读后感是对作品中的情节、人物、主题等进行思考和评价的过程。现在，让我们一起来欣赏一些写得出色的读后感，相信会给你带来一些灵感和写作的启示。
夜读后感
回到《将夜》里来。
我认为猫腻的这本书值得分享的有很多点，尽我所能梳理出来一些和书友共赏。
1.书中的世界布局能够在现实历史中找到一些对应，但又相对架空，自成一体，场面异常恢宏，又不乏细腻。在我看过的网文里面，暂时觉得只有江南老贼的《龙族》《天之炽》系列能够略胜一筹。
2.书中的三观逻辑很接近现代认知，特别是书中关于儒释道魔四家的理解，在独辟蹊径的同时，也尽可能避免了狗血撞车，看得很过瘾。
3.在人物刻画方面，无论外在造型、性格气质还是言谈举止都让每个人物十分鲜活，这一点从人物的取名上就能看出来，确实猫叔人如其名，细腻之余又无尽风骚。尤其是书中的每一只动物，都有其独有的鲜明特点，让人看过一遍就能记忆深刻。
4.在剧情构筑上，我是相当佩服猫叔的。整部书有近380万字，我断断续续看完花了109个多小时，虽然最后一章有烂尾的嫌疑，但几乎前面的所有章节都能紧紧抓住我的眼球，剧情不光下饭，也能让人喷饭，毫不夸张的讲，这部书让我体会到了废寝忘食这个词。
夜读后感
借用开学前的一天将假期跟狍子约好的书看完了，心情异常难过，那是种撕心裂肺的心疼，心疼雅也，心疼加藤。
为什么美冬会如此无情；为什么美冬面对各种质疑确依旧淡定到让人毛骨悚然；为什么雅也会甘愿成为傀儡；为什么正确的判断总是受到冷眼。也许这就是小说诱人的地方，巨大的空白留给体会它的人，一千个读者，有一千个哈姆雷特。给了四星，一星给了结局，可能出于恶有恶报的价值观。
美冬实在太像雪穗的未来，司亮的自杀，抽走了雪穗的灵魂。毕竟司亮是她唯一的太阳。于是，她开始变异，内心的恶魔种子一天天发芽，贪婪也一天天庞大。不得不靠着利用周围一切可以帮自己达到目的的人。
众多人折服于东野先生的写作技巧，而我在读了《白夜行》和《幻夜》之后，更惊叹的，是先生对于人性认识上的深度，从头至尾，复杂的人性支配着人物活动。
美冬到底经历了什么？有着怎样的背景，才能做到做贼不心虚，似乎发生的一些都在自己的掌控之内。扭曲的人性使她不顾一切追求着自己内心向往的美。
新海美冬不是真正的美冬，而是另一个如同《飘》中郝思嘉一样的女人假冒的。她崇尚美，一生都在极力追求美与保持年轻，这种如同魔怔一般的信念变态地控制着她的思想，也让她的行为变得有些变态。因为想要保持年轻，所以在地震发生之后果断地假扮了比她年轻六、七岁的美冬，在这之后又不断进行微调、整形，让她的整张脸变得如同人工芭比一般精致。可这却也体现了她内心的极度自卑。加藤最后没有问出她内心曾经的创伤是什么，但我觉得那一定是她从小就不被人肯定，或许长相丑陋，或许因为其他原因不被人待见而引发她内心的极度自卑与渴望肯定。总之，她不能接纳自己。她无疑是一个心思缜密且果断之人，为了达到目的，一步一步排除万难什么事情都干。但最狠的是，她的世界里只有她心心念念的“美”。水原雅也不过是被她操纵的为她解决事情的玩偶人，不能算是搭档。搭档之间还有情分，可是雅也于她而言只是工具而已，随意可抛弃。或者说周围可利用之人，皆是她的工具，包括她自己，她的身体。她利用着所谓女人的武器去换取她上位的阶梯，贞操、感情、婚姻都是浮云，她的眼里只有她所谓的幸福-美。甚至，连本该是幸福的性，也变成了达到目的的手段。
水原雅也，为了摆脱舅舅的债务而杀死舅舅后，他之后的人生都不再真正属于他，而是被美冬所支配。而有子，他生命里出现的唯一一抹光亮，却没能拯救他的灵魂。如果雅也能及时收手，和有子成立家庭，他会过上他喜欢的安定小日子。前提是他之前的罪过不被发现。而悲剧就在于，他深迷于美冬无可自拔，始终认定他们二人才拥有同一个世界，最后用生命保护了她。只是可怜了加藤警官，在尽心尽力保护美冬性命的最后赔出了自己的命。
