在制定教学工作计划时，需要考虑到教学资源的充分利用，合理配置教学设施和教学材料。教学工作计划范文8：通过阅读经典文学作品和写作训练，提高学生的文学素养和写作能力，培养他们的想象力和表达能力。
艺术院校声乐教案
教学目标：
1、能随音乐自信地、有表情地演唱歌曲。
2、能积极参与表演和即兴创编歌词活动，并从中得到乐趣。
教学重点：
自信地、有表情地演唱歌曲。
教学难点：
引导学生即兴创编表演。
教具学具：多媒体、课件、投影仪。
教学过程：
一、歌词创编。
1、学生创编第四乐句歌词。
(画面：太阳公公面带微笑，高挂在天空，向四周放射着金色的光芒。接着，另一面朋友推出国旗的图片，他的脸上洋溢着兴奋的神情。)。
(1)引导学生看图说出歌词。
(显示歌词：“你画太阳，我画国旗”。)。
(2)跟老师按节奏朗读歌词。
(显示节奏符：太阳和国旗的图片按节奏一个个跳出。)。
(3)学生主动创编动作。
(4)播放这一乐句的旋律，学生边按节奏朗读歌词，边表演。
2、引导学生创编第五乐句歌词。
(画面：校园内，国旗高高飘扬，小朋友们仰着头，怀着崇敬的心情注视着国旗。)。
师：小朋友们，当你们听到国歌，看着国旗冉冉升起，你的心中会想到什么呢?
(1)启发学生激情地说出最后一句歌词。
(显示歌词：“祖国，祖国，我们爱你”)。
(2)播放这一乐句的旋律，示意学生跟老师边模仿动作，边按节奏朗读歌词。
(显示节奏符：国旗和小朋友的图片按节奏一个个跳出。)。
二、学唱第二乐段。
1、播放这一段歌曲的旋律，示意学生主动模仿动作，并按节奏朗读歌词。
2、听赏歌曲的第二乐段。
3、请学生试着用“lu”小声哼唱曲调，教师及时鼓励。
4、完整地演唱歌曲的第二乐段。
艺术院校声乐教案
3.军中骄子校园精英;铿锵二十谁与争锋。
4.风云xx,军中骄子校园精英谁与争风。
5.做志存高远学业精深体魄强健的xx人。
6.服从命令听从指挥团结互助争创佳绩。
7.东风吹战火雷怕过谁。
8.××热血傲骨;天之骄子能文能武。
9.东风吹战火雷怕过谁。
10.千淘万漉虽辛苦吹尽黄沙始到金。
11.学军人风采强自身素质保国家安全。
12.少年辛苦终身事莫向光阴隋寸功。
13.竞争不是比谁努力而是比谁更努力。
14.人的一生是漫长的但关键的只有几步。
15.十年寒窗无人闻一朝成名天下知。
16.学政治学军事全面提高自身素质。
17.流血流汗不流泪掉皮掉肉不掉队。
艺术院校声乐教案
《祖国，祖国我们爱你》是湘教版音乐教材二年级上学期第八单元的'内容。这是一首活泼、欢快的儿童歌曲。本课以“热爱祖国”这条主线，设计了激情、感受――听赏、审美――歌唱、交流――体验、编创――总结、感悟五个环节。注重培养学生感受美、鉴赏美的能力，培养学生用艺术的方式，表现和交流情感，获得创造、表现、合作和交流的能力，培养学生对知识的综合、运用和创新的能力，潜移默化中培养了学生的爱国主义情感。
二、教学目标。
1、随音乐自信地、有表情地演唱歌曲《祖国祖国我们爱你》；
2、积极参与表演和即兴创编歌词活动，并从中体验乐趣。
三、教学重点。
自信地、有表情地演唱歌曲。
四、教学难点：
启发学生即兴创编的能力。
五、教具准备。
电子琴、多媒体课件、头饰。
六、教学设想。
本课用情境引路，启发引导，让学生根据歌曲自己创编，通过模仿动作，熟悉歌词，掌握歌曲的节奏；课件的背景音乐，均采用歌曲的旋律，让学生在不知不觉中熟知歌曲的旋律，感受活泼、欢快的音乐情绪，从而学会演唱歌曲。启发学生进行创编，激发参与创编热情。
七、教学方法。
重要采用形象直观性、体验性、探究合作性、综合性教学法，使技巧训练渗透于艺术感受中，贯串于音乐实践中，让学生在快活中学习。
八、教学过程。
（一）、师生问好。
伴随着欢快的音乐，学生听音乐拍手跑跳着进入教室，师生问好。
（二）、情境导入。
师：小朋友，今天老师为大家带来了一位新朋友，仔细瞧瞧，什么小精灵来到我们身边了?
出示头饰：小蜡笔。
师：对，蜡笔小精灵在跟小朋友们打招呼呢！它还带来了4位好朋友。引出歌词：小小蜡笔，穿花衣。
出示课件。
红、黄、蓝、绿四个蜡笔小精灵出现在屏幕上。
（三）、学习歌曲《祖国祖国我们爱你》。
1、学习第一乐句。
师：蜡笔小精灵为自己编了儿歌“小小蜡笔，穿花衣，红黄蓝绿多美丽。”老师。
读歌词，小朋友们仔细听，蜡笔小精灵要考考你们，谁能记住儿歌，能把它按照节奏读出来。
2、学习第二乐句。
师：这么可爱的蜡笔小精灵你们喜欢它吗？
生答。
师小结：“小朋友们多么欢喜”，那你能用小蜡笔做些什么呢？
：小朋友们比赛画画的图片。
师问：咦？他们在干什么呢？要比赛什么呢？
引导学生看图说出歌词。
课件显示歌词：“画个图画比一比”
要求学生跟老师按节奏朗读歌词。
3、学唱第一乐段。
：“小小蜡笔，穿花衣，红黄蓝绿多美丽。
小朋友们多么欢喜，画个图画比一比。”
老师范唱歌曲的第一乐段。
请学生试着用“iu”哼唱曲调，教师及时鼓励。
完整地演唱歌曲的第一乐段。
4、学习第三乐句。
师：我们一起来看看，这几位小朋友都画了些什么呢？
：可爱的小鸟在蓝蓝的天空上自由自在的飞翔；青青的小草钻出泥土，舒展着柔嫩的身体，随风摆动，一幅春机盎然的景色。
引导学生看图说出歌词。
课件显示歌词。
：“画小鸟飞在蓝天里，画小草长在春天里。
跟老师按节奏朗读歌词。
5、学习第四乐句。
师：看看还画了些什么？
：太阳公公面带微笑，高挂在天空，向四周放射着金色的光芒和国旗的图片，占据屏幕的另一半。
师：谁能用这样的节奏来读一读呢？
老师拍节奏。
课件显示歌词：“你画太阳，我画国旗。
课件显示歌词。
：“祖国，祖国，我们爱你”
引导学生有激情的朗读。
7、完整演唱第二乐段。
你画太阳，我画国旗，
祖国，祖国，我们爱你。
祖国，祖国，我们爱你”。
师：你刚才在听的时候，发现哪两句是重复的？为什么要重复呢？
师小结：后面的那句歌词和旋律虽然是重复的，但力度上应该要更强一些，这样才能完全表现出我们对祖国的爱。
播放这一段歌曲的旋律，要求学生哼唱。
完整地演唱歌曲的第二乐段。
九、表现。
1、听唱歌曲。
画面:歌词。
背景音乐:整首歌曲的演唱。
2、完整地演唱歌曲。
师问：小朋友，你们在唱这首歌的时候，心情是怎样的呢？
引导学生用高兴、快乐的心情有表情地演唱歌曲。
生答：??
