心得体会是我们与他人分享和交流的重要资源,通过互相交流,我们能够不断丰富自己的思想和知识。接下来是一些学习心得体会范文,希望可以给大家在学习方面提供一些参考和指导。
幼儿园美术课心得体会
幼儿园的美术课是我最期待的一堂课。充满了色彩,充满了创意,每一次上课都让我迫不及待地想去参与。走进美术课堂,瞧,墙面上装饰着我们上节课制作的作品,真是美极了。老师温柔地笑着迎接我们进入课堂,并介绍今天课程的内容,让我们感受到了欢乐和放松。
第二段:创造力的培养。
幼儿园的美术课堂注重培养我们的创造力。老师经常给我们发一些琐碎的材料,例如纸片、彩色泡沫球和小石子等,然后让我们自由发挥想象力,制作我们自己的作品。我曾经用纸片做了一只跳跃的小兔子,用彩色泡沫球做了一朵绚丽的花朵,用小石子做了一个平衡的象棋子。通过这些活动,我们的创造力不断得到锻炼,并且帮助我们学会了如何发挥自己的想象力来创造出自己喜欢的作品。
第三段:细心观察的能力提升。
美术课堂还培养了我们对事物的细心观察能力。老师会带我们到校园的角落里参观和观察各种自然界的万物,例如树木、花朵、小昆虫等。我们仔细观察它们的细节,然后用画笔表达出来。通过这样的练习,我们的观察力得到了很大的提升,学会了用眼睛去认识和理解世界。有一次,我观察到一只使用红、黄、蓝三种颜色的小麻雀,我用画笔将它描绘在纸上,最后被老师表扬了我的作品。
第四段:团队协作与创新意识。
美术课堂教会了我们如何团队协作和培养创新意识。老师会将我们分成小组,让我们一起制作大作品。有一次,我们用彩纸和颜料做了一块写有“和平”字样的拼贴画,每个人用不同的颜色和形状的彩纸,将自己的心意表达出来。通过这个活动,我懂得了合作的重要性,懂得了集体的力量是有多么的强大。而且在创作的过程中,我们可以尝试不同的方法和材料,培养了我们的创新意识。
第五段:对美的感悟和情感表达。
美术课堂是一个让我们愉悦和表达情感的地方。无论是面对色彩斑斓的画布还是自然界的美景,我们都能找到内心深处的感悟和情感。画画是我情感寄托的方式之一,每一笔、每一画都可以让我倾诉自己的喜怒哀乐。在美术课堂上,我更学会了用画笔去捕捉自己的内心世界,并通过作品传达给别人。
总结:通过美术课堂的学习,我不仅提高了自己的创造力、观察力和团队协作能力,更发现了对美的热爱和内心情感的表达。美术课是培养我们心灵的土壤,让我们在探索艺术的道路上不断成长。我相信,在未来的学习和生活中,我会一直保持对美的追求,并用我的创作来点亮自己和他人的生活。
幼儿园美术教学心得体会
教育孩子这门功课说起来简单,做起来可没那么容易,相信在坐的爸爸妈妈都身有体会。既想让孩子快乐健康的成长又要丰富孩子各种各样的知识,这并非是件容易事。
下面来谈谈我自己对幼儿养成良好的学习习惯方面的粗浅认识。
“兴趣是最好的老师”,幼儿很早就对周围事物发生浓厚的兴趣和强烈的求知欲望,这表现在他们好问、好动、好模仿、喜欢听成人讲故事等方面。幼儿的求知欲与兴趣紧密相连,对一种事物的兴趣越大,求知欲也越强。现在外面各种学习兴趣班都很,如跳舞,画画,围棋等,家长们切记千万不能依照自己的理想模式去强加给孩子,而是要根据每个孩子自己的特点和兴趣爱好去选择。
如注重早期阅读,多给孩子读故事,让孩子对阅读产生兴趣。喜欢听故事是孩子的天性,作为家长,应当顺应孩子的这种天性,多给孩子读故事,在读故事时不要把内容转化成口语或“儿语”,可以完全按书上文字,一字字给她读。平时我也是这样给女儿一个字一个字点着读故事的,我想,对于孩子来说,任何词汇对他来说都是全新的。我们最初灌输给他什么,他就能接受什么,日积月累还可以丰富他的语言词汇。但有的家长给孩子讲故事时,怕孩子听不懂,把书面语转化成通俗的口语,这其实没必要。给他“读”或给他“讲”,对他来说同样有吸引力。而且,在这个过程中,可以认识一些字。把认字建立在大量的阅读基础上,是非常有效的教育方法。不仅孩子学起轻松,大人实际上也轻松。这样也大大提高了孩子对阅读和识字的兴趣。
心理学研究表明:学生在年龄小时,习惯既容易建立,也易于巩固,不良的学习习惯若被及时发现也易于纠正,等到不良习惯越积越多并稳固定形时,既影响良好习惯的建立,又不易纠正。因此从幼儿园起,老师就已经开始引导幼儿在学习活动地时候要注意力集中,能专心听讲,积极思考,建立良好的学习习惯,并在成长过程中逐步强化训练,从而形成稳定的自觉行为,在学习的同时,让幼儿在规定的时间内完成作业,不拖拉作业,养成一个良好的学习习惯。这也需要我们的家长平时要在家督促孩子及时完成作业。现在我们班每星期三也都会有一次作业,我女儿头二次的作业都是我催促了以后才做,有时甚至连作业本也会忘记拿,不过最近几次已经好多了,能够自已来跟我说她今天有作业要做。
良好的学习习惯不能一朝一夕养成,也不能通通一下子养成,它是一个由简单到复杂的逐渐形成的过程。所以我们可以根据孩子的年龄特点,结合孩子能力增长的需要,循序渐进,逐步提出具体的切实可行的要求,使他们良好的学习习惯由小到大,持续稳定地得到发展。在一些活动中,密切注意幼儿的学习情况,发现问题及时解决;遇到幼儿有不好的学习习惯,及时批评和指正。久而久之,良好的学习习惯会自然形成。
良好习惯的养成,必须依靠幼儿多次反复的实践,并且对幼儿来说,应主要放在学习活动中进行。家长要有目的有计划地增强幼儿的学习意识,让幼儿在自主学习的过程中养成良好的学习习惯。孩子毕竟是孩子,自控能力不能像成人那样强,我们应该结合孩子的心理特点,严格要求,使孩子逐渐学会控制自己,做事有恒心,不半途而废,这也是意志的培养,有坚强意志力的孩子以后遇到任何困难就会勇敢而不畏缩。
幼儿的学习习惯是家长、教师的要求或模仿他人情况下形成的,所以设身处地,树立榜样,对幼儿学习习惯的养成都有很大的促进作用。幼儿时期的思维是具体形象的,他们最不喜欢说教。榜样是具体形象的,正符合幼儿的思维特点,所以它有强大的说服力和感染力。家长要注意自己的行为和态度。经常在家中被打、骂、拿他们和班的优秀孩子比,经常在孩子面前流露出对他的不满等,这样做法只会伤害了孩子的自尊心,使他们自暴自弃,对学习失去信心,没有兴趣,造成一种恶性循环。所以,家长要注意自己的言行,一定要以一种积极的态度去看自己的孩子,相信自己的孩子是可以改变的。当孩子比以前哪怕有一点点的进步时,家长都要给予适当的鼓励和表扬,让孩子意识到他是在慢慢改变。家长要学会拿孩子的现在和以前比,而不要和其他同学比,因为每个孩子都是不同的。《三字经》中有这么一句:养不教,父之过。教不严,师之惰。而我们既是孩子的父母,又是孩子的第一位老师,由此可见,我们做父母的对孩子的影响是多么地巨大。
父母有很多机会培养孩子的学习兴趣。平时在给女儿讲故事的时候她总是注意力不集中,喜欢一边听故事一边做其它事。为改变这种情况,我在讲故事前先和她约法三章:讲完之后要提问的,回答正确,有机会赢得一个小苹果,十个苹果就会有一个小礼物,提问从最初简单的故事中主人翁的名字、故事中有几个人物等开始,进而我会要求女儿复述故事的内容和细节。通过多次这样带着问题的讲故事,女儿的注意力明显集中起来,听故事时特别认真,记忆力、口头表达能力都会有所提高。
孩子在学习中常因遇到困难而影响学习兴趣,比如小雨在学习钢琴开始容易时有兴趣,但难度增加后,她就不想学了。每次当小雨闹别扭不肯弹琴的时候,我就会对她说“做一件事情一定要认真专注,坚持不懈,要加油,妈妈知道你能行的”。经过一年地努力,我们也坚持下来了,现在小雨在弹琴这方面已经自觉了很多。比较弹琴和画画,一般孩子会更喜欢画画,因为画画的意志力参与的少,而弹琴意志力参与的多,所以,当孩子遇到困难时,父母鼓励孩子不半途而废特别重要。我认为,不要给孩子施加太大的压力,提高其兴趣,如给客人表演一下,让老师表扬一下,让孩子感到进步的快乐,都是好办法。