桐原亮司和西本雪穗是真正意义上的搭档，而美冬和雅也却不算是。这是一个被美支控的灵魂控制另一个迷失灵魂的故事，这是一个无法接纳自己的女人利用一切慢慢实现她“美”的目标的故事。雅也说的对，不光杀了曾我，美冬也杀了人，她杀了自己，吸走了自己的灵魂，没有比占有一个人的灵魂更残忍的。这个故事告诉我们：信念是形而上的东西，它对于支配一个人的人生的力量是无穷大的。对物质世界有些极其重要的反作用。而善念，也是需要时刻陪伴我们左右的。不要被贪欲控制，不要做亏心事。保持人生的选择自由是我们所有人的幸福，同时要知足。懂得接纳自己的人才能活得更幸福快乐而保持生命祥和。黑暗不常有，光明才是正道。
月夜读后感
k3。
都说十五的月亮十六圆。但今年的中秋月会比明天的圆。你想在中秋节看到这么圆的月亮，下一次就得等到2021年了。
月亮太可爱了！古往今来，有那么多人描绘月亮！诗人特别偏爱月亮，印象中，李白和月最亲近，他的人生一路都有月亮相伴。不说家喻户晓的“举头望明月，低头思故乡”，也不说憨态可掬的“举杯邀明月，对影成三人”，光听听“长安一片月，万户捣衣声”，就让人浮想联翩，我想想，他在感叹“危楼高百尺，手可摘星辰”时想接近的其实是月亮吧！“却下水晶帘，玲珑望秋月”多了一点惆怅，“明月出天山，苍茫云海间”多了一份壮观，“莫使金樽空对月”多了一份感慨……月亮见证李白的喜怒哀乐。月亮也特别偏爱诗人，“明月松间照，清泉石上流”，“春江潮水连海平，海上明月共潮生”，“野旷天低树，江清月近人”，听听，月下吟咏是多风雅的事！有了月亮，人类的感情也有了寄托。纵使相隔千里，也不再孤苦。于是，苏轼指着月亮遥寄苏澈：但愿人长久，千里共婵娟。诗和月相映，留下那么多与月有关的美妙诗篇！我常想，如果没有月亮，文学作品将会大大失色。
很久没有这样看月亮了！月上中天，天正高，风正清，月色溶溶，甚是惬意！
文章来。
k3。
透明的哀伤读后感
读席慕容的《透明的哀伤》，我感觉到了淡淡的忧伤。她里面写的那句，原来岁月并不是真的逝去，它只是从我们眼前消失，却转过来躲在我们的心里，然后再慢慢地来改变我们的容貌，却常常被我引用在了写文章之中。不为别的，只因为喜欢这句话，还有喜欢这句话给我带来的对岁月的思考。
十年前的时光，你是否还记得当时发生的人和事？时光就是个巧妙的杀手，它能在静静之间把你所有发生过的记忆给悄悄的抹杀掉，让产生了那些曾经发生的岁月其实并不存在记忆之中的错觉。可是，就算时光再强大，它的抹杀也是暂时的。但我们不禁意之间发现岁月的痕迹，毕业一本小小的同学录，一张学生的大合照，几句当年刻下的誓言，都能把那早已被丢失的岁月记忆互换回来。那些岁月其实不曾走远，它只是悄悄的被珍藏在了我们心里的某个柔软的角落，它只是在一边静静的看着我们的成长。
岁月就像是站在小山坡上的一颗大树，我们曾经在大树下刻上了我们身高的痕迹。当我们渐渐开始长大，我们背向了岁月的大树，我们以为岁月的大树已经把我们给遗忘了。可是那棵大树，却一直在我们身后，见证了我们的身高容貌的变化，见证了我们心智从幼稚变得成熟。当某一天，我们忽然找到了岁月的痕迹，转回头看看，岁月大树上刻着的痕迹，会发现，当年稚嫩的你不曾离开过，他一直躲在岁月的背后，默默的注视着你的成长。
《透明的哀伤》读后感
在生命的长河里，落花是无尽的赞歌。
《透明的哀伤》一书中令我难以忘怀的不是作者那些许惆怅清丽的文字，而是作者笔下的所有一切的生命无尽珍惜，《白色山茶花》，《马樱丹》，《鸡蛋花》，《栀子花》，《桐花》，《山芙蓉》，《何田手记》。无不以花之明，以惜为歌！
《山芙蓉》，令我犹为喜爱，只因“山”里的芙蓉花更加令人感动。秋天的深山，到处都是山芙蓉，野生的花使人奇妙，作者用了“竟然”一词来描绘山芙蓉，那是一种意想不到的情意。我也跟随着山芙蓉，领略深山中的秋季。
那些疏朗的枝干直直向上生长再向四周分叉，枝丫层叠间仿佛毫无顾忌，毫无章法，灰绿的叶茎上长满绒毛，如果在不开花的季节遇到，不顾是一些无可观的杂树而已。幸运的是，它开花了，在秋日，开的那样的绚丽，满树都是。
这或许是生命的神奇之处吧！在无人知晓的那个山谷，茂盛的山芙蓉在演绎生命的赞歌！在无人知晓的那个山谷，满树繁花，在悠悠唱响“秋之韵”。
在作者赏花之季，曾过一句令我十分难忘的话：“怕花会谢，所以赶着再去一次。”