启发学生即兴创编歌曲第二乐段的歌词。
师：那你能不能也像这样，把你想画的编入到歌词里呢？（出示课件）。
学生完整地、有表情地演唱自己创编的歌曲。
师：下面我们就把小朋友们刚才编好的歌词用这首歌曲的旋律唱一唱。
十、小结。
的“我要学”。创设平等，互动的师生关系，抓住学生的心理，从学生的实际出发，以学生为主，给他们充分的时间去表现自我，这样效果会更好一些。
艺术院校声乐教案
与国内这几年艺术高考的火热形势相呼应，“去国外学艺术”的热潮也在渐渐形成。许多有艺术特长的孩子希望自己的艺术才能在留学中得到提高。近年来，在留学热潮中出国读艺术类专业的人数不断升高。高中生去海外直接读本科成了艺术生的新留学趋向。
在艺术类教育方面，国内和国外还有很大的差距。国外有百年老校的艺术积淀，有世界级别的大师，有非常好的艺术环境，有参加高层次的世界大赛的机会。留学生在国外能获得更被世界认可的文凭。多元文化背景又可为学生的艺术创作提供更为广阔的空间。
艺术类专业留学门槛不高，对申请人语言能力的要求不如其他专业严格，只要具有基本的沟通能力，就可边学专业课，边攻语言关。申请艺术类院校则只需通过学校的专业考试，有时甚至只需提供相关作品即可。
美国特色：综合文化集合的国家，允许有多种不同形式的文化、艺术进行交流，许多优秀的艺术人才都聚集在美国。美国艺术类院校注重创新，但美国艺术类院校留学的费用很高，留学门槛也较高，语言要求也比较高，去美国学艺术要做好详细的计划。
优势专业：时尚设计、室内设计、媒体艺术、电影艺术、摄影技术、美术设计、数码艺术设计等。
入学要求：一般的艺术院校录取学生要求学生在校期间的学习成绩优良，申请本科要考toefl和sat，申请硕士要考toefl和gre/gmat.艺术类院校一般要求toefl至少在90分以上。
费用：学费3-4万美元/年，生活费2-3万美元/年。
芝加哥艺术学院schooloftheartinstituteofchicago。
芝加哥艺术学院（简称saic）成立于1866年，为当时在艺术学院方面的改革者，为美国声望最高及评价很崇高的艺术学院之一，在国际上享有荣誉及尊重。芝加哥艺术学院的校风自由，来此就读的学生，并不会被限定是否要主修什么科目，提供学生在视觉、艺术方面的完善教学。芝加哥艺术学院相信，成为艺术家前，是要视你本身如何看待这个世界为一个重点，因此视觉是十分重要的。芝加哥艺术学院的教授水准在一定的标准之上，注重学生的思考、创造性，用非常专业、引导、促进学生在概念上及技术方面的启发。saic相信艺术家的成功，是倚赖创造性的视觉、专业技术技能的，因此saic鼓励学生卓越、批判性的询问、实验，以增进学生在技能概念上的进步。
芝加哥是一个复杂、严谨、认真多样化的城市，芝加哥市的建筑给艺术家提供了无限革新艺术观念，这里有世界级博物馆、画廊，因而聚集了喜爱音乐、戏剧工作的艺术家、设计家、作家及思想家。芝加哥富有的人文历史及繁荣，孕育了一些充满创造性的幻想者及实验家，而这些创造性的启发，鼓舞了来自世界各地的艺术人文作家，因此在saic就读的学生，在课业之余可以前往芝加哥市区各个博物馆、画廊等世界级的展览会场参观，以增广见闻，丰富知识。
费用：学费：28，500美元/年生活费：8，560美元/年。
美国加州艺术学院。
美国加州艺术学院是国际上最负声望的实验艺术学院之一。它是由沃尔特？迪斯尼在40年前创建的，是美国唯一的一所集音乐、舞蹈、美术、电影、戏剧、写作于一体的综合艺术学院。
学院以注重想像力与创造力启发的艺术教育而世界著名。加州艺术学院也是美国第一个授予视觉与表演艺术正式学位的大学学院，有提供艺术学士和硕士学位，加州艺术学院亦有提供短期的进修课程。
加州艺术学院是迪士尼动画师的发源地，是由迪士尼投资成立的，对学生而言，能够有更多实务上的经验。加州艺术学院最著名的`就是在实验电影和动画，而且永远处在动画科技的进步领导地位。加州艺术学院与pixar，pdi等美国著名电脑动画公司渊源颇深，训练出不少好莱坞顶尖人才，加州艺术学院为好莱坞将表演动画结合电脑科技呈现的先驱者之一。加州艺术学院其他科系多媒体、视觉传播、摄影、雕塑等领域也都是在全美名列前矛的。
大学部最受欢迎的主修是平面设计，建筑，油画与绘画，该校的国际学生最多的是来自日本，次多的则是来自南韩和台湾。
入学要求：本科：tofel80。
硕士：tofel100只接受托福，无语言课程。
费用：学费22，190美元/年。
克里富兰艺术学院clevelandinstituteofart。
克里富兰艺术学院始建于1882年，是美国最著名的10所艺术院校之一。学院得到诺斯中央学院协会与美国艺术与设计协会的认可，是美国私立艺术与设计学院协会与俄亥俄州东北高等教育委员会的会员。学院为有志于成为世界一流艺术家和设计师的人员提供一流的艺术类高等教育课程。学院的宗旨是为艺术领域培养高素质的人才。
根据艺术教育的特点，学院始终强调小班教学，每班人数最多不超过20人，平均每班的人数为15人。学校师生比例为1：10，学生和使用计算机的比例为1：6，这为学生通过计算机技术学习艺术课程提供的良好的环境。学院以其独特的教育方式而着称，学校的毕业生遍布全美乃至全球，从事的行业主要有：画廊艺术家、设计师、摄影师、当代艺术家、艺术教育工作者等。
