通过写心得体会，可以进一步加深对所学知识的理解和掌握。下面是一些优秀心得体会的范文，读后可以给我们的写作提供一些建议和启示。
教师舞蹈教学心得体会
舞蹈教学是一项充满挑战性的工作，作为一名教师，我有幸从事了多年舞蹈教学工作。在这个过程中，我积累了丰富的经验，并不断反思和总结。通过这些反思和总结，我深感舞蹈教学需要教师具备一定的专业知识和技能，同时也需要教师有敏锐的观察力和耐心，以便更好地引导学生掌握舞蹈技巧和展现自己的艺术感悟。
第二段：教学技巧与方法。
在舞蹈教学中，我发现了一些行之有效的教学技巧和方法。首先，我注重培养学生的基本功，不仅要求学生掌握正确的舞蹈姿势和动作，还要关注学生的形体训练和柔韧度提高。其次，在教学过程中，我注重激发学生的学习兴趣，通过创设情境、引发共鸣和合理分组等方法，让学生更有动力去探索和表达自己。此外，我还积极运用多媒体技术，利用视频和音乐等资源丰富教学内容，激发学生对舞蹈的兴趣和热爱。
第三段：观察与反馈。
作为一名舞蹈教师，观察力是非常重要的一项技能。我时刻保持对学生的敏锐观察，感知他们的动作细节、姿态和表情。通过观察，我能够为学生及时提供正确的指导和反馈，帮助他们改进和完善舞蹈技巧。同时，我也注重与学生的沟通交流，通过询问和倾听，了解学生的学习心得和困惑，从而更好地调整教学策略和方法。
第四段：情感与艺术表达。
舞蹈是一门表达情感和展示艺术的艺术形式，作为舞蹈教师，我不仅要培养学生的动作技能，更要引导他们发现自己内心深处的情感和表现欲望。在教学过程中，我鼓励学生积极参与课堂表演，尝试不同角色的表演和音乐风格的舞蹈，帮助他们开拓舞蹈艺术的视野和表达能力。通过创造积极的教学氛围和开放的交流方式，我希望每一个学生都能在舞蹈中找到情感的出口和艺术的灵感。
第五段：结语。
通过多年的舞蹈教学实践，我深深体会到舞蹈教学需要教师不断学习和成长。在今后的工作中，我将继续提高自己的教学技巧，不断丰富教学内容，激发学生的学习兴趣和舞蹈热情。同时，我也希望能够与更多的舞蹈教师进行交流和分享，互相学习、共同进步，为培养更多优秀的舞蹈人才做出贡献。舞蹈教学是一项充满挑战性的工作，但也是一项充满乐趣和成就感的事业。让我们一起努力，为舞蹈事业的发展贡献自己的力量！
教师舞蹈心得体会
在现代社会，舞蹈作为一种艺术形式，逐渐被人们接受和喜爱。而在教育领域中，教师舞蹈作为一种特殊的教学方式，也被广泛运用。教师舞蹈不仅能够激发学生的兴趣和创造力，还能够促进学生的身心健康发展。作为一名教师，通过长时间的舞蹈实践和教学经验，我深刻体会到了教师舞蹈的重要性和价值。
教师舞蹈不仅仅是一种艺术表演，更重要的是它能够培养学生的自信心和艺术修养。通过舞蹈的表演和教学，学生能够获得成功的体验，增强自己的自信心。同时，舞蹈也能够让学生感受到美和艺术，培养他们的审美能力和艺术鉴赏能力。除此之外，教师舞蹈还能够锻炼学生的身体素质，提高他们的协调性和柔韧性。舞蹈是一种全身性的运动，能够锻炼身体的各个部位，增强学生的体力和耐力。
作为一名教师，我常常将舞蹈融入到我的课堂教学中。在音乐课上，我会通过教授一些简单的舞蹈动作，让学生感受音乐的节奏和情感。在语言课上，我会通过教授一些有趣的舞蹈动作，帮助学生记忆英语单词和句子。在体育课上，我会通过教授一些基本的舞蹈技巧，提高学生的协调性和柔韧性。通过教师舞蹈的实践，我发现学生对于舞蹈的兴趣和参与度明显提高，他们也更加积极主动地参与到课堂活动中来。
尽管教师舞蹈在教学中有诸多好处，但是它也带来了一定的挑战。首先，教师需要具备一定的舞蹈素养和技巧，才能够进行有效的教学。其次，教师还需要充分准备教学内容和教学方案，确保每一堂课的教学效果。最后，教师需要与学生保持良好的沟通和互动，根据学生的特点和学习需求，调整教学方法和手段。
第五段：结语。
通过教师舞蹈的实践，我深刻体会到了教师舞蹈的价值和意义。教师舞蹈不仅能够培养学生的自信心和艺术修养，还能够锻炼学生的身体素质。然而，教师舞蹈也需要教师具备一定的舞蹈素养和技巧，以及充分的准备和沟通能力。只有这样，教师舞蹈才能够在教学中发挥出最大的效果，为学生的全面发展做出贡献。因此，作为一名教师，我愿意不断学习和提升自己的舞蹈能力，通过教师舞蹈，给学生带去更多的快乐和成长。
教师舞蹈教学心得体会
近年来，舞蹈教育逐渐受到重视，作为一名舞蹈教师，我有幸一直从事这一充满激情的工作。通过多年的教学实践，我积累了一些宝贵的经验和心得体会。在这篇文章中，我将分享关于“教师舞蹈教学心得体会”的五点体会。
