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传统和传承
论文摘要：井陉拉花作为国家非物质文化遗产，除具有较高的审美价值外，还具有良好的健身意义和推广价值。将井陉拉花引入高校课堂并加以推广，不仅可以保护和传承悠久的传统文化，而且能够使大学生身心得到锻炼，同时也利于打造特色鲜明的校园文化。可从题材、表现形式、动作设计风格等方面对井陉拉花进行传承与创新。
历史悠久的井陉拉花类属北方秧歌，是河北三大优秀民间舞种之一，形成并流传于河北省石家庄井陉县。井陉拉花因其独具的艺术魅力和深厚的民族艺术精髓,20xx年被国家列人首批非物质文化遗产保护名录。为使井陉拉花这一民间艺术得以保护并得到广泛的推广，继而探索一条保护与传承非物质文化遗产的新途径，我们试对井陉拉花引人高校课堂进行探讨。
并陉拉花起源于民间节日、庙会、庆典、拜神时的街头广场花会，具有独特的艺术风格和多样的艺术形式。其舞姿柔健，屈伸大度，抑扬迅变;其韵律优美，节奏欢快;其曲调悲壮，婉转悠长，给人以空旷幽谷之感。突出的地域特征，刚柔并济的舞姿，明快活泼的生活情趣，使井陉拉花这一传统的优秀民间舞蹈不仅具有较高的审美价值，而且有着重要的体育训练价值。
井陉拉花在长期发展中形成了独特的艺术风格。遵循民间舞蹈的发展规律，井陉拉花的舞蹈动作同样是从人民的生活中提炼、加工、美化而来，有着明显的地域特征和生活情趣。她以“拧肩”“翻腕”“扭臂”“吸腿”“撇脚”等动作为主要舞蹈语汇，上身动作以肩为主，肩部的顶、拧、耸、压和手臂的点、提、拉、抠、翻最能突出拉花风格;下身以膝部屈伸贯穿始终，形成刚柔相济、粗犷含蓄的艺术风格。总体上说，女性舞姿美丽大方，稳重优雅，既有身段之美，又兼气韵之妙;男性舞姿伸展大度，潇洒自如，既现阳刚之气，又透苍凉之风。
井陉拉花除具有极高的艺术欣赏性外，还具有较高的健身价值。通过拧肩、翻腕、扭臂、吸腿、撇脚等为动作主线，不仅突显拉花的风格，而且有效地提高舞者的上肢力量和全身整体的灵活性，增强人体四肢与躯干及全身的协调能力，使参与者身体得以全方位的运动和锻炼。同时，在表演过程中，灵活多变的队形，舞者间的默契配合，可以培养出舞者团结协作的集体主义精神。因此，井陉拉花这一传统的艺术在民间、在学校都具有良好的健身意义和推广价值。
为了有效地保护和传承井陉拉花这一即将失传的民间舞蹈艺术，井陉县政府通过组织各种层次的拉花歌舞表演队，举办各种形式的拉花民间艺术活动和比赛，对拉花民间艺术进行了积极抢救和整理，取得了一定的成绩。但是如何更好地使井陉拉花这一民间艺术得以保护并得到持久而广泛的推广，继而探索一条保护与传承非物质文化遗产的新途径，是摆在我们面前的新课题。将包括井陉拉花在内的非遗项目引人高校课堂，让高校肩负起保护与传承非物质文化遗产的重任，使非物质文化遗产实现动态传承，这一探索应是一条有效保护非物质文化遗产的新途径。
高校是文化发展的中心，在保护与传承非物质文化遗产方面具有得天独厚的条件。其一，高校在民间文化资源的普查、挖掘、研究、整合，以及文化传承、发展、创新方面有着极其有利的条件。其二，高校拥有大量的高素质人才，可以充当“演员”与“观众”，为传统文化的传承提供人才保证。因此，非物质文化遗产进人校园，不仅可以使当代大学生更直观地了解地域文化，欣赏民间艺术，发现民间文化美的真谛，看到隐藏在民间故事后面真实的民间和人生;而且有利于保护非物质文化遗产、传播先进文化，扭转非物质文化遗产自然传承链条濒临断裂的局面。
国内外许多学者通过对从事健身舞蹈的能量代谢率、能量消耗和运动心率变化等生理指标分析，认为健身舞蹈具有很高的锻炼价值。而井陉拉花属于健身舞蹈类，是一项效能很高的有氧运动。经常参加拉花表演与练习，能够迅速消除人体内的过剩脂肪，增强人体肌肉力量和关节的灵活性，代之以健壮的肌肉组织，使软化、迟钝和缺乏活力的肌肉重新变得充满活力和具有弹性。同时，对于解除现代人的生活和工作压力，缓解身心紧张和疲劳也具有重要作用。因此，将井陉拉花引人高校，不仅可以起到爱国主义教育、爱家乡教育的作用，而且还将对大学生增强体质、增进身心健康起到积极的促进作用。
非物质文化遗产指存在于某一地区、某一历史时期，具有一定社会影响和文化价值的人类文化实践方式与艺术表现形式，如:舞蹈、皮影、剪纸(技艺)、民族体育活动等。同物质文化遗产一样，它是我们传统文化不可或缺的组成部分。对非物质文化遗产的保护和挽救，是我们对文化传统应有的尊重，同时也起着保护文化多样性的重要作用。遗憾的是，随着现代化进程的加快，现代传媒与市场化、娱乐化的冲击，民间传统的文化生态正在被破坏，趋于灭亡、失传的境地。由于对非物质文化遗产的宣传力度不够，学生们对河北省非物质文化遗产例如常山战鼓、昌黎大秧歌、永年太极拳、井陉拉花等项目，知之甚少;对非物质文化遗产的了解，多是通过网络和各种媒体，因而就更谈不上对井陉拉花这一传统的舞蹈艺术的兴趣、认知及深人学习。因此，在高校进行非物质文化遗产的保护与传承形势不容乐观，前景任重而道远。
(二)生存土壤消失，“非物质文化遗产”面临后继乏人的窘境。
非物质文化遗产产生的必然条件是其旧有的生活方式和文化，而社会生存条件的改变必将改变和影响其生存状况。现当代社会的文化主导形态是一种大众文化，并且西方现代文化的传入也对中国传统文化形成冲击，这些都将导致井陉拉花的生存环境发生改变。加之现实生活中，井陉拉花的传承人越来越少，保护观念存在误区，许多人只是单纯从经济角度看待井陉拉花，忽视其文化价值。因此，井陉拉花的保护与传承面临着极大的困难和窘境。
(三)井陉拉花动作设计难度大，表演形式复杂多变，限制其进一步推广。
井陉拉花虽属秧歌舞的范畴，但它又有显著的自身特点。传统的井陉拉花表演人数为六人或十二人，取“六合同春”之意。演员手执道具各有其象征:伞—风调雨顺;包袱(现不多用)—丰衣足食;太平板、霸王鞭—四季平安、文治武功;花瓶—平安美满。由于井陉拉花艺术性强，动作难度较大，大学生学习有很大的难度，使大学生的参与规模受到限制。同时，传统井陉拉花的表演，所用道具较多且相对考究，也给井陉拉花在高校的推广形成一定的财政压力，限制了井陉拉花在高校的广泛开展。
以“原生态”价值取向“再造”民族传统文化，是高校文化建设的责任和优势，体现着高校引领文化的应有之义。顺应时代发展的潮流，融人更多的现代科技与人文理念，引进非物质文化遗产，是使井陉拉花更好地融人高校，使原生态民族传统文化传承与创新的必由之路。
由于社会风俗和人们的生产生活方式发生了根本性的变化，传统题材已经不能满足现实的需要。因此，井陉拉花要在题材上反映丰富多彩的现实生活，突出现实特点。
而随着社会经济文化的迅速发展，人们在不断追求物质文化的同时，愈加重视自身的健康状况并希望拥有强健的体魄。因此，井陉拉花应在原有表演形式的基础上进一步改造，使其大众化、普及化，并将其楔入传统校园节日文化中，建构新的文化生态。
风格是非物质文化遗产的标志和符号。在突出表现井陉拉花风格的同时，可将井陉拉花的拧肩、翻腕、扭臂、吸腿、撇脚等典型动作融人校园健美操的表演之中，利用头、眼、身、手的配合，表现井陉拉花动作的力度和协调性，形成健美操的一种独特的风格。再配以井陉拉花独有的音乐旋律，使大学生在音乐的感染下增强了对动作的理解与表现，在创造美、欣赏美的同时获得美的享受，而井陉拉花的艺术魅力也得以在校园文化载体上充分展现。
健美操练习形式多样，运动量可大可小，是一项适合不同年龄、性别、职业特点以及体质状况的健身项目，能够满足社会不同层次人群的需要，具有广泛的社会推广价值。利用健美操动作丰富、编排灵活、容易掌握的特点，将井陉拉花的表演动作按不同动作类型，编排成若干小节，使学生可根据锻炼的需要随意增减。加以动感强烈的现代音乐元素，井陉拉花这项传统艺术的瑰宝一定会绽放出灿烂的青春活力。