幼儿学习要顺其自然,平时有相对固定的学习时间,如家长看报,让孩子看书,为孩子创设一个安静的学习环境。带孩子出去玩,途中所见所闻和孩子交流,都能帮助孩子在生活中学习交往、学习观察、学习提高注意力等,不一定要坐下来才叫学习,关键是父母要以身示范。可以建立起健康的家庭娱乐方式,如搞一次户外活动,旅游、爬山、游泳等……并且全家参与,让孩子有更多机会接触自然,开阔眼见,好的娱乐就能成为学习的动力。
幼儿园美术实习心得体会
在我修完美术课程后,我有机会进入一家幼儿园进行美术实习。这段时间的实习经历不仅让我更加深入地了解幼儿美术教育的重要性,也让我感受到了幼儿创造力的无限潜能。下面我将分享一些我在实习过程中的所见所闻,以及对幼儿美术教育的一些体会。
第一段:关于美术实习的背景介绍。
美术实习是我学习美术专业的一部分。由于我对幼儿教育和创作艺术的热爱,我选择了一家幼儿园进行美术实习。这家幼儿园位于城市的中心地带,拥有现代化的设施和专业的教育团队。在这里,我有机会与幼儿进行交流和互动,观察他们的创作过程,并协助幼儿园老师进行美术教学。
第二段:与幼儿互动的感受。
在幼儿园进行美术实习期间,我与幼儿们的互动是最令我难忘的体验。幼儿们对美术活动充满热情和好奇心,他们在创作时展现出独特的想象力和创造力。我记得有一次,我组织了一个绘画活动,让幼儿们自由地画出自己的家。他们的画作充满了色彩和生活的细节,展现了他们对家庭的理解和情感。在与幼儿们交流的过程中,我发现他们对于自己的创作有着特别的认同感,这让我更加深入地认识到美术教育对于幼儿的重要性。
在实习期间,我发现幼儿之所以能展现出良好的创造力,是因为他们在创作过程中没有被一些固定的规则和约束束缚住。他们可以随意地运用各种颜色、形状和材料,创造出自己心中的世界。这让我想到,成年人在创作过程中往往会受到一些思维定势的限制,而幼儿却能够勇敢地展现自己的想法与感受。在美术教育中,我们应该提倡和尊重幼儿的创造力,为他们提供一个自由表达的空间。
第四段:与幼儿园老师的交流与合作。
在美术实习过程中,我与幼儿园老师的交流和合作对于我的成长和学习起到了重要的推动作用。他们对幼儿的了解和热爱让我深受感动。每天,我都与老师们讨论课程安排和教学方法,通过和老师们的合作,我有机会了解到幼儿美术教育的专业性和重要性。同时,老师们还提供了很多有关幼儿创作和美术教学的宝贵经验,让我受益匪浅。
第五段:对幼儿美术教育的思考。
通过实习,我更加深入地认识到幼儿美术教育的价值。艺术创作不仅仅是技巧的传授,更重要的是培养幼儿的创造力、观察力和表现力。美术教育可以激发幼儿的想象力和审美能力,培养他们对美的鉴赏和表达的能力。在幼儿园的实习中,我亲眼见证了幼儿们在美术活动中的成长和进步,这让我更加坚定了我在美术教育领域的发展方向。
总结:
通过幼儿园美术实习,我对幼儿美术教育有了更加全面的认识。与幼儿们的互动和观察让我深深感受到了幼儿创造力的无限潜能。与幼儿园老师的合作和交流让我了解到幼儿美术教育的专业性和重要性。在未来,我将继续坚持并追求幼儿美术教育的研究和实践,为幼儿的艺术创造和成长提供更好的支持和指导。
幼儿园美术工作心得体会
随着教育理念的不断发展,幼儿园的美术工作也越来越受到重视。作为一名从事美术工作的教师,我深深体会到美术教育对幼儿全面发展的重要性。在过去的工作中,我积累了一些心得和体会,下面将从设计教学内容、培养创造力、营造良好的教育氛围、与家长的沟通以及加强自身学习等方面来谈一谈。
首先,设计合适的教学内容是进行美术工作的关键。幼儿时期是培养美感和创造力的黄金阶段,因此我们需要根据幼儿的年龄和发展特点来设计课程内容。比如,在涂色活动中,可以提供不同形状的画纸和丰富多样的颜料,让幼儿自由涂抹,培养他们的创造力和想象力。在手工制作中,可以引导幼儿使用各种各样的材料,让他们动手动脑,锻炼他们的手眼协调能力和空间想象力。只有设计出符合幼儿认知的内容,才能让他们在美术活动中获得更好的发展。
其次,美术教育的核心之一是培养幼儿的创造力。创造力是人类智力的高级水平,也是幼儿成长过程中最重要的素质之一。美术教育是培养幼儿创造力的有效途径之一。在美术课上,我尝试引导幼儿自由创作,不拘泥于形式和结果,注重幼儿的个性表达和独特想法的发展。通过给幼儿提供良好的环境和多样的材料,激发他们的创造力和想象力。在评价上,我注重鼓励和肯定每个幼儿的努力和成果,让他们在得到认可的同时,也懂得尊重他人的作品。通过培养幼儿的创造力,我们可以帮助他们更好地适应社会的需求。
此外,营造良好的美术教育氛围对幼儿的心理发展有着重要的影响。我们可以通过布置美术角和展示区,为幼儿打造一个专门的艺术空间,激发他们的学习兴趣和艺术潜能。在环境和材料上,我们可以注重色彩的搭配和美术作品的展示,给幼儿带来美的享受和视觉冲击。在教学氛围中,我们要注重班级的团结和师生之间的互动,通过合作和分享,增强幼儿的自信心和团队合作意识。营造良好的美术教育氛围,可以培养幼儿的审美情趣和情感表达能力,为他们的艺术发展奠定基础。
在与家长的沟通中,作为美术教师,我们需要与家长建立良好的合作关系。首先,我们要尊重家长对幼儿的期望和需求,在美术教育方面给予他们合理的建议和指导。其次,我们要及时向家长反馈幼儿的学习成果和参与情况,让他们了解幼儿在美术教育中的进展和成长。此外,我们还可以邀请家长参与到教学中,比如举办家长美术展览,让家长亲自体验美术创作的乐趣,并与孩子一起分享和交流。通过与家长的有效沟通和合作,我们可以更好地促进幼儿的发展和成长。
最后,作为美术教师,我们自身的学习也是不可忽视的。只有加强自身的学习,不断更新自己的教育理念和教育方法,才能更好地开展美术工作。我们可以参加教育培训和学术研讨会,了解最新的教育动态和理论成果。此外,与其他美术教师进行经验交流和分享,互相学习和取长补短,也是提高自身水平的好方法。加强自身的学习,不仅可以提高美术教育的质量,也可以提升自己的教学水平和专业竞争力。
综上所述,幼儿园美术工作是一项综合性的工作,既要关注幼儿的个性发展,又要注重幼儿的创造力和审美情趣培养。在工作中,我们应该设计合适的教学内容,培养幼儿的创造力,营造良好的教育氛围,与家长进行有效的沟通,同时加强自身的学习。只有在这些方面都做得好,我们才能更好地开展幼儿园美术工作,为孩子们的艺术发展做出更大的贡献。
幼儿园美术创作心得体会
幼儿园美术创作是培养孩子绘画和手工艺术创作能力的重要环节。通过参与美术创作活动,幼儿能够培养观察力、想象力和创造力,增强自信心和表达能力。在幼儿园美术创作过程中,我获得了很多有关艺术的心得和体会。
第二段:感受美的力量。
美术创作让我深刻感受到美的力量。在绘画时,我可以用各种颜色和线条表达自己的情感和想法。我能够自由地绘制我喜欢的事物,如花朵、动物和人物,这让我感到非常畅快和有成就感。通过观察、模仿和创造,我渐渐体会到艺术作品的美丽和深意,这让我对艺术产生了浓厚的兴趣。
第三段:培养创造力。
美术创作是培养幼儿创造力的重要途径之一。在幼儿园的美术课上,老师经常鼓励我们发挥想象力,在绘画和手工艺术中尝试创新。例如,在绘画中,我们可以将不同形状的物体组合在一起,创造出新的形象和场景。这样的创造过程让我们学会了思考、解决问题和尝试。同时,美术创作也培养了我们的观察力和细节处理能力,让我们能够更好地理解和表达周围的事物。
第四段:收获自信心。
美术创作不仅仅是绘画和手工艺术的过程,更是一次展示自己的机会。在作品展示时,我非常开心能够和同学们分享我的作品,并听取他们的意见和建议。这样的经历让我变得更加自信,懂得了自我欣赏和自我表达的重要性。在美术创作中,每个人都有自己独特的风格和创作方式,每个作品都是一份宝贵的收获。这种自信心不仅在美术创作中有所体现,也会对其他方面的学习和生活产生积极的影响。