第一点：激发学生的兴趣和热爱。
作为一名舞蹈教师，首要任务是激发学生对舞蹈的兴趣和热爱。舞蹈是一门艺术，它需要学生投入自己的情感和精力。我经常鼓励学生在课堂上尽情表达自己的感受，敞开心扉去感受音乐、去展现自己的个性。同时，我也会鼓励学生多多参加学校和社区的舞蹈活动，让他们有机会与其他舞者交流和展示自己的才华，从而培养他们的热爱和自信。
第二点：注重基本功的培养。
舞蹈是建立在良好基本功之上的艺术形式。在教学过程中，我注重帮助学生打好舞蹈基础。我会从基本姿势、平衡、体能等方面入手，通过锻炼和练习帮助学生掌握正确的身体技巧。我还会定期举办技巧培训课程，以锻炼学生的肌力、灵活度和身体协调性。只有打下坚实的基础，学生们才能在后续舞蹈学习中更好地发展和进步。
第三点：注重培养学生的创造力。
舞蹈是一门富有创造力的艺术。作为舞蹈教师，我致力于培养学生的创造力和独立思考能力。我鼓励学生们自由表达自己的观点和想法，帮助他们发掘自己的独特风格。在编排舞蹈作品时，我鼓励学生提供意见和创意，让他们在参与过程中发挥自己的创造力。通过这样的方式，我相信学生们会更加有自信和乐于创新。
第四点：关注学生的个体发展。
每个学生都是独特的个体，他们在舞蹈方面的潜力和特长各不相同。作为教师，我关注每个学生的个体发展，尊重他们的差异。我会根据每个学生的特点给予个性化的指导和培训，帮助他们发展自己的舞蹈潜力。我也会定期与家长沟通，了解学生的家庭背景和学习情况，以便更好地支持他们的成长。
第五点：以身作则，做学生成长的引路人。
作为一名舞蹈教师，我相信自己的言传身教对学生起着重要的示范作用。我会以身作则，展示出良好的师生关系和积极的态度。我努力向学生们灌输良好的价值观和人生观，鼓励他们独立思考并树立正确的人生目标。我希望能成为学生们成长道路上的引路人，帮助他们打开舞蹈之门，同时也成就自己作为舞蹈教师的价值。
总结起来，作为舞蹈教师，我深感责任重大。通过激发学生的兴趣和热爱、注重基本功的培养、培养学生的创造力、关注学生的个体发展以及以身作则，我相信我能够帮助学生们在舞蹈的世界中找到属于自己的位置，发现自己的潜力，并取得成功。
舞蹈教师教学心得
舞蹈是幼儿教化专业必修课程之一。舞蹈在幼师的教育中具有重要的意义，它不仅是现代人文化生活和自娱不行缺少的内容，也是对幼师学生进行素养教化，提高精神文明程度，陶冶美的情操，充分发挥想象力、表现力和创建力，促进身心发展的重要手段。有肯定的基本功、了解基本的各民族舞蹈以及驾驭肯定的舞蹈创编实力是我们对学生的培育目标。要想搞好该专业舞蹈教化，有很多方面须要改善和加强，来适应社会的须要和更好的实施我们的教化安排。
二、学前专业舞蹈教学的目的。
我们要培育适应现代幼教教学的人才，必需了解当今该专业的发展动态。幼儿舞蹈编导，除了有与成人舞蹈编导相同的职责之外，还必需依据学前专业的特点及其自身发展的工作规律，敬重幼儿特性发展特征，关注幼儿生理、心理特征。幼师的舞蹈教学要面对现代化，面对世界，面对将来。贯彻德、智、体、美全面发展的教化方针，舞蹈的内涵和音乐及表现形式，应反映丰富多彩的社会主义和现代生活的实际。通过舞蹈教学，让学生驾驭肯定的舞蹈技能以及肯定的舞蹈编导实力，使其具有担当幼儿园老师的实力。
三、学前专业舞蹈教学的任务。
1.驾驭舞蹈的基础学问和基本技能。
使学生了解和驾驭舞蹈的基础理论学问，初步懂得人体美和动作美的概念，明确幼师学生舞蹈教学的目的与任务。驾驭舞蹈的基本动作、基本技能和舞蹈的素材，使他们能够了解各民族、芭蕾舞、儿童舞蹈的风格与特点，学习具有典型性的内容。
2.进行形体和舞蹈素养的基本训练。
对学生进行正确的形体姿态和舞蹈基本功训练，提高学生的节奏感，加强身体的协调性、敏捷性和柔韧性。
3.驾驭肯定的创编实力。
了解肯定幼儿舞蹈编导的基础学问与方法，培育对幼儿进行舞蹈排练的组织指导实力；了解幼儿舞蹈的特点，具备生动再现幼儿舞蹈实力，并能自学、记录和初步创编幼儿舞蹈；驾驭幼儿舞蹈教学方法，能讲解示范舞蹈动作和组织领导幼儿舞蹈活动。
4.向学生进行爱国主义、社会主义和集体主义教化。
树立为幼儿教化事业服务精神，酷爱儿童，刻苦学习；培育学生主体意识和主动主动精神以及创建性、表现力和活泼开心的心情，树立团结合作的意识，促进良好的人际关系；陶冶美的情操，培育文明行为，提高鉴赏力和文化艺术素养。
幼儿教化舞蹈的教学目的和任务，是相互联系的整体，是通过课内外以及社会实践活动共同完成的。