学院得到诺斯中央学院协会与美国艺术与设计协会的认可，是美国私立艺术与设计学院协会与俄亥俄州东北高等教育委员会的会员。-特色的专业设置，例如工业设计专业与一些跨国公司合作，提供学生亲身实践的经历，在本科期间接受现实工业的挑战。该专业的毕业生受到各大公司机构的青睐，多于世界级的工作室从事汽车、消费产品、医学产品、家具以及玩具的设计。2005年，学院还开设了第一个硕士专业-数码艺术设计（digitalarts）专业，为实用艺术领域的前沿。
入学要求：
1本科：
高中毕业，平均成绩75，toefl550（写作4.5分）ibt：80。
2硕士：
大学毕业，有学士学位；平均成绩75。
toefl580（写作4.5分）。
无语言或低于标准的学生可先在语言中心培训语言。
个人作品集（要求至少10个作品以上）。
费用：学费本科类：13200美元/年硕士：14000美元/年。
生活费：约8500美元/年。
美国艺术设计中心学院artcentercollegeofdesign。
设计艺术中心学院成立于1930年，以教育出专业的视觉、设计、工业艺术等从业人员而闻名美国。是美国目前在设计上最权威的学院。被usnews评为最重要视觉艺术学院之一。
该校的工业设计（交通运输，汽车设计）是全世界声望最高的科系，工业设计类专业排名数十年来一直牢牢占据世界第一的位置。几乎所有的工业设计师对于设计艺术中心学院都有一种崇敬的朝圣心态，就好像中国人看待清华大学一样。该学院工业设计专业的毕业生在行业内的就业发展前景非常之好。多数都会被福特，奔驰，本田等各大世界级企业所录用。
设计艺术中心学院除了拥有世界一流的工业设计专业以外，还设计了艺术设计类相关的其他专业。并且秉承了学习务实的设计教育传统理念，在实力上也丝毫不输于同级别低的一流设计类院校。尤其是媒体设计和环境艺术设计，在近年来发展事态非常之好，已经完全跻身于世界一流水准。
设计艺术中心学院在2003年的usnews艺术院校排名榜中工业设计专业排名第1，图形设计专业排名第4，多媒体专业排名第8，绘画专业排名第12.
入学要求：ibt：100gpa：3.0。
费用：本科学费：14672美元/年。
研究生学费：15508美元/年。
以上是美国留学艺术院校详解介绍，希望能对有意赴美国留学的学生有所帮助。如有更多美国留学问题，欢迎咨询育路出国留学专家。
声乐教案
一、教学目的：
使学生明确歌唱的发声原理应包括气息的运动轨迹及共鸣腔体的正确打开和运用。
二、教学方法：
讲解、示范、启发式教学。
三、教学重点：
1．指导学生体会正确呼吸方法。
2．指导学生正确的发声状态。
四、教学难点：
让学生明确如何找到歌唱呼吸的对抗力与咬字的重心所形成的歌唱平衡的协调，并形成循序渐进的良好歌唱习惯。
五、教学教具：
钢琴、谱架、六、教学过程：
（一）简单扼要地介绍歌唱的发声原理：
呼吸原理：腹式呼吸法，体会自然叹气时小腹的收缩力及腰部四周的扩张力。
运用共鸣腔体全身歌唱的原理：感受和体会打哈欠时的自然状态找到共鸣腔打开的感觉，想象自己是个大胖子，身体像气球一样。
（二）实际操作训练1．歌唱发声中的发声训练；
(1)1234︱5432︱1—‖（慢速哼鸣）。
en......(2)1234︱5432︱1234︱5432︱1—‖(快速哼鸣)。
en......(3)1351—531‖。
a......训练要求：
(1)练习速度：由慢至快。
(2)利用哼鸣感受气息，寻找头腔位置。
(3)张口练习，放松肩膀，气息下沉。
(4)稳定喉头、喉部肌肉放松(打开喉锁)、准确，声音均衡连贯。训练方法：
(1)老师示范，提出要求，讲解练习的要点；
(2)学生逐条做发声练习，教师随时指导；2．演唱布置歌曲。
(1)跟伴奏演唱，逐句抠解。
(2)完整演唱。
（三）小结：指出课程要点，课下多注意，回去听上课录音。
（四）布置作业。
艺术院校声乐教案
3.铁血一连彰显军颜;不畏艰险一往无前。
4.硬骨二连势必争先英勇顽强一往无前。
5.烈日骄阳铸造精钢劈波斩浪唯我最强。
6.天骄十六不懈追求勇往直前争创一流。
7.猛龙十一,新闻骄子,青春无悔,强身立志。
8.天生我材舍我其谁;三连无畏逐梦扬威。
9.雄兵机电铁血四连;横刀立马剑指长天。
10.尖刀七连,勇往直前,冲锋险阵,用我必胜。
11.精英九连豪情满天：重志诚橙勇往直前。
12.军中骄子校园精英神勇xx连,谁与争锋。
13.风云十五军中骄子校园精英谁与争风。
14.看我十七文武双全经邦济世一往无前。
15.飞豹十二律韵风流气有浩然奋勇向前。
16.硬骨六连势必争先英勇顽强一往无前。
17.超越自我挑战极限;团结互助勇创佳绩。
18.军鹰五连翱翔九天;骄阳无惧势必争先。
艺术院校声乐教案
一、教学目的：
使学生明确歌唱的发声原理，了解有关声乐常识。
二、教学要求。
1、了解歌唱的发声原理，在练声和歌唱中使学生真正理解并运用。
2、打开牙关，稳定喉咙的位置歌唱，解决歌唱中的基础问题，从而建立正确的歌唱状态。
三、教学方法：讲解、示范、启发式教学。
四、教学重点：
1．指导学生体会正确呼吸方法。
2．指导学生正确的咬字状态。
五、教学难点：
让学生打开歌唱通道（打开牙关，放下喉头），积极的歌唱，并形成循序渐进的良好歌唱习惯。