我常想，那深秋的山芙蓉究竟是以何种魅力在里娆娆地令作者难以忘怀呢！可花无百日红，当作者第二次去时，已有落红于泥中。满树繁花看尽世间之秋——凉风羽。
无人知晓的生命里，其实一样活的精彩不是吗？
无人知晓的世界里，其实一样美好幸福不是吗？
无人知晓的生命里，其实一样歌颂生活不是吗？
无人知晓的世界里，其实一样飘扬梦想不是吗？
只应，生命的赞歌在那满树繁花。
《透明的哀伤》读后感
《透明的哀伤》一书中令我难以忘怀的不是作者那些许惆怅清丽的文字，而是作者笔下的所有一切的生命无尽珍惜，《白色山茶花》，《马樱丹》，《鸡蛋花》，《栀子花》，《桐花》，《山芙蓉》，《何田手记》。无不以花之明，以惜为歌！
《山芙蓉》，令我犹为喜爱，只因“山”里的芙蓉花更加令人感动。秋天的深山，到处都是山芙蓉，野生的花使人奇妙，作者用了“竟然”一词来描绘山芙蓉，那是一种意想不到的情意。我也跟随着山芙蓉，领略深山中的秋季。
那些疏朗的枝干直直向上生长再向四周分叉，枝丫层叠间仿佛毫无顾忌，毫无章法，灰绿的叶茎上长满绒毛，如果在不开花的季节遇到，不顾是一些无可观的杂树而已。幸运的是，它开花了，在秋日，开的那样的绚丽，满树都是。
这或许是生命的神奇之处吧！在无人知晓的那个山谷，茂盛的山芙蓉在演绎生命的赞歌！在无人知晓的那个山谷，满树繁花，在悠悠唱响“秋之韵”。
在作者赏花之季，曾过一句令我十分难忘的话：“怕花会谢，所以赶着再去一次。”
我常想，那深秋的山芙蓉究竟是以何种魅力在里娆娆地令作者难以忘怀呢！可花无百日红，当作者第二次去时，已有落红于泥中。满树繁花看尽世间之秋——凉风羽。
无人知晓的生命里，其实一样活的精彩不是吗？
无人知晓的世界里，其实一样美好幸福不是吗？
无人知晓的生命里，其实一样歌颂生活不是吗？
无人知晓的世界里，其实一样飘扬梦想不是吗？
只应，生命的赞歌在那满树繁花。
《透明的哀伤》读后感
这个寒假的读物是《席慕蓉散文》。
刚开始接到书时，我有些慌张，心想：竟然有三本书！我怎么看得完呢？不过待我仔细阅读后发现，其中一本是诗集，另一篇是长篇散文集，所以我就先看了《透明的哀伤》这本。
我迎着封面上两朵乳白色盛开的花朵的清香翻开了书页，然后便完全沉浸在席慕蓉的世界里了。经过几个月图书的阅读，我很快便发现了席慕蓉与其他作者的不同。
第一点是随性。由于席慕蓉本人的专业是油画，只有空余时有兴致了才写下几笔感悟，所以她的文风很随性，没有职业的束缚，只是单纯的写作，不受鞭策、不赶进度、享受在创作上的自由。用席慕蓉自己的话来说，这是一种幸运。也是她的文章备受喜爱与欣赏的原因之一。
第二点就是我的题目，也就是这本文集的题目——透明的哀伤。不知为何，席慕蓉的散文，不论是写景、叙事还是抒情，甚至是表达内心的感叹，都笼罩着一层薄薄的膜——透明的哀伤。似乎是因为作者有着一种澄清的思想，又或是一颗看破红尘的心，才让她的文章总是透露出透明的哀伤。
我最喜欢的一篇文章也正如我的题目——《透明的哀伤》，文章讲述了作者在月光下的思考，最后发出感叹：“是的，在这样美丽的夜晚里，生命是可以包含着月光，却不得不在同时也包含了一层透明的哀伤。”
作者在文章中写道，年轻时的阴影是对前路的无知，而现在的阴影却来自于对前路的全然已知。而这，正是让她哀伤的。
我还年轻，并不能做到像席慕蓉这般看破红尘，但对前路的茫然，我是有的。下一步该做什么？下一刻会发生什么？下一步我会何去何从？人都是这样，茫然着、思索着，以为只要自己找到了正确的答案便能摆脱痛苦，却不知生命是没有所谓的正确答案的，而等你真正彻悟时却发现，你已白发苍苍，岁月在你茫然时、思索时，就已经不经意远去了。而你早已不能回头。这是生命的嘲讽，也是生命的哀伤。
这就是席慕蓉的散文，希望你也能和我一起，欣赏专属于她的透明的哀伤！
《透明的哀伤》读后感
我喜欢从文字里找到一些能够震撼或是感动自己的文字或是故事。会读席慕容的书，因为偶尔看到她的诗，便想看看她的文字。她的诗也知道得很少，看过的更少，文字更是少之又少。还未曾看到她的字的时候，以为一定是一些华美的文字，带着一些忧伤或是浪漫的情调，能够把人领到美丽世界里，是我所想的那种唯美式的`散文。