四、分析学前专业舞蹈课程的教学方式。
中职学校的幼教专业有别于专业院校的学院派教学，学院派的教学是建立在身体、实力各素养都达到肯定标准后的成熟性高密度教学。课堂可以从基础的排练厅到广场到专业舞台或者剧院。而中职舞蹈教学仅停留在为日后适应幼儿园教学为前提的'教学中，尽可能的把学生塑造成多能跳能教能遍的多元型人才。要想提高教学质量，行之有效的教学方法非常重要，个人还是比较推行分层递进式的教学方法。依据教学目标要求，以及学生驾驭学问的规律，从学生实际动身适当1采纳以下教学方法：
1.讲解法和示范法。
通过老师正确生动的讲解示范，突出重、难点，能使学生在头脑中形成科学的运动概念，留下表象。
2.重复训练法。
运动技能的形成要经过三个阶段，即初步形成阶段、巩固提高阶段、技能达到娴熟阶段，这种练习是在老师的限制下，学生干脆接受感觉信息的练习，具有独立性和主动性。充分发挥了学生的主体地位及创建实力。
3.分解法。
依据按部就班的原则，简化教学提高学习的信念及较快的驾驭完整技术，先分解练习，最终再进行连贯的练习，更好的驾驭完整的动作技术。
4.预防和订正错误法。
依据学生现有的技术水平，要想正确驾驭技术，就必需预防和订正可能存在的某些错误和缺点，依据产生错误的缘由，选择有效的手段。
五、主要教学内容。
从中等职业技术学校学前教化专业舞蹈教学的实际动身，主要开设课程有：舞蹈艺术概论，舞蹈观赏，芭蕾基训，民族民间舞，儿童舞等。
舞蹈艺术概论,主要介绍舞蹈的起源与发展，舞蹈的特点与种类等一些基础理论学问，让同学们初步的相识舞蹈。舞蹈观赏,主要让学生通过舞蹈作品中所塑造出的舞蹈形象，详细地相识它所反映的社会生活，体会其所蕴含的思想感情，观赏其美的动态、韵律和表情，进而潜移默化地接受感染、提高相识和受到教化的过程。从而观赏舞蹈观赏中提高自己的艺术观赏实力。
芭蕾基训，是大部分舞蹈学习的基础，是形体训练中比较系统化的基础训练科目。主要目的是使学生了解和驾驭舞蹈身体运动的一般规律，从整体上训练学生，克服身体的自然形态，获得正确的舞姿，为以后学习舞蹈打下良好基础。民族民间舞。我国是一个多民族的文化古国，各民族民间舞是我国传统舞蹈艺术的源泉。民族民间舞的教学，可以开拓学生眼界，使学生了解、驾驭并继承和弘扬祖国民族舞蹈艺术，还可以丰富学生舞蹈学问，积累舞蹈素材，对全面提高学生的舞蹈审美实力、鉴赏实力起到主动的作用。儿童舞蹈，它是对儿童进行德、智、体、美综合教化的重要手段。它的特点是边歌边舞，形象直观，易于被儿童理解和接受。
另外，为了让学生全面的发展，课堂当中还会穿插一些教学法，舞蹈编排，舞蹈表演的基础学问。除此之外也会常常组织同学们参与各种竞赛、演出活动。
舞蹈教师教学心得
为了丰富学生的课余生活，进一步推动校园文化建设，营造良好的艺术氛围，展现我校师生的良好精神风貌，让同学们展示才华、锻炼能力、提高素质，使舞蹈社团能真正成为推动校园文化建设、增强校园文化氛围、提高校园文化品位的广阔舞台。
二、社团任务。
通过每周一次的训练，要求学生在学期末掌握一定的舞蹈知识，软度、开度得到一定的训练，在音乐舞蹈中表现美、感受美，尝试不同风格的舞蹈组合，重点排练一个舞蹈参加镇江市中学生文娱汇演。在进行技能技巧训练的同时，激发孩子们的创造性思维，增强自信，学会展现自我。
三、活动措施。
舞蹈社团的活动必须与音乐教育的基本任务合拍，坚持普及与提高相结合的原则，面向全体学生，做到在普及的基础上提高。凡参加舞蹈社团的学生，不论水平高低，要保护其积极性，使其认识到兴趣小组活动的意义和作用，从而主动积极地参加。在活动过程中，教师要精心组织，实施分层指导并采取多种形式，因材施教，因人而异，让学生产生强烈的求知欲和竞争感，使潜在的智慧和舞蹈才能得到自由地发展。
四、培训内容及课次安排。
培训目的主要是以培养学生的兴趣、增强学生身体协调能力、审美能力，陶冶学生情操。在训练内容中，每节课都会穿插基本功训练，之后会选择成品舞蹈进行学习，具体安排如下：
五、活动时间：
每周三第8节课。
六、活动地点：
学校舞蹈训房。
七、指导教师：
尹春霞。
八、活动内容及具体安排。
第二周、第三周：舞蹈基本动作与技能训练：头颈部练习、肩部练习。
第四周：舞蹈基本动作与技能训练：肘部练习、腕部练习。
第五周：舞蹈基本动作与技能训练：臂的摆动、绕环和波浪练习。
第六周、第七周：舞蹈基本动作与技能训练：大腿、小腿、膝盖、脚背。
第八周：舞蹈基本动作与技能训练：下前腰练习、下后腰练习。
第九周：舞蹈基本动作与技能训练：下腰练习。