六、教学教具：
钢琴、多媒体设备、谱架、音响。
七、教学过程：
（一）简要地介绍歌唱的发声原理（气息冲击声带产生声音，通过人体共鸣器官打开和运用，声音扩大和美化）。
呼吸原理：腹式呼吸法，体会自然叹气时小腹的收缩力及腰部四周的扩张力。
运用共鸣腔体全身歌唱的原理：感受和体会打哈欠时的自然状态找到共鸣腔打开的感觉。
（二）实际操作训练。
1．歌唱发声中的发声训练；
（1）54｜32｜1—‖。
u……………………。
（2）12｜32｜1—‖。
u……………………。
（3）1234｜5432｜1—‖。
u……………………。
（4）55｜33｜11‖。
uououo。
训练要求：
（1）练习速度：中速稍慢。
（2）同无声的呼吸练习结合起来，启发学生用叹气时的感觉使气息支持发声。
（3）与打开喉咙（打哈欠的状态）的练习相结合。
（4）喉头稳定、喉部肌肉放松，母音清楚、准确，声音均衡连贯。
（5）练习4，由u过渡到o母音时，喉、咽腔打开的状态不变，只是嘴由小圆形张开得稍大些。
训练方法：
（1）老师示范，提出要求，讲解练习的要点；
（2）学生按要求做发声练习，教师随时指导；
2．歌曲练习（对上学期内容回顾和巩固）。
《花非花》、《大森林的早晨》、《大海故乡》、《红豆词》。
（1）作品分析：《花非花》。
曲调优美，形式短小，连前奏在内，只有10小节。白居易的诗给人以朦胧感，黄自的音调更好地表现出这种意境。白居易的《花非花》节律规整，奇丽缠绵，为千古传颂之佳作，而黄自的音调则完美地再现了原作的意蕴，该曲不愧一首短小而精美的艺术歌曲，通过学习，增强学生的美感体验，培养学生欣赏美的能力。歌曲继承了诗的意境，节奏平衡，旋律委婉，含蓄，带叙述性。结构为四句体单乐段形式。第一句的动机，强调“非花”的“非”字，后半句上四度模进，再强调“非雾”的“非”字，一开始就描绘出这覆盖着一层薄纱的意境。第二句结束在属音上，是进一步的叙咏，后逐级下行，后为平述的音调，具有谜的色彩，也增加了“问”的.期待。第三句转折，由低向高婉转上扬，好似春梦，并非春梦。第四句由高向低趋于平衡，看似朝云，却非朝云。最后，恬淡地结束，追惜、思念之情，溢于言表。
（2）《红豆词》（清）曹雪芹词；刘雪庵曲。
歌曲为多句体乐段结构。全曲以第一乐句的节奏型为基本节奏贯穿、发展，这种数板式的节奏型加上环绕型的音调进行，似吟似诵地表达了含蓄的情感。歌曲最后两乐句与开始两乐句相同，前后的呼应增强了全曲的统一性，也进一步艺术地体现了相思之情。教学中应注意引导学生表达作品的情感和美感，而不能一味的最求方法。
教学难点：歌曲气息的把握；开口音、高音的喉头位置及歌唱的高位置。
解决方案：加强母音的练习，认识并掌握开口音、高音的喉头位置及歌唱的高位置。
《大森林的早晨》。
《大海呀故乡》。
3、学生演唱一遍，老师指出学生演唱时存在的问题，并纠正。
4、学生再次完整地演唱一遍。
（三）小结：明确声音的发声理念，并尽可能地在今后的声乐技能实训课中循序渐进地掌握和运用科学的发声方法，以准确真挚地表达作品内涵和艺术魅力。
（四）布置作业：
《绣荷包》。
《嘎哦丽泰》。
《红豆词》。
《点绛唇，赋登楼》。
《叫一声哥哥你快回来》。
艺术院校声乐教案
活动目标：
1.学习带京味的说唱歌曲《捏面人》，并感受歌曲稚趣、生动的风格。
2.根据捏面人捏出的面人形象创编歌词。
3.通过多种形式巩固练习歌曲。
活动准备：
1.关于老爷爷捏面人的ppt。
2.孙悟空、唐僧、沙和尚、猪八戒的图片以及孙悟空、唐僧、沙僧等面人形象若干。
活动重点：
根据面人形象创编歌词。
1.幼儿能掌握“捏出来的面人把眼睛看花”
2.有节奏的朗诵念白部分并进行创编。
活动过程：
1.进场：律动《泥娃娃》。
2.教师借助ppt生动地讲述，引出歌曲部分内容。
(1)教师：小朋友，刚才歌曲里唱的泥娃娃是用什么做的?幼儿：泥，今天老师还请来了一位老爷爷，他呀会做各种各样的面人，面人啊顾名思义就是用面做成的，这位老爷爷啊来自北京，他在北京的集市上专门做面人生意。老爷爷的生意可红火了。看一看，老爷爷做面人的情景。
(2)播放ppt并出示面人。
ppt看完后，教师：今天啊老爷爷也捏了很多面人，送给了老师了，小朋友要不要看啊?小朋友请闭上你的眼睛，不许睁眼啊!(老师拿出已捏好的面人，摆放在幼儿面前)请小朋友们睁开眼睛。
教师跟幼儿一起讨论有什么?
教师：好多好多，我们都看不过来了!
(3)教师帮助幼儿理解比较难的一句歌词。
教师边做动作边说：“老爷爷捏的面人，把我的眼睛都看花了!”随后按歌曲节奏念：“老爷爷捏出来的面人把眼看花。”
教师：咱们一起跟老师说说看。(引导幼儿一同念这句歌词)。
重复练习几遍。
3.教师范唱歌曲，用身体动作表现歌词。
教师：老爷爷今天还想捏几个面人，大家一起来看看，老爷爷到底捏了啥?
当唱到说的部分的时候，只用动作表现。
4.幼儿根据教师的身体动作演唱部分歌词，教师逐一出示面人、图片，帮助了解歌曲的部分结构。
5.教师做动作，幼儿随乐按节奏念部分歌词。
(1)教师指着图片问：老爷爷捏的这些是哪个故事里的人物啊?
幼儿大声回答：西游记。
教师：是《西游记》里的人物，咱们来跟着音乐节奏把他们表演一遍，好吗?