第五段:表达感激与展望。
通过参与幼儿园美术创作,我体验到了艺术的乐趣和美的力量,培养了我的创造力和自信心。我非常感激老师们对我们的关心和指导,在他们的引领下,我才能有这么多的收获。今后,我会继续努力,不断提高自己的绘画和手工艺术能力,不断探索和发展自己的艺术天赋。我相信美术创作将成为我成长中重要的一部分,带给我更多的快乐和成就感。
总结:
通过幼儿园美术创作的经历,我收获了诸多心得体会。艺术的力量让我感受到美丽与深意,培养了我的创造力和解决问题的能力。而自信心的培养则让我更加勇敢地表达自己。我感激老师们的指导与鼓励,将继续坚持美术创作,探索艺术的无限可能。美术创作将成为我成长中重要的一部分,为我带来更多快乐和成就感。
听幼儿园美术心得体会
近日,我有幸观摩了幼儿园的美术课程,深受启发和感动。这堂美术课不仅是为了让孩子们发挥创造力,还是培养他们良好的审美意识和动手能力的绝佳机会。在这堂课上,我看到了孩子们的无限潜能和对美的敏感,也更加坚信了幼儿园教育的重要性。
首先,我被幼儿园美术课的开展方式所吸引。课堂以幼儿园老师为主导,引导孩子们自由发挥创造力。在课堂上,老师会为孩子们提供一定的主题或材料,然后让他们自由选择、自由创作。这种方式鼓励了孩子们独立思考和自我表达的能力。通过自主选择和创造,孩子们不仅提高了动手能力,还培养了他们对美的独特眼光。
其次,我对幼儿园美术教室里的作品展示深感震撼。美术教室里挂满了孩子们的作品,每一件都独具匠心。看着那些五颜六色的画作、精心制作的手工品,我感受到了孩子们的创造力和想象力。这些作品不仅展示了每个孩子独特的思维方式,更重要的是,他们通过这些作品表达了自己的情感和内心世界。
第三,我认为幼儿园美术课程使孩子们从小就培养了美的眼光和审美意识。在课堂上,孩子们不仅学会了握笔、涂色等基本技巧,更重要的是老师会引导他们参观名画,欣赏优秀艺术作品,培养他们对艺术的热爱和鉴赏能力。通过观赏、分析和讨论艺术作品,孩子们逐渐形成了自己独特的审美眼光,能够欣赏和理解艺术之美。
另外,幼儿园美术课程也培养了孩子们的合作意识和团队精神。在课堂上,孩子们经常会进行小组合作,共同完成一幅作品。每个孩子都有自己的任务和分工,他们相互协作、互相帮助,在这个过程中培养了他们的团队意识和集体荣誉感。他们学会了共同努力、互相尊重和欣赏他人的劳动成果。
综上所述,幼儿园美术课程无疑是培养孩子们全面发展的重要一环。通过这堂课,我看到了孩子们的创造力、想象力、合作意识和对美的独特眼光。他们不仅学会了自主选择、自由发挥,还培养了审美意识和动手能力。因此,幼儿园的美术教育必须得到足够的重视和推广,让更多的孩子从小就享受到艺术的魅力,茁壮成长。
幼儿园美术教学心得体会
1、老是被人督促着学习,孩子非常被动,时间长了,就失去了学习主动性。提醒、督促是必要的,但督促最终是为了孩子自己主动去学习,所以督促要适当,而且要讲究方法。比如孩子玩得久了,家长可以说:“你准备什么时候做作业呢?”提醒孩子学习要自己安排。如果家长每天老是命令说:“该做作业”,那就成为了一种被动的学习。
2、督促孩子学习切忌唠叨,切忌大事小事都要干涉。在家长的絮絮叨叨、指责数落中,孩子绝不可能有愉快的心情,也就很难进行主动积极的思考。家长的唠叨、催促、训斥,使家庭气氛紧张。没有宽松宁静的氛围,孩子有的学习必然受到影响。所以,做家长应学会长话短说,不必要的话不说。
3、培养良好的.生活习惯,也不能过分督促。家长提出要求,就要让孩子一定做到。养成习惯不在于每天催促,而在于要求每天做到。有的家长不停地催促:“起来,起来!快点!快点!”孩子依旧慢慢吞吞。越督促,孩子越拖拉、越被动。有的家长做得很不错,告诉孩子每天必须做到按时睡觉、按时起床,让孩子感到这件事的重要。孩子做到了,就给予夸奖。这样才能使孩子的自我管理能力得到很好的发展。
总之,家长的督促要着眼于孩子主动性的发展。不少孩子学习差、习惯不好,往往不是因为督促太少,而是因为督促过分,使孩子失去了主动性。
学习是一种独特的大脑活动,需要适宜的气氛,这种良好的气氛是培养孩子形成主动学习习惯的重要条件。对此,家长要注意以下几点:
1、切忌说教,注重一点一滴的养成。有的家长认为,要求孩子好好学习必须经常讲很多道理。其实不是这样。家庭教育要注重潜移默化。孩子良好的学习习惯依靠一次次地重复以成自然。浓厚的学习兴趣依靠一点一滴培养起来,令人乏味的说教会破坏适宜学习的气氛。所以家长要学会说短话,保持正常的家庭气氛,让孩子感到平和、宁静、有安全感。
2、切忌严厉,注重营造宽松气氛。严厉的气氛并不适宜大脑思考,学习是大脑的活动,大脑如果处于恐惧和惊惶之中,是不可能出现积极状态的。有的家长在孩子做作业时,守在一旁,孩子稍稍做错一点,就厉声训斥,甚至一耳光打过去。这种紧张气氛使孩子恐惧,大脑的思考被严重抑制、扰乱,从而严重妨碍孩子的学习。
3、切忌支配,注意让孩子主动。家长自己主动学习,而不是每天放学回家,什么时候做作业,什么时候玩,一切的一切都得听从父母一手安排。这种绝对支配和被支配的气氛,对孩子的学习是不利的。比如一年级孩子刚上学,回家肯定要问家长:“妈妈,现在做什么?”“妈妈,我现在可以玩吗?”这时家长要指导孩子学会自己安排学习和玩耍。家长可以说:“你能自己安排好吗?不会的妈妈帮你。”这样可以培养孩子的主动性,让他学着自己安排学习。
一个好习惯的形成肯定离不开家庭的教育,而家庭教育是一项复杂的系统工程。我家对孩子的教育还做得很不够,而且一些方法还在不断地摸索,我们将不断地努力,汲取别人家庭教育方面的成功经验,与老师、家长们共同探讨,使孩子们能够全面发展。
幼儿园美术活动心得体会
我始终相信"一份耕耘一份收获".将近两周的时间,在我们班三位老师的共同努力下,我们班环境可以说是有了天翻地覆的转变,我们一心想“一切为了孩子”的教育理念去推敲,根据我们大三班孩子的兴趣与能力去构思.回顾这两周,其过程虽然“累”但又有成就感.一步一个脚印,在这里我将悄悄的记录了我在11月份下旬的这段日子:
遵循孩子的年龄特点,我跟孩子打赌约定,画画认真的小朋友老师就把他的画展示在墙面上给爸爸妈妈看。孩子开心、自豪,因为这些艺术作品是出于自己的脑和手,自己创造出来的,别人的赞许和表扬是对他们的一种鼓舞,孩子的内心品位着成就感.一放学总会有孩子拉着家人的手自豪的说,这是我画的,小脸蛋笑的跟花儿一样灿烂.为了让孩子从中获得更多的知识,给孩子的视觉创造了审美观,因此墙上面的排版我们可是下了很大功夫.记得第一次我是有规律整齐的摆放、老师们说视觉效果不是很好,有点呆板、太花了,借鉴了同事们的建议和自己本班老师的协商后,我进行了第二次的排版,这一次是杂乱无章的摆,但是墙面上的结果并不理想,我反思反思又反思,陷入沉思.一种无形的力量在推击着我,告诉我一定可以排的很好。于是我借鉴网上的资料再加上自己的一些头绪.和钟老师的指导,我利用三副画为一组拼接,墙面上总共有8组图画,还有墙面的中间排了一个梯形状,.我还利用了小正方形黑色即时贴装饰了墙的边,显得整个墙面有一种无形的美感.最深刻的是我们班的陈老师,我到下面园部帮忙了,叫陈老师自己一个人把小正方形拼接,她很快速的把半面墙拼好,但拼接的有点凌乱,我并没有直接去否认她,而是跟她说,绘画和手工都是要细心和耐心的去做,都要一边做一边检查.做事速度的她马上领悟到了我说的话是什么意思.马上折返回去一个一个整齐贴,在这过程中,我知道这小女孩又向前迈出了一大步.终于功夫不负有心人,你们看,我们班后面的排版很赞吧!