第十周、第十一周：舞蹈基本动作与技能训练：拧腰转体练习。
舞蹈教师授课心得
首先是舞蹈的基本训练。少儿舞蹈基本训练一般分为地面训练、把杆训练、中间位置训练。地面训练的内容包括头、颈、肩、肘活动，勾绷脚、卧姿踢腿、跪下腰练习，通过这些训练，能使学生身体得到较自然、全面的活动，增强动作关节的灵活性。把杆训练的内容包括绷脚擦地、蹲、小踢腿、腰、大踢腿，这部分活动量大，教师要利用各种教学手段，提高学生训练效率。例如，在进行踢腿训练时，有的学生怕踢腿疼，不舍得用劲，我就给学生讲清楚踢腿练习的目的性，使学生逐步认识到只有腿的软开度增强了，胯、膝、踝三部位的软开度也随之提高了，提高学生练习的自觉性。通过把杆上的训练，能规范学生动作，提高动作的软开度。中间位置训练，主要是学习手位、脚位、手臂姿态、基本舞步、小跳等，通过学习能使学生了解身体各部位舞蹈动作的要点，使动作轻巧、敏捷、稳重、有持久力。例如我在教学生走步时，首先让学生听音乐走步，要合拍，能行进或原地走，然后随着学生音乐感受能力、动作水平的提高和方位知觉的发展，根据不同的音乐，表现不同的人物、不同情绪、不同节奏、不同特点走，如老爷爷走、小朋友走、轻快地走、雄壮的走等。为提高学生动作训练的兴趣，还可加入学生喜欢的动物世界中“小伙伴”的走。如鸭走、熊走、企鹅走，使学生在愉快的模仿动作过程中，达到走步训练的目的。总之，基本训练教学大致可以概括为以下四句话，即：动作要领先讲清，精讲多练不放松，勉励学生勤练功，循序渐进量力行。
其次是活动课中的舞蹈教学。小学阶段现行的舞蹈教学内容，主要分为律动、集体舞、表演舞。律动是指在音乐的伴奏下，根据音乐的性质、节拍、速度等变化做不同的律动性动作。律动可以单一动作重复练习。也可将几个关联动作组合练习。如，形象模仿动作：鸟飞、兔跳等。集体舞一般是在短小歌曲或乐曲的伴奏下，有组织、有规定的队形、位置上做舞蹈动作，一般可以反复进行，舞蹈时要求学生要有相互的感情交流，动作和谐一致。集体舞主要是用来培养学生在音乐的伴奏下变换队形，在音乐中整齐、协调的动作、树立相互合作的集体主义观念。表演舞一般是指体裁广泛、主题突出、有特定的内容、情节、角色，有画面和队形的变化，舞蹈性比较强，是部分学生参加用于演出的舞蹈。不管是什么类型的舞蹈，教师在排练舞蹈时，要给学生讲清舞蹈中的故事情节、表演时应注意什么。在教学过程要要注意引导学生观察教师的示范，并进行模仿，反复练习，达到教师的要求。例如，在排练舞蹈《花儿向阳开》时，主要动作是学生双手作动态开花状，脚下做娃娃步和小碎步，初学时，学生动作做得较僵硬，我反复示范，并用启发式的语调告诉她们：“你们就是一朵含苞欲放的小花，在阳光雨露的滋润下，欣喜的开放。”学生理解了动作的含义，头、眼、手、身段、表情的配合有了，动作也就做活了。总之，在排练舞蹈时，具体动作应由易到难，由分解到组合，精讲多练，由基本动作到串联，练习速度由稍慢过渡到原速。
在教学中，我们也尝试创建了“欣赏—模拟—学创”式小学舞蹈课教学模式——。
1.小学舞蹈课教学模式的构成。
我们所构建的“欣赏—模拟—学创”式小学舞蹈课教学模式，是为教师在舞蹈课教学中提供的一个活动框架，它是依据教学过程发展规律而形成的一个正向的线性结构。该模式把学生在教学活动中知识及能力发展的过程分为三个阶段：欣赏—模拟—学创。三个阶段又包含了学生在学习过程中认知及情感发展的不同的六个环节：欣赏包含“初步理解”和“情感陶冶”;模拟包含“基本掌握”和“情感激发”;学创包含“巩固运用”和“情感发展”。
(1)欣赏。这是舞蹈教学模式中的第一个阶段，它的目的是让学生对舞蹈有一个初步的了解，为后面阶段提供背景和基础，培养学生良好的欣赏习惯，激发学生对舞蹈的兴趣。
(2)“初步理解”是学生了解舞蹈知识的初始阶段，其要点是认知激活、定向准备，即要使学生在此阶段，从进入教学活动开始之时便处于认知活跃状态，积极主动地去摄取知识，激发对舞蹈的兴趣，从而达到对学习目标的理解。
(3)“情感陶冶”是通过欣赏优美的舞蹈动作，促进学生对美的认识和追求。其中美包括形象美、动作美、旋律美、服装美等。学生通过对这些美的欣赏，对美产生直观的、初步的印象，同时培养他们对音乐的感受能力，使他们在情感上产生共鸣，全身心地沉浸到情感交流和情绪体验之中，从而受到春风化雨般的感染和陶冶。
(4)模拟。模拟阶段是学生具体学习及掌握知识的阶段，该阶段主要是通过教师的教授及学生的模仿，使学生掌握舞蹈的基本知识和技能。通过模拟阶段，使学生了解舞蹈的思想性、艺术性，让学生的舞蹈想像力受到充分启发，使其受到舞蹈艺术形象的感染;通过模拟舞蹈基本动作使学生在生理和形体上得到发展。