直至看到她的书，开始读她的文字，才明白自己的幼稚或者说是无知。并不是每一个写诗的诗人就一定会用华丽的字语修饰华丽的心情与人生。但她的文字里确实能让人看到、找到美与感动，华丽与浪漫。那种唯美的字句也常常出现在她的文字里，却不是令人感觉浪漫不着实际的那种，而是把人引领到一种更美或是更真的世界里。
这篇文章是以一则小小的故事或是一件很平常的事情，来勾起我们内心的一些扪问，来勾起我们一些美的回忆，或是拔动心灵那一弦许久不曾被感动过的琴弦。我在她平淡却又真实的描述中，被深深带入，被深切地呼唤着，呼唤着对这个世界，对善良，对真，对美，对生活，对人生的一份深深的沉思，希望自己的心真正能够放逐能够自由，也能够真正快乐。
生活原本就是一个丰富的世界，其中所蕴含的道理可以是千千万万，这就要看你如何去看，如何去捕捉这个世界的亮点，是否热爱生活。当我们以一份热心与爱意去面对生活，面对亲人朋友，工作事业，理想梦想的时候，我们就能够从生活中找到更多更好更幸福的东西，我们就会更加满足。
《透明的哀伤》读后感
优雅、深沉、多愁善感，这些都是我对席慕容文章的第一感受。她笔下的文章篇篇细腻、传神，给人以百读不厌的感觉。她娴熟的写作技巧宛如一把小巧的，锐利的美工刀，深刻而细腻的将生活中平常的小事，一层层地剖开，为读者带来一场心灵的盛宴。《透明的哀伤》一书最能引起我感动的是《同学会》和《栀子花》这两篇文章。
《同学会》一文似乎只是单纯的一篇叙事文，但是，这篇文章中饱含了一种深沉的`回忆。回忆往事，席慕容品出了快乐与忧伤。快乐是可以把握的，可那种忧伤，却如云雾一般，缥缈不定，只留下隐隐的心痛。难道那似水年华的记忆就这样渐渐离我们远去了吗？答案是肯定的，人的记忆不可能一直在脑中回现。新出现的记忆，或是快乐，或是忧伤，或是心酸，或是恐惧，他们或多或少会掩盖老旧的记忆在你心中的地位。小时候，和家人去九江，去杭州，留给我的回忆已越来越淡，只有那些老照片记载着曾经的快乐和忧伤。我还能再变回儿时的我，重新过一次无忧无虑的生活吗？已是绝无可能了。可那些或好或歹的回忆，残存下来的一丝一缕，却如《栀子花》中结尾所描述的，是什么事都无法撼动的。
《栀子花》讲述的是席慕容在努力寻觅记忆中的那一种盛开的栀子花，却再也无法寻觅她的芳踪这样一件小事。事情虽小，却足以让我心头一震。是啊，有些记忆，就算离得再久，也是不会忘却的！记得小时我有一只小巧玲珑的青瓷碗，很是喜爱。偶然打破后就再也没有买到过一样的了。碗的样子已被如水的时间冲刷得模糊不清了，但我却不能忘却那只小碗。那时我还是个小鬼头，就深深的将那只完刻在我的脑海中了。现在，在吃饭的时候还会偶尔冒出那只碗的模糊的模样，再感叹一句：“多好的一只碗啊”。正如《栀子花》中所写的一段：
“我想，如果不是曾经遇见过那样一棵美丽的花树，我也许会对眼前的这些都觉得满意了。在生活里，做个妥协且乐意接受劝告的.人，也没什么不好。
但是，有些深印在生命里的记忆，确实不容我随意增减，也不容我退让迁就的，哪怕只是一棵小小的花树。”
记忆中的栀子花，已不再开放……。
记忆中的小船，已不再归来……。
记忆中的欢声笑语，已不再重现……。
记忆中的种种，都值得珍惜……。
《透明的哀伤》读后感
书犹药也，善读书可以医愚。一本好书，不仅可以令一个人变得明智，甚至可以深深地改变一个人的生活与命运。周国平先生曾说：对我们影响最大的书往往是我们年轻时读的某一本书，它的力量多半不缘于它自身，而缘于介入我们生活的那个时机。而我最早接触席慕容是我读高中的时候，是高中生涯中最难熬的高三。她的《透明的哀伤》一书是我治愈心灵创伤的灵药。是它，陪我度过了最艰难的岁月。
我喜欢从文字里找到一些能够震撼或是感动自己的文字或是故事。我现在看书还是像读书那会儿一样，看到喜欢或是觉得有道理的文字就圈画起来，一本书看过之后，总会留下很多颜色或是不同的符号，直线，曲线，圆圈等，提醒着我此书看过。读《透》一书也是一样，圈圈点点了许多，终觉得不过瘾，好像那些文字会跑，跑到心里之后或许还会流失，于是，又会回头再看，再把它抓回心里。