我们班主要是以线条为特色,为了鼓舞孩子更高层度的描画技能,鼓舞孩子大胆画.我设计了一个作品展示台.看到此刻的展示台我欢欣、自豪。因为在这之前我也是做了很多次的修改,第一次的金纸第二次的银纸,总觉得视觉效果并不是很好,我有点气馁了,让同事们给点意见,同事们都说,“你的课室太花了,太多颜色了,让人看了眼睛很累”。为什么我没有一点灵感??好!简单是简单化,那行,我就简单来吧!展示台就用冷色调来装饰,在整理小房间的`时候,我发现我之前做手工留下的边角布料,灵感说是迟那是快的围绕在我心头.我马上召集班上老师商讨,她们一致觉得这是不错的点子.于是我们利用了星期六下午的时间搞好了展示台,利用咖啡色纸和布料进行装饰.展示台的上面我放了孩子的两幅线条画,那两个孩子乐得不得了。展示台中间投放了一些线条瓶子,起初我还摆着几个有多种颜色的瓶子,周一刚上班我很兴奋的就急于请来钟云老师看看我的新“杰作”,钟老师微笑的说:“江老师,你这样子设计比这前好了很多,但你过来看一下,既然你这个展示台已经那么素和雅了,为何还用这些多彩的瓶子摆在台上了?你自己再想想看怎样去搭配吧”哎!还是不行,我真的想放弃,就这样吧不理了!!在这时候我脑子想到,“不同的材料可以衬托不同的效果”,就这样我想到了我们平时不常用的蒸碟,在展示台的一面放了三个用线条来装饰的蒸碟.作品就用黑白二种色彩来搭配,整个感觉给人一种舒服感,还给人一种独特感。
我们美术区里投放的美术材料,分别都贴上了标签,看上去美观整洁,方便孩子们取放,美术区窗户的两幅"艺术"作品,是我和生活老师高老师的杰作,我一边摆一边让高老师来看这样子摆美不美?好不好看?发动起生活老师来,让她也参加这次的活动。
在这个美术区里,不仅摆的要美观,还要有实用的操作性,在桌子上我不提倡摆放很多东西,孩子在平时的餐后活动和区域活动可以进区作画手工。在这宽敞的”艺术坊“空间里,孩子自由发挥自己梦想。
从开始的准备到创建的过程,是充满着酸甜苦辣,虽然我用的时间和精力比别人多,但在失败的过程中我得到了进步,感受到物品在不同角度的摆放会有不同的效果,不同的色彩也有不同的美感,“美”在不同人眼里,看到的也会有不同的感觉。
在这次的评比活动中,我们大三班获得第一名,是可喜可贺的。所在,我要把我们班的美术区充分的利用起来,让孩子们在美术区发辉自己的特长。在下一个的主题里我会做的更好更认真,让孩子们学到更多的绘画技能,在往后的工作中,我也要多向有经验的老师请教,少走弯路,我也将不段的充实自己,每经历过一次,收获就多一些。
幼儿园美术素养心得体会
随着社会的发展,美术素养已经成为了幼儿教育中不可或缺的一部分。在儿童的成长过程中,美术素养可以培养儿童的审美能力、创造力和表现力。而幼儿园作为儿童最早接触美术的场所,必须注重培养幼儿的美术素养,开启他们的美术艺术之旅。
第二段:美术教育的任务。
美术教育的任务不仅是教授技能,更是引导幼儿去发现、探索、创造,让他们在欣赏视觉美的同时,也能够表达自己的想法和情感。在幼儿园美术教育中,教师通过启发性活动和情境教学等手段,引导幼儿通过观察、感知、比较、归纳等方式,来掌握与提高美术素养。
幼儿园美术创作在幼儿个性、情感表达、美的审美趣味等方面起着十分重要的作用。通过美术创作,幼儿可以自由发挥想象力和创造力,不断探索美的世界,同时也可以帮助幼儿培养专注力和耐心,锻炼手眼协调能力。因此,幼儿园美术教育是必要的,在幼儿园美术课堂上,教师和家长应该积极参与,支持幼儿美术创作。
为提高幼儿美术素养,教师应该结合幼儿的年龄特点,开展针对性的美术教学,采用多种教学方法,如游戏、绘画、拼图、造型、手工等。同时,让幼儿通过观察名家作品、参观美术馆等方式,进一步开阔视野,培养他们的审美能力。在家长的配合和支持下,适时加强家庭教育管理,塑造良好的家庭环境和氛围,让幼儿在生活中得到进一步的美术熏陶。
第五段:总结。
幼儿园美术素养的提高是个长期的过程,需要各方面的关注和支持。在美术教育中,教师要引导幼儿把握美的本质和特点,培养幼儿的艺术欣赏能力和创造能力。同时,家长也要加强对幼儿美术教育的协调和管理,营造良好的美术氛围,让幼儿在快乐成长的同时,能够在美的世界里沐浴。只有这样,我们才能更好地引导和培养下一代的美术素养,让他们成为能够参与和创造美的人。
幼儿园美术活动教学心得
转眼间我们幼儿园开展米罗美术课程一个学期了,所有的培训、教学、成果都历历在目。通过一个学期的培训学习和教研,我们的美术教学也在不断的成熟中。
记得今年夏天外出学习,我第一次接触到米罗可儿,当时是听的一节拓印想象的课,从开始对这节课的迷茫,到后来的不信任,到最后的惊讶、赞叹,使我深深的喜欢上了米罗可儿。
绘画是一种儿童十分喜爱的活动,能充分发挥儿童的想象力和创造力,使儿童快乐。而米罗可儿美术的智慧美术课程体系是以借形想象为核心,以相关、相似、相对想象为基础的系列儿童创意想象美术活动体系。所谓借形想象,是将人类最普通、最原始的想象,运用到儿童教育中来的一种形式。本着这种理念,我开始了本学期的美术教学。
我印象比较深刻的一节课是小班的《高高兴兴上幼儿园》,在排出课程表知道那周要上这节课的时候,我就开始精心的准备。先是我在同事那借了几面小镜子,然后准备所需要的各种材料。终于开始上课了,我先和小朋友们做了个脸部表情的游戏,然后每一组发了两面小镜子,让小朋友们观察自己丰富的表情,此时孩子已经非常感兴趣了,我赶紧进入正题,问问小朋友上幼儿园快不快乐,是不是像镜子里的自己一样笑得那么开心,为什么喜欢上幼儿园呢……开始画了,怎样摆脱孩子画的像小拳头一样小呢?嗯,这个早就想好了。我告诉小朋友们把你们的小手打开放在画纸上,画的时候一定要画出的比自己的小手还要大。还要看着镜子里的自己,看一眼画一笔,一定要画出自己的特征。这时孩子就开始认真的画了,我对个别不敢画的孩子进行着重引导,并来回的观察孩子画的情况,当我看到文文画的.画时我开心极了,她把自己独特的小眼镜也画上了,还有她那两个可爱的麻花辫。她很认真的看着镜子里的自己,看一眼,画一笔。当她觉得很满意的时候,我及时的表扬她,然后告诉她如果再加一些什么会更漂亮。一节完美的美术课结束了,现在来看看文文的成果吧!
这是文文画的自己:
这是文文的照片:
怎么样,小家伙很厉害吧!
还有很多很精美的画,画出了孩子们的童真和快乐,看着这些成果,我也是万分感激米罗可儿美术教学带给老师和孩子们的快乐。新的一年我们也会再接再厉,在美术教学上更进一步!