非物质文化遗产是传统文化的一部分，正是它们的存在才使得中国文化多姿多彩。在世界文化相互交融的今天，作为非物质文化遗产的井陉拉花，通过在高校的转化创新，会形成一种以健美操为核心的崭新的校园文化形式。这一文化形式也是对我国古老文化遗产保护与传承的一种积极探索。
传统和传承
中学美术教学既要注重知识传播和技能锻炼，更要通过艺术的熏陶砥砺道德品质，完善人格修养，实现对人精神世界的塑造。而实现这一目标，传统文化积淀的精神财富是取之不尽的瑰宝，中国传统文化闪耀着崇高的人性光辉，胸怀、仁爱、诚信、修身、立志、廉洁、牺牲……这些美德都是传统文化的信仰，也同样应该成为我们锻造人文素养，完善人格的信仰。传统文化对拓宽审美视野、提高艺术修养大有裨益。中国传统文化凝结了哲学和艺术的结晶，在中医、科技、文学、艺术、教育各个领域积淀了无数令人为之倾倒的作品，其形态、功能、内涵充分体现了中华民族特有的审美情趣和精神状态，是人类文明发展进程中的宝贵财富。脱离传统文化的积淀空谈艺术修养只能是无源之水、无本之木。传统文化和中学美术教育间存在着无法割裂的关系，是美术学习和创作永不枯竭的智慧源泉，只有对中国传统文化有深刻的理解，才能真正拓宽审美视野、提高艺术修养、提高艺术修养，增强文化自觉和文化自信，进入更深的艺术境界。
“重知识，轻素养”根深蒂固。当前中学美术教育在提升人文素养上进行了很多有益的探索，取得了很好的成绩，但“重知识，轻素养”的局面尚未得到根本改善。一是注重美术技能传授，忽视审美感受培养；二是注重美术形式学习，忽视文化低云积累；三是注重美术学科本身，忽视跨学科交流。这种局面下，美术教育容易流于形式，导致部分学生文化素质苍白、难以厚积薄发。因此，强化传统文化的熏陶，从几千年的历史积淀中吸取精华，提升学生的审美素养、积累文化功底，是一项现实而紧迫的任务。“重洋轻土”一度普遍存在。无庸质疑，当前我国中学的美术教育实践中仍然存在“重洋轻土”的现象，表现为大量采用西方的美术教学模式，侧重西方美术能力锻炼，比如绘画上过分重视素描、色彩（水粉、水彩、油画“、速写等西方画种教育，忽略中国画的表现技法和形式。重视这些并无不妥之处，西方的焦点透视、解学、光影素描等能力的锻炼也是非常重要的，不妥的是此薄彼、“重洋轻土”。这种情况下，容易使人在文化意识尚且模糊的状态下，盲目追求“中西结合”。追求表面形式，忽视精神内涵，这对培养真正优秀的美术人才并无益处。当今世界文化发展趋势是相互融合、取长补短，我们应该时刻清醒地认识到，只有立足传统文化，我们才能“拿来”得更理直气壮，避免陷入盲从和消极。
中华民族要立于世界民族之林，建立一个兼具物质文明和精神文明的和谐社会，在各个方面传承和发展传统文化将大有裨益。对中学美术教育而言，可以从以下几个方面努力。
1.在优化课程设置上下工夫。课堂教学是最直接、最基本的教学方式。可以考虑在中学美术课程中增加传统文化和传统美术课程的比例，加大跨学科交流的力度，把优秀艺术作品引入课堂，充分利用课程设置的示范作用，鼓励学生广泛深入地了解和学习传统文化。引导学生欣赏传统文化的艺术价值，在潜移默化中培养培养学生的传统文化底蕴。
2．在创新教育模式上下工夫。美术教育具有一定的特殊性，既可以让优秀的内容走进课堂，又可以让学生走出课堂，走进博物馆、美术馆，走进节日风俗、祭祀仪式，有条件的中学还可以鼓励学生呢感走出去。“读万卷书，行万里路”。进行社会实践，到国家重大文化和自然遗产地、重点文物保护单位、历史文化名城名镇名村实地考察接受，了解我们国家的物质文化遗产和非物质文化遗产，建立起对优秀传统文化的深厚感情，进而进行保护和传承。同时，在信息技术条件下，在互联网、移动互联网普及的今天，利用网络平台开展教育和交流也是创新教育模式的应有之义，在这种教育环境下，师生之间的教育关系也应相应扩展，发展充分交流、合作、激励的互动教育关系。
3.在搭建交流平台上下功夫。交流平台是课程教育的延伸和扩展，要结合中学实际，加强优秀传统文化教学研究基地建设，加强中学之间资源共享，充分利用学术研讨、课题研究、艺术展示、访问学者等方式，搭建形式多样的传统文化交流沟通平台，积极鼓励学生参与其中。既强调学习交流，又注重发展创新，让学生在充分贴近吸收文化资源的基础上，寻找创作灵感源泉，探索在创作中对传统文化的继承发展。总之，在中学美术教学中应弘扬和传承传统文化，让我们古为今用，推陈出新，让传统文化赶上时代发展的步伐，植根于当代人们的生活，在现代社会中焕发光彩。中学美术课程对于中国传统文化的弘扬和传承具有重要作用。中学美术教师应在教学中，培养学生的传统文化素养，培养他们全面健康的审美观念。
传统与创新作文
今年的春节与以往格外不一样，因为疫情的传播迅速，使今年的春节变得非比寻常，因此在这个春节中，我和父母的交流也变得频繁起来。
在与父亲的交流中，我了解到我父亲那边取名字的传统。只要是兄弟，姐弟，姐妹，名字中除了姓以外的第一个字都一样。例如说我父亲叫少云，我大伯叫少锋，另一个大伯叫少平，还有一个大伯叫少华。我的小爷爷给他们起名字时不但是希望我父亲他们都和睦相处，相亲相爱，而且还有更深一层的含义。我老家所在的村叫华坪村，而我父亲那三个兄弟，他们四个名字的最后一个字连起来谐音是“华坪风云”，代表了我小爷爷对我父亲他们寄予厚望。到我这里，我父亲生了我和我弟，我亲大伯也生了一女一儿，因此一开始他们取名字也延续了我们家取名字的传统。我姐姐叫思易，我叫思盈，我堂弟叫思远，我亲弟叫思耀。但随着科技的不断进步，人们的物质生活在不断提升的同时，人们的精神生活却在下降。人们有了新的想法，我姐姐的外公觉得那些名字不好听，因此给我姐和我堂弟改了名字。
中国现在变得越来越好，人们的`物质生活也越来越来高，在一切都在变好的同时，人们的思想也发生了翻天覆地的改变。之前很多的一些传统都渐渐淡忘在人们的视野里。传统与现代发生了激烈的碰撞，一部分人认为不论如何传统依然是传统，不能改变，但也有一部分人认为时代在进步，传统也应该与时俱进。
在我看来，时代的进步，科技的发展，意味着国家正在走向美好的明天。但传统也不能忘却，一部分传统可以因为思想不一样而废除，但也有一部分传统，值得人们继续延续下去。
传统与现代的碰撞，正是证实了我们国家的进步与人类的进步。
传统与创新作文
文化是一个民族一个国家的灵魂，它记载了一个民族的发展，记载了一个个朝代的兴衰，流传到现今的文化都是经过创新与保留等等的筛选，其中有精华也有瑕疵。因此，我们在发展文化中既要传统又要创新。
所谓的既要传统又要创新，是在保持好的传统之上搞创新，在创新的结果上体现传统，如果创新远远偏远了传统，那可不叫创新，那叫对文化的糟蹋。
京剧是我国的国粹，可谓是我国文化中的精华，它集几大派别的特色、优点于一身，是在封建社会的环境中成长起来，一直以来，不管它怎么创新，戏服还是把演员包得严严实实，这是他们一直以来不可更改的'传统。
而有的人想把京剧“创新”，想来一个彻底的“创新”。如前阵子在第37届中国区比基尼小姐总决赛和全球总决赛的启动仪式上，参赛佳丽们带着京剧头饰穿着比基尼进行展示，完全脱离了京剧的传统，失去了原汁原味，使人完全感受不到国粹的精华。
我想说，这并不是传统的基础上的创新，这太过于前卫，名曰“创新”实为对国粹的糟蹋。
还有一种创新，那才是真正的文化创新。如中国第一位获得诺贝尔文学奖的获得者莫言的作品，他的作品在传统的基础上创新，他以国人生活为素材，以中国独特的文化与风情为基础，其中又融入了对世界文学发展的领悟。这种不脱离文学宗旨的创新，充分体现了作品从生活中来，又回归到生活中去，这才是一个真正的创新。
联想到书法界中，“板桥体”可谓独领风骚，它集几大书法优点于一身，说它像草书，却又不同于草书，说它是行书，却又不是行书，那笔划龙飞凤舞，潇洒淋漓，单看一个字，觉得不怎么样，斜斜歪歪，但从整体上看，每个字却错落有致，给人视觉一个冲击，可谓完美。这也是一种创新，在书法的传统上的创新。