偶尔接触到席慕容的诗，给我一种华美之感，字里行间总是透露这几缕忧伤抑或是浪漫。她的文字里确实能让人看到找到美与感动，华丽与浪漫。那种唯美的字句也常常出现在她的文字里，却不是令人感觉浪漫不着实际的那种，而是把人引领到一种更美或是更真的世界里，让人不自觉地跟着她的文字走，跟着她的心情走，回到她曾经经过，呆过，感动过，欣赏过的美丽地方，再次为美沉沦。
夜读后感
说实话，这两本书的主线基本差不多，只是故事背景有所不同。
在本书中，女主人公新海美冬和男主人公水原雅也在一场地震中相遇，雅也趁机杀害舅舅的场景正好被美冬“看见”，于是，雅也为了让美冬不揭发自己，只能答应她一起去东京，故事就这样拉开了帷幕。
新海美冬的身份一直很神秘，以至于看到最后结果揭晓时我后背感到一阵凉意（此美冬并不是真美冬，她只是一个冒牌货）。
她为了抹去自己的过去，竟然杀了一个人，不仅如此，还杀死了另一个人的灵魂。
真是个可怕的女人。
加藤警官扮演了解开谜底的角色，他敏锐的察觉到各种蹊跷的事情与新海美冬存在着某种关联，并且嗅出藏在她身后的雅也。
原本以为得知真相的雅也可能会因为美冬的欺骗而对她进行疯狂的报复，毕竟这个女人让他走上了一条不归路。可是最后时刻，他却选择仍然保护她，与加藤同归于尽。
如果要我用一句话形容美冬，那就是“迷人的危险”。
一个集美貌与智慧于一身的女子，完美的发挥了自己的优势，并且充分的利用了人性的弱点，为达到目的而费尽心机、不择手段。
仔细想想，这样的女人挺可怕的，似乎没人可以逃脱她的掌控，一切都在她的计划之中，她就像一个磁场。
尽管站在道德的角度来看，她的做法可能要受到批判，但我还是不得不佩服她的智慧与谋略，她的判断力、洞察力和毅力。
美冬有句话很值得玩味：这世上任何人都有弱点，如果能掌握对方的弱点，不管她如何挑衅，我们都不用担心，如果找不到她的弱点，造出来一个就行。
这话听起来都让人发怵，有点像善于操弄权术的政客口吻，吓得我赶紧想了想有没有什么辫子被别人抓着。
确实，人或多或少都有弱点，但我们不应该利用别人的弱点来威胁他人帮自己达成目的，这不是君子之道。要知道，被你抓着把柄的人替你办事不可能是出于真心的，一旦把柄不存，对方很有可能反水，反而得不偿失。
然而，在残酷的战争、斗争、竞争中，这似乎又是行之有效的取胜之道。
书中还有一段话令我印象深刻：完全断绝以往所有的人际关系是让人无法理解的，这很有可能是在隐瞒过去。
一方面，我觉得这种人确实是在隐瞒过去；另一方面，也有可能是在逃避过去。一般来说，这类人城府都不浅，往往藏着些秘密。
任何人都有想抹掉的过去。同时，人们心中也许都隐藏着一个梦想――完全变成别人，体会和以前完全不同的人生。
随着时间的流逝，人的内心也在变化，而且，有些必须变化，否则人将无法生存下去。
东野对日本警察和日本社会的讽刺也别有一番味道：他们肯定明白这样干其实没有任何意义，但他们依然会继续干没有意义的事。这个社会就是由无数个无意义的元素堆积而成。
语言很朴实，也很真实。不得不说，作家对社会的观察还是挺透彻的。
最后，用书里美冬说的的一句话来结尾：我们别无选择，只能在黑夜中的道路上前行。即便四周如白昼一样明亮，也只是不真实的白昼，对此我们早已认命。
夜读后感
我阅读了《黑夜》后，深深地感受到了母狼对她孩子的浓浓亲情，不禁潸然泪下。
书中的《静静的白桦林》讲了猎人巴图在一片林地打猎，想要猎取长着一副漂亮鹿茸的公鹿。没想到，这块林地也在一只母狼的狩猎范围之内。巴图连等几天都没有打到鹿，最后开枪打死了母狼。母狼临死前，嘴里还紧紧叼着放着三只小狼的袋子。
在生活中，妈妈也无微不至地呵护着我。每天早上，她会比我起。
得更早，就为了叫我早早起床，为我准备一顿丰盛的早餐。在饭桌上，妈妈也总会把吃的东西夹在我的碗里，留给我吃。虽然有的时候会因为我考砸了而大发雷霆，剥夺我看电视，打电脑的权利，但我能明白，妈妈是为了我好。
偶尔会在报上看到一些父母虐待孩子的事儿，我想好好问问这些父母一声：“连狼都会对自己的孩子给予无微不至的关怀，难道我们人，竟然会连动物都不如?”