经过这几年的美术教学实践,我认为幼儿园美术教育的目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造能力。教师应尽量避免呆板单纯学习绘画技巧的教学方法,而应充分调动幼儿的积极性,让他们展开想象的翅膀。在教学上,我尝试了以下几种方法:
一、为幼儿的创作提供丰富的感性经验。
大自然是一个天然的大课堂,蕴藏着无穷的奥秘和想象的空间。教师根据时令和季节的变化,因地制宜,因时制宜,让幼儿运用自己的感官去看一看、摸一摸、尝一尝、玩一玩,从而积累丰富具体的、直接的知识经验。如在画《秋游》时,通过游览活动,每个幼儿从不同角度来创作,因此画出来的作品,内容和风格则完全不同。有的表现秋天的景色,有的表现秋游时大家愉快的心情,还有的用连环画的形式表现秋游的整个过程。总之,在教学过程中,教师要善于引导孩子们去观察、认识、体会生活中各种美好的东西,开阔他们的视野,以提高他们对绘画的兴趣以及认识美和表现美的能力。
教师还要善于发现幼儿感兴趣的事物,引导幼儿多看,养成善于观察的习惯,不仅能观察单一的物体,还要引导其观察物体的各个部分及其相互关系。如在画《活动中的小朋友》时,幼儿以某一处小朋友玩的情况为主要创作对象,但在丰富画面时还要再画一些其他小朋友的活动,使布局得以更加合理有序,内容更加丰富。
二、营造宽松、安全的心理环境。
没有自由就没有创造,“什么是对的”、“什么是错的”,这些想法在幼儿头脑中原本就没有,如果成人不横加干涉,他们会自己创作,自动调节自己的行为,从而得到最大限度的发展。
因此,教师要正确面对儿童画中的“出格”“错位”的现象。在儿童画中,经常会出现一些有趣的现象:老鼠画得比猫大;鸭子长成尖嘴巴;兔子尾巴细又长;雨天开出红太阳……成人往往无法理解,有人甚至急于纠正。那么,为什么幼儿会出现这种现象呢?幼儿把画画的过程当作是一种游戏,边画边投入角色,仿佛自己就身在画中。我们班上有位小朋友受到动画片《猫和老鼠》的影响,认为老鼠聪明可爱,而猫却特别愚蠢,总是被老鼠玩得团团转,因而它就把“猫捉老鼠”画成了“老鼠追猫”,此时的幼儿想到什么就画出什么,想象与现实融合,思维不受任何局限。这些被成人看来有些“出格”“错位”的画面往往表现了幼儿自身情感的好恶。在绘画活动中,如果幼儿真的出现了不正确的认知,成人不必大惊小怪,打断幼儿的绘画活动,急于纠正其绘画内容。而因在事后引导他去观察、了解相关事物的特征,让他们在生活中通过观察、学习积累起丰富的科学知识。所以,面对儿童画中的“出格”,老师应多加鼓励。甚至可以帮助所有欣赏者包括家长了解孩子的想法和创意,并用文字记录下来,为他留下一生中最珍贵的纪念。试想,当这个孩子长大以后读到自己儿时这闪亮的一幕时,该是何等的惬意!
三、恰当地指导能激发幼儿的创作热情。
1、别忽视幼儿绘画活动中的说。
点之一是边说边画,年龄越小特点就表现得越明显。因此,在美术活动中,把握好幼儿的“说”,对培养幼儿的绘画兴趣,提高幼儿的绘画水平,发展幼儿的口语表达能力,促进幼儿思维的发展,有着不可低估的作用。
2、以开放的形式提问能激发幼儿的学习兴趣。
在教学中,教师应设计一些丰富多彩的开放性问题,激发幼儿联想、创造,从不同角度、不同途径探索问题的不同答案。如在画《手指造型想象画》时,教师用手摆出几种造型,然后让幼儿发挥想象力,想想象什么,幼儿则可以根据自己生活经验的积累,得出不同的答案。新颖有趣的提问,可使幼儿感到新鲜,促使他有兴趣去探究,极大的调动他们投入教学活动的积极性。
3、意愿画是一个非常好的绘画形式。
意愿画最能发挥幼儿的想象力,启迪他们的形象思维,还能调动幼儿的积极性,培养他们自由想象和创新的能力。教师适当的指导可以提高创作兴趣,激发创作灵感。比如,在讲过《龟兔赛跑》的故事以后,有一个小朋友问我:“老师,小兔子真有这么笨吗?他不会到终点站睡觉么?”当时,我就被他问住了。后来我根据幼儿的这个提问,设计了一个意愿画题目《龟兔的第二次赛跑》,让幼儿展开想象,把龟兔第二次赛跑的过程和结果用绘画的形式表现出来。结果,在这次的绘画活动中,幼儿充分想象,打开思路,不仅画了出来,同时还编成故事讲了出来,收到了意想不到的效果。此时,我深深体会到,教师应把握好每一个教育的契机,从幼儿感兴趣的事物入手,达到培养幼儿创新能力的目的。
四、恰当地评价孩子的画。
评价是一个欣赏的过程。教师应用欣赏的眼光来看待孩子的每一幅作品,为他们提供积极有效的反溃即使发现幼儿表现中的错误,成人也不必大惊小怪、立马否定幼儿的作品,而应该在充分观察和欣赏画面后仔细询问幼儿的画法并作出具体的评价。事后,我们可以引导他去观察、认知相关事物的特征。要知道,许多科学知识的掌握,都是在生活中逐渐通过观察、学习积累起来的,就好比小时候我们也许有过画绿太阳、红小草的类似经历,但如今还有谁不知道小草长在地上是绿颜色的呢?成人过多的关心与干涉只能使幼儿失去创作的源动力,扼杀了幼儿的艺术创作潜能。
在这几年的美术教学中,我深深体会到幼儿园美术教育并不是教幼儿什么惊人之作,而是使他们能发现自己的潜能,建立大胆创造的信心,养成坚忍不拔的毅力,为将来无限的发展创造可能。
幼儿园美术课心得
这个学期我为孩子安排水彩创作画、手工制作、儿童版画三个部分,三个部分穿插进行,这样主要是提高孩子的兴趣,使孩子们体会更多绘画语言。整个学期的课程安排主要以水彩创作为主,手工和版画为辅,每个部分至少有五节以上的不同内容但绘画形式上的重复,多次的体验为的是进入孩子的内心,触动他们的心灵。
湿水彩创作画是让孩子在一个个动听的色彩小故事中,在生动有趣的游戏中体验色彩的无穷变化,进而了解和掌握色彩的基本要素。
刚开始孩子们对我带来的布偶发生了浓厚的兴趣,他们大多数都很喜欢我编的色彩小故事,由于想让更多的孩子能体验到色彩的`奇妙变化,尤其是男孩子。我把《粉红公主的系列》改编为带有中性色彩的故事,故事的主角有公主改为小红、小黄、小蓝,这样使得孩子们更容易接收和消化。孩子在颜色逐步增加的情况下,体验了色彩的交融、干湿、浓淡等变化,多次的体验使孩子自己发现色彩的神奇“魔力”。
手工制作运用了综合素材和多种表现手法。这个课程是老师指导孩子们通过运用彩色海绵纸、卡纸、叶子等多种材料,通过缝、撕、贴等多种表现手法,开拓更广泛的绘画的可能性,使画面更加生动有趣。在做《漂亮的小包包》和《手套》等缝制课程里,我先用彩色海绵纸剪好袋子或手套的样子,然后打好孔。在穿洞之前,首先我会带领孩子一起玩火车穿洞洞的游戏,并和孩子们一起唱《火车轰隆隆》的歌曲,通过演示等方式让孩子们用身体感觉,用耳朵听见和用眼睛观察等方式了解如何用线来穿洞,通过这些体验让孩子逐渐掌握穿洞时要注意的不漏孔,不重复,不交叉等基本的要求。孩子们对这个课程非常感兴趣,很多孩子做完一个再做一个,乐此不疲。
因为观察到园内男孩开始对“力量”的需求和渴望,我在美术课中加入更多实际操作的课程,如版画课以加强孩子动手动脑的能力,挖掘孩子内在的力量感。儿童版画的制作,它要经过刻、滚、印三个步骤,这三个步骤从头到尾,环环相扣,每个环节都是艺术的发挥和才能的施展。制作过程中首先要认真观察老师是如何制作的,接着再自己体验,通过几次反复操作达到内化。在实际操作中用铅笔刻画的环节,用滚筒滚油墨的环节,用纸印的环节都有很强的操作性,不仅能引起孩子们强烈的动手欲望,还能培养孩子们细心的劳作能力,拓印后的特殊效果极大地提高了孩子的审美情趣。
创作过程中,孩子们都投入最大的热情,年龄小的孩子对滚筒发生浓厚的兴趣,有的小朋友在滚油墨的过程中,一会把滚筒变成压路机,一会儿变成汽车轮胎,他们迅速在吹塑纸上画完后就排队滚油墨,为的是能“玩”一下滚筒。大孩子在实际操作中有比较强的创造性,预见性和忍耐性,他们会愿意在吹塑纸上多花一些的时间刻出丰富的图案,并在刻画时注意稍微用力一些,在滚油墨和印的过程中会比较细致和充分一些,这些都是为了拓印的效果更加完美。看到孩子们在观察中和体验中培养了专注,在反复中熟练了工具操作,在游戏中锻炼了小手肌肉,在绘画中放飞了想象,老师甭提有多高兴。