文化需要创新，但不是偏离传统的创新，只有创新才有活力，只有善于传承才有根基。因此，文化既要传统也要创新。
传统与创新作文
我的奶奶有着一双巧手，总能把一些平常的东西经过创新，变得丰富多样。就拿包饺子说吧，奶奶总能将饺子"玩出"花样来！
瞧瞧！奶奶做的馅就是跟别人不一样，别人的饺子馅里只有肉、韭菜，闻都闻腻歪了。可奶奶却不同，她知道我喜欢吃胡萝卜，就别出心裁加了胡萝卜丁；她知道妈妈喜欢吃蘑菇，就特意往里加上了蘑菇丁；她知道爸爸喜欢吃虾米，奶奶就加上了小虾米，五花八门……这样做出来不同馅的饺子啊，都合家里每个人的口味，家里人都爱吃。一个个精致的饺子包含了奶奶对我们深深的爱，我们都夸奶奶手巧呢！就连一向挑食的我，一闻着味儿，就口水直流。这就是创新的魅力啊！
中华传统和美德的作文
中华传统美德是中华民族经过五千年的文明发展，历代流传下来的、宝贵的道德文化遗产，它包含了优秀的民族品质、优良的民族精神、崇高的民族气节、高尚的民族情感、良好的民族礼仪等方面。
“有一种美，叫做母爱，她有着的是‘临行密密缝，意恐迟迟归’的温暖；有一种美，叫做父爱，他有着的是太阳的热烈与高山的深沉；有一种美，叫做友爱，他有着的是冰一样的纯净与雪一样的洁白；还有一种美，叫做关爱，她有着的是红烛一样的平凡与春雨一样的无比滋润；还有一种美就是人的素质……”
不知大家是否记得，中央电视台曾经报道，国庆节后的天安门广场，随处可见口香糖的残迹，40万平方米的天安门广场上竟60万块口香糖残渣，有的不到一平方米的地面上，竟然有9块口香糖污迹，这让我感到很是震惊，密密麻麻的口香糖斑痕与天安门广场的神圣和庄严形成了强烈的反差。
我听到这样一个事情：一位母亲正骑自行车带着年幼的女儿迎面而来。孩子一不小心，手中的饼干掉在地上。母亲马上停下车，轻声对女儿说：“来，咱们把它扔到垃圾桶里去。”说着便把孩子抱下来，俩人弯腰一起去捡地上的碎饼干。就是这一普通的一幕，不由让人想起一句话：素质，是一种习惯。
从这件事当中，我明白了：要讲文明，懂礼貌，见到客人要问好。同时也知道了：文明就在我们身边，要从我做起，从小事做起！
所以我们要热爱祖国、勤奋节俭、尊师重教、团结友爱、尊老爱幼、礼貌待人、诚实守信、见义勇为、严已宽人、先人后已、勤学不倦等优良传统美德！
每个中华人，都必须要拥有自己国家的传统美德。中华美德有很多，比如说礼让、谦虚、尊老爱幼等等等等。
就好比说《孔融让梨》这个故事吧！孔融小小年纪，就知道要把大的梨让给比自己大和比自己小的人，而自己，却一个人拿了一个最小的梨。这就是中华美德之一——尊老爱幼。
尊老爱幼有很多种体现，比如说：帮家长倒一次水、帮家长洗一次脚、陪弟弟妹妹玩……这些都是很有必要的。
再比如说，现在大街上的一些人随手乱扔东西，让大街变的到处都是垃圾，什么塑料纸、瓜果皮一眨眼就可以看到，让清洁工人每天都忙忙碌碌地，早出晚归。试问对于那些扔垃圾的人，如果你是清洁工人，你的心里会怎样想？是否会很不舒服呢？所以，我要告诉那些乱扔垃圾的人：“快反省吧，不要再乱扔垃圾了，做一个不会乱扔垃圾的中华人吧！”这就是中华美德之二——不随手乱扔垃圾。
说到乱扔垃圾，我就会想起它的孪生兄弟：随地吐痰。随地吐痰也是一个坏毛病，把痰吐到地下，就会造成空气污染，对你，对我、对大家都是没有好处的。
其实要不做到这些也很简单，只要心里有这个信念，随手乱扔垃圾、随地吐痰就不会再出现了。
中华美德里还有乐于助人。当同学有困难时，我们一定要去帮助他，而不是蔑视他。或者，在公共汽车上有空位时，我们就要先看看自己身旁有没有老人或身体不便的人，这时候，我们就要把位子让给那些人坐。
同学们，除了这些，中华美德还有很多很多。它经常会在我们中间出现。所以，我们一定要做一个拥有中华美德的中华人！
中华民族自古以来都是一个讲究品德教育、个人修养的民族，一个甜蜜的微笑，一种执著的追求，一次慰藉人心的宽容，融会成美德赞颂曲上一个个拨动人心的音符。
记得有一次，我站在100路车上，人很多，座位都做满了人。到了新街口这一站时，上来了一位满头银发的老奶奶，还带着一位年幼的小孙子，居然没有人让座。那位老奶奶领着孙子从车门口一直走到车尾，可满车的人却毫不在乎，没有人让座，坐着的人心安理得，连正眼都不去瞧一下他们。没有几个人像我这样看着这一老一少。每次到一个站点，都会播放“尊老爱幼是中华民族的传统美德，请您……”我想，这是在浪费电。我听了几百遍了，想必经常做车的人听了不止100遍，而今天，满座的人，面对他们却不加理睬。
我认为，对于我们小学生来说，让座是我们应尽的一种义务。现在，人们都把自己的利益看得很重，谁也不愿意吃个亏——正如让座这个简单的动作。
我们大家在学校里也会有一些事发生。但同学与同学之间，也是应该要互相谦让的，我们要把大事化小，小事化了。只有这样，我们才能使人与人之间也将变得更加美好。前进的路已经为我们铺好，下一步，就是要我们顽强的走下去，事在人为，我们首先就是要具备小学生的美德，具备我们中华民族的美德，没有美德的人，不算高尚，别让陋习沾染如花的青春，更别让陋习陪伴你度过最美好的人生！让我们的校园从此绽放美丽，让我们的社会迸发出文明的火花，让我们拥抱文明，和美德手拉手，结伴同行。
传统和传承
保护非物质文化遗产的途径，爱德蒙木卡拉曾说明了两点：1.文字记录或音像记录;2.对相关的人和事进行保护和传承。不同与物质文化遗产的传承，非物质文化遗产主要依靠人进行传承。传统戏剧表演艺术是动态的文化表现形式，必须结合具有代表性的表演项目和表演人员。
非物质文化遗产的传承和沿袭，必须依托于个人或团体，因此，传承人是传统戏剧表演艺术传承的活的载体。同样的，对于其他的表演艺术，如舞蹈、礼仪、音乐等，都不具备物质形态，存在的形式归属于非物质形态。在我国长久的历史传承中，一些技艺、知识等承载着民族记忆的非物质文化，往往需要人去言传身教，才能保留和延续这些艺术的精髓和文化。这些非物质文化遗产传承人是历史的活化石，也决定着非物质文化的延续。人是传承文化的梭心，传统戏剧表演艺术的传承具有的特性有以下几点：
(一)对传统戏剧能够继续存在起决定性作用的是传统戏剧表演艺术传承人，也是根本因素。非物质文化遗产是传统生活方式、行为方式的发展，是民间的动态文化，且依托于人而存在。因此，非物质文化遗产必须寄托于人而存在，而传承人则是非物质文化遗产活的证明，通过人将非物质文化进行表演、复制和制作。
传统戏剧没有实在的存在形式，也不是虚幻的存在，它需要依托于表演艺术者进行演绎。因此，传统戏剧与传承人互助共存、同存同亡，体现了表演艺术传承的本质特性。
(二)传统戏剧的价值主要表现在传统戏剧表演艺术的传承人身上。并不是所有的非物质文化遗产都值得人们去传承，而应该选取有价值的，蕴含民族深厚文化内涵、民族精神的，并不断在民族文化滋养下具有一定生命力的非物质文化遗产，才真正值得我们去保护和延续。而非物质文化遗产的历史价值和现实价值的体现，很明显的表现在传承人的文化价值上。因此，传统戏剧表演艺术传承的传承人必须具备精湛的技艺，并且具备传承文化遗产的精神内涵，被大部分艺术者所承认，才能成为传统戏剧传承的活标本。
(三)传统戏剧的生命力主要体现在传统戏剧表演艺术的传承人是否能有效地进行延续。非物质文化遗产得到传承的载体是传承人，比较物质文化遗产的传承载体是唯_的、不可替代的物，传承人可以进行培养，可以进一步发展和进步，亦或是传承结束而使其消失在人们的视野中。非物质文化遗产不仅只有古代人可以创造，只要是有人的社会都将不断创造新文化，不断传承和培育文化传承人，保持非物质文化遗产的传承之力不息。在之后的传统戏剧表演艺术传承中，我们要尊重现有的传承人，并鼓励传承人去发挥自己才华，自觉承担起应尽的职责，让传统戏剧能长久的延续下去。