读了这本书，我的感触很深，我深切地体会到了母爱。长大以后，一定要好好报答对我们关怀备至的父母，报答他们的养育之恩。
《子夜》读后感
当我读完文学巨匠茅盾的《子夜》这一书时，不禁陷入了沉思，且深深感受到英雄有用武之地是要有良好的社会大环境的。
应该说小说中的主人公吴荪甫是一个“英雄式”的人物，只不过他是一个失败了的英雄。他出身世家，实力雄厚，游历过欧美，学会了一套资本主义的管理方法，有着十八世纪法国资产阶级的性格和气魄。他的理想是发展民族工业，摆脱帝国主义及买办阶级的束缚，最终在中国实现资本主义，走向富国强国之路。因此在与帝国主义经济侵略的斗争中，他表现出果敢冒险刚强自信的性格。
他沉着干练、刚愎自用，似乎为民族资产阶级的振兴带来了希望。但是在强大的帝国主义面前，他连连失败，节节溃退，乃至于遭灭顶之灾，使梦想破灭。吴荪甫这样在当时出类拔萃的企业家尚且如此，更何况是等闲之辈。这是一个时代的悲剧，这是一个民族工业生不逢时注定要失败的时代。
与兄弟企业友善竞争，与外资企业强强对话，他的事业红红火火，如日中天；他的理想正在变为现实。他又恢复了他“三先生”的自信、胆略、智谋与手腕，他把自己的丝布、火柴、胶鞋等产品打造成响当当的世界名牌，他带动国家的民族工业兴旺发达，他让东洋人、西洋人自愧不如……时势造就了“吴荪甫”这个民族工业的大英雄。
然而，这终究不是真的，吴荪甫毕竟是《子夜》中的文学形象。但是，生不逢时的吴荪甫所追求的理想正由生逢盛世的千万个“吴荪甫”的后来者变为现实。
这一点，我们是坚信不疑的。
《白夜》读后感
“一边是罪，一边是爱。
一边是黑，一边是白。
一边是正，一边是邪。
一边是显，一边是隐。“
表面上纯洁美丽的雪穗是罪恶的，她黑暗的童年阴影无法去除，所以生命中没有太阳。桐原亮司表面上是神秘而且阴暗的，但他承受了父亲罪行的后果，为雪穗不惜一切，他代替了太阳，成为雪穗的亮光，她便可以在白夜中行走。”
花了两天时间看完了这本《白夜行》，有很多的话说不上来。这是一本笼罩着罪恶、黑暗的书，读完后有点小小的压抑。雪穗和桐原亮司两个人，都在童年的阴影中长大，同病相怜，像枪虾和虾虎鱼般互利共生，一个在明，一个暗，直到最后桐原的死，小说也戛然而止。
对于这两个人，值得同情的方面有，但值得谴责的地方更多。为了雪穗能在白夜里行走，桐原亮司这个忠心的“虾虎鱼”，表现得太黑暗：杀了太多的人，玷污了众多少女，欺骗了他人的感情。而结尾桐原亮司的死，雪穗像人偶般目无表情，头也不回地离去。她还是选择了保护自己。结尾悲哀得连作者都不能再写下去了。
“可怜之人必有可恨之处”，一个人借故堕落，把自己的创伤报复给他人，总是不可原谅的。谁的童年都有些阴影，走出了阴影才是成长。
夜读后感
《幻夜》说是《白夜行》的姊妹篇，我以为他们都是讲不同恶女玩转身边人的故事。看完后觉得《幻夜》中的美东便是《白夜行》中的雪穗。
看完《白夜行》后也在想，失去亮司的雪穗该如何生存下去。而在《幻夜》里她变成个女魔头，白夜中的“太阳”消失，从此白夜变黑夜，最后成无法描述的幻夜。
蛇蝎美人的美东彻底失去了人性，为达目的用尽手段。如果不是将她看做雪穗，看到最后会觉得莫名其妙，结局有些烂尾了，但想了想，好像真的没有更好的结局了。
书中最开始描写的地震之后的场景，让人感受颇多。在重大灾难面前，多少生命的离去都显得正常甚至无关紧要。泡沫经济下的日本，底层人民追死挣扎，是怎样的压力与绝望让人选择结束生命。还有一些地方能看出东野对政府或企业高层的讽刺，只求保自己而牺牲大部分的群众，说到底，可怜的都是老百姓。
一本书可以关注的不止是情节和人物，它所具有的时代背景同样深入内心。个人觉得这本情节有些欠缺，尤其最后的结局可能是东野大叔的赶稿但他所描述的某些场景让人揪心，虽没去经历，但设身处地去感受那个时代所带来无奈，这就是一种共情心理吧。
文档为doc格式。
寒夜读后感
夜的寒气却渐渐地透过他那件单薄的夹袍，他的身子忽然微微抖了一下。
这是一个男人的寒夜，在寒夜的时代。寒气无孔不入，侵蚀着他的身体、让他的身影显得更加消瘦，让他的夹袄更加单薄。他是成年男人一家之主，却受着夹板气；他是怀着教育梦想的知识分子，却做着无意义的工作受人白眼。他改着文字不通的稿子，温驯承受着生活的鞭笞，但命运却嫌不够，又给了他重重一击。且不是立时毙命，而是钝痛，淤血，看他挣扎。