下学期将还继续为孩子们安排水彩的创作,手工和版画课等课程,在此基础上再添加儿童蜡笔画和彩色软陶课等等,课程的安排上和课堂上尽量做到有规律有节奏,静的课程(水彩创作、软陶制作等课程)和动的课程(版画、手工制作等课程)相结合,游戏和绘画相结合,使得课程安排更合理,更合乎孩子的节奏。
幼儿园美术研修心得体会
初中美术教学要让学生了解美术学科与生活的密切关系,培养创新精神和解决问题的能力。美术对于初中学生来讲不仅可以陶冶情操,启迪智慧,还可以促进学生的全面发展,因此具有重要作用。现阶段的美术教学对我们美术教师来说都是一种挑战,一种机遇,因此我们每一个教师都必须进行各种尝试,在不断的探索中成长。本次培训为广大教师提供了一个相互学习、交流与共同发展的平台。
初中生对美术课缺乏兴趣,一部分学生甚至有厌烦情绪,致使美术教育的预期目的难以实现。因此我们要清楚的认识到只有符合学生认知习惯及年龄特征的东西才能够引起学生的关注,才能使他们乐于接受进而主动认知。怎样才能培养初中学生学习美术的兴趣。我认为应该从以下几个方面入手:
一、用美好的师爱感染学生。
一般来说,学生往往都会因为喜欢某位老师而喜欢这位老师所教的那一门学科。如果每个老师都具有这种魅力,那么学生的学习会是幸福和快乐的。那这种魅力从何而来呢?我想,教师必须尊重、关爱每一个学生,善于发现学生的点滴进步,善于用亲切的眼神、细微的动作、和蔼的态度、热情的赞语等来缩短师生心灵间的差距,培养学生的自信心。那么学生就会热爱、崇敬教师,就会连带爱上你所教的那门课;如果学生对某位教师没感情,师生关系不融洽,那么学生对这门课的兴趣就会受压抑。
二、紧密联系生活实际、丰富教学的组织形式与手段。
中学美术课程标准要求:“以学习活动方式划分美术学习领域,加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验紧密关联,使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力,提高审美意识和审美能力,增强对大自然和人类社会的热爱及责任感,发展创造美好生活的愿望与能力。”紧扣新课标,美术教师必须对以往的美术课堂常规经验和教学组织形式重新审视,立足美术色彩冲击力、渲染力和愉悦身心的独特魅力,探索适应新课标的教学组织形式。教学组织形式不能采取“填鸭式”的灌输,眼光也不能只盯住课本,而应根据实际情况,让学生走出课堂,在老师的指导下主动学习更多的知识。新学期伊始的第一节美术课对那些刚入初中的学生来说充满着新鲜感,而课本中的第一课全是理论,很是枯燥。所以要把理论同实际结合起来,让学生获得最真切的感受。使这些色彩缤纷、风格各异的绘画及工艺作品深深地吸引和打动了学生,教师在对这些作品一一讲解的同时,把书中的知识点巧妙地穿插了进去。对这一教学形式,学生的兴致特别高,收到的效果也特别好,既增长了学生见识,又学到了知识,激发了他们学习美术的热情,变被动为主动。
三、用积极的评价鼓励学生。
每个人都渴望成功,成功能给人自信,成功能促人奋斗,催人进取。教师在教学活动中,要及时肯定、鼓励学生,激发他们学习美术的信心。积极的评价是一方对症的好药,几乎所有人都音乐被人夸奖的,而且学习兴趣的激发或维持往往都少不了外界的评价。初中学习很紧张,所以美术课应当是一种精神体操,使学生紧张的心情得到放松。因此,选择实施成功教育、快乐教育就应成为每节课的总体构思。数年来,我一直坚持每节课结束前的好作业评点,只要是有可取之处的作业,都可以得到展示、表扬,使学生尽情品味收获的快乐。
在课堂教学过程中,我们应该主要让学生多写生绘画,少临摹,要分层次训练,按高低年级不同的要求进行。低年级的主要进行不同类的物体练习,观察要求低一点。
如:初一年级的线造型练习,开始应该从简单的造型画起,有的甚至要从简笔画开始,不能从难度大的要求学生,那样会使部分学生感到困难而退缩,要循序渐进,逐步加深。通过这种类型的练习,可极大提高学生的自信心。在简单的写生训练后可用默写的方式加强学生对事物特征的记忆表现,这样可以使学生在观察事物时认真仔细,经常进行这类练习可培养学生的想象力和创新力。只有根据学校的实际情况,教师从自身出发,了解学生,转变观念,利用各种教学方法和先进的教学工具,有效地培养学生的艺术素质,不增加他们的负担,才可以培养他们的学习兴趣。俗话说“好言一句三冬暖”,特别是在学生没有信心的时候,我们做教师的更应该适时地鼓励并给予最大的帮助。而这种鼓励不仅仅是在课堂之上,也体现在学生作业的批语上,简简单单的一句话,足以鼓起学生学好的勇气和学习的信心。
比如:“只要你细心,老师相信你会做的更好。”“这一次比上次做得好多了,要继续啊!”“你看,老师说的没错吧,你做的真好,如果再精致一点的话,你的作品可以参加绘画比赛并有可能获奖的。”这样就能激发学生的学习兴趣,最大限度地发挥学生的潜能。
幼儿园美术素养心得体会
美术作为幼儿园教育重要的一部分,不仅可以培养幼儿的审美能力和创造力,更能够激发幼儿的个性潜能和想象力。通过多年的从教和实践,我深深地认识到幼儿园美术教育对幼儿成长的重要性,也发现幼儿在美术学习中存在着一些问题,需要我们进行相应的改进和提高。
第二段:美术教育中存在的问题。
在幼儿园的美术教育中,我发现一些幼儿缺乏基本的笔画,色彩,造型能力等,一些幼儿的画作欠缺生动鲜明的特点,没有吸引力,也缺乏创造性和表现力。同时,个别幼儿的自我意识过强,不容易接受别人的观点,也可能因此而影响自己的美术表现。
第三段:提高美术素养的方法。
为了帮助幼儿克服这些问题,我们需要采取一些有效的措施。首先,我们可以多用简单的形状和颜色进行教学,提高幼儿对颜色和形状的认识和感觉。同时,在美术教学中,我们可以将生活中的具体对象和图片与美术课程有机结合,激发幼儿的兴趣和好奇心,并鼓励幼儿多尝试、多表现。在教育中,我们也应该注重幼儿的言语和情感表达,尊重幼儿的独立思考,不断激发幼儿的创造潜能和发掘对美的感受,让幼儿在美的世界中徜徉。
幼儿园美术教育的意义在于培养幼儿的审美意识,提高幼儿的艺术修养和知识水平,增强幼儿的自信,自尊和自我表达能力,让幼儿了解各种不同的美术形式和文化内涵,学会欣赏、鉴别和表达,丰富幼儿的感觉世界,发展其艺术创造力和表现力,增强幼儿的想象力,同时提高幼儿对自然和生活的观察力和发现能力,培养幼儿对生活的热爱,让幼儿感受到美好的力量。
第五段:结论。
美是人们心中的一种情感,美术是表达美的手段,美术素养是赋予幼儿终身的精神财富。在美术教育中,我们应该“引导、关注、创造、释放”,引导幼儿找到自己的表现途径和风格,关注幼儿对美的感受和表现,创造良好的教育环境和情境,释放幼儿的创造潜能和兴趣。相信在我们的共同努力下,幼儿将会逐步发掘自己的艺术天赋,在美的世界中茁壮成长,展现美的人生之花。
幼儿园美术创作心得体会
美术创作是幼儿园教育中不可或缺的一环,通过绘画、手工等形式让孩子们表达自己的想法和情感。我作为一名幼儿园老师,多年来一直从事美术创作指导工作。在这个过程中,我深有体会,幼儿园美术创作的重要性和对幼儿发展的意义。下面我将结合自身经验,就这方面的心得体会进行探讨。
第一段:培养创作和观察能力。