(一)传统戏剧表演艺术传承的最直接功能是文化功能，不仅要传承文化遗产，还要创造文化产品。传统戏剧作为非文化物质遗产，依托于人，而人又是非物质文化遗产的创造者、延续者和拥有者，由人对戏剧表演艺术进行了一代又一代的传承，使得传统戏剧更加的精湛，不断地更新并具有生命力。
传统戏剧表演艺术传承独特的文化功能使得戏剧传承人不断学习传统戏剧表演艺术文化，又不断地传承传统戏剧文化并创造新的戏剧文化，让传统戏剧不断发扬光大，被更多的人们接受和喜爱，成为了传统文化的再造者，发挥了继往开来的文化功能。
(二)传统戏剧表演艺术传承的最直接功能是文化功能，不仅要熔铸文化心理，还要塑造文化品格。文化形态和文化品格在真正的艺术里面是超越时空的，传统戏剧的产生，是无数艺术家千百年来的倾心付出、精心创造并培育的一种文化的表现形式，凝聚多种艺术元素在其中，并承载着中华文明，代表一个时期人们的审美观念。无数传承者对传统戏剧表演艺术的传承和发扬，不仅塑造了中国人民的文化品格，也继承了民族精神。
(三)传统戏剧表演艺术传承的最直接功能是文化功能，不仅传承文化传统，还强化文化认同。传统戏剧传承的不仅仅是脸谱、服饰这些实物艺术构成元素，也不仅仅是唱、念、做、打等表演形式，而是基于戏剧产生的具有传统性质的哲学思想和美学特质，是对中国文化传统的发扬，贯穿于整个中国文化脉流。传统戏剧中很多离奇曲折的情节设置、活泼有趣的对白、悲喜交加的场景、穿插变化的结构、行云流水的表演等，都让传统戏剧更加的引人注目，并构成了一种综合形式美，通过表演艺术传承人的表演使戏剧具有永不衰竭的生命力。
传统和创新的名言
2.我们要多设想一些美好的事物，比如健康、强壮、富裕和幸福，将那些贫困、疾病、恐惧和焦虑驱赶出我们的精神世界，就像把垃圾倒在离家很远的地方一样。抛弃它们吧!尽量避开和远离那些对生活失去希望的人。
3.容易成功和难于成功同样能刺激人的愿望。——巴尔扎克。
4.洗荡于乾坤，普及众生，人人有得呼吸。
5.后来的我，喜欢把微笑常挂在嘴边，只是想让人知道我很快乐。
6.孤单寂寞与被遗弃感是最可怕的贫穷。
7.一直在等待你会在下一秒出现。
8.为了中华民族的繁荣富强，我要献出全部学识智慧。——钱伟长。
9.全世界的母亲是多么的相像!她们的心始终一样，每一个母亲都有一颗极为纯真的赤子之心。(惠特曼)。
10.旁观者的姓名永远爬不到比赛的计分板上。
11.榕树因为扎根于深厚的土壤，生命的绿荫才会越长越茂盛。稗子享受着禾苗一样的待遇，结出的却不是谷穗。
12.读年语文，不如聊半年qq。
13.有竞争才有发展，因为有了敌人的存在，因为有了不服输的'决心，才会努力的做好自己的事，所以，有时候，敌人比朋友的力量更大，天下没有永远的敌人，却有永远的朋友，有些时候，敌人也可以变成朋友。
14.经过大海的一番磨砺，卵石才变得更加美丽光滑。
15.在真实的生命里，每桩伟业都由信心开始，并由信心跨出第一步，
16.行动生困难;困难生疑问;疑问生假设;假设生试验;试验生断语;断语又生了行动，如此演进于无穷。
17.其实什么星座的，不用信太多，因为只要两个人是真心的爱着对方，就行了。
18.有智慧的人总是把嘴巴放在心里，而愚昧之人反而把心放在嘴里。
19.听不进去的话，总是对自己重要的。
20.关心则乱，无欲则刚。
21.妻子是年轻人的情妇;中年人的伴侣;老年人的看护。——培根。
23.说苦难能使人格得到升华，这是不确切的;幸福有时倒能做到这一点，而苦难常会使人心胸狭窄，产生复仇的心理。(英国小说家毛姆ws)。
24.我又怕你幸福,因为那样你就会忘了我。
25.中国教育之通病是教用脑的人不用手，不教用手的人用脑，所以一无所能。中国教育革命的对策是手脑联盟，结果是手与脑的力量都可以大到不可思议。
26.个人最大的资产是健康，健康最重要的内容是体魄，体魄最关键的部位是头脑，头脑最具价值的东西是思想。
27.不管世界怎么样、我们的距离不寺距离.
28.妻贤夫祸少，子孝父心宽。——《增广贤文》。
29.与人不求备，检身若不及。——《尚书·伊训》。
传统和传承
随着市场经济发展以及科学技术的创新，高科技与智能化设备成为现代年轻人追求的目标，对于传统的中国文化提不起兴趣，致使很多传统文化处于失传的边缘，其中也包括传统戏剧表演艺术。造成这一现象的关键是现代人对传统戏剧表演艺术缺乏足够的认识，对其传统文化内涵缺乏认知与认同。
（一）传统戏剧表演是对戏剧文化的有效延续。我国具有五千年的历史，传统戏剧表演作为重要的“国粹”，蕴含巨大的文化价值，体现整个中国的传统文化，因此必须也应当被现代人重视并加以发展和传承。现阶段，经济越发达的国家对文化传承重视程度越高，这是因为传统文化艺术的传承对整个国家整体文化系统具有重要的影响。
（二）传统戏剧精神的发扬。为了更好地发挥传统艺术的表演魅力，传承者自身的专业能力是关键，因此在整个传统戏剧表演艺术传承与发扬过程中，传承者一定要树立强烈的责任感与使命感，加强对自身的要求，必须在掌握传统文化知识的内涵，刻苦专研和练习，只有这样才能更好将传统戏剧文化内涵展示出来，体现艺术价值，吸引更多年轻人关注，从而有效推动传统戏剧艺术的发展。
为了进一步提高现代人对传统戏剧表演艺术的兴趣，实现文化传承的效果，首先要做的就是实现文化的认同，这是保证传统文化传承的关键因素，更是传统戏剧表演艺术的一种特性。我国具有五千年的文化历史，传统文化内容和形式多种多样，具有深厚的文化内涵。传统戏剧表演是我国传统文化的一种表现形式，是最有价值的文化遗产。因此，中国传统文化的传承与发展必须是建立在传统戏剧表演艺术传承的基础之上的。为了向更多的人群展示中国的文化，让他们了解中国的传统文化，明确其中蕴含的文化价值，需要广大艺术人员树立强烈的责任感和使命感，将传统文化进行有效传承，将中国传统戏剧表演形式与现代表演形式进行有效结合，获得现代人对传统文化的认同感。需要注意的是传承人是整个文化传承的“桥梁”，因此必须将传统戏剧文化进行有效传承。否则整个传统戏剧文化将被取代，多种文化将被现代文明淹没。为了保证传统戏剧文化传播质量与效果，传承人必须要在了解与掌握传统文化基础上，通过对现有文化内容进行丰富，同时对表演形式进行改革创新，利用现代化方式将传统戏剧文化进行传播与传承，让更多现代人容易接受传统戏剧文化。传承人在弘扬与传承过程中，一定要立足当下，对现代新鲜元素进行了解与熟悉，将传统文化与新的形式进行有效结合，站在现代人审美和接受范围内进行传统文化创新。只有多角度、全方位地进行考虑才能更好地保证文化传播质量，才能更好地让大众接受。
中国拥有五千的文明史，传统文化是随着历史发展过程不断进行变化与创新的，各个时期艺术文化特点不同，因此表现形式也各有特点，最终形成具有时代特色的传统戏剧表演艺术。因此中国传统戏剧艺术表演具有较强的时代特点和历史文化气息，这是建立在中国历史发展的基础上的。也就是说传统戏剧表演艺术的传承与发展是对中国文化的传播与尊重。随着时代發展以及科学技术发展，现代人获取信息的方式以及传播信息的方式更加的多样化，例如微信、微博等，因此传承人在进行文化传播时，一定要进一步拓宽文化传播的渠道，让更多年轻人去接受传统文化、去继承传统文化。我国政府部门一定要加强对传统文化传播与继承的重视，加大专项资金支持，同时采取多种有效方式进行宣传，提高人们对传统文化的关注与继承。对于传承人给予一定的物质支持与奖励，解决其后顾之忧。为了进一步提高人们对传统戏剧表演艺术的重视和继承，必须加强对其特点与文化内涵研究，采用“动态化和活态化”的方式进行传统文化保护，尽最大努力进行传统文化的保护与弘扬。我国相关部门必须进一步加强对传承人的培养与投入，只有这样才能更好保证传统文化的继承与发扬。