幼儿：好!(教师鼓励幼儿边说边做动作)。
(2)教师范唱歌曲第一部分，在唱到“面人”时，只做动作，幼儿跟节奏边做动作边念四句歌词。
6.幼儿学唱歌曲。
(1)教师：面人都给大家念活了!现在老师来演老爷爷，你们来表演面人，好吗?
幼儿：好!
(前奏响起)教师：老爷爷来了。
在幼儿表演时，教师在每个乐句，预先只做一个动作提示，幼儿有节奏地念白第二部分，并在教师的动作提示下，尝试演唱乐句的最后一句“你说是啥就是啥”。
(2)教师：你们学得真棒!来来来，和我一起当老爷爷，好吗?
幼儿：好!
师生共同演唱歌曲。教师尝试唱每个乐句的一部分，其余用动作提示幼儿自主演唱，并在幼儿演唱第二部分的后两句时，不做任何提示动作，幼儿边做动作边演唱完乐曲。
7.教师一步步提高演唱难度，激发幼儿不断挑战，精神饱满地演唱。
(1)教师：小朋友变得故事太棒了!
我就不信难不倒大二班的小朋。这样，请伴奏老师弹快点，看看小朋友能不能跟上。
教师轻声问：能不能跟上?
幼儿：能!
音乐加快，教师提示并激励幼儿加速演唱。
(2)教师：现在我们面向后面的阿姨老师唱，看看能难倒我们大二班的小朋友吗?
8.教师：小朋友们!还有好多好多故事等着我们编呢!大家唱着编好歌曲跟我来吧!
9.幼儿离开活动场地。
幼儿园小班声乐教案
活动目标：
1.倾听音乐，用笨拙与欢快的动作表现aba结构，学习听间奏。
2.让幼儿创编动作自由的表现小熊跳舞的形象并体验游戏的快乐。
3.学习自己找空间地方活动，不和他人发生碰撞。
活动准备：图谱一幅；音乐磁带。
活动过程：
1. 引子，激发幼儿兴趣。
熊妈妈有两个熊宝宝，一个叫熊大大，一个叫熊小小。大大长得很胖，走起路来很慢，活动起来不太方便。小小很瘦，很可爱很活泼。它们有一个共同的`爱好，喜欢跟着音乐跳舞，听音乐响起来啦！它们要跟着跳舞啦！
2. 倾听音乐，按照音乐节奏指挂图。
指图谱提问。
（1） 指图（一）提问：告诉我这是谁在跳舞？（大大）为什么？（因为音乐速度缓慢，听起来很笨拙。）
（2） 指图（二）提问：这是谁在跳舞？（小小）为什么？
（3） 指图（三）提问：现在又是谁在跳舞？（大大）
小结：熊大大跳了两遍舞，因为他觉得自己有点胖，活动不太方便，想多活动要和小小一样灵活。小小跳了一遍舞。
3.分段听音乐，布置听音乐任务。
（1） 听音乐a段。布置听音乐任务：大大和小小跳舞时的音乐一样吗？大大跳舞时的音乐是什么样的？（慢、重不欢快）
（2） 听音乐b段。布置听音乐任务：小小跳舞时的音乐是什么样的？（欢快、让小朋友听了也想跳舞）
（3） 用一个动作表示间奏是在休息。
（4） 听音乐a段。布置听音乐任务：大大跳了两遍舞，跳两遍舞时的音乐一样吗？（一样）
小结：大大跳了两遍舞，而且音乐是一样的。音乐很慢、重不欢快。小小跳了一遍音乐欢快、活泼。
4.创编动作。
想象一下熊大大跳舞时是什么样的。熊小小跳舞是什么样的。
5.分角色游戏。
幼儿园小班声乐教案
《小乌龟爬呀爬》是山东省新教材小班上学期《我的动物朋友》主题中的活动内容。关于小乌龟的一切活动动作，对小班的幼儿具有很大的吸引力,因此对小乌龟展开一系列的创新和模仿活动。本次活动通过观察、体验、触摸等，让孩子知道小乌龟的可爱，对乌龟的活动动作有所了解，从而锻炼自己。
小班幼儿活泼好动，尤其喜欢爬来爬去。小乌龟是幼儿喜欢的小动物，其活动方式非常适合幼儿学习，针对幼儿的年龄特点来设计这节课：通过观察外形、感触实物和观看视频，进一步了解乌龟的外形特征。根据乌龟活动特征设计活动，让幼儿体验模仿小乌龟爬行和游泳的乐趣，锻炼和提高幼儿四肢的协调能力的同时促进幼儿的大脑发育。
【活动目标】
1、认识乌龟的外形特征，可以说出乌龟壳像什么。
2、愿意模仿小乌龟的游泳和爬行。
【活动准备】
1、实物展示：一只乌龟
2、音乐：《小乌龟上山坡》。《乌龟爬爬爬》
3、小乌龟的爬行、游泳视频。
【活动过程】
1、律动组织幼儿。
随音乐上场，模仿乌龟，当唱到找妈妈的时候就投入妈妈怀抱。
跟客人老师打招呼
2、启发式教学——提问
（1）、外形特征的观察：激发大家想观看实物的兴趣，“请”出小乌龟让大家仔细观察小乌龟的'外形特征，老师做强调，重点观察头上有什么、背壳像什么（重点观察背壳想什么）、小脚有几只、尾部是什么样子然后提问（问题：有四条腿、退可能看不清，这时候转一转腿联系点数。）。
（2）、感知活动：创设气氛，让大家亲手触摸感受小乌龟，由教师拿小乌龟让幼儿逐个感受并询问触摸后的感觉（背壳是硬的，尾巴和四肢是软的）。我们刚刚用手碰碰小乌龟，它会有什么反应啊?(会把头和四肢缩进壳里，周围没有危险后再伸出来。)学学小乌龟缩头缩脑的样子。
3、将小乌龟放在地上，通过观察，让小朋友说出小乌龟的活动特征——爬，（如果当时乌龟爬的情况不好就可以播放视频）看一看小乌龟在地上是怎样爬行的?(四肢很短，爬行很慢)然后鼓励小朋友主动站出来表演给大家看，可以请2—3个示范并加以表扬。
小乌龟陪了大家很长时间了，也该休息了——收起实物。把乌龟先放到一边
游戏：学习小乌龟爬和游泳。
放音乐，幼儿听音乐在活动室中模仿乌龟，背上背上壳（大沙包）教师做龟妈妈。幼儿做龟宝宝，龟妈妈会请龟宝宝根据妈妈的话做出相应的反应。
活动延伸：将小乌龟放在自然角里，由老师和幼儿一起喂养和照顾它
声乐课备课教案模板
教学目表：1.学习并演唱歌曲《多情的土地》，灵活渗透歌唱的姿势与歌唱的气息的知识，努力培养学生良好的歌唱状态和歌唱习惯。