(5)学创。学创阶段是充分发展学生个性，启发他们想像力和创造力的重要阶段。它是在舞蹈动作的掌握、有丰富的音乐感受和一定的舞蹈知识积累的基础上，初步按歌曲或乐曲内容自编简单的舞蹈动作并表演。
根据这几年的教学实践，我认为要上好舞蹈活动课，教师要做好以下几点：第一，教师精选教材，难易适度，富有儿童情趣;第二，教师示范准确，富有感染力;第三，教师加强具体指导，及时纠正错误;第四，练习时间适度，动静交替，形式多种多样;第五，教师给学生创造表演的机会，增加舞台实践经验，提高学生学习舞蹈的兴趣，使之能持之以恒地学习下去。
舞蹈教学心得体会
舞蹈是一种表现艺术，舞蹈课上，或蹦跳、或表演，通过对舞蹈的表现，使学生能够充分地展示自我，获得美的享受和成功的愉悦。因此，培养孩子的自信心，是舞蹈课堂的必要条件，而学生们有了对舞蹈的自信，那么上舞蹈课也就更加有兴趣了。特别对于职高幼师班的学生来说，毕业面临的是很现实的环境，无论是面试还是自己将来在讲台上面对自己的学生，都需要自信。自信首先就要自恋，所以，在舞蹈课上我觉得要非常注意培养学生的自信心：
对于那些缺乏自信的学生，真诚的赞扬他们取得的每一点成绩最能激起他的学习热情。要仔细寻找发现他们的闪光点，并且及时、适当地给予赞扬。如：你的舞姿真美，你感觉真好等等。尤其对于那些很少得到表扬的学生，真诚的赞扬会让他充分发挥内在的潜力，甚至会成为他的人生一个重要的转折点。
通过耐心细致又合理的分析，让学生明白这么一个道理：也许别人在有些方面比你强，但你却在另一个方面要比他强。当学生在由于感觉不佳、节奏不准或其它原因而不敢起舞时，要明确地告诉他，他在表演或模仿等方面能够超过别人，鼓励他用其它形式表现舞蹈，给学生增添勇气，战胜自卑。
在课堂上尽量为学生提供尝试的机会，为学生提供展示自我的舞台，使他们感受到自己的潜能，体验到成功的快乐。
在舞蹈课堂上，要结合学生的实际学习情况，有意识地降低难度，增大成功的机率，让学生感受到成功的喜悦。如：舞蹈组合、舞蹈小节的旋律模仿等，都能有效地鼓舞学生，从而更好地帮助克服自卑、产生自信。
当看到学生们因不断成功而取得了宝贵的自信时，还是要不断地支持、鼓励，以巩固他们的自信心。在舞蹈课上，以自然、亲切的微笑面对学生，经常用“你真棒、你能行”等鼓励性的语言，创设出一个温馨、和谐、愉快的舞蹈课堂氛围。学生在这样的环境中，都会不断地努力，舞蹈课的效果也就越来越好。
舞蹈艺术与其他艺术不同，它是情感的艺术，只有通过音乐舞蹈的情感体验，才能达到舞蹈教育“以美感人，以美育人”的目的。舞蹈课堂教学应更多地建立在参与和感受的基础上。学生只有“动”起来、“舞”起来才会对音乐对舞蹈有真正的体验和理解。所以在舞蹈环节引导学生学跳了简单的各民族舞蹈，从学生们的笑脸和投人的表演中，可以看出他们真正融入了舞蹈，充分感受和体验了舞蹈带给他们的无穷乐趣。这种乐趣来自于他们全方位的主动参与、来自于他们对民族民间风情的感受和体验、来自于他们对舞蹈文化的理解。
总之，自信心是人生走向成功的必要，注意课堂中学生的主动性，发挥他们的自信是艺术课的重点。
舞蹈教师教学总结
孔子云：逝者如斯夫，猛然间意识到日子的匆匆。在华夏未来舞蹈中心几年的工作中，在孩子们花一样的笑脸下，在家长们真切的目光里，我真正体会到作为舞蹈老师的乐趣以及责任。回顾几年来的工作，既紧张，又新奇，收获也很多。
一学期下来，孩子们的学习进度很快，每堂课的内容都能够基本拿下，经过长时间的练习与复习，很快看到了孩子们的收获及较好的成果。首先，孩子们的身体发育阶段与我们的教材《中国舞蹈考级一级教材》的目标相符合。它主要是培养孩子们初步做到颈立，背直，腿直，脚绷等基本要求，并能掌握横叉，竖叉，腰，腿的基本功训练。更重要的是能够喜欢舞蹈时的快乐，能够大胆的进行表演，跟着音乐节奏来进行舞蹈组合训练。其次，孩子们的心理发展需求与我们创编的舞蹈《我爱冼澡》、《蓝精灵》、《春天在哪里》目标相符合。主要是培养孩子们能够大胆的进行想象，带上自己的情绪进行表演，进行音乐节奏反应，并且能够与同伴之间的友好合作。孩子们的表演欲望兴致很高，舞台经验、比赛经验较丰富，今年的几次大赛也有点收获。
6月份，所有孩子都参与了大型的舞蹈表演，我认真负责完成好“六一儿童节”活动，执行导演好整场活动圆满完成。