综上所述，传统戏剧作为我国重要的非物质文化遗产之一，更是我国的“国粹”。因此为了进一步提高现代人对传统艺术文化的了解与弘扬，艺术传播者、众多艺术家必须将自身的艺术魅力充分发挥出来，对现有的传统艺术内容进行有特色的创新与发展，同时结合现代人比较喜欢的新鲜元素进行内容的丰富以及形式的创新，这样才能更好地提高现代人员对传统艺术的兴趣，最终实现传统戏剧表演艺术的传承与发展。
中华传统和美德的作文
农历五月初五，是一个中华传统节日端午节。
端午节是为屈原大夫所办的，因为屈原要自尽，百姓门怀念屈原于师把糯米包成三角形，投入居然要跳的河中，希望鱼群吃了糯米包成的粽子不会吃屈原的尸体，所以才有了端午节。
我平常在老家过端午节，我们要吃粽子、赛龙舟、佩挂香包、吃咸鸭蛋、喝雄黄酒、除五毒、悬挂菖蒲、探采百草悬。
我见过别人做粽子是这样，先去市场买一些糯米在用糯米也成了一个锥型，再把糯米泡一下，卷成的锥型一定不要留缝隙，往卷好的锥型的叶子里塞满泡好的江米，一定要把米压实了。塞满焦米后，用粽子叶盖住锥型的口。一定要裹紧，不能透水。准备好长线系好镜子漂亮的粽子包好了，就等着上锅喽。
传统和创新的名言
3、博学之，审问之，慎思之，明辨之，笃行之。《礼记中庸》。
4、不贵于无过，而贵于能改过。王守仁《改过》。
5、不师者，废学之渐也。《吕衡州文集与族兄皋请学春秋书》。
6、传统是巨大的阻力，是历史的惰力。但是，它是消极的，因此一定要被摧毁。恩格斯。
7、读书破万卷，下笔如有神。杜甫《奉赠韦左丞丈二十二韵》。
8、改身之过，迁（发扬）身之善，谓之修身。颜元《颜习斋先生言行录》。
9、古老的种子，沱生命的胚芽蕴藏于内部，只是需要在新时代的土壤里播种。泰戈尔。
10、古之学者必有师。韩愈《韩昌黎集师说》。
11、国将兴，必贵师而重傅。《苟子》。
12、过而不能知，是不智也；知而不能改，是不勇也。李觏《易论第九》。
13、疾学在于尊师。《各氏春秋劝学》。
15、见贤思齐焉，见不贤而内自省也。《论语里仁》。
16、尽信《书》，则不如无《书》。《孟子尽心下》。
17、敬教劝学，建国之大本；兴贤育才，为政之先务。《朱舜水集劝兴》。
18、君子隆师而亲友。《荀子修身篇》。
19、君子之学也，说义必称师以论道，听从必尽力以光明。《吕氏春秋》卷四《尊师》。
20、老人不讲古，后生会失谱。佚名。
21、明日复明日，明日何其多！我生待明日，万事成蹉跎。文嘉《明日歌》。
22、莫等闲，白了少年头，空悲切。岳飞《满江红写怀》。
23、贫而无诌，富而无骄。子贡。
24、其交也以道，以接也以礼。孟子。
25、谦逊是美德的色彩。提奥格尼斯。
26、秦恶闻其过而亡，汉好谋能听而兴。薛瑄《读书录》卷十。
27、让一得百，争十失九。马克。
28、人不可以不就师矣。王符《潜夫论赞学》。
29、人非生而知之，孰能无惑？惑而不从师，其为惑也，终不解矣。〔唐〕韩愈《师说》。
30、人冀子孙贤，而不敬其师，犹欲养身而反损其衣食也。（清）王卓《今世说》。
31、若要好，问三老。唐海《中山狼》第三出。
32、三人行，必有我师焉，择其善者而从之，其不善者而改之。《论语述而》。
33、善学者，假人之长以补其短。《吕氏春秋用众》。
35、少年易老学难成，一寸光阴不可轻。朱熹《劝学》。
36、最革命者，也会在不知不觉中成为最古老的传统的人。罗曼罗兰。
37、忠言逆耳利于行，良药苦口利于病。《增广贤文》。
38、这种落于俗套的高贵和风雅是再平庸低劣不过的。雨果。
39、玉不琢，不成器；人不学，不知道。《礼记？学记》。
40、有则改之，无则加勉。朱熹《四书章句集注论语集注卷一》。
41、言者无罪，闻者足戒。白居易《与元九书》。
42、学至乎没而后止。《荀子劝学》：学习到生命的最后一刻才算中止。
43、学贵得师，亦贵得友。唐甄《潜书讲学》。
44、行成于思，毁于随。韩愈《进学解》：德行由于深思而有所成就，因随声附和而毁掉。
45、无论哪里，原则的基础就是传统。美国。
46、闻过则喜，知过不讳，改过不惮。陆九渊《与傅全美》。
47、师者，人之模范也。杨雄《法言学行》。
48、师哉！师哉！桐子之命也。杨雄《法言学行》。
49、师友贵隆亲，古学当自反。（宋）刘过《湖学别苏召叟》。
50、师以质疑，友以折疑。师友者，学问之资也。（清）李惺《西沤外集冰言补》。
51、师严，然后道尊，道尊，然后民敬学。出自（汉）韩婴《韩词外传》。
52、师道立则善人多。《海瑞集赠陈元山任古田司训序》。
53、盛年不重来，一日难再晨。及时当勉励，岁月不待人。陶渊明《杂诗八首》之一。
54、少壮不努力，老大徒伤悲。汉乐府古辞《长歌行》。
55、圣人无常师。韩愈《师说》。
传统和传承
水族是是主要聚居在我国西南部的少数民族，其有着独特的文化和传统，水族的传统体育舞蹈作为水族重要的文化传承，有着非物质文化遗产的共同特点，是水族文化中不可或缺的一部分，也展现了水族的独特的民族魅力，其不仅有着较高的审美价值和科学价值，还对民族的发展和进步有着深远的影响[1]、因此，了解水族传统体育舞蹈保护与传承的现状，探析促进水族传统体育舞蹈保护与传承的具体措施，以促进水族传统体育舞蹈的保护和发扬广大就有着重要的现实意义。
水族生活的西南地区属于我国的西部地区，由于受限于自然环境和交通灯多方面的影响，其经济发展水平相对中西部比较滞后，这就给当地发展旅游业带来比较大困难，从而导致在当地开展山寨务农的经济效益欠佳，而参加舞蹈表演的经济收入也较低，因此，水族很多村寨的普遍现状就是年轻人为了生计外出打工，甚至一些舞蹈队的骨干分子也去外地参加商演，而留在寨子里一般只是老人和小孩的现象非常的多见，因而，很多村寨想要组织一些原生态的舞蹈表演就相对很困难，表演人才也很匮乏，加上经费的短缺，致使水族传统体育舞蹈的保护和传承一直处于艰难的境地。而且，随着旅游业的发展，因为参加舞蹈表演可以获得一些经济收入，从而产生一定的经济效益，使得在经济利益的诱惑下当地一些水族村民甚至是当地政府部门都没有把握好经济效益和保持本民族文化的内涵之间的关系，这也不利于水族传统体育舞蹈的保护和传承[2]、另外，虽然很多的水族村民在表演传统体育舞蹈的过程中获得一些利益，但是其对于保护和传承本土文化却没有相应的意识，特别是一些水族的年轻人在保护和传承传统体育舞蹈方面的责任心不足，很多父母也没有向自己孩子传授水族舞蹈技艺的意识，而在水族聚居的地区学校也没有这方面的教育内容，甚至中小学对于水族传承文化的深入了解和掌握的教师也非常的缺乏，使得很多水族儿童在名族文化意识淡薄，文化保护和传承的意识缺失。
针对上述水族传统体育舞蹈保护和传承方面存在的`困境，下面是笔者结合自身的工作实践提出的一些促进促进水族传统体育舞蹈保护与传承的具体措施，主要有以下几个方面：
在进行非物质文化遗产保护时一定不能忽视其教育的传承，这也是保护水族传统体育舞蹈的一个重要的途径。教育传承一般包括家庭教育传承，学校教育传承以及社会教育传承三个方面，水族的传统体育舞蹈一直以来都是采用父子相传的这种方式，因此家庭教育的重要性自然不言而喻。另外，要想最终实现民族传统体育长远有效的传承，小学教育可以说是关键所在，只有将水族体育舞蹈引入到学校教育中去，才是有效且实际的保护做法。另外，就是社会教育传承，加强对于文化遗产保护的宣传教育，提高人们保护的意识，也是必不可少的一个重要方面。
一般来说相对与物质文化非物质文化的保护多是一种活态的保护，其保护的关键就在于是否有效的保护了文化的传承人。因此，加强对于水族传统体育舞蹈保护和传承必然也离不开对于精通水族舞蹈传承人的保护，并切实采取一些相应的措施的政策。
首先，需要在社会上营造一种保护和尊重文化传承人的环境以及氛围，通过树立全社会的民族传统文化保护意识特别是对文化传承人的保护意识，这是非常重要的。另外，设立文化传承人的政府专项补贴基金，资助一些生活上存在困难的民间艺人，并且鼓励和支持传承人带徒授艺，以促进文化的传播和发展。
