《春雨的色彩》第一课时的教学，其主要特点体现在以下几个方面。
兴趣是最好的老师，课堂上如何激发学生的学习兴趣，调动学生的积极性是教师的任务之一。泮老师利用一幅春雨图动态地展示了渐渐而下的春雨，给了学生最直接有效的感受，将学生引入情景，自然引出课题，更为接下来的说话练习作好了铺垫。在一曲《小雨沙沙》中，孩子们欣喜地走进了蒙蒙细雨，走进了课文。
在出示课题课题，明确本课学习内容后，泮老师设计了个“我会说”的环节，引导学生通过观察图象，描述“春雨像什么？”“细细的针，头发丝，细线，面条……”等等，各种答案层出不穷。再如指导朗读重点句时，为了让学生读出自己的独特感受，泮老师紧抓住一个“沙沙沙”让学生反复读反复体味快慢之中的变化，而并非给予特定的标准读，重在尊重学生自己的感觉和理解，选择喜欢的方式，学生也能把自己为什么这样读的理由说清楚。类似这样的空间欲留，在识字过程中也有，学生学得很实在也很主动。
可见，给学生欲留适度的空间，他们都能各抒己见，主动发展。因为学生有兴趣、有好奇心、有心理自由，所以他们才敢想、敢说、敢做，才能心灵开放，也只有在这样的环境下，学生已有的生活经验，知识技能才会被激活，才会燃起创造思维的火花。
不是每一堂课都要激情飞扬，不是每一堂课都要感人肺腑，但我们的每一堂课都尽量要让孩子们如沐春风，滋润心田，在课中有自己独特的感受，在课后才有舒心的回味。教师要相信学生的潜能，相信他们会制造惊喜。为孩子多留时间和空间，创造出属于他们灵动的、稚嫩的、多彩的语文世界。
色彩的说课稿
尊敬的各位评委老师大家好，我是美术组的1号考生，今天我说课的题目是《色彩的对比》，接下来开始我的说课。
为了处理好教与学的关系，突出新课标的教学理念，在讲授过程中我几要做到精讲精练又要放手引导学生们参与尝试与讨论，拓展思维，因此本节课力在促进学习方式的转变由被动听讲试的学习转变为积极主动发现式的学习，为此我将从，教材分析，学情分析，教学目标，教学过程等几个方面加以分析。
良好的教材分析是上好一堂课程的关键，在正式上课之前我先谈一谈我对本节课内容的理解，本节课选自人教版美术课本五年级上册一单元第一课。
本节课程主要讲述了色彩的对比，本节课处于学生们学习色彩的第一课时关，对于以后的色彩学习奠定了基础，同时学会色彩的对比这一课时又能增强我们在生活中辩赏美的能力。
结合新课标，教材特点以及学生的实际我确定了如下的教学目标。
知识与技能目标：通过本节课的学习，同学们能够掌握对比色和谐使用，以及会用对比色创作一幅作品。
过程与方法目标：通过本节课的学习，采用观察法和自主练习法来逐步提升学生们自主学习能力以及发现学习能力。
情感态度价值观目标：通过本节课的学习，学生们不仅能够增强美术与生活之间的联系，并且能够激发学生们对于美术学习的热爱。
本着新课程标准在吃透教材的基础上，我确定了如下的教材重难点：
重点：对比色和谐使用。
难点：增强学生们对于美术与生活之间的联系。
学生是学习的主人，学生的认知结构和知识水平是教师授课的依据和出发点我所面对的学生是五年级学生，他们思维仍处于具体形象阶段，果然我将会通过具体形象教学方式没引导他们去进行学习，由于他们在生活中对于颜色已经有了一定的认识，所以对于本节课色彩的对本节课的学习有了一定的生活经验基础。
伟大的德国教育家第斯多惠曾说，科学的知识不应该传授给学生，而应该引导学生去发现他们，并独立地掌握他们，因此我设计了演示法，参观法等教法，以及自主学习法和合作探究法为主的教法和学法。
围绕一以上教学目标，教学重难点，根据，教师指导，学生主体，训练主线的原则设计如下的教学环节，导入新授小结和作业。