2.通过学习此作品，加强学生对发声、咬字、歌唱意境与歌唱情感表现的重要性认识。
教学重点：引导学生充分理解歌曲内涵，恰如其分的表达作品。教学难点：对歌曲情感的准确把握。
教学方法：讲解法、分析法、启发法、示范法、个别小组指导法教。
具：钢琴曲谱课。
时：1课时教学过程：
一、复习上节课内容。
二、发声练习1.u母音练习。
要求：正确的打开腔体，注意搭气的感觉。2.母音过渡练习。
要求：下行音阶，注意喉头稳定，气息的通畅。3.母音转换练习。
4.跳音练习。
5．mima练习。
二、演唱实践部分1.作品创作背景简介。
《多情的土地》作曲：施光南作词：任志平。
施光南(1940—1990），金华金东区源东乡叶村人，系政治活动家施复亮之子。一级作曲家，是新中国成立后成长的一代作曲家的杰出代表。
他创作曲的《周总理你在哪里》和《祝酒歌》享有盛名。《祝酒歌》在1980年“听众最喜爱的15首广播歌曲”评选中独占鳌头，并被联合国教科文组织编入世界性的音乐教材。尔后他又创作了《洁白的羽毛寄深情》、《台湾当归谣》、《假如你要认识我》、《在希望的田野上》、《打起手鼓唱起歌》等一大批优秀歌曲。不幸他却早早地倒在钢琴上，倒在歌声中结束他短暂而光辉的一生。为纪念施光南，金东区建有施光南音乐广场。
任志平，性别，男，民族，汉，1938年出生。河北张家口人。中共党员。1958年毕业于北京工业学校金属切削加工专业。历任北京量具刃具厂技术员，中央歌舞团演员、创作员、创研室主任、副团长，一级编剧。中国音乐文学学会常务理事、主席助理、常务副主席。曾为百余台晚会、电视栏目策划撰稿，文化部历届春节晚会策划人之一。1963年开始发表作品。1990年加入中国作家协会。著有歌词集《心愿》，歌曲《春满京城》、《赞美你，骆驼》、《春天的脚步》、《红星的故事》、《别情依依》、《驼铃》、《如意在新春》、《金色的田野》、《心愿》等。《多情的土地》获1982年中国音协上海音协全国新作品比赛优秀奖，《心愿》获1989年全国电视歌手大赛优秀作品奖，《远方书信乘风来》获1996年全国群众歌曲大奖。
在中国尽管这里并不是很富裕有很多不尽如人意的地方但如果要自己离开这片土地的话心里会觉得非常难过.因为只有在这里任志萍才觉得是在自己的家里觉得亲切更重要的是自从自己被打成右派直到1976年摘掉帽子再到1978年真正平反有了正式的身份后正是干事业的时候而且国内的形势也越来越好了.他心里憋着一股劲坚信中国今后一定会好起来的.有感于这种情况他觉得一肚子的话要说有种一吐为快的冲动于是拿起笔来写下了这首《多情的土地》.完稿后任志萍直接把歌词寄给了施光南不久歌曲获奖消息传来《多情的土地》在获奖歌曲中排在第三名.在他创作的近千首的歌词中《多情的土地》《心愿》《远方书信乘风来》《驼铃》等作品有着广泛的影响.2.演唱实践（过程略）。
声乐教法心得体会
声乐在音乐教育中占据重要的地位，对于想要学习唱歌、提高歌唱技巧的人来说，选择一位好的声乐教师非常关键。作为一位声乐教师，我在教学中不断总结和体会，积累了不少经验和心得，下面将从教学目标、教学方式和教学方法三个方面分享我的声乐教法心得体会。
第二段：教学目标。
在教学中，首先要确定好教学目标。对于初学者来说，基础的唱法和技巧比较重要，需要先从基础知识和技能入手；对于有一定基础的学生，除了巩固基础外，还要注重表演技巧和情感表达；对于高年级学生或专业学生，需要更加注重声音的细节和表达的感染力。因此，教师在教学时要结合学生的实际情况，制定相应的教学目标，从而帮助学生实现自己的音乐梦想。
第三段：教学方式。
声乐教学中，教学方式非常重要。我认为，要想帮助学生取得良好的学习效果，应采用多种教学方式相结合的方式。例如，课堂讲解、演示示范、听歌比对、声乐练习、群体合唱等方式都可以有效地促进学生的学习和提高。另外，选择合适的学习教材和曲目也非常重要。教师可以结合学生的实际情况，选取适合学生的、有助于提高唱歌技巧和情感表达的教材和曲目。
第四段：教学方法。
除了教学方式，教学方法也是非常重要的。我认为，应该采用个性化教学，即根据学生的不同情况和需要进行量身定制的教学方法。例如，对于显得比较胆怯的学生，可以采用“慢慢唱”的方法，让他们逐渐适应演唱的氛围；对于歌曲情感表达不足的学生，可以通过表演训练进行提高；对于声音偏小的学生，可以进行呼吸和发声练习。除此之外，教学方法还包括良好的声乐指导和反馈，通过细致的指导和及时的反馈，帮助学生发现问题和改进。
第五段：总结。
声乐教法涉及多个方面，教学目标、教学方式和教学方法都是非常重要的环节。要想取得良好的学习效果，教师需要结合学生实际情况，制定相应的教学方案。不断总结和积累声乐教法的经验和心得，不断提高自己的教学能力，才能够帮助学生在音乐路上不断取得进步。同时，在教学过程中，也要和学生保持良好的沟通和互动，共同进步。
幼儿园小班声乐教案
1、熟悉歌曲《合拢放开》的旋律，根据歌词内容做相应的动作。
2、乐意参加音乐活动，从中获得愉快的情绪体验。
3、通过音乐活动培养幼儿想象力、口语表达能力及肢体的表现能力。
4、在进行表演时，能和同伴相互配合，共同完成表演。
经验准备：小手游戏
物质准备：钢琴、毛毛虫
重点：乐意参与到音乐活动中，从中获得愉快的情绪体验。
难点：能根据歌词内容做相应的动作。
一、儿歌导入
刚刚我们学了一首儿歌，大家还记不记得?我们一起来回顾一下吧!