综上所述，水族传统体育舞蹈作为水组别独特的非物质文化，加强对其保护和传承有着非常重要的意义。针对当前水族传统体育舞蹈保护和传承所面临的困境，可以从大力发展旅游业以促进传承，重视教育传承以及加强对于文化传承人的保护三个方面着手加以保护和传承。
参考文献：
[1]温和琼、云南少数民族传统体育文化传承性研究--以古敢水族乡为个案研究[j]、吉林省教育学院学报（学科版），20xx（01）。
[2]顾晓艳,曲植斌、水族村落传统体育文化调查研究--以三都水族自治县怎雷村为个案[j]、贵州民族研究,20xx（05）。
[3]张兴奇、历史人类学视域下水族传统体育文化传承与发展的影响因素的深层思考[j]、吉林体育学院学报,20xx（03）。
传统与创新名言
10、带团队是一件最费心费力费时的事，从国企事业单位来的多的是奉献精神少的是成本市场和创新意识，从民营公司来的多的是市场意识少的是规范和持续发展意识，从跨国公司来的多的是规范制度意识，少的是配备不足的情况下独当一面的意识，且不说还有毕业生和海归，把这几种人整合在公司发展的轨道十分不易。
11、非经自己努力所得的创新，就不是真正的创新。――松下幸之助
12、自以为是乃是我们天生而原始的弊病。――蒙田
13、如果 学习 只在模仿，那么我们就不会有科学，也不会有技术。――高尔基
14、科学技术史证明，过多的知识信息有时反倒会妨碍和限制创新。――朗加明
16、天才的主要标记不是完美而是创造，天才能开创新的局面。―― 亚瑟・柯斯勒
18、婚姻经过创新，就变成了婚外情。――曹盛蒂
19、遇到难题时，我总是力求寻找巧妙的思路，出奇制胜。――朱清时
20、能正确地提出问题就是迈出了创新的'第一步。
21、拿来和创新的阅读答案
23、处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人。
26、人冀子孙贤，而不敬其师，犹欲养身而反损其衣食也。（清）王卓《今世说》
27、道在日新，艺亦须日新，新者生机也;不新则死。
传统与创新演讲稿
创新，一个我们耳熟能详的词。尤其是这样一个飞速发展的时代，这个词时时撞击我们的耳膜。但是，创新，其丰富的内涵，却是许多人尽其一生孜孜以求，也未必可以充分了解的。
朋友，你认识创新吗?
创新其实是一个梦想。
梦想标示着丰富的想象力，想象力为创新提供源泉。创新从梦想中蜕变，以梦想为根，受梦想浇灌。像永不失天真的爱因斯坦吹出的肥皂泡，在空冥的大地上，不断破灭又不断上升。
创新需要怀疑与批判。
怀疑是创新的萌芽，批判是创新的成长。在怀疑中发现错误，在批判中改正错误，创新才能完成。然而怀疑的精神、批判的勇气，人们为之付出了太多太多。
1543年的春天，人们震惊了，一个人，他居然宣称地球是围绕太阳转的。上帝啊!让这个人不得好死。人们肆意地嘲笑，诅咒。
终于，诅咒灵验了，六十七年后的一天，在美丽的罗马鲜花广场，那个虔诚地捍卫并发展了太阳中心学说的布鲁诺被高高地绑在十字架上。一个火把投向他，烧焦的肉体发出一阵阵异味。死亡的气息在游荡。突然，一个声音从那扭曲的身躯中迸发出来：“火并不能把我征服，未来的世界会了解我，知道我的价值。”
是的，火并没有征服他，那愤怒的火焰，那毁灭的火焰，只能把挂在伪真理脸上的面具烧焦。弥漫在鲜花广场的灰烬不愿散去，它要告诉我们：创新，踏着用生命证明了的怀疑与批判，终究会打破传统的桎梏，得到永生。
创新要求深刻。
我们都知道，阿基米德在洗澡时发现了浮力定律，成就了科学史上的一段美谈。可是我们是否还记得曹冲称象的故事?那可爱的孩子也不自觉地运用着浮力定律。然而，后者只被当成一个睡前故事流传于孩子们的枕边，前者却孕育了物理学的一个基本原理。
有时候，创新并不是很难，说不准什么时候，一个思想的火花闪过，创新就来到眼前。可火花不能长久，创新却要求永恒。于是创新要求深刻的思考，追求本质的东西，要求我们更进一步地去挖掘它具有的创新意识。
然而挖掘不是最难，最难的是那意识的产生。你一定游过泳，一定玩过水，你一定感受到过水的压力，但你能说，你可以造出浮力定律吗?甚至你敢说，会想到用水来称象吗?恐怕不敢吧?生活中许多事情就是这样，在你经历时，就已触摸到创新的边缘了，然而我们却没有那个观念，有意识地将创新完成。
作为大学生，我们的知识仍然贫乏，也许我们不能有多少伟大的具体的创新。但是我们一定要培养我们的创新意识。这意识中包含着许多内容。首先，我们要学会梦想，学会不为现实堵塞我们的天真，不时地做一做童年的梦，想一想飞上火星的浪漫，想一想生活于外太空的美妙。不要只盯着别墅、跑车，做物质的奴隶。然后，让我们学会怀疑与批判。不要吓倒在老师那威严的面孔下，不要认为凡是印成了铅字的东西就是真理。昆德拉说：“人类一思考，上帝就发笑。”相信自己，坚持怀疑，敢于批判，不惧权威，方显英雄本色。再次，让我们深沉一下，稳重一点，不妨压抑一下青春的律动，多思考一些东西，多研究一些学问，不要有了一个奇特的创意，一个未闻的发现就妄自高兴，而到实践时却束手无策。最后也是最重要的，就是要培养自己的创新意识，尤其是对专业中新事物的敏感度。伦琴因为一张被感光了的底片，意识到x射线的存在，最终获得第一届诺贝尔奖，牛顿因为一只落下的苹果而发现万有引力。他们对于专业的敏锐，是我们在学习中真正要掌握到手的知识。
认识创新。“认”是一个认知，明白其表象的过程;而“识”是一个理解，探索其本质含义的过程。认识创新，我们不仅仅要“认”，更重要的是要“识”。
发扬党的优良传统和作风
开展“两学一做”学习教育，要融入日常，严在经。
1.坚持问题导向。重点解决一些党员理想信念不坚定，信仰缺乏、精神缺“钙”等;党的意识淡化，组织观念淡薄，看齐意识不强，不讲诚信、不懂规矩、不守纪律，口无遮拦、乱评妄议党中央大政方针，不按党的组织原则办事等;宗旨观念淡薄，服务意识不强等;安于现状、进取心不强，精神不振、作风懈怠，不作为、不会为、不善为，先锋模范作用不突出等;律己不严、贪图享乐、奢侈浪费等问题。
2、坚持以学促做。把个人自学与集中学习结合起来。所有党员把要求学习的所有学习内容学深学透学出成效，指导实践工作。让“两学一做”学习教育的成效充分展现在自己的理论学习中，党性锤炼中，具体工作中。
3、围绕专题搞好讨论。专题一：以“讲政治、有信念”为题，重点学习讨论对党忠诚，挺起理想信念的“主心骨”，在党言党、在党忧党、在党为党、在党爱党，做到政治合格;专题二：以“讲规矩、有纪律”为题，重点学习讨论严守党的政治纪律和政治规矩，增强组织观念、服从组织决定，知敬畏、明底线、守规矩，做到执行纪律合格。专题三：以“讲道德、有品行”为题，重点学习讨论明大德、守公德、严私德，传承党的优良作风，弘扬中华传统美德，践行社会主义核心价值观，做到品德合格;专题四：以“讲奉献、有作为”为题，重点学习讨论践行党的宗旨，保持为民本色，始终保持良好精神状态、积极为党的事业担当作为，做到发挥作用合格。通过学习讨论，提高认识，找到差距，明确方向，即每位党员做到：讲政治、有信念，讲规矩、有纪律，讲道德、有品行，讲奉献、有作为。做“四讲四有”党员。
4、以下率上，模范带头。落实好“三会一课”制度，让党建工作再出新成绩。年底前，党支部以“两学一做”为主题，召开专题组织生活会。支部班子及其成员对照职能职责，进行党性分析，查摆在思想、组织、作风、纪律等方面存在的问题。支部班子坚持高标准、严要求，认真践行“三严三实”，走在前，作表率，带头参加学习讨论、谈认识、谈体会，带头讲党课，带头深入基层指导，带头履职尽责、立足岗位作贡献，自觉参加所在支部的组织生活，与党员一起学习讨论、一起查摆解决问题、一起接受教育、一起参加党员民主评议，发挥带学促学作用。
5、党员立足岗位作贡献。面对义务教育均衡发展的重任，广大党员要冲在最前头、干在最前面，履行好岗位职责，推动教育教学的发展。