7月份，举行的七彩阳光全国电视大赛《蓝精灵》、《吉祥三宝》获得二、三名进入北京决赛。并且双双获得湖南赛区的银奖，我获得了“优秀辅导员奖”！
10月，终于迎来了六艺天骄建园十周年的大喜日子，幼儿园十周年园庆节目演出活动，在省、市、县、园领导的高度赞赏评价下观赏了整场演出活动。我们圆满的成功的完成了这次重大的`有着深刻历史意义的活动！
为了保存幼儿园十周年活动的文化艺术，这次的活动尤其有着重大意义，我们把这些节目活动完整的巩固与复制。进行重新挑选演员排练，培养新一批的优秀孩子，给他们一种更大更好的挑战与锻炼。现在在适当的时间里，我们自编自创了很多的小节目，有独舞、独唱、小组唱、双人舞、大合唱、集体舞等等。
为了让家长们更加的了解孩子在校的舞蹈学习情况，提高舞蹈兴趣班的教学质量，提升教师的教学方法，把长沙艺术学校舞蹈兴趣班办得更好，希望家长、教师们互相学习、探讨更好的教学方法。特开展了累计八次舞蹈兴趣班汇报表演家长开放日活动。这几次的活动我和配教老师带领孩子们进行了舞蹈表演，由于活动一直由情感这条线贯穿，而且富有游戏化，所以孩子们都很感兴趣，每个孩子都很喜欢随着音乐舞蹈。那舞蹈活动汇报目标：1、培养幼儿喜欢跳舞的兴趣;2、能够大胆的在集体面前表演节目，充分展示自己的才艺;3、通过汇报活动将本学期所学的舞蹈内容给予体现;4、增进大人与小孩之间的共同合作表演交流。
在活动中，我能尽量照顾到每位幼儿，尤其和孩子交朋友时，孩子个子矮，够不到我，还得使劲抬头看我，针对这一现象我及时的半蹲下来，让孩子能够近距离的接触我。在大家一起跳舞的过程中，有个孩子年龄很小，看见了妈妈就开始要妈妈了，不愿意跳舞了，我及时给予鼓励了，大家都给与掌声了。我发现个别的孩子不能找到朋友，即使是找到朋友的幼儿表情也不是很高兴，于是我在提醒幼儿注意听音乐，跟节拍的同时，引导幼儿要微笑、开心，能够面对面。孩子们经过我的提示都能表情灿烂的找朋友了，当找到朋友时还会兴奋的告诉我。通过此事使我想到，教师在进行集体教育活动时，在面向全体的同时，一定不可忽略关注个别孩子的发展，要想办法树立他们的自信，引导他们喜欢学。
舞蹈汇报活动最具有互动性那就是家长与孩子之间合作表演：游戏《碰一碰》，每个家长都能积极配合，而且将此游戏完成的很好。孩子和家长之间增进了更深的合作。我的心里尤为感动，孩子们心里乐滋滋的。因为孩子可以当老师了，教自己的家长跳舞，他心里是特别的开心！我还买了点孩子们最喜欢的小礼物送给了他们，孩子是最需要鼓励和支持的，尤其当孩子取得了赞扬的时候，更需要的给与一定的奖励的，像孩子们辛苦努力了一学期，今天精彩的表现自己，还不是希望大家给与他们肯定？是的，当孩子在接受那份奖品的时候，他是多么的高兴和自豪，是多么的能够自信和珍惜自己的劳动成果！家长们更是心里暖和和的。
舞蹈汇报活动让家长给与了我们的肯定与支持，也让领导给与了我们鼓励与赞扬。也要感谢我们舞蹈组的朱桂萍老师付出了很多。虽然活动中有好的方面，但也有很多的不足。自己的舞蹈知识和音乐知识还待加强，活动过程如何设计更合理，更适合个别幼儿的心里的幼儿的年龄特点。在活动过程中，我发现在目标制定上，还有些宽泛，不够细致，应该针对这节活动制定的更详细、更符合这节活动所要达到的目标，不能含糊其辞。在教学内容上还要更具体更适合个别孩子的发展需求。在教育形式上那更要钻研、多多实践和摸索了。
希望我们的孩子都能够参与到舞蹈活动中来，将我们的舞蹈跳出精彩来！也希望我们的孩子健康成长！愿我们的艺术学校舞蹈班越来越好！同时勉励自己能够创造出更多更好的舞蹈作品！相信不久的将来，我们也能成为自己的一个艺术团。不断地，时刻都有着上大舞台演出活动的优秀节目。让我们的幼儿在这里快乐的唱、快乐的跳！为舞蹈教育事业做出自己的贡献！
舞蹈教学心得体会
很多舞蹈老师在舞蹈教学和舞蹈编排上，并没有多少信心。每次拿到一个新的任务，总会觉得自己不能编出一个像样的舞蹈，或者在教学中抓不住要领。
在舞蹈教学中素质训练素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。初学舞蹈的学生，对舞蹈的接触情况不同，在理解与接受能力方面也不一样，身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异，缩短学生身体素质和专业需要之间的距离。
素质训练可分为腰和腿的“软”“开”两个部分。舞蹈是用人的肢体语言表达的，要使学生尽快达到肢体所需要的素质条件，应从“软”开始。软度训练中可分为肩、胸、腰、腿、胯几个部分分别加强训练。