导入，好的，导入会像磁石一样牢牢的性质，学生们的兴趣不仅是学生们有兴趣学习本堂课的内容，而且会激发学生们对于本节课内容的探究欲望，为了在倒入中能够及时抓住学生们的注意力，所以我将采用多媒体导入法，我会请同学们欣赏集组由红色黄色、红色绿色、红色蓝色三组由同一颜色与不同颜色形成的对比图片，让同学们从中挑选最顺眼的图片，同学们，从图片中不难挑出其中红色和绿色放在一起是最显眼的。由此引入本节课的内容，色彩的对比的学习。
通过这样子的导入，不仅启发了学生们对于不同颜色搭配在一起的色彩美感的思考，而且激发了他们对于本节课所学习的欲望。
新授，接着我会在多媒体中展示有同一种对比色只改变其中一方颜色，面积大小而形成的几组图片，请同学们观察图片，并说出对于每组图片的感受，学生们会说出由于其中一方色彩面积大小的改变而体现出的不和谐画面感，在这一过程主要强调学生自己动脑思考的能力，以及培养学生们敢于表达自己的能力，接下来我会对于多媒体上展示的几张图片进行分析讲解，第一章是一组红叶和绿色背景但是他们的所占面积以及线条的勾画都非常的相得益彰，所以我们在看到这幅图片的时候就会有一种赏心悦目的感觉，但是在接下来的第二幅图片中我们会看到红色的叶子变小了，绿色背景变大了那在这一过程中呢，我就会发现这个颜色就会非常的突兀，第三张图片，红色叶子的形状没有改变，它的大小也没有改变，但是绿色的背景变深了，我们也会发现他并没有给人一种赏心悦目的感觉，最后我们尝试在叶子的周边用黑线条描画出它的边框，然后发现此时的叶子非常的突兀，与整张图片显得格格不入。
通过对于以上四幅图片的讲解来讲授本节课的知识点改变其中一方颜色面积的大小，或者是改变一方色彩的透明度和纯度，或者用金色，银色，黑色，白色等颜色进行分格色块都会使整张图片显得非常突兀，在这一过程中，主要体现了教师主导的作用，通过教师对于四张图片的分析，是同学们更好地了解为什么四张图片有相同的部分组成，但是却有不同的视觉感受。
最后我会请同学们以小组的形式进行讨论，然后分别用对比色进行创作一幅作品，并且交流他们对于色彩对比处理的方法，怎样去表现这效果，在此过程中，我会走下讲台对同学们的疑难问题进行答疑解，在这一过程中，主要体现了学生主体的地位以及培养他们合作探究的能力。
在这一环节结束之后，我们就进入到新入的最后一个环节，互相评价，此时我会请小组代表把他们的绘画作品都贴在黑板上，然后同学们人手一个小红花，然后大家把自己的小红花投给自己最喜爱的作品，并且在投票结束之后选出小红花最多的一幅作品让同学们对这幅作品进行一个评价说说，为什么喜欢它，在此过程中，主要体现了学生之间互相评价的一个能力，通过这一环节同学们增强对于本节课知识产生一个新的认识，有利于巩固本节课内容的学习。
小结，我会采用师生总结和生生总结的方式进行小结。
作业，我会留一个角开放式的作业，让同学们在生活中去欣赏一下生活中对比色的美。
尊敬的各位评委老师，以上就是我说课的全部内容，感谢大家的聆听。
色彩评课稿
我有幸参加了本次活动，为今后美术课教学指明了方向。听了很多老师的课，受益匪浅、感触颇多，现将自己一些粗浅的感受简单总结一下。
这几位老师的授课，各具特色、亮点纷呈，充分体现了各个地区的先进教学水平。教师自身的良好素质是讲好课的重要前提和基本保证。教师的基本功尤为重要，大部分老师的基本功非常扎实，在她们的美术课中，无论是教师的示范，还是教师的语言、教态，都显示了一个教师扎实的素养。
1、教师角色定位准确。整堂课中教师始终以一个合作者、伙伴、朋友引领孩子们走进课堂进行学习，始终微笑面对学生，给学生一种亲切感，拉近了师生间的距离。
2、老师们的普通话标准，教学语言准确规范。老师们善于运用简练而生动的语言来感染学生，调动学生的积极性和参与性，才能保证学生对课程的理解。特别是刘老师的《色彩的魅力》一课，她的声音非常的温柔甜美，简洁而到位的语言是她整堂课非常成功的一个重要保证。
3、教师教态亲切，表情丰富，有很强的艺术表现力和感染力，课堂的组织、调控能力更能体现教师的艺术功力丰厚，在课堂上能够灵活应变，左右逢源。