幼儿园美术创作是培养儿童创造力和观察能力的重要途径。通过绘画和手工制作,孩子们能够自由地表达自己的想法和情感,培养他们的想象力和创造力。例如,在绘画活动中,我们鼓励孩子们大胆尝试,不拘一格,可以随意发挥,无论是画一只小猫、一朵花还是一幅风景,都是他们自己的作品。在手工制作中,我们给孩子们提供了各种材料,让他们根据自己的喜好和创意去制作。这些创作活动不仅能够激发孩子们的创造力,还能够锻炼他们的观察力和动手能力。
第二段:促进情绪表达和自我认知。
幼儿园美术创作还是孩子们情绪表达和自我认知的一种途径。孩子们通过绘画和手工制作可以表达自己的喜怒哀乐,将内心的情感转化成作品,增强孩子们对自己情绪的认识和理解。例如,当孩子们心情愉悦时,他们可以选择绘制一幅明亮而富有想象力的画作;而当他们感到忧伤时,可以通过绘画表达自己内心的情感。这样的创作过程不仅可以帮助孩子们理解和应对自己的情绪,还能够增强他们对自己的认知和自信心。
第三段:培养注意力和细致观察力。
幼儿园美术创作需要孩子们对自己所画的对象进行观察和描绘,这对于培养他们的细致观察力和注意力十分重要。在绘画活动中,我们经常引导孩子们仔细观察周围的事物,并尝试将其细节描绘出来。例如,教室里有一盆鲜花,我们会让孩子们仔细观察花瓣的形状和颜色,然后用画笔将其绘制出来。这样的活动不仅培养了孩子们对于细节的敏感度,还能够提高他们的观察力和注意力。
第四段:培养想象力和创造力。
幼儿园美术创作是培养孩子们想象力和创造力的重要途径。让孩子们尽情地发挥自己的想象力,在纸上或者其他材料上展现自己的创意。例如,在手工制作的活动中,我们常常鼓励孩子们利用各种材料制作自己的作品。他们可以根据自己的喜好和创意,选择不同的颜色、形状和材料,将一块简单的材料变幻成自己喜欢的形象。这样的创作过程不仅可以增强孩子们的想象力和创造力,而且还能够培养他们的独立思考和解决问题的能力。
第五段:提高审美水平和艺术修养。
幼儿园美术创作可以培养孩子们的审美水平和艺术修养。通过接触各种艺术形式和感受不同的艺术魅力,孩子们的审美意识可以得到提高。例如,在绘画活动中,我们经常给孩子们展示各种不同风格的画作,并引导他们观察并表达自己的感受。这样的活动不仅让孩子们更加了解美术作品和艺术家,还能够培养他们对于美的感知和欣赏能力,提高他们的艺术鉴赏水平和艺术修养。
总结:
通过以上的探讨,我们可以得出结论,幼儿园美术创作对幼儿的成长和发展有着重要的意义。它可以培养孩子们的创造力和观察力,提高他们的想象力和创造力,促进情绪表达和自我认知,增强他们的细致观察力和注意力,提高他们的审美水平和艺术修养。因此,幼儿园应该为孩子们提供更多的美术创作机会,让他们在艺术的熏陶中健康成长。同时,我们作为幼儿园老师,也需要不断的提升自己的美术创作能力,以更好地指导孩子们的创作活动,为他们的成长和发展贡献力量。
幼儿园美术实习心得体会
在过去的几个月里,我有幸在一所幼儿园进行美术实习。通过这次实习,我深刻地体会到了美术在幼儿教育中的重要性。下面我将从参与教学活动、培养想象力、促进感知能力、塑造个性和增强团队意识五个方面,与大家分享我的实习心得体会。
首先,参与教学活动是我在实习过程中的首要任务。在与幼儿一起度过的每一天里,我积极参与各种美术教学活动,与孩子们共同探索和实践艺术的魅力。通过亲身参与,我深深感受到了幼儿美术教育的独特魅力。我观察到,幼儿们能够通过绘画、手工、剪纸等各种方式表达自己的情感和创造力,这不仅促进了他们的综合发展,还让他们更加主动、积极地参与到教学中。
其次,美术实习让我深刻认识到了培养想象力的重要性。在幼儿园的美术活动中,我鼓励幼儿们大胆发挥想象力,不拘一格地进行艺术创作。通过绘画和手工制作等活动,幼儿们能够在无限的想象空间中畅游,创造出各种新奇有趣的作品。我相信,通过这种培养想象力的方式,不仅能够培养幼儿的创造力,还能够为他们今后的学习和生活打下坚实的基础。
此外,美术实习还加深了我对感知能力的认识。在教学过程中,我意识到美术教育不仅能够培养幼儿的审美能力,还能够促进他们的感知能力的发展。通过观察、描绘、比较和分析等活动,幼儿们能够提升自己对世界的感知能力,培养出色彩、形状、空间等方面的敏锐观察力。这对于幼儿的认知、沟通、学习以及解决问题的能力提升,具有重要的意义。
美术实习不仅让我认识到了培养想象力和感知能力的重要性,还让我意识到了通过美术教育可以塑造幼儿的个性。在与孩子们互动的过程中,我发现每一个孩子都有独特的个性和创造力。通过艺术教育,我可以引导他们发展自己的艺术特长和独特见解,让他们能够在艺术创作中展示自己的风采。这种个性化的教育不仅可以增强每个孩子的自信心,还可以培养他们的创造力和独立思考的能力。
最后,美术实习让我深刻体会到了团队意识的重要性。在幼儿园的美术教育中,我与其他老师、家长、工作人员紧密合作,共同推进教育事业的发展。在这个过程中,我深刻体会到了团队合作的重要性。只有协作、共享,我们才能够取得更加显著的成效。在与团队的交流和共同合作中,我学到了很多教育经验和工作能力,也认识到了自身的不足之处,这对我的个人和职业发展来说都是极其宝贵的财富。
通过这次美术实习,我不仅深刻体会到了美术在幼儿教育中的重要性,还明白了美术教育可以为幼儿的多方面发展提供有力的支持。同时,我也从实习中得到了很多宝贵的经验和认识,这将对我的未来职业发展产生积极的影响。我将继续不断学习,不断提高自己的教育能力,为幼儿的成长和发展做出更大的贡献。
幼儿园美术课心得
这个学期我为孩子安排水彩创作画、手工制作、儿童版画三个部分,三个部分穿插进行,这样主要是提高孩子的兴趣,使孩子们体会更多绘画语言。整个学期的课程安排主要以水彩创作为主,手工和版画为辅,每个部分至少有五节以上的不同内容但绘画形式上的重复,多次的体验为的是进入孩子的内心,触动他们的心灵。
湿水彩创作画是让孩子在一个个动听的色彩小故事中,在生动有趣的游戏中体验色彩的无穷变化,进而了解和掌握色彩的基本要素。
刚开始孩子们对我带来的布偶发生了浓厚的兴趣,他们大多数都很喜欢我编的色彩小故事,由于想让更多的孩子能体验到色彩的奇妙变化,尤其是男孩子。我把《粉红公主的系列》改编为带有中性色彩的故事,故事的主角有公主改为小红、小黄、小蓝,这样使得孩子们更容易接收和消化。孩子在颜色逐步增加的情况下,体验了色彩的.交融、干湿、浓淡等变化,多次的体验使孩子自己发现色彩的神奇“魔力”。
手工制作运用了综合素材和多种表现手法。这个课程是老师指导孩子们通过运用彩色海绵纸、卡纸、叶子等多种材料,通过缝、撕、贴等多种表现手法,开拓更广泛的绘画的可能性,使画面更加生动有趣。在做《漂亮的小包包》和《手套》等缝制课程里,我先用彩色海绵纸剪好袋子或手套的样子,然后打好孔。在穿洞之前,首先我会带领孩子一起玩火车穿洞洞的游戏,并和孩子们一起唱《火车轰隆隆》的歌曲,通过演示等方式让孩子们用身体感觉,用耳朵听见和用眼睛观察等方式了解如何用线来穿洞,通过这些体验让孩子逐渐掌握穿洞时要注意的不漏孔,不重复,不交叉等基本的要求。孩子们对这个课程非常感兴趣,很多孩子做完一个再做一个,乐此不疲。
幼儿园美术素养心得体会
美术是一门特别的艺术,这不仅涉及绘画和色彩,还包括了古代的建筑和雕刻。美术的魅力在于它能够触动人们的情感,并带给人们无限的想象空间。幼儿园艺术教育的目标之一就是培养儿童的美术素养,让孩子从小就开始看到、听到、感受艺术。
第二段:美术教育能够提高儿童的想象力。
在幼儿园艺术课上,孩子们经常会通过自由绘画的方式,使用自己的想象力创造出自己眼中的美丽世界。学生们可以按照自己的想法运用色彩、线条绘制出他们自己的画作,老师并没有任何限制。这种无拘束的绘画方式,既鼓励孩子们发挥自己的潜力,也锻炼了他们的观察能力和创造力。学生们的脑海里,充满了各种奇妙的想象和创意,这种不受拘束的创造力,有利于激发他们的创新精神。
第三段:美术教育培养儿童的审美意识。