婆媳关系是家庭中不能回避的一个问题。当两个女人把同一个男人划为自己的所有物，一场旷日持久的战争就此展开。战场是同在一个屋檐下，武器是尖酸刻薄的言语，争夺的地盘是她的儿子她的丈夫。汪文宣在家庭中处在一个夹板气的位置。妻子和母亲不和，他不能偏帮谁，最终落得两头不讨好。这是多少男人在家庭地位的真实写照。妻子的海誓山盟，母亲的生养之恩，都是他不能抛弃的，中庸之道用得一招不慎，满盘皆输，两边不讨好。汪文宣其人的温吞性子更加剧了战火弥漫。
妻子离家出走后，汪文宣的表现是很耐人寻味的。作者在这里对他进行了大量的细节描写。无论是动作、语言还是心理，将细节放大，生动形象展现了汪文宣的挣扎痛苦。同时作者有大量的环境描写，如灯光变化等等。“在叙事中的超量修饰成分成为作者意念的主要传导方式。”而曾树生的形象也很引人深思。她是受过教育的新时代的女性，她有梦想，有才华，有能力，讨同事喜欢，很有魅力。抛去在婆媳关系中的固执不论，她对于丈夫几乎可以说是仁至义尽，作者直到最后也没有给出她的决定，为她保留了道德感。
从文中可以推断出汪文宣是个有一些梦想有几分才华的人，但胆识不足，唯唯诺诺，在职场也是大家欺负取笑的对象。心里对主任的刻薄愤愤不平，但却“连鼻息也极力忍住，不敢发出一点声音，怕周主任会注意到他心里的不平”，连早退都不敢，每天努力工作，赚着微薄的工资。让人看着有些哀其不幸怒其不争。
后来汪文宣患病了。这场病让他不得不停止工作，不得不接受妻子的钱。这病把他和身边人分隔开来，他一边看着自己生命的流逝，一边看着身边的人明知不可为而为之地救他。活下去变成了替他人完成的愿望而不是自己的意志，我们不禁要思考，意义何在？对饱受病痛折磨的人来说死亡是解脱，而全无尊严的插着导管苟延残喘维持生命，更多的是完成亲人的心愿。对于安乐死的争议一直很大。有人质疑这不合人道，担心患者会被亲人以此方式“谋杀”，然而，生存的意义绝不是呼吸、心跳、保持各项机能，人之为人，清醒的意志是至关重要的。行尸走肉般活着，虽然全了子女的孝道，但更多的是对身边人的拖累，对自己的折磨。久病床前无孝子。在我看来，疾病最残忍之处，就在于人不能为自己做决定。不能决定病痛或健康，不能支配自己的身体，甚至不能选择生死。
对汪文宣来说，死亡就是一种解脱，生命给了这个男人太多不得已，太多不如意。“他一直痛到最后一刻”，让我对他产生了深深的怜悯。
《白夜》读后感
不禁让我联想到曾经看过一本书的“个体心理学”创始人阿德勒在《儿童的人格教育》一书里写到：
幸运的人一生都在被童年治愈，不幸的人一生都在治愈童年。
童年缺爱的人，更容易以自我为中心，他们在潜意识里拒绝长大，不择手段无视法律，却心思细腻感知周围一举一动，终其一生寻找的是，无条件的童年之爱。
然而桐原不过一个影，要离开雪穗而沉没在黑暗里。深知无尽黑暗会吞并自己，而光明又会使自己消失，不愿彷徨于明暗之间，终选择了黑暗里沉没自我献身，为自己的光明雪穗而灭亡，一生都在保护别人，一生都得不到别人保护。最后死去是为了保护雪穗将珍藏的剪刀插入胸膛，而第一次用这把剪刀却也是给自己喜欢的雪穗剪纸花。
两位不幸的孩子，影响着多段不幸的人生，一个纷杂的社会，造就了矛盾的人性。
姑且举灰黑的手装作喝干一杯酒，将在不知道时候的时候独自远行……
《白夜》读后感
转发一个最牛逼的书评！“世上有两样东西不能直视，一是太阳，二是人心。”这个句子并不是东野圭吾的，而是一名读者对《白夜行》所写的书评中的一句。
那篇书评的原文如下：
世上有两样东西不可直视，一是太阳，二是人心。
我从来就没有太阳，所以并不怕失去光。
曾经拥有的东西被夺走，并不代表就会回到原来没有那种东西的时候。
活着，就总是要相信点什么的。
他用黑暗换取女孩的光明，独自在黑夜里行走。用凄苦去救赎。他闭上眼睛，她默默地却没回头。
他一直清除那些会妨碍到她成为太阳的东西，最终当他自己也成为了一种阻碍时，他能为她做的，唯一的一件事情，就是连同自己也一起清除。
只希望能手牵手在太阳下散步，有如一个美丽的幌子，随着无数凌乱、压抑、悲凉的事件片段如纪录片一样一一还原，最后一丝温情也被完全抛弃。
《白夜》读后感