6、强化督促检查。每位党员要严格按照学习教育工作安排，有序地完成好学习任务，积极参加研讨活动，认真记录学习笔记，结合实际撰写研讨材料，切实将本次“两学一做”学习教育作为提高自身素质的有利契机。
7、搞好舆论宣传。各部门、各学科要将学习教育与本职工作相结合，利用网络和《平山教育》杂志撰写舆论积极鲜明、生动有料的宣传简讯，宣传“两学一做”学习教育的好做法、好经验、好成效，为学习教育健康深入、扎实有效开展营造良好氛围。
中国传统和谐思想概要
引言：
只有深刻的发掘出中国传统思想与古代文学之间的内在联系和相同相融之处才能够充分的发挥出思想与文学相结合后的合力作用，促成双方面的共同发展，从而有效的指导我们现在的学习与生活。
我国作为四大文明古国之一拥有着上下五千年的悠久历史，而在这漫长的岁月长河之中我们的民族我们的国家在不断发展和前进的路上形成了博大精深的传统思想，留下了丰富的文化遗产。
而思想与文学是分不开的，思想想要得到传承就必须依靠各种形式，比如口口相传、在人们生活习惯中的渗透等等，其中文学的的形式，是最为直观与可靠的，对思想的记录也是最为清晰明了的。
但是我们也要看到，文学作品的产生同样依赖于思想的进步。
所以不难看出我国传统思想与文学之间相辅相成的关系。
传统细想对整个民族价值观、世界观、思维模式以及风俗等等方面起着潜移默化的影响，而这种影响至今也根深蒂固的存在于我们每个人身上。
所以在我们现如今的生活当中，认清有利的、好的、优秀的传统思想进行发扬和传承不但对完善我们的精神活动有所帮助，更对这个社会的发展起着巨大的主观作用。
这也就同样要求我们对于古代文学要做进一步研究与探索。
2.古代文学与传统思想深刻结合与发展。
由上面的探讨我们可以清楚的认识到古代文学与传统思想是相互渗透切不可分割的，它承载了我国数千年的优秀思想和智慧在里面，因而要更好的传承传统思想就要对古代文学有深刻的了解，也要更为清晰的认识到它与传统思想之间的紧密关系。
2.1古代文学是传统思想的载体与重要传承工具。
人的思想不同于物质，是无形的。
所以在流传上就要依赖于各种各样的承载工具，比如创造物、传说、图腾等等。
但是最为行之有效的流传方法还是古代文学的记载和描述。
我国的古代文学清楚直观的将遥远的传统思想进行了归类和区分，并且以最为直观的文字形式进行了记载，包括古代的生活环境、当时主流的思想动态、文化形式、药学化学等科技发展甚至包括当时人们的审美观与价值观等等都能在个中文献中得到体现。
而其中的许多著作我们如今也还在普遍的运用与学习其中《论语》、《史记》、《本草纲目》仍然被我们当做学习的范本。
前人的思想和智慧已经与古代文学融合成了一个整体，是无法分开的。
2.2古代文学能够帮助了解先人优秀思想。
古代文学除了记录下优秀的科学理论与思想理论同时也有着许多优美的诗篇和兴味悠长的唯美之作。
几千年的历史中每个阶段都有文人墨客们对于爱国情操的抒发、对大好山河的咏唱以及对爱情的追求等等。
每个年代的文体和表达形式是不同的，但是其中心的含义和优美的词句是不变的。
这些都促使着今天的我们对古代文学的热切研究，同样这也深化了我们对古代优秀思想的理解。
善言古者，必有节于今。
对古代文学的探究的确让今天的我们抓住了古人的思想精髓，也在同时让自己的言行更为端正与合乎传统的优秀理念。
3.我国传统思想如何与古代文学相互融合与发展。
要做到弘扬民族文化继承优秀的传统思想就要与古代文学的充分的融合，充分利用古代文学并研究和探索其中深奥的理论，这才能促进我们思想上的进步。
3.1加大对古代文学的研究力度与深度。
我们手中掌握的历史资料与古典文献是十分丰富的，而且保存上也是相当完整的。
但是在现阶段对于这些古代文学著作的研究却是有偏向性甚至可以说是片面的。
当今比较受人们重视的古代文学作品绝大多数是词、曲、诗作、小说等等文学类著作，相比之下对于哲学性、科学性和史学性等比较高的'应用型作品就研究过少。
这就意味着对于这一类著作当中蕴藏的深刻思想哲理我们并没有深透的挖掘和继承，所以直到现阶段我们对传统思想的学习仍然不到位。
要想使传统思想与古代文学充分融合并为我们现今的生产生活做出指导，全面的学习古代著作是十分必要的。
对传统思想和古代文学的学习方面应该更加的主动和积极。
尤其是在处于各个阶段的学生当中更为重要，一是他们正处在思想逐步成型的阶段需要优秀传统思想的指导，二是在学习阶段也能够更为深刻的理解古代文学的意义与现实作用。
只有将古代文学与思想的融合带到现实的生活当中去，才能让其更为充实和完美的结合在一起，也只有这样才能更好的为现在的我们所利用。
总结：
传统细想是我们的民族在历史中逐渐积累的智慧净化，因为现在的我们一定要对它做很好的传承与发展，因而就要依赖于对古代文学的研究和探索。
古代文学不但深刻和清晰的记录了我国传统思想在各个历史阶段的变化和不同发展同时也给我们带来了极具文学价值的优秀篇章。
传统思想和古代文学的融合与互相渗透方便了我们的学习，也给我们学习和发展传统思想造就了可能性。
我国古代文学当中无论是纯文学类的作品还是对哲学、历史等研究的著作都融进了当时社会的思想动态和优秀成果，有着十分巨大的研究价值，对于我们如今的生活和进步也有着很大的益处。
传统思想与古代文学的融合与发展有着十分重要的现实意义，因此也应该得到我们的重视，在日常的学习生活中应该可以的注重这一点，在让传统细想与古代文学研究与时俱进适应我们现在生活的同时将其融合，找到共通。
这才能更好的指导我们学习生活的实践。
参考文献：
中国古代文学作品中的等待主题【2】。
摘要：等待主题在中国古代文学作品中是十分常见的，作为人常见的一种心理活动，等待这一过程与人类的劳动与生产密不可分。
文学来源于生活，古代文学作品中的等待主题分为爱情等待、伦理等待与政治等待三大类，各类作品均具有独特的审美趣味与哲学内涵，表达了创作者的“有待而等”的观点。
本文通过对中国古代文学作品中的等待内容的深层次挖掘，从文学、审美、哲学三个层次对其进行了研究与分析。
关键词：古代文学;等待主题;文学研究。
中国古代文学作品主要由诗词、戏剧、小说组成，作为对生活的概括与提炼，文学作品中与生活相关的情景处处可见，同时也是文人墨客表达心绪的有力宣泄。
等待是一种正常的心理活动，伴随着人的期待、焦虑、失望、欣喜等心理状态的交织，对等待主题的刻画在空间维度上为读者带来了心理距离，无功利性的审美特点也给这类作品蒙桑了一层神秘、贞静的面纱，解读这类作品，我们可以发现古人宝贵的哲学思想与文学内涵。
一、等待主题作品的文学概览。
小说反传统创新艺术形式论文反传统的传统
新小说反对传统小说中以写人为核心的主要任务；反对把人作为世界的中心。新小说的革命目标就是要颠覆传统小说中以人为中心的观念，要求把客观世界还原为纯粹的外观，用一些没有确定性格与动机的“物”来代替传统意义上的人物。罗伯—葛里耶认为：“世界既不是有意义的，也不是荒谬的，它存在着，如此而已”。按照他的看法，这个世界是由独立于人之外的事物构成的，而现代人是处在物质世界的包围中，人只能通过视觉看到它的外表，不应凭主观赋予它任何意义，因此他主张小说要把人与物区分开来，要着重物质世界的描写。因此，他的作品往往充满了繁琐的对物的描写，其中的人物就仿佛是一架缓慢移动的“摄影机”，毫无感情色彩地“摄下”它所看到的一切。萨洛特认为：“今天的新小说，人物只剩下一个影子，现代作家只有在不得已的情况下才描写人物的外表、手势、感觉等；因此用不着念念不忘地要创造一个使读者能感到的外在世界，也不必赋予人物必需的尺寸和体积。”虽然这一流派的作家对小说的主要任务意见不一，但他们都一致认为塑造人物不是小说创作的目标。在他们的作品中，人物被认为不过是表现某种心理因素或心理状态的“临时道具”。他们小说中的人物不但往往文艺评论literatureandartcriticism201411面目模糊不清，有时连姓名也没有，因为名字对现代的小说家来说也成了一种束缚。在新小说派的作品中，虽然没有传统定义下的那种“人物”，但这绝不是说没有人物。其实作品中的每一行、每一个字都在写人。小说大量而又细致地描写“物”，其前提是有人的眼睛在看，有人的思想在审视，又有人的欲望在改变着它。与传统小说相比，现代作家对物质世界更敏感，使物更能具有“人性”。在客观存在的物质世界中，新小说派的作家最关心的还是人和人在世界上的处境。他们认为对物的描写和对人的描写是一致的，写物就是写人。