孩子们通过上美术课,不仅可以锻炼他们的创造力,还能够培养他们的审美意识。老师会带领孩子们一起观察、分析绘画作品,并带着孩子们一起欣赏他们所喜爱的艺术作品。这项工作可以使儿童更好地了解到不同文化的艺术表现方式,拓展他们的视野。在审美意识的培养过程中,孩子们将逐渐养成欣赏艺术品的好习惯,体验到美的感受。
第四段:美术教育增强自信。
在画画的过程中,孩子们难免会遇到种种问题,这时老师会耐心地帮助他们解决这些问题,鼓励孩子们努力克服困难。通过成功解决问题,孩子们的自信心被增强,不仅能够从中学到技巧,而且还能够受益于心理上的满足感。当孩子们学会了绘画技巧,他们会非常得意,并且自豪地在老师和同学面前展示他们的作品。
第五段:结语。
美术教育在幼儿园对儿童的成长和发展起着不可或缺的作用。它不仅可以提高儿童的想象力、创造力和审美意识,还能够培养孩子们的自信心。关注幼儿园美术素养的教育机构往往会在教育中注重多样化的教学方法,激发孩子们的兴趣,并为孩子们打开了一扇通向未来的艺术之门。
幼儿园美术考级心得体会
在中国,幼儿园美术考级是一项流行的考试。它为幼儿提供了学习绘画、造型、色彩、空间感知等艺术知识和技能的机会,促进了幼儿创造力和想象力的发展。幼儿园美术考级分为四个等级:初级、中级、高级和优秀。参加考级需要缴纳一定的费用,考试内容包括美术作品创作和知识测验。
在准备幼儿园美术考级时,家长对孩子的需求是非常重要的。首先,必须准确了解孩子的兴趣、特长和风格。其次,需要向孩子灌输艺术基础知识,以便他能够在考试中拿到好成绩。同时,还需要让孩子熟悉考试流程,充分准备,以便他在考试中表现自己的最佳状态。
第三段:考试时的表现。
在考试时,孩子需要表现出自己的能力和才华。他们需要用自己的画作和知识回答来展示自己的实力。在考试中,孩子们需要保持冷静,集中注意力,争分夺秒。幼儿园美术考级的考试不仅能够检测出孩子们的美术水平,还能够调动孩子们的积极性和主动性,让他们从中得到快乐和自信。
第四段:考试后的总结。
在考试结束后,孩子们需要总结自己的表现和成绩,找出自己的不足之处,并寻求进一步的提高。同时,孩子们也需要学会欣赏他人的作品,并从中汲取灵感。家长也应该及时和孩子们交流,了解孩子的心里想法和意愿,提供帮助和支持。
第五段:结论。
通过幼儿园美术考级,孩子们不仅可以发展自己的艺术才华,还可以增强自己的自信心和自我认识。无论是从知识、技能还是从自我发展方面,孩子们都可以从中受益匪浅。因此,我们应该鼓励幼儿参加美术考级,让他们在美术领域得到更多的锻炼和发展。
幼儿园美术教育心得
在幼儿园,美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动,是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。幼儿园美术教育的目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造能力,幼儿把自己关注的热点、感兴趣的事物和幻想的美好世界画在纸上变为现实。因此,活动中教师应尽量避免呆板单纯学习绘画技巧的教学方法,而要通过各种途径,运用灵活多样的教学方法,让美术教育发挥更大的作用。
1、兴趣激发法是激发幼儿的学习兴趣是幼儿创造性的基础。
俗话说,兴趣是最好的老师。那么,怎样激发幼儿的兴趣呢?教师要注重丰富孩子的生活经验,调动幼儿绘画的积极性。并通过游戏活动,培养幼儿的绘画兴趣。在幼儿绘画活动中,教师运用游戏的方式进行活动,也可以使幼儿毫无思想负担,在自然、轻松、愉快的游戏中获取知识和技能。在选择活动内容时候要大胆创新,选择一些贴近幼儿生活、幼儿喜欢的美术活动,激发幼儿的兴趣。绘画是幼儿的游戏,但也有的孩子对画画没有兴趣,其原因是多方面的。材料是否吸引幼儿、选材合不合适?是否是幼儿能够独立操作的?那怕是同伴一句不经意的评价也会影响幼儿的绘画兴趣。在教学活动中,教师首先要考虑选材是否合适。
2、观察与认知脱离“示范——模仿”的传统绘画教学方式。
要求幼儿要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。但也有的孩子画不出形来,这往往是因为他没有很好的观察事物。如,幼儿画树时常常把树干画成一个长方形,老师可以带幼儿观察一颗真的大树,摸一摸树干、看一看树枝的样子。
3、构思、绘画法鼓励幼儿先想后画。
来学习构思,使绘画活动不仅是幼儿动手操作的活动,更是动脑思考的活动。通过老师的引导,幼儿学会了在生活中学习构思,在游戏中学习构思,在想象中学习构思,在观察中学构思,幼儿美术活动的全过程都强调以游戏引发孩子的兴趣和表达表现的欲望,探讨怎样把自己一系列想法中的重点内容表现在画面上,培养幼儿的想象力和审美能力,美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。
4、在评价中让幼儿充分体验到成功的快乐。
对于自己的作品,幼儿很在意老师与同伴的评价。鼓励性的评价可以保护孩子的创作热情,期待下一个活动的到来。评价的目的就在于激发幼儿绘画的兴趣和积极性,使幼儿感受到自己的进步,发现自己的能力和才干,让幼儿体验到成功的快乐,从而促进幼儿的发展。
幼儿园美术心得体会
任何人的艺术修养都不是先天的,都是需要在艺术创作或艺术欣赏的实践中,逐步锻炼和培养的。首先要多读、多听、多看,多接触各种艺术形式和艺术流派。只有在博览的基础上,才有可能辨别真伪优劣,培养出较高的艺术鉴赏能力。各种艺术形式之间都存在有机的联系,对各种艺术形式培养起一定的兴趣,会有助于艺术修养的提高。各种艺术流派之间也是有内在联系的,只有广泛通晓各种艺术流派,才可能有比较有鉴别,才可能采各家之精华,培养起高尚的艺术情趣。
1、提高艺术修养首先要树立正确的世界观。世界观同人们的整个精神世界——心理状态、道德观、艺术趣味、审美能力等紧密地联系在一起,如果没有正确的观念作指导,欣赏者就不可能领会艺术作品的艺术美,也不可能接受艺术作品所表达的思想倾向。
2、要培养自己的审美趣味,扩大自己的欣赏视野,从而提高艺术修养水平。要想欣赏音乐,需要有会听音乐的耳朵;要想判别形态的美,就需要有锐利敏感的眼睛;要想接触古今中外一切优秀的文艺作品,就需要阅读他们、欣赏他们,借以锻炼自己的形象思维能力。只有这样,才能提高审美趣味,加强审美感受,从而有益于身心健康。
3、要提高鉴赏能力,正确引导自身的审美趣味,还需要向那些具有某种专长的人在欣赏方面以指导、帮助。往往专家的意见可以影响、甚至改变自身的兴趣和观点。对艺术作品进行具体的分析、讲解,有助于人们加深对作品的认识、理解和感受。
4、深刻认识现实社会生活。艺术具有认识价值。一部优秀的艺术作品,能深刻而典型地反映社会历史,能成功地再现生活。提高艺术修养,有助于全面的欣赏艺术作品,深刻地认识作品的社会意义,更全面地理解社会、人生和现实生活,从而增强历史责任感。
5、增加生活情趣,得到更多的艺术享受。艺术具有享受和娱乐的价值。注意艺术修养,可以丰富自己的精神生活,得到更多的更高尚的艺术享受,从而增强对生活的感情。这样,在群体中的形象也将更加丰满、更富有人情味,更能够和群体融合在一起。
6、更好地吸收人类文化的一切精华,吸取一切进步的思想营养。任何一部艺术作品都反映了作者一定的思想感情和生活信念。注意艺术修养,可以更深刻地体会一部优秀艺术作品进步的思想倾向,从中汲取向上的力量。艺术作品是通过人物形象来感染读者和观众的,因而对思想的熏陶作用也是更富有效果的。
7、培养道德情操。艺术具有道德的价值。一部优秀艺术作品中的艺术形象,对自己道德观念和人生选择方面的重大影响。注重艺术修养,可以通过进步的艺术形象,吸收进步的道德观念,逐步培养道德情操。