合拢，放开;合拢，放开;
小手拍拍拍。
合拢，放开;合拢，放开;
小手放腿上。
二、游戏学唱
1、毛毛虫爬爬
师：老师请了一位小动物来做客，你看看是谁呢?
师：原来是毛毛虫啊!你看看它在干嘛啊?
师：老师的这只毛毛虫，爬呀爬呀爬呀爬呀，爬到头顶上!又爬到哪啦?原来这是眼睛;又爬到哪啦?原来这是鼻子;又爬到哪啦?原来这是小嘴巴。
2、学念歌词，完整爬行。
师：毛毛虫又爬回膝盖上了，大家的小手和谢老师一起爬一爬吧!
3、教师清唱，你来听听，谢老师是用怎样的声音，怎样的情绪演唱的?
4、师生完整演唱。
5、歌词创编
师：刚刚我们小朋友说这条毛毛虫爬在哪呢?那我们把大家爬到的位置，唱进我们的歌词当中吧!
三、游戏《合拢放开》
1、师幼合作——躲猫猫
师：谢老师还可以用挡脸的方式，来躲猫猫!
2、幼幼合作——围圈
师：老师告诉你们一个躲猫猫的方法了，那现在请你们来告诉谢老师，还有什么不同的玩法呢?合拢还能用什么动作表示呢?(身体的蹲下合拢，起立放开;两个小朋友之间的拍手合拢、拿开放开等等)
3、延伸——与听课老师
师：我们不但要和小朋友玩，还要和我们后边的老师一起玩一玩好吗?走到老师跟前，我们一起唱一唱，一起玩一玩吧!
四、毛毛虫回家
艺术院校声乐教案
大学的灵魂是其自身具有的独一无二的精神与文化，而一所高校所具有的学术成就与成果往往是这种独一无二灵魂的集中体现。就艺术院校而言，其行政管理的对象主体是从事艺术教学科研及学习的师生，艺术领域本身所具有多元性、开放性、情感性，以及所产生的矛盾对立交锋，决定了艺术院校的行政管理工作面临的多样性。站在人的角度观察，艺术院校行政管理的客体，无论是教师、职工还是学生，其专业类别、心理特征及服务需求等，不但是行政管理者要全面掌握的信息，也是工作开展的重要内容。教师不但是教育人的主体之一，也是科研与学术的承担者。诚然，影响教师工作积极性的因素有很多，如教学场地条件、学术科研氛围、校园学风建设以及工资收入待遇等，但高校行政团队是否能积极配合满足教师的各类要求，无疑是教师工作进取与否的重要因素之一。
针对艺术院校行政管理的特点，其难点也就应运而生。多年以来，社会对于高校管理工作的复杂性并未给予足够重视，常认为高校工作不过是象牙塔内的事务，只要管理者在工作中具备足够的热情与信念，就能把问题解决。此外，传统的管理观念通常把学生甚至是教师均定义为是管理的客体，在实际操作程中也只僵化地执行相关规章制度，未将教师与学生视为具有反馈能力的主客体合一者。其次，没有关注到艺术学科所强调的感性创造等特性，艺术院校在管理中常会面对极具艺术想象与创造力的教师与学生，他们在行为处事中常会以个性化的决断及语言行事，这与行政管理强调规范化、制度化、程序化的原则往往有较大冲突，如何能在这类冲突中寻找两厢受益的'结果，成为艺术院校行政管理工作的主要难点。
三、关于艺术院校行政管理的建设性意见。
针对高校管理工作中普遍存在的相关难点，首先仍不得不提管理观念的转变，必须树立管理者对岗位重视，对职位轻视的观念，将行政管理岗位的责、权、利进行相对严格、细致、缜密的界定，因岗设职、按岗选才。其次，要将一种合理的行政管理的体制与运行的机制建立起来，在实行党委领导的集体负责制的同时，针对学校的发展战备以及规划的制定，更多强调对专业、对学术的尊重，这对于管理者克服个人在经验、能力、知识以及社会关系方面的局限性是非常有利的，也有利于加强决策的科学性，实实在在的落实校长负责制是必经之路，要强调在学校行政管理体制中，主体应是校长，校长对外代表的是学校，对内是对本学校的教学、科研以及行政工作负全面责任。虽然在目前党委领导下的校长负责制需要强调学校工作的重大事项由党委领导，但在实际的执行过程中，是由校长面对一线师生员工，发挥直接、具体的领导作用显得更为妥当，所以，理应在管理的推进中确保校长行使相对独立的职责权力。
四、小结。
针对艺术院校的主要特殊难点而言，第一是树立管理者对管理对象主客体统一的意识，明确管理的对象绝非单纯片面接受管理的机械客体，尤其在讲究创造与个性的艺术院校中，尝试换位思考，实地体会师生们的所需所求成为管理成功的必须。第二，身为艺术院校的管理者，必须不断增强对艺术专业领域的熟识学习，从而在提升自身艺术修养的同时，增加专业判断力与服务力，使自身所提供的行政服务更能适应艺术专业人士的需求。第三，在条件允许的情况下，还应着重考虑高校面向市场，面向社会，开展交流实践的能力，为艺术研究与发展寻找更加广阔的市场环境，为专业师生适度搭建专业与市场间合作的平台。
作者：王峥单位：南京艺术学院音乐学院。
幼儿园小班声乐教案
1、随音乐合拍地做出“跳舞、吐泡泡、挠痒痒”动作。
2、知道音乐变化的时候，教师就以体态提示他们做出与音乐相匹配的动作。
3、在做螃蟹横行、躲藏动作时，不影响同伴。
4、能大胆表现歌曲的内容、情感。
5、愿意跟随教师和音乐在老师的引导下用自然、连贯的声音唱歌，情绪愉快地参加音乐活动。
1、剪辑音乐，加入捉螃蟹的音乐。
2、自制一只螃蟹网。
1、学习a段动作。
（1）你们见过螃蟹吗？看，我是一只大螃蟹。螃解有很多脚，你们有吗？伸出一只脚，动一动。
（2）“螃解的小脚可多了，这儿还有一只，（教师示范伸出一只脚）它可以怎么动？”
2、创编、学习b段动作。
（1）螃蟹最喜欢在河里干什么？提议我们一起来吹个大泡泡吧。
（2）螃蟹是怎样走路的？幼儿示范后，大家站成散点学习螃蟹横行的动作。
3、创编、学习c段音乐。
（1）哎唷，哎唷，（老师做挠痒痒动作）我怎么了？