（2）故事情节上———故事的解体。
新小说派作家认为传统小说杜撰出一个虚构的故事，缺乏“真实事物的丰富内容”，同时他们认为现实世界的变幻莫测，事物发展的难于预料，因此人们无法事先做出有头有尾的安排，写出一个完整的故事。所以，他们的小说只叙述几个片断，大部分靠读者来发挥想象，并加以补充来完成。由于新小说派的作家不断地使用省略号来减缓阅读速度，使由句子构成的情节趋于解体，因而，新小说读到最后留在读者脑海中的可能只是一些片断的情节，这往往很难使读者从中理出个头绪。可以看出，新小说派的作品不以故事情节引人入胜，不以纯属虚构的人物、谎言的世界或作者强加的观点作为审美对象。正如萨洛特的《行星仪》中，事态的发展乱纷纷的出现，构成了错综复杂的一团，从而无法形成一系列相互关联的情节。读者不知道事态的发展趋向何处，甚至就连作者写作的时候也不清楚。读者在阅读新小说的同时也是在参与小说的创作，这类作品在于表现无秩序的生活本身，形成一个开放的世界，无所谓起源与结束。因此，新小说以场景组合代替传统小说中的情节发展，不求完整的故事结构，意在用难以预知的事物发展来反映不断变化的现实世界，这正是新小说的独特之处所在。
（3）语言上———词汇的丰富与新颖。
新小说派认为传统小说中惯用的语言也必须进行彻底改革，因为这些语言由于长期重复使用已变得“陈套”或“僵化”，失去了表达现代人复杂多变的生活的能力。新小说派作家反对使用具有感情色彩的形容词和那些“内含的、隐喻的、魔术般的词汇”，认为这足以使描写的事物失实。他们主张采用“表明视觉的和纯描写性的明确的词汇”以及反映声音、嗅觉方面有着细致差别的词汇。至于句子，他们认为“轻装短束”的小句子已经不够应付，需要把它们连成长句。西蒙在这方面最具有代表性，他的句子能写成几页，没有一个标点符号，大量的使用现在分词，或者玩文字游戏，以表达时间、空间和精神的复杂结合，从而创造出“没有句法的语法”。按照罗伯—葛里耶的看法，就是冷静的、准确的，像摄影机一样忠实的语言。葛里耶还认为，“现今的文学语言存在着大量的人格化的隐喻，比如说山岭“威严”，说烈日“无情”等等，这些隐喻并不能提供关于物本身的精确知识，而只会使人产生一种舒服地占有世界的幻觉，这完全是人对语言造成的污染。因此，要想精确地描写物，就必须对文学语言进行清洗，驱除那些人格化的隐喻，采用一些描写性的词语。”综上所述，新小说派的作家们认为：词汇比语法更加重要。小说需要创造出更新颖的词汇，它们可以是搜集来的，也可以是作家自己创造出来的。除此之外，新小说还应该具有丰富的词汇，因为它是一部作品最基本的构成。总而言之，新小说派作家力图改进语言工具，采用一些新颖的描绘性的词语，从而使他们的作品独具一格。
（4）结构上———打破时空观念的反逻辑性。
在结构方面，新小说派作家主张破除传统现实主义小说格式的限制，不同意把现实整理得有条不紊，以用合乎逻辑的方式明白地叙述出来，而是要求用新的形式来描写客观的社会、生活和人，从而表现出人与世界之间的新型关系。他们主张如实地反映现实生活的原有面目、生活的节奏与变化，反对作家介入社会问题和描写社会的场面，反对在作品中正面宣扬作者的人生观。因此他们认为新小说不必遵守时间顺序和囿于空间的局限，作者有自由“重新建立一个纯属内心世界的时间和空间”。他们还认为人生不过存在于“一瞬间”，过去、现在、将来可以同时存在。现实、想象、幻觉、记忆、梦境往往互相交错或重叠。格里耶的小说《橡树》，运用了意识流小说的技巧，使其整体结构先肢解后重组，整个事件错综迷离。打破了时空的限制，抛弃了对意义的`追求，用局部的、孤立的、表面的和个体的事物来构筑小说的整体。萨洛特的《变》是表现时空观念千变万化的典型作品。作理论视野40品的主人公在乘坐从巴黎到罗马的列车途中，逐渐放弃了原先的计划———抛弃妻儿，与情人一起生活；在二十多个小时里，二十多年的生活片段出现在他的脑海里，从现在到往昔，从现在到未来，从巴黎到罗马，回忆与计划，真实与想象，思考与梦幻杂糅在一起；人物的活动在这节车厢里的三角空间中进行着，真实的空间与意象的空间相互重叠。这种时空颠倒的写法反映出了客观存在的世界与人物之间的复杂关系，作者认为这样更符合人们回忆时的思维方式。总之，新小说打破了传统小说中时间顺序的限制，在空间上也有了更大的自由。虽然新小说在创作过程中运用了过去和现在的相互渗透与重叠的手法，但其重点仍在于表现“现在”的一刹那，时间跨度十分短暂，目的在于形成前后互相并不连贯的艺术结构。
（5）选题上———从生活中的琐事着手。
新小说派的某些作家对文学作品中反映具有重大意义和深刻意义的体裁不感兴趣，而仅仅着意于形式上的革新。罗伯—葛里耶认为，“新小说不应该再继续为某种政治事业服务了，即使那是正义的事业。”因此，新小说的作家们都是从生活中的一些琐事着手，意在真实的反映客观存在的世界。比如，罗伯—葛里耶在《妒嫉》一书中，通过墙上的一个斑点的变化来揭示物质世界的魔力。萨罗特在《向性》中借用植物在受到外界刺激时所反映出来的倾向性，来比喻人与人之间的微妙关系，比喻人在日常生活中受到某种刺激所引起的原始的、朦胧的内心活动。西蒙在《佛兰德公路》中通过对战争经历的回忆，把读者带入了纷乱而嘈杂的炮声中。布托尔在《变》中，通过主人公在21个小时的旅途中的所思、所想、所感及所悟，来揭示现实生活的变化多端。因此，新小说派在选题上的独辟蹊径，也是它与众不同之所在。
（6）内容上———分散性。
新小说派的作家不要求在一部或一套小说中把什么都写得面面俱到，并且毫无遗漏的将一个时代写尽；他们主张要着重描写一个方面。在这一点上，新小说派的作家似乎早就有所分工。比如，葛里耶偏重于描写事物的表面现象，小说《嫉妒》充分体现了他的这个观点。萨洛特偏重于描写人物的潜意识，像他的小说《向性》。布托尔则侧重于描写相对的时空观念，见他的小说《变》。新小说派的作家们在小说创作中所进行的新的实验与探索，在一定程度上符合了文艺创新的要求，在20世纪五、六十年代曾引起了广泛的注意，并具有一定的国际影响。但是由于新小说与传统小说的创作风格反差太大，其作品在现实生活中也缺少明确的社会意义，因此导致了它在很大程度上，只拥有一定范围的读者。总之，不管其命运如何，但就新小说在艺术理论和创作实践上的创新艺术而言，它也是成功的。
小说反传统创新艺术形式论文反传统的传统
摘要：
系统地了解我国的传统茶文化体系，可以帮助我们更深层次地去理解传统文化的内涵，还可以让我们更好地在传统茶文化中继承和创新。本文是在结合时代要求，全面地分析传统茶文化的内涵之后，再在这个基础上分析了传统茶文化在工业设计中的传承和创新的重要价值，也探讨了如何在工业设计产品当中植入中国传统茶文化的重要元素。
关键词：
春节：传统和现代
如果说在过去，每个人都是一个环环相扣的链条上的一环，或者是社会网络中一个固定的纽结，容易找到自己的位置，踏踏实实地安顿自我；那么到了现代城市社会，一个人则变成了茫茫人海中的一粒沙子，一个匆匆人流中的过客，一个断了根而四处漂流的浮萍，渐渐地失去了自我。我们什么时候能重新绘出一道风景，连接上过去和现在，架起一座传统和现代之间的桥，重铸一个金色的春节！
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