技巧训练学生在有一定的身体素质能力基础上，进行技巧训练。技巧有一定的难度，是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作。包括“转、翻、跳”等特技。无论从数量、质量、速度及姿态等方面都要“精”。教学中，要根据学生的自身的能力、条件、特长来“因材施教”。训练中，以单一项目反复训练为主，力求达到稳、准、动作流畅的标准。
形体训练形体训练即塑造身体的形态姿势，使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性，使整个动作更具美感。形体训练是构成舞蹈语汇的基本条件，是推向舞蹈艺术的必经之路。在这里，一般分为“扶把动作”和“离把动作”训练。
舞姿训练舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究“手、眼、身、法”，是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。基本舞姿包括手脚的基本形态姿态，基本位置，部法的训练，配合腰腿功、技巧形成一组具有高度的雕塑性、富有表现力的舞蹈动作。教学中，应该遵循从简到繁，从易到难，循序渐进的原则进行教学。
舞蹈教师心得体会
在培训之前，我就一直在想张老师会教我们什么舞蹈呢？同时自己也在害怕紧张，怕自己坚持不下来，因为我在舞蹈教学和舞蹈编排上，并没有多少信心。每次拿到一个新的任务，总会觉得自己不能编出一个像样的舞蹈，或者不能教出成功的舞蹈学生。
张老师考虑到我们的舞蹈功底，选出适合我们学习和掌握的舞蹈知识，从简单的按手位、托手位、盖手、托按手、扇脱手、单山手、双山手到顺风旗、云手，从眼神到整个面部表情，简单的吸气吐气，引导我们注意自己的气质的培养，树立自己的自信心。
张老师还讲解了蒙古小组合，幼儿常用的动作主要从模仿骑马和安代舞的'动作中提炼出来。脚上动作——吸跳步、踏点步；手上动作——提压腕。幼儿常用的步伐：碎步、脚跟步（踵步）、跑跳步、吸跳步、追步幼儿常用的动作：各种模仿动作。张老师用通俗的语言讲解了要用简单的动作表现出不同风格的舞蹈。老师还应该掌握好各种舞蹈的基本风格、动律和韵律，才能在课堂上准确的教授各种风格的舞蹈，才能在舞蹈编排时迅速找到主题动作。
短暂的培训，也让我受益匪浅，让我明白在一个舞蹈当中加入一些简单的，适合幼儿学习和表演的技巧动作。虽然我有些动作不能亲身示范，但我也要握这些技巧的教学方法。首先要掌握好“度”。们虽没有扎实的功底，但我们熟悉幼儿，熟悉他们的生活，而且我们掌握幼儿心理学、教育学、教学法，并在每天的工作中不断的实践。当然，我们也有我们的劣势。从专业上来讲，我们是幼儿师范出身。在学校里学习和在工作中实践的更多的是每日的日常教学工作。单单从舞蹈专业上来讲，也许比不上科班出身的舞蹈演员。从舞蹈词汇的积累上也可能比不上科班出身的舞蹈演员。所以，我们要认清我们的优势和劣势，在舞蹈教学和舞蹈编排上扬长避短，才能正确的树立信心，成为一个合格的幼儿园舞蹈教师和编排者。
舞蹈教学心得体会
在文广舞之梦少儿舞蹈培训学校里有一位老师，深受少儿家长的喜爱。短短3年的教学经历，她受到了众多家长送来的锦旗，许多家长纷纷表示，孩子除了在舞蹈技艺上有了显著的进步，在其他各种领域也有了提升。她就是少儿中国舞的指导老师——丁楠。
有一种人天生为舞蹈而生。她们在不明事理的时候却对梦想有着执着的追求，舞蹈的种子在不经意间已种入她们的心田，萌芽生长。她们比一般人表现出更高的天赋异禀，与艺术领悟能力，她们的人生因舞蹈而开启，因舞蹈而精彩。丁楠从5岁开始练舞，二十多年的习舞生涯让她载誉无数，从09年开始丁楠转型成了一名少儿舞蹈老师，带着对舞蹈的满腔热情，投入到培养下一代的工作中。
“舞蹈是个需要长期坚持训练的项目，这个过程艰苦而又枯燥，没有持之以恒的耐心和愿意吃苦的毅力是无法完成舞蹈训练的。”丁楠说道。现在的孩子都是独二代，家长视作掌上明珠，千娇万宠许多孩子抗挫折能力差，家长又容易袒护纵容。一开始教学过程经常会因为孩子的哭闹和家长的袒护而终止。舞蹈不仅能让孩子的身形高挑挺拔，还能磨练孩子的精神意志。能多掌握一门技能，让孩子的未来有更广阔的发展空间。经过一段时间的练习，广大家长会发现平时娇生惯养的孩子变得能抵抗挫折了。