在不是芬兰的地方和在以前的芬兰，一个精神上的芬兰人会不断自我怀疑。一个人吃饭旅行到处走走停停；也一个人看书写信和楼房对话谈心。一个人住在井壁辉煌的范特西，一个人拒绝面对清早和墙角的蜘蛛网。在人去城空的时候偶遇愿意听自己说话的人，。
怎么就产生“爱情”了呢，源于感谢，同情，还是母性？被示好-被帮助-被展露脆弱-被告白，这一套有意无意的操作也许是自古至今世界通用的流程。
怎么就产生“爱情”了呢，源于孤独，恐惧和被欣赏。娜斯简卡是单纯的，爱上唯一的年轻男房客并忠诚坚守着感情。她也是自私的，她只是想脱离深渊。信使和对象二缺二，条件允许时对象选高配。
主人公是孤独到昏聩的，自我感动确无法自我拯救。不过当幻想能力枯竭时候，来一场风雪清理干净蜘蛛网暴露出不得不面对的真生活，也是一种前进和成长吧。
足足一分钟的欢悦，这难道不够一个可怜的人足足受用一辈子吗？所以，鸡蛋别放在爱情这一个篮子里。
子夜读后感
《子夜》之于我是一位老友。就拿小说里的那位叫李玉亭的博士来说，他的名字和我的同音，每每有他的出场，我都要睁大了眼睛仔细瞧瞧他的言行。这本书时常有讨论金融、股票、银行、工厂的情节，在老爸老妈给我的金融常识扫盲之后，我便对人物之间的利益争夺有了初步的认识，颇带玩味地围观这场金融市场上的生存野战。人物方面，既有吴荪甫、赵伯韬这样的风云人物，又有林佩珊、范博文、张素素、李玉亭等青年。时而围观工厂老板、金融巨头的会议，时而围观青年小姐们的谈论，这真是一出好戏。看着这样一本书，的确像是遇到了亲切的朋友。
在我看来，二十世纪的的确确是个绝好的世纪。且先放下战争与给人民带来的苦难，瞧瞧那个时代，旧的未去，新的已来，封建、旧民主、新民主的掺杂，地主、农民、资本家、工人的纷争，任何两个事物之间的碰撞都十分有意思。
比如小说开篇就写道：吴家老太爷刚从乡下到上海就过世了。他坐着汽车穿过繁华的街市，看见许多封建思想所不能容忍的开放与自由，被猛烈的新时代气息重重地压得透不过气，竟就这样死去了。临死前他还紧紧握着一本带着封建迷信色彩的《太上感应篇》。青年范博文说：“老太爷那二十多年足不窥户的生活简直是不折不扣的坟墓生活。”其他青年也赞同老太爷已经是一具僵尸。可见，封建思想和民主思想的矛盾十分突出。
再比如本该气氛低沉的老太爷葬礼，竟然掺杂着那么多复杂的交际。来者皆打着吊唁的旗号，要么是商讨利益，要么是凑热闹与人谈天。老太爷过世的作用不是让读者感到悲伤，而是要从这个葬礼上的交际引出下面的故事罢了。
还有资本家和工人之间的矛盾。工厂老板吴荪甫和工人之间的矛盾十分激烈，这和《雷雨》里周朴园与工人之间的矛盾类似。
至于那位李玉亭，他是一个博士，在这篇小说里虽不是主人公，但跟主人公的关系密切。他是主人公吴荪甫的表妹张素素的恋人，又是吴荪甫的合作伙伴兼竞争对手赵伯韬的军师。所以李玉亭便是吴家公馆的常客。虽然他与我的名字同音，但经过深入的了解，他的形象和性格渐渐突出，这个名字便回归成他的代号，而不再让我联想起自己。尽管如此，他的出场都会让我眼前一亮，噢，我的老朋友。
读小说不像是读诗和散文，让人挑得出的好句子不常有，但合上书本时，让人回味无穷的情节倒是久久印在脑海里，像是真的去过什么地方，见到了什么人一样。我常常在喜欢的句子下面画线，但小说里划线的句子很少，更多的是畅畅快快地读完，少有停留。
要说感受，倒也没什么感受，只是像看完一场电影般，沉浸在故事里罢了。
《白夜》读后感
当看到结局时终于得知了这对凶手童年的经历，不禁又对他们深表同情。这样的不幸与阴暗本不应当是这个年纪的小孩子经历的，是这些经历让他们不得不成熟起来，自小他们也就形成了只能依靠自己的观念，以及用各种手段来保护自己并获得金钱地位的价值观。看到这里，真的不忍心将全部的过错都归结到当年的孩子身上，大人或许是更可恨的，是他们将这些不幸都强加给孩子，让孩子形成了错误的人生观和价值观。
都说孩子是最单纯的，看到这对五年级就不单纯的孩子，我竟不知该说些什么……环境真的能够改变一个人很多很多，特别是在孩子价值观形成的过程之中。身为大人，我们应当维护他们的单纯与美好，不要过早的将社会中丑恶的一面展现在孩子面前。小说中的西本文代真的是我不能理解的母亲，得知真相的我，从不能理解弑父弑母的震惊中转为对父母的责备与不解。