（2）幼儿从不同方位创编多种“挠痒痒”的.动作。
（3）我们想一个办法，把动作做得整齐一些，好看一些。（引导幼儿拍两下手，再挠痒痒。）
4、听音乐完整练习动作。
（1）大家听好音乐，看着老师我们一起来跳个螃蟹舞。
（2）螃蟹还可以对着谁吐泡泡呢？引导幼儿练习吐泡泡动作，注意提醒幼儿看着对面的小伙伴做吐泡泡动作。
（3）在教师带领下再次练习动作。
5、倾听并感受尾声音乐。
（1）小螃蟹在河里玩得正高兴，忽然，谁来了，他来做什么呢。幼儿倾听捉蟹音乐。
（2）螃蟹和捉螃蟹的人分别在什么地方？教师手执网，跑到椅子后问幼儿“我跑到这里，你们应该往哪儿躲呢？”
6、散点站位，听音乐完整做动作。
（1）教师向幼儿交待在转换动作时，教师会用体态提示，并做两个体态提示动作。
（2）做完后教师小结，提醒在躲闪时不碰撞别人。
（3）再次听音乐完整做动作。
整节活动的流程比较清晰，幼儿也很感兴趣，选材适合中班年龄特点。活动的目标基本都能达到。活动中孩子尝试创编螃蟹横着走，吐泡泡、洗澡等动作时，有点乱，没有考虑到幼儿动起来的参与度强，如果分组进行创编效果可能会好些，最后游戏环节可以根据孩子的兴趣适当的调整玩法。活动的内容太多，参杂的太多，如果以律动的形式贯穿整节活动会更好也更简单，孩子更容易学。
中职声乐教案模板范文
课题名称：导游的讲解方法。
教材版本：旅行社管理专业教材《导游业务》。
一、教学设计思想。
本节课内容选自《导游业务》第五章导游服务技能中的其中一项技能――导游人员的讲解技能。为了能取得良好的导游效果，导游员必须采取正确、有效的`讲解方法和技巧，让旅游者感到旅游生活妙趣横生，留下经久难忘的深刻印象。
本节课的教学，采用“教师引导、学生为主”的方法，结合青海景点知识相关内容，通过“想一想、问一问、理一理”三个模块，更好地完成本节课的教学内容。
二、教学目标。
知识目标：掌握导游常用的讲解方法。
能力目标：培养学生灵活运用导游讲解的实际操作能力，以及根据不同景点特色，采用不同导游方法的创造性思维能力。
情感目标：培养学生的职业自豪感及牢固的服务意识，并树立自信、热情、敬业的价值观。
三、教学重点、难点及资源。
教学重点：在讲解过程中，灵活运用“虚实结合法”、“突出重点法”、“问答法”三种讲解方法。
教学难点：使学生能将所学的导游讲解方法融会贯通，最终形成自己的导游风格。
教学资源：青海景点导游词、多媒体课件。
四、教学方法。
任务驱动法、情境教学法、实训提高法。
五、教学环节设计。
本节课教学时间为40分钟。
1、温故知新，导入新课。
2、感受导游，实践导游。
3、模拟导游，感受导游。
4、布置作业，课后拓展。
六、教学过程。
七、教学反思及自我评价。
本节课采用“想一想、问一问、理一理”三个步骤进行教学，通过教师讲授、设置悬念、兴趣激励、提问等方法，充分发挥学生的积极性和参与性，以学生为主，教师引导，理论（导游业务知识）联系景点的实际，使学生学以致用。
本节课有效地提高了学生的专业知识，增强了导游讲解的能力。上课过程中对学生的想象力和主动性挖掘还有待提高，把课堂还给学生。
声乐教法心得体会
作为一位声乐老师，我一直在探索最好的声乐教法。在教学过程中，我积累了许多宝贵的经验和心得，本文将具体分享我在声乐教法方面的体会。
声乐教法是指对学生的声乐训练进行规范化的教育方法和过程。声乐教法的优劣直接决定了学生声乐技能的高低水平，影响学生的发展趋势和未来的职业道路。从这个角度来看，声乐教法的重要性是不言而喻的。传统的声乐教法多依赖于耳朵的听觉反馈，这样的方法虽然有效，但也不能适应当今人们的进步需求。
第二段：课程体系和技术要点。
声乐教学的课程体系是声乐教育的基础，它涵盖了所有声乐教育的内容和方法，包括声音的产生和发声的技巧，歌曲的演唱和表现技巧。基础声乐技巧是学生未来声乐发展的基础，关键技术点，如气息控制和歌曲对唱技巧，对声乐发展具有重要的意义。教授这些技能和技巧的方法是声乐教育的主题，而要使学生获得良好的声乐技能和声乐表现，就需要选择正确的教学方法。
第三段：系统和科学。
对于声乐教学而言，系统和科学的教学方法是必须的。让学生了解声乐语言的本质和运动特征，并按照科学验证的教学方法进行声乐训练，可以最大程度地推进学生的声乐技巧和表现。同时，在教学过程中，教师也要充分发挥自己的判断和分析能力，因材施教，将学生的个性和才能体现得淋漓尽致。
第四段：个性化的教学方法。
虽然声乐教法有一些共性，但每个学生都有自己的弱项和需求，是个性化的教学方法非常必要的。针对不同的学生，有时需要不同的教学方法来达到相同的声乐技能效果。比如，一些比较内向的学生需要用了解他们的性格特点的方法，充分引导和鼓励他们，而一些比较外向的学生，可以通过演唱更具突破性的歌曲来让他们更好地适应他们的音乐语言。
第五段：学生主导的教学过程。
好的声乐教育认为学生是主导的，在教学过程中将学生变成聚集点，由学生主动学习和发展。教师通过引导和指导学生，使他们逐步形成和规范自己的声乐训练和表现。一方面，学生在教学过程中获得了丰富的实战经验并发现了自己的特长；另一方面，教师也会因为学生提出的问题而深入了解到需要改善的教学方法和过程，进而实现教学内容纠正和优化。
总之，声乐教育的成功取决于教师的专业水平、教学过程的科学性、学生的想象力和期望、以及课程体系的合理性。只有在这种听讲、提问、实践和体验的综合学习环境中，声乐学生才能迎接未来的挑战，成为一名优秀的声乐演员。