作为少儿舞蹈培训的老师，丁楠一直对自己实行高标准严要求的教学标准。每个孩子的领悟能力和学习进度各不相同，丁楠特地为赶不上进度的孩子“开小灶”，让他们掌握要领，积极自信。少儿舞蹈培训老师这份圣神的工作，也让丁楠收获了很多喜悦和满足。看到孩子们的点滴进步就是最大的收获，业余舞蹈培训主要培养孩子对舞蹈的兴趣与感受艺术文化的熏陶。所以不必苛求孩子们每个动作都精准到位，让她们爱上舞蹈是我们工作的目的。
付出就有收获，丁楠的教学态度获得了学校及学生家长的一致好评，还有很多少儿的家长慕名前来，点名就要报读丁楠指导的班级。“用心教学，用爱培育，认真上好每一堂课，指导好每个动作，孩子们的进步就是对我最好的回报。”
舞蹈教师心得体会
这次的民族舞蹈培训共学了六个舞种，其中胶州秧歌相对难一些，在学习中舞蹈的感觉就不好找，老师讲过“你跳的舞要能感染自己，觉得自己最美，这就是好舞蹈”，这次学习让我在原有的根底上大大的提高了，让我在老师身上学到了很多。
在我们班里，大家不分市县、不分彼此，像班主任李媛老师讲的一样“我们校外教育是一家”，我们团结、有爱、互助，马上就要各分东西，很舍不得大家，我会记住你们。最后我要谢谢省校外联的各位领导，给我们提供了这么好的一个学习时机，也感谢给我们培训的老师，让我在这说一声：“老师你辛苦了”！
作为一名舞蹈教师我觉得在教学中采用的方法，不应该是主观随意的，正如其他学科一样，应该依据教学对象的年龄、能力所要教授教材的内容和要求制定相应的教学方法。舞蹈初学者一般多是十岁左右的少年。由于年龄的`特征，他们的模仿能力理解能力强，他们善于模仿教师的舞蹈动作，却不易理解教师对动作所作的理论讲解和分析。因此，对于初学的少年儿童应该更多地采用直观教学（即教师给学生以反复的动作示范）。此外，初学者做动作时往往自我知觉比较迟钝，不善于按照教师的要求自觉地对动作进展自我纠正。因此，教师要耐心细致地一个人一个人地、一个动作一个动作地纠正学生动作上的差误。
一般来说，有两年以上舞蹈训练根底的学员或学员，通过实践对舞蹈动作的理解有了提高，对自身训练时动作中存在的毛病进展自我纠正的能力亦相应提高。这时，教师除了做必要的示范外，应因势利导对学生进展必要和适量的舞蹈动作理论分析，使学生在实践的根底上从感性认识向理解认识飞跃，促成举一返触类旁通。此外，教师可以加强训练中的口头提示，帮助学生及纠正动作，以节省时间。作为舞蹈教师，需要研究自己的教学对象和所要教授的舞蹈内容，制定与两者相适应的科学的教学方法。实践证明，当教学方法同教学对象相适应时，学生就能较快地、正确地掌握所教授的舞蹈动作，也会较自觉地及时纠正自已练习舞蹈动作时出现各种毛病，教学质量会显著提高。下面谈谈几种详细教学方法。
教授新动作时，教师首先应当给学生正确的示范，同时要求教师讲清动作规格和要领，说明动作的形态和用力的方法。教师在讲解时语言要简练，要精讲多练，把大部分时间用在反复练习上。动作规格和概念要有步骤地提出。教授新动作时不能毕其功于一役，将全部要求一股脑儿交给学生。这样做不仅学生记不住，而且也达不到预期的教学效果。一般来说学生掌握一个新动作往往是先会做，然后做到较好，最后才能到达精巧，一蹴而就是不可能的，必须循序渐进，逐步提高。以跳跃为例：初学时要首先使学生掌握跳跃动作起落的正确方法，然后要求旋转方法的正确，即起法与重心正确，然后逐步要求舞姿、速度和旋转数量。一些简单动作的规格与要领可用几天时间全部提出，如手的位置、腰的动作等。有的动作那么要经过几周才能全部提出，如踢蹁盖腿转身、点步翻身。而有的动作甚至用几年的时间进展连续训练，不断地提示，如飞脚、大蹦子等。一个舞蹈动作的教学程序，教师要精通，才能胸有成竹，方能在训练的不同阶段提出合理的要求，使学生不步骤地去掌握每一个动作。
教授新动作或开技巧"法儿"，教师要认真备课。学生往往是先入为主。一个动作初学时养成的毛病，以后改正极为费力，甚至难以改正。例如：翻身动作容易出现塌腰翘臀的毛病，如果一旦成为习惯，此后是极难纠正的。每一个新动作初学时是否正确掌握规格与方法，对学生以后能否很好掌握这一动作、继而上升到精巧的程度关系极大。教师在教授新动作前一定要熟记动作的规格和要领。在教授新动作和新组合时都是要将节奏及动作记在脑子里。上课时不要当着学生的面不断地翻备课本来进展教学。这样做不仅浪费时间，而且十分影响教学效果。何况教师应当成为学生的典范，而教师是要求学生记住动作和节奏的。教授新动作时可先讲解动作的做法，然后讲解节奏，也可以由教师口数节拍让学生练习，然后再配上音乐练习。某些较难的技巧，如串翻身、飞脚、旋子等，可先不配薄弱进展练习，待到达一定水平后再配